經過沈澱 透過領悟
情歌天后
梁靜茹
2012年 橫跨亞洲 最新力作
愛久見人心
看見愛情的永恆
全亞洲同步預購中
梁靜茹華人樂壇情歌第一天后
細膩的唱腔 總是展現一次比一次深刻的愛情深度
2012年 經過沈澱 透過領悟 生命歷練後的愛情是可以透視人心
梁靜茹的一切,都寫在歌詞裡
何謂[愛久見人心]？
我不是流言 不能猜測你
瘋狂的遊戲 需要誰准許
別人怎麼說 我都不介意
我愛不愛你 日久見人心
存一寸光陰 換一個世紀
摘一片苦心 釀一滴蜂蜜
用盡了全力 只為在一起
我愛不愛你 愛久見人心
命運與任性的拉扯,愛情竟似一場[偶陣雨]
誰的青春沒有淺淺的瘀青
誰的傷心能不留胎記
誰的一見鍾情不刻骨銘心
誰能任性不認命
你的嘴角微微揚起
你用微笑剪接我的微電影
偶爾饒了我自己 偶爾難免還想你
偶爾晴時多雲 偶爾有陣雨
專輯製作概念與班底
面對最愛自己的人，反而懷疑自己；在最幸福的日子裡，永遠擔心失去；
失去了之後，才懂得當時獲得了什麼；懷念的時候，才更加珍惜當下的美好。
總在毀滅後重生，在淚水裡領悟，在掙扎中篤定。那是愛情才有的。
能唱出這樣令人動容的雋永愛情 每首都是主打歌
每首都唱出人心裡的真實面 那是梁靜茹才有的
有人說: 日久見人心：梁靜茹要唱: [愛久見人心]
兩岸三地都臣服在她的唱功，陶醉在她吟唱的詩歌裡，她是傾聽愛情最忠實的鄰家天后。站上全世界巡迴演唱會的舞台，她的樂壇領域日益擴大，她的聲音是無法匹敵的最佳情歌代言人。
這張專輯除了熟悉靜茹的班底寫詞人陳沒、姚若龍、黃婷，製作人馬毓芬、彭學斌之外，還力邀知名音樂人, 例如創作新人嚴爵、馬念先、知名製作人鐘成虎，堅強創作與製作陣容也讓作品深度與廣度兼具, 為華語樂壇掀起全新一波愛情狂潮。

唱出愛情現實的殘酷物語
關於愛情的種種事 由Kary一一告知
情傷主打〈告白〉 一針見血描畫謊情
如年月細訴情詩的起承轉合
第二主打熱戀無罪
〈狠狠〉愛得爽快 勁舞跳出diva風格
唱出熱戀定格

執念 / obsession
我想以困擾、固執為概念當成這次新單曲的骨頭。
草間彌生因為懼怕性行為，所以不停在自己的創作上製作陽具雕塑，
他藉這樣的發洩，使面對恐懼成為一個習慣;
我小時候其實是怕貓的，剛開始養gaga之後我甚至常偷偷覺得他是一隻惡魔，
因為他很不聽話很喜歡咬人抓人，但是現在的我竟已經變得非常愛貓。
我的美好來自於困擾，任性的固執即是我的創作。

封面會有我的肖像，
通常肖像代表的可以是金錢，也能代表請認明這是唯一的的權勢，
所以單曲裡歌的肉也都會帶著濃濃的執著。

魏如萱從17歲被簽進唱片公司、演唱廣告歌曲，成爲廣告歌歌曲天後、擔任樂團主唱入圍兩屆金曲獎、晉升電台主持人、發行個人專輯、開始創作... 出道苦熬12年，首次于TICC台北國際會議中心舉辦個人大型演唱會，票劵壹開賣兩小時內就銷售七成，早在3/3演出前壹個月，就已經全數售完，亮眼成績進帳500萬。由于演唱會壹票難求，仍有樂迷買不到票，現在主辦單位正尋找場地考慮加場，不排除進軍台中！但爲了將魏如萱的第壹場個人大型演唱會舉辦得盡善盡美，由配樂天王陳建骐與演唱會創意高手鍾成虎連手打造，並且由擅于制作創作歌手演唱會的添翼制作團隊制作，魏如萱所屬的添翼創越工作室負責人鍾成虎笑說：“票房成績亮眼進帳五百萬，但我們斥資的制作成本也高達五百萬。”據了解光是硬設備就火燒200萬，就是希望將魏如萱的好歌聲原汁原味呈現給歌迷。