脉望书录

在史蒂芬斯之前，馬雅沒沒無聞
《馬雅祕境》問世後，西方人卻對馬雅瘋狂的著迷
美國外交官兼探險家史蒂芬斯歷時八個月
深入探訪烏克斯瑪爾等44座馬雅城市遺址
優美的敘事輔以畫家手繪127張珍貴版畫
述說馬雅文明往日的榮光與今日的寂寥
一八四一年十月，史蒂芬斯與畫家卡塞伍德、醫生卡伯特等人搭乘「田納西」號，在相隔一年後再度重返中美洲猶加坦半島。在史蒂芬斯等人重返猶加坦半島之前，此處的城市遺址大部分仍不為外人所知，就算是當地的印第安人也對這些建築是何人建造、何時建造不甚了了，只能任由遺址日漸傾頹。在接下來的一年之中，史蒂芬斯等人一共探訪了四十四座馬雅城市遺址，留下多達四十萬字的文字紀錄，以及上百張珍貴精美的手繪版畫，鉅細靡遺地記述這段探險旅程。
《馬雅祕境》首次出版於一八四三年，在當時的歐美曾掀起一股馬雅熱潮，知名作家愛倫坡更曾評論道：「這是我所看過最有意思的旅行紀實。」對讀者而言，史蒂芬斯的文字與卡塞伍德的版畫，將帶領我們走進無數個已然被世界遺忘的廢墟，在廢墟一片孤獨與寂寥中，滿足我們對未知的好奇，對知識的渴求。
在學術價值上，本書詳盡描述馬雅人具象的建築、雕刻、繪畫、服飾，以及抽象的習俗、禮儀與娛樂活動，雖出版至今已超過一百七十年，但仍為研究馬雅文明的考古學家、人類學家、民俗學家、歷史學家所必備的經典之作。此外，史蒂芬斯字裡行間所傳達出人道關懷，在當代「白人至上」的氛圍下更顯特出且難能可貴。
各方深度推薦（依姓名筆劃排列）
◆靜宜大學西班牙語文學系副教授何國世
◆清華大學歷史研究所副教授李毓中
◆知名作家、生態攝影家徐仁修
◆淡江大學外國語文學院院長、自由時報「魔幻拉美」專欄作家陳小雀
◆知名文化人謝哲青
◆PTT馬雅人

书中讲述了路易斯・布努艾尔平淡而传奇的一生。作为与20世纪同行的电影导演，他经历了第一次世界大战、西班牙内战和第二次世界大战，并曾被流放到墨西哥。但所有这些磨难都不能消减作者对生活的热爱。从作者的叙述中，我们看到了他独特的个性：平易近人、幽默诙谐，但有时对人对事却又有着强烈的偏见。展现在读者面前的，是一代电影大师活生生的内心世界，没有任何的造作和伪饰，只是一份真实。

本书是芒福德1971年正式发表的两卷集，上卷为《技术发展与人文进步》，下卷为《权力五边形》。从内容和主旨上评价，是一部文明史和思想史著作。
作者参照进化论，但突破进化论自身深陷生物学的局限，借助文化人类学、社会学和精神心理学研究新收获，从人类的形而下研究深入到形而上研究领域，重新界定人类和文明，拓宽和深化了人类概念。他提出，人类，文明人类，除体质人类学的含义和标准（直立行走、制造和使用工具等），还须有文化人类学的含义和人文标准（礼制、道德、伦理、艺术、哲学……等）。这一偏缺和疏漏严重影响了后来人类文化的发展方向：偏重工具制作和工具价值追求，忽略了人文资源的继续创新和开拓。文明进化需要两套手段：工具价值和目标价值。当今技术独霸天下，目标价值和人文标准被遮盖了。
该书视野宏阔，引据翔实丰富，语言生动，并配精美图片和生动解说，可谓图文并茂。适合文化人类学、社会学、政治学、史学、考古学、哲学、技术史、管理决策和新闻界等作为学科读物和教材。