除了硬設備不繼成本，魏如萱也參與了自己在演唱會中的造型發想，所有演出服飾都是由造型師手工打造，制作費用達20萬，魏如萱說這次演唱會的造型重點會放在頭飾部分，花了相當多的心思，希望可以讓歌迷驚豔。除了演唱會內容豐富飨宴歌迷，外圍商品更創下台灣演唱會最高販賣價格！由魏如萱親手設計的「Waa Sleep/睡好衣點」睡衣，售價NT$2500，限量100件，全數皆爲訂制款，特殊的布料讓睡衣呈現壹點壹點的小亮點，像是許多星星能陪伴歌迷入眠，才開放歌迷預購就全數搶光光，魏如萱說：“希望歌迷拿到這件睡衣就能換上它入場聽我演唱，壹起晚安晚安。”而魏如萱曾經開支票答應歌迷，若是成功在TICC舉辦演唱會，將會制作全新歌曲的DEMO《織花/戀戀DEMO》，限量三千張，也如期制作完成，售價NT$100；與歌迷朋友壹同追夢的征文活動，也將這些文章集結制作成刊物「挖夢/睡眠刊物」售價NT$200，則將刊物的收入全數捐助給八八風災的學童，魏如萱說：“能將大家的夢集結起來，讓夢想的力量變大，我相當興奮。”

红尘情，歌孤寂。“一抹红尘只影，道千百个回眸。烟柳浊清波，拈一片孤寂起舞。剩景触残瓦，看一眼碎梦独唱。”《红尘情歌》叙一句句诗，道一段段情。
《红尘情歌》由潘龙江作词作曲，由郑源和蒋姗倍联袂对唱。

my little airport 2012年度专辑《寂寞的星期五》
关于远离人群、无业、放售唱片、等待暴动、偷情、灵魂转换、无赖、嫖客、菊花等十七首，记录一年之中人生的荒谬。
my little airport的诗意不同于现代诗的疏离、晦涩的诗意，也不同于传统的摇滚歌词那种哥特、浪漫主义的诗意，他们的诗意更多植根于最日常的香港青年生活：逸乐与压抑，轻狂与愤怒，语言也是最平白的口语，有点幽默有点“抵死”有点痛……“我家不在这星球／太深业力的地球／每当我望见星宿／我都不想逗留”新歌《我们一起离开吧》唱到结尾非常悲伤，让我想起我很喜欢的一支日本乐队たま的名作《再见人类》，是对地球绝望了的决裂声明。——廖伟棠
“讨厌的青年”是my little airport在《牛头角青年》中引用早年独立乐队HUH!?《究竟应该点》的歌词。my little airport的阿p和nicole实际并不讨厌，但即将推出的第六张专辑《寂寞的星期五》里面一首首所写的，却是带有不同令人讨厌成份的人，《寂寞的星期五》的偷情关系，《爷就是一名辞职撚》的浪子心态，《忧伤的嫖客》在陌生人身上找寻慰藉，《罗曼蒂克》的文艺咸湿情怀等。再讨厌，当中还是带著诗意和令人顿悟的道理，讨厌又讨好。MLA仍是那样代表香港这一代、代表你、代表我。——czarina @ milk magazine

曾轶可圣诞单曲首发 后末日时代大胆唱出及时行爱
天娱传媒旗下歌手曾轶可2012圣诞单曲《我们不是只有现在吗？》今首发。在这个被奇思妙想填满的90后女孩脑海里，永远充斥着与众不同的另类思考。在末日预言终被打破的这个冬季，让曾轶可大声告诉你：爱，没有时间挥霍，我们不是只有现在吗？
2012年是传说之中的末日之年，刚忙完个人首场演唱会“荒唐的羊”，曾轶可再度展現了她与众不同的“另类思考”，全新单曲《我们不是只有现在吗？》圣诞温暖首发。受到末日预言的启发，身边越来越多“反正世界末日都要來了，一切随便”的话语，曾轶可却有不一样的想法：如果时间真的所剩不多，才更要珍惜。曾轶可写下这首《我们不是只有现在吗？》一扫末日压抑氛围，提醒大家在后末日时代更要把握现在，珍惜当下，及时行爱。
歌曲以小品摇滚轻柔开场，吉他拨弦随意弹着，钢琴声缓缓铺底，一股轻松的俏皮感缓缓的流淌出来。出道三年发行了两张颇具音乐性及口碑的原创专辑，曾轶可已经懂得更巧妙的运用自己独树一帜的绵羊音。《我们不是只有现在吗？》以似念似唱的独特气声吟诵着内心独白，“花谢、花开、花谢、花开”等句反复玩味，展現出这个独特少女才拥有慧黠与灵气。副歌旋律急转，加入鼓点与涌入的大量弦乐，取代前面民谣式的旋律，如此编配为歌曲更添独特气质。大气的配乐中，曾轶可青涩却真挚的嗓音一下跳脫而出，更显灵动。她唱着“我们不是只有现在吗？现在不是可以相爱吗？相爱原本就不简单吗？你知道你有多美吗？”句句紧扣的连续问句与舒缓旋律又回到了开头的轻柔可爱。《我们不是只有现在吗？》在两种不同风格中自在摆荡，新颖而大胆，绝对是一首令人耳目一新的灵动之作。
没时间挥霍的爱情，最值得纪念。在末日预言被打破的今天，让曾轶可告诉你后末日时代即时行爱，2012全新单曲《我们不是只有现在吗？》在后末日时代的第一个圣诞节暖心发布。天娱传媒，倾情奉献！

《惜‧君》2012老歌重唱　延续经典
从邓丽君到刘惜君暖心感动值得珍藏
刘惜君2012全新翻唱专辑《惜•君》即将发行，刘惜君以这张录音室作品向偶像邓丽君致敬，并在邓丽君诞辰60周年之际用音乐缅怀邓丽君曾带给我们的感动和温暖，刘惜君特别翻唱邓丽君不同时期的十首经典歌曲，经过刘惜君音乐团队的全新编排，让经典好音乐流传下去，历久弥新。
已故歌手邓丽君为华人传奇巨星，她的天籁歌声如同黄莺出谷，温柔婉约，有「十亿个掌声」的美名，这颗闪亮巨星的殒落，让乐迷们悲痛至极，但邓丽君的音乐却不会因此消失，邓丽君与她的歌声化为传奇流传下去，因此，无论是长青组粉丝、年轻熟男熟女族群，甚至是青少年学生，都熟悉邓丽君的音乐，我们可以说，邓丽君的风光时期从未消失，至今她一直活在每个粉丝的心目中，用美好的歌声陪伴我们走过生命的每个阶段。
同样为邓丽君粉丝之一的刘惜君，参加歌唱比赛出道，参赛时几次重唱经典老歌都获得不错的评价，惜君的声音干净清澈，穿透力强，其实，惜君的成长过程受邓丽君影响很大，在她最初开始接触音乐时，就很喜欢听妈妈唱「甜蜜蜜」、「小城故事」…等邓丽君作品，她也一直崇拜邓丽君为偶像榜样，因而也影响了她的气质与个性，小时候的惜君，就立志要当邓丽君那样温柔、亲切、脱俗的人。这次将全新诠释邓丽君的怀旧老歌，专辑命名《惜•君》以惜君之名命为专辑名称，也代表着珍惜、爱惜邓丽君之意。
《惜．君》一共精挑选细收录了十首歌曲，包含【我只在乎你】、【夜来香】、【恰似你的温柔】、【何日君再来】、【你怎么说】、【香港之夜】、【南海姑娘】七首国语歌曲，以及【漫步人生路】、【忘记他】、【星】三首粤语歌曲。十首歌曲皆重新编曲，老歌新唱，曲风从爵士到波萨，民谣到轻摇滚，风格多元化，势必给＂君迷们＂全新的听觉体验。
开门歌－－－你怎么说　着爵士外衣的另类情歌
随着七夕情人节的到来，惜君新专辑的开门歌【你怎么说】将抢先问世，有别于一般甜蜜情歌，【你怎么说】其实是在抱怨负心汉的悲伤之歌，歌词中说道「我没忘记你你忘记我，连名字你都说错，看今天你怎么说」这兴师问罪的严厉态度，经过轻快活泼的全新编曲，融合爵士蓝调的元素，让歌曲有了新的生命，瞬间转变为女人态度的一首歌曲，女人主张＂把我的爱情还给我＂不再委屈求全，要活出自我，活出态度，就算没有情人的七夕情人节，也要自己爱自己。