本书是芒福德1971年正式发表的两卷集，上卷为《技术发展与人文进步》，下卷为《权力五边形》。从内容和主旨上评价，是一部文明史和思想史著作。
作者参照进化论，但突破进化论自身深陷生物学的局限，借助文化人类学、社会学和精神心理学研究新收获，从人类的形而下研究深入到形而上研究领域，重新界定人类和文明，拓宽和深化了人类概念。他提出，人类，文明人类，除体质人类学的含义和标准（直立行走、制造和使用工具等），还须有文化人类学的含义和人文标准（礼制、道德、伦理、艺术、哲学……等）。这一偏缺和疏漏严重影响了后来人类文化的发展方向：偏重工具制作和工具价值追求，忽略了人文资源的继续创新和开拓。文明进化需要两套手段：工具价值和目标价值。当今技术独霸天下，目标价值和人文标准被遮盖了。
该书视野宏阔，引据翔实丰富，语言生动，并配精美图片和生动解说，可谓图文并茂。适合文化人类学、社会学、政治学、史学、考古学、哲学、技术史、管理决策和新闻界等作为学科读物和教材。

“彼得•布鲁克总是不断地让我们惊讶——不是以那些普通的流行的方式，而是以古老的持久的方式，永远影响着你的心灵。”
——肯•伯恩斯(Ken Burns)
在这本书里，这位不懈的探索者和作者毫无拘束地谈论着他的主要作品，比如《仲夏夜之梦》；巴黎中心的建立；他在伊朗和非洲旅行的经历；他回到皇家莎士比亚剧团执导《安东尼与克莉奥佩特拉》（Antony and Cleopatra）；他里程碑式的戏剧《摩诃婆罗多》；还有《暴风雨》（The Tempest）、《这个男人》、《哈姆雷特的悲剧》以及他的电影作品《与非凡男子的相遇》（Meetings with Remarkable Men）。他的探索意味着什么？以及对他的生活方式和艺术探求有着怎样的影响？布鲁克给出了解释，并且夹杂着回忆和零零碎碎的，诸如性、政治、父亲和哲学之类的不同话题。

本书是上海图书馆所藏善本碑帖之精粹，收集了76件善本碑帖拓本，几乎囊括其馆藏所有孤本和一级文物。书稿由图录和文字著录两部分组成，图录部分所录拓本采用选页方式，原大或接近原大地展现原作的神采；封首题签和拓本后的名人题跋则完整收录，以留给书法研究者和版本专家，能研究细察各本的递藏流变。全书全彩色精印，让读者尤其是不轻易获见善本的读者和书法爱好者能一睹不让原作的神采。 文字部分则详细历述每件碑帖之原石原刊的朝代、时间、地点、撰书者姓名，追述原件或遗迹的历史及现状且佐以文献印证，考辨其刻本、拓本的版本情况和历代递藏源流，著录该版本字迹磨泐存字状况及题跋者、观款者、校记者、印章主人的姓名，比较各本优劣，记录各本开数、册高宽数和内芯高宽尺寸。本书的叙录总体上较为严谨，比较各本优劣时也较公允，在考证源流和辨析未有定论的问题时注意吸收前人和当今的成果，显示出编撰整理者的一定功力。