歌曲由刘惜君亲自制作，也请到知名音乐人马毓芬老师来编写和声。惜君可说是一位十分严格的制作老师，也因为自我要求很高的关系，她简直比其他制作人更为严厉，为了给歌迷耳目一新的感觉，她不断的＂跳＂出刘惜君自我，要求重唱再重唱，唱了很多种不同感觉的版本，再一一审视检讨，以求进步，工作人员原本还担心她会不会人格分裂一样，但她表现的非常专业，担任制作人时，她便认真要求，担任歌手时，她便专心唱歌。
轻快而明亮的爵士鼓为歌开场，蓝调浓厚的前奏中，冲突的出现复古的中国弦乐元素，让歌曲带有非常多元化的＂复古时尚＂风格，惜君以慵懒而随性的噪音，驾驳整首歌曲，她自认唱这首歌好像有点像嚼橡皮糖的感觉，一派轻松。在爵士融合的基础上加了二胡，整首歌感觉中西结合了。那有点，而贯穿整首整歌曲的传统二胡弦乐声，与惜君的歌声可说是一搭一唱，两个人彷佛对话一般，活泼生动。其实这首歌曲在刘惜君的版本中，主张一种「女人不受骗」的强硬态度，甚至是有点不屑冷酷的个性，惜君说身边的姐妹也有不少遇上坏男人的经验，还苦苦的哀求默默的等待，所以要主打「你怎么说」来鼓励各位姐姐妹妹站起来，抵制坏男人，我们拥有知道真相的权力，我们更要拥有离开爱情骗子的勇气，最重要的，我们必须先全力爱自己。
刘惜君版本的【你怎么说】可以说是彻底的颠覆了原版的歌路与感觉，极具创意和新奇，赋予老歌全新截然不同的生命，也让女人们可以听完歌曲后勇敢站出来，把自己的快乐和幸福找回来。
主打歌－我只在乎你　永远听不腻
钢琴版　舒服自在　水晶唱腔　晶透动人
《惜‧君》绝对少不了最脍炙人口的－我只在乎你，邓丽君小姐最经典的歌曲之一。这首歌曲虽然已经被传唱各种版本，但惜君仍是胸有成竹的挑战名曲翻唱，因为这首歌曲是意义非凡的。惜君以一个＂歌迷＂的角色，以这首这曲来向邓丽君致敬，表示如果没有邓丽君，现在的惜君又会在哪里呢？另外，惜君也以一个＂歌手＂的角色，藉这首歌曲来献给她的歌迷朋友们，因为有你们一路的鼓励与陪伴，才能成就今天的刘惜君。也就是说，【我只在乎你】是一首既适合粉丝也适合歌手的歌曲，更广泛的说，这是一个唱出每个人心底话的歌曲。在人们心中，总是有那么一个重要的人，深深地影响自己，不能没有他。
其实，惜君录制这首歌曲，情绪投入的很快，甚至陷了进去那氛围而出不来，在录音时间，满脑子想的都的偶像－邓丽君，因为感谢邓丽君的美好而感动，又因为遗憾邓丽君的告别而感伤。【我只在乎你】的录制时间神奇的快，几乎一气呵成，录了一个多小时便完成，因为惜君非常熟悉这首曲子，也因为她自己太喜欢这首歌，闭上眼睛就会感受到歌曲传达出来的一种深情，她也没有辜负自己的期望，将这份感情在声线中表达的淋漓尽致。
【我只在乎你】新版编曲简单而饱满，不以磅薄气势的弦乐堆栈，只用钢琴和鼓简简单单的制造出爵士蓝调氛围，带点水晶音乐的元素，让歌曲重心回到惜君的声音，干净而诚恳的唱道：「所以我求求你，别让我离开你」那歌声语气中充满怜惜的口吻，以及动人的感恩，没有矫情的唱歌技巧，也没有随波的模仿唱腔，只有惜君真挚的情感，由心而唱。
香港之夜　奇幻繁景　如梦似境
惜君之空灵漂浮歌声　初登场　轻松自在无包袱
中快版的香港之夜，重新编曲后，呈现英伦城堡音乐风格，华丽而活泼，彷佛一场嘉年华舞会般热闹不已，听着音乐简直感受自己站在太平山顶俯瞰香港海岛，或许还能配上一杯红酒，吹着晚风，舒服自在而陶醉。
惜君首度以这样微醺的空灵唱法来录音，录音过程中，惜君脑中浮现记忆中夜晚的维多利亚港，彷佛身后有一个巨大的交响乐团演奏，惜君声音低沉噪音磁性又温柔，呢喃的气音口吻带点不一样的性感，非常放松，没有任何压力和包袱，便能漂浮在香港奇幻繁景空中，欣赏霓虹夜幕，感染过街情侣的恩爱浪漫情绪，全世界都甜蜜了起来，歌颂香港。
香港之夜是惜君最喜欢的歌曲之一，因为这首歌曲将繁华而拥挤的城市，变身为浪漫而陶醉的旋律。惜君诠释歌曲的态度和以往大不相同，她较为放松无拘无束，以＂佣懒＂的唱法在真假音转换中，表达空灵而梦幻的歌声，惜君的歌声具有穿透人心的影响力，唱道＂卿卿我我情意绵绵，写下一首爱的诗篇＂你浓我浓的情调，让人听了不禁嘴角上扬，无论身边有没有伴，也都被惜君的歌声传染了这浪漫美丽的心情，而愉悦的起身跳舞。
南海姑娘　民谣乡村风味
纯朴天真　铭心感动
两年前，刘惜君在参加歌唱选秀比赛的时候，挑选了南海姑娘做比赛歌曲，当时得到不错的成绩以及歌迷和网友的热烈讨论，佳评不断；两年后，惜君由＂选手＂正式变成＂歌手＂也经过了音乐娱乐圈的洗礼，收获良多，这次发行翻唱专辑，惜君当然要重新再唱一次＂南海姑娘＂让大家听见她的成长与进步。
惜君版【南海姑娘】编曲除了原本的南洋风味外，更使用木吉他以不插电的方法刷着和弦呈现，以及口琴柔美旋律的点缀，让歌曲有不一样的感觉，民谣乡村风格浓厚，乐器愈少愈能突显歌手的歌唱实力。歌曲请到台湾知名音乐人马毓芬老师来担任编写和声，两人的合作默契十足，将惜君美好的噪音发挥的洽到好处，多一分则做作，少一分则平淡。
这首南海姑娘讲的是一个乡下的女孩子的少女情怀，独坐沙滩上等待那无情郎的归来，这首歌曲既甜蜜又酸苦，惜君唱起来悠悠叹叹，怜惜这位傻瓜南海姑娘，也歌颂她的勇敢与执着，在惜君的歌声中，我们容易的想象得见十六岁的南海姑娘，从歌曲中活生生走出来一样。
歌曲的氛围特别简单纯朴，请张磊老师来录制吉他和口琴，现场收音，而不是用冷冰的录音器材来灌录，工作人员笑说惜君真是＂有机＂音乐，无添加化学农药，无防腐剂成分，来自天然的健康音乐，唯一害怕的是，听了会有副作用，对这样的好音乐上了瘾。惜君也笑着回答：「多食无害」
你不曾听过这样的　夜来香
复古词曲融合新摇滚编曲元素
冲突之美　极具爆发力
我们熟悉的夜来香换新包装，KennC老师用摇滚元素给夜来香新的生命，让原本拥有老上海风情的夜来香摇身一变成新上海摇滚，复古加新潮的冲击却带来意外协调的美感，也让＂夜来香＂年轻了好几岁。
比较起平时演唱夜来香惯用的＂娇媚口吻＂，惜君版的夜来香则是崇向摇滚精神，大声唱起歌来豪迈大器，放宽音域范围，大胆奔放的为夜来香歌唱，为夜来香思量，让歌迷们听了精神振奋，也看见不一样的帅气惜君，极具爆发力和直率态度，在乐队中发光发热。
惜君个人非常享受这「乐队Vocal」的角色，英式摇滚版本的夜来香颠覆了她原来对夜来香的印象，轻快夜来香充满了都市感，霓虹闪烁，车水马龙，一座不夜城，身体里好多摇滚细胞都被激发了起来，甩甩头录音室的气氛好high，惜君玩摇滚玩得很开心，让工作人员也跟着欢呼喝采，好不精彩。
恰似你的温柔　节奏布鲁斯乐章
最勇敢的态度　＂这不是一件容易的事　我们却都没有哭泣＂
虽是蔡琴的成名曲，但邓丽君的翻唱版本让人印象深刻，亦是惜君脑海中挥之不去的经典作品。恰似你的温柔是一首怀念的歌曲，怀念你，怀念从前。随着惜君的音乐，带领我们走入一个适合怀念的蓝调空间，我们怀念邓丽君，怀念好久不见的家人和朋友，怀念深爱过的人，怀念春青岁月，怀念疯狂的那些日子。
回忆是温柔的，惜君以温柔而凝聚抚慰力量的歌声来演译这首歌曲。新的编曲元素融合了爵士和节奏蓝调，入歌立即哼唱一遍副歌，开门见山，字字句句明亮清楚，滑进主歌后加快速度，轻快而跳跃，节奏舒服简单，鼓点巧妙震撼人心，惜君的诠释方法不假R&B洋派，而在蓝调中唱出属于她自己灵魂的味道，不管是断句、转音、情绪…都处理的到位精彩。
惜君浑厚的噪音和直率的声线表情，便成最佳的疗伤药剂，将失恋人的心声写实唱出来，惜君的轻快节奏也是奉劝大家可以怀念过去，但千万要释怀。＂这不是一件容易的事，我们却都没有哭泣＂将惜君本身勇敢又倔强的性格百分之百的表达出来。因此惜君特别爱这一首歌，认为这是她的心情写照，以及对感情的态度：＂让它淡淡的来，让它好好的去＂只要记得他的温柔，这些回忆可以拿来反复的复习、回忆，就足够了。
粤语歌曲－忘记他　经典重现
＂忘记他　等于忘掉了一切＂　不愿放不愿忘的勇敢精神
《惜‧君》专辑中，特别收录了三首粤语歌曲，不但让惜君能发挥其语言能力，更是要让歌迷们有惊喜欢新鲜感。
其中一首「忘记他」大家耳熟能详的一曲，经过重新编曲，赋予歌曲＂爵士华尔兹＂的全新生命，复古的oldschool风格，衬托出惜君干净沉稳的噪音，在她的声音里，我们听到一种坚绝，当她唱道＂忘记他　等于忘掉了一切＂、＂从来只有他可以令我欣赏自己，更能让我去用爱＂那种深爱而坚定的口吻，惜君唱的锥心刺骨，却未洒狗血般撕心裂肺，如此一来，更让人心疼的明白这个女人在故作坚强的歌唱，编曲节奏轻快活泼，也对比着惜君一个人的无奈，举了白旗说她无法忘记他，因为忘记他也会忘记自己。
这首歌其实不好唱，又要表现的一派轻松，又要表现思念之苦，十分纠结与挣扎，对惜君来说是一大突破，惜君花了不少时间领悟出歌曲的意义，然后说：「如果有一个人对人而言是特别重要的，就算无缘在一起，也可以把他留在心中去怀念，何必非得忘记他呢！」由此可见惜君的勇敢和成熟。
星　迷途之歌　也藉此邓丽君为最闪亮的星
导我迷途只有星　满天星光我不怕风正劲
「星」这首歌曲较少有人翻唱，而惜君特别选取这首歌，除了自己本身很喜欢这首歌曲的寂寞温暖感之外，更想藉此首歌曲献给邓丽君───天上最闪亮的星。
重新编曲后这首「星」抒情悠美，前奏的铺陈带点老情歌的沧桑感，音乐灌进听众耳朵，然后「星」将听众思绪画面带到一大片星空下的荒野草原。惜君唱起这首歌来，情绪激动，混杂着孤独、迷惘、慌恐、而期望、热情、眼中充满梦想的火花，百般复杂情绪，没有月亮的夜晚，抬头见星星灿烂引路，就好似惜君一个人走在音乐的路上，经过泥泞、荆棘等等困境考验，在孤独中迷失了方向感，然后抬头一见星星，就好像看到许多前辈，好像听见邓丽君在耳边鼓励她要坚强，让她再次勇气饱满的出发。
录制过程中，惜君特别感谢马毓芬老师，百忙之中抽空来帮忙，马毓芬老师和惜君在录音室现场擦出了不少新的火花，她也不断的给惜君信心，让惜君的表现更自信更撼动人心，完成了这首励志歌曲。
每当惜君失意或沮丧时，只要听见这首动人歌曲，心情就会平静下来，从邓丽君的歌声中取暖，现在惜君重唱「星」，也希望可以藉此抚慰这世界上孤独而迷惘的人。
漫步人生路　南洋风情　欢乐温馨
快欣赏身边美丽每一天还愿确信美景良辰在脚边
漫步人生路是一首轻松活泼的歌曲，也是惜君的人生观，不用太计较，去欣赏身边每一天的风景。这首新编的漫步人生路，特色在于背景音乐编曲具有浓厚的南洋海滩风味，吉他的随性弹奏，热闹不已，彷佛睁开眼睛就能看见大海一样宽广辽阔。
惜君呈现［漫步人生路］的方式直爽率性，毫不内敛保留的将心中最大的热情掏出来，让这首歌曲充满正面能量，让纷丝听了更能坚定自己的理想，勇敢去追梦。曲中那＂不怕磨练＂的态度，唱出了惜君的勇敢，间奏的和声惜君也唱的流畅收放自如，在她歌声中还能嗅到一点点的野性美，那种＂豁出去吧！不顾一切＂的态度，很有个性的表达。
惜君也借着这首歌曲，来比喻在漫长的音乐道路上，有好多好多热爱音乐的音乐人的陪伴，不止是音乐路，漫漫长的人生，陪伴经历人生苦与乐的人很多很多，哪怕那些与你短暂相处的人们，也许在不经意间正在影响着你的人生。同时，惜君也一直用这首歌曲来鼓励自己和身边的朋友，如果遇到挫折，就当是种体验，悲也好喜也好，每天找到新发现，就都是快乐的事情。
[何日君再来]不老情歌MV新意识形态
盼邓丽君归来优雅‧迷蒙‧微醺‧之歌
「何日君再来」可以说是一首不老的情歌，永远保持青春美貌的旋律面貌，尽管乐坛世代交替，各式音乐类型新兴而生，依然没有一首歌曲可以取代「何日君再来」的经典魅力地位，历久弥新，这也是邓丽君最迷人的代表作之一，虽然已有多数人重唱演绎，惜君与制作团队仍然坚持收录此曲，一来因为此首歌曲百听不腻，二来也有追思邓丽君的深层意义，「何日＂君＂再来」之意涵系问道---什么时候我们思念的邓丽君会再回来呢？歌迷们永远相信妳不曾离我们而去，妳会再回来。
惜君版「何日君再来」除了保有复古的迷蒙微醺之万种风情，更加入流行乐的Jazz爵士元素，鼓点在编曲上可说是费尽一番＂古今融合＂功夫，而惜君的歌唱立场除了诠释歌词原有的劝人＂及时行乐＂之乐观主义之外，也多添了一层深切期盼，殷殷盼望心中偶像－邓丽君再回来，表达歌迷相思之苦，因此惜君歌唱口吻不但保有＂微醺浪漫＂氛围，也隐隐带了份苦涩与寂寞，这是特别难得的地方，惜君的歌声彷若精致料理的分层次味道，前段香甜绵密，细细品尝后吞咽后段嗅到回甘酸苦的浓郁香气，其中还2分05秒的一句「今宵离别后，何日君再来」做了一个佷特别音效，让惜君跳脱出本身的声音灵魂，而仿古唱腔的诠释这样一句，惜君录音当下只是想＂如果我是邓丽君，我会怎么唱＂而混音老师觉得很有思，便剪了这句下来。其实这首歌曲是专辑最后录制的一首歌曲，惜君在录音棚表现的又是兴奋又是舍不得，还笑说唱不过瘾，舍不得收工又迫不急待作品问世，真是纠结又复杂的心情。

条目: 不想去上班
属性: 简介 原有内容:
微专辑：
（全部曲目在线试听）
专辑名称：《不想去上班》 歌手：王胜男 发行时间：2012年1月31日 出品：视袭音乐 专辑文案：去找头发里藏着雷达的人，一定有。找到了就是为了不用废话。一个人的嘴，是为了喝汤、唱歌、接吻，包住牙。我们的默默就是疯狂，淡淡就是歇斯底里，眼睛流出水来就是爱了，点头就是有些反对，微笑就是微笑，没有雷达的人总是破译不对，很衰。 当我们找到一个瓶子钻了进去，好心人会帮忙盖上瓶塞，并且一定不会问，今天星期几？怎么不去上班？ 体重好重。飘起来吧。今天星期八。粗哥，你有个肚子还有个房子，悲壮，你更重。小白，你每天脸好黑。阿南，你的川字眉为什么能夹死苍蝇？Angel真的没有上班，听说她上个礼拜在地铁里被挤怀孕了。 哦泄特。不好意思，有一点伦敦口音。 就是觉得体重都已经好重。 还是飘起来吧。好心人帮个忙。