文学是可爱的。生活是好玩的。艺术是要有所牺牲的。
八十年代末，木心客居纽约时期，亦自他恢复写作、持续出书以来，纽约地面的大陆和台湾同行在异国谋饭之中，居然促成木心开讲“世界文学史”，忽忽长达五年的一场“文学的远征”——从1989年1月15日开课，到1994年1月9日最后一课，每位听课人轮流提供自家客厅，在座者有画家、舞蹈家、史家、雕刻家等等。
听课学生陈丹青说，“我们当年这样地胡闹一场，回想起来，近于荒谬的境界：没有注册，没有教室，没有课本，没有考试与证书，更没有赞助与课题费，不过是在纽约市皇后区、曼哈顿区、布鲁克林区的不同寓所中，团团坐拢来，听木心神聊。”
菜单开出来，大家选。从古希腊神话、新旧约，到诗经、楚辞，从中世纪欧洲文学，到二十世纪文学世界，东方西方通讲，知识灵感并作。其中听的听，讲的讲，“金句”纷披，兀自燃烧。“讲完后，一部文学史，重要的是我的观点。”木心说。古代，中世纪，近代，每个时代都能找到精神血统，艺术亲人。
他爱先秦典籍，只为诸子的文学才华；他以为今日所有伪君子身上，仍然活着孔丘；他想对他爱敬的尼采说：从哲学跑出来吧；他激赏拜伦、雪莱、海涅，却说他们其实不太会作诗；他说托尔斯泰可惜“头脑不行”，但讲到托翁坟头不设十字架，不设墓碑，忽而语音低弱了，颤声说：“伟大！”而谈及萨特的葬礼，木心脸色一正，引尼采的话：唯有戏子才能唤起群众巨大的兴奋。
木心开讲时六十二岁。多少民国书籍与读者，湮灭了。他的一生，密集伴随愈演愈烈的文化断层。他不肯断，而居然不曾断，这就是纽约世界文学史讲座潜藏的背景：在累累断层之间、之外、之后，木心始终将自己尽可能置于世界性的文学景观，倘若不是出走，这顽强而持久的挣扎，几乎濒于徒劳。
如今，听课学生陈丹青整理那五年那五册听课笔记，共八十五讲，逾四十万字，结集这本大书时，已不再将之仅仅看做“世界文学史讲座”。诚如木心所最早时设想的那样，这是他自己的“文学回忆录”，是一部“荒诞小说”，“在自己的身上，克服这个时代”。
这也是木心留给世界的礼物，文学的福音书。
本书首次披露的木心先生及其亲属的珍贵照片，由陈丹青先生和木心的外甥王韦先生提供。附印民国版本的世界文学书影，是一部民国出版史的私人旁证。

在历时五年的“世界文学史”课程中，木心曾应听课生再三恳请，于1993 年3月7日至9月11日，以九堂课的半数时间，讲述了自己的文学写作。其全部内容，包含在陈丹青的原始笔记中。2013年初，依据这五本听课笔记，《文学回忆录》出版了。出于当时的顾虑，陈丹青没有收入九堂课的相关内容。近经商酌，为读者考虑，仍以他的笔记为依据，编成《木心谈木心》一书，是为《文学回忆录》补遗。
听课学生陈丹青说，返回八十年代，这份“课业”并不是听讲世界文学史，而是众人撺掇木心聊他自己的文章——这是先要向读者告白的实情。1993年，文学史讲席进入第四个年头，话题渐入所谓现代文学。其时众人与老师混得忒熟了，不知怎样一来，旧话重提，我们又要他谈谈自己的写作、自己的文章。3月间，木心终于同意了，拟定前半堂课仍讲现代文学，后半堂课，则由大家任选一篇他的作品，听他夫子自道。查阅笔记，头一回讲述是3月7日，末一回是9月11日，共九讲。之后，木心继续全时谈论现代文学，直到1994年元月的最后一课。
木心极郑重地说，“当没有人理解你时，你自己不要出来讲。”陈丹青说，什么叫做“私房话”呢，这就是私房话。全本《文学回忆录》的真价值，即在“私房”。他谈到那么多古今妙人，倒将自己讲了出来，而逐句谈论自家的作品（《木心谈木心》），却是在言说何谓文学、何谓文章、何谓用字与用词。这可是高难度动作啊，爱书写的人，哪里找这等真货？眼下，隐然而欠雏形的木心研究，似在萌动。《木心谈木心》面世，应是大可寻味的文本，赏鉴木心而有待申说的作者，会留意他所谓“精灵”的自况，所谓“步虚”的自供吗——承老头子看得起我们，提前交了底，以世故论，诚哉所言非人：这是文学法庭再严厉的拷问也难求得的自白啊。

本书分为上、下两册，主要内容包括：纽约琐记；美术馆；画廊；艺术教育；艺术评论；艺术家肖像――奥尔；艺术家肖像――坦希；我的画室 ；绘画的观众；回顾展的回顾；艺术与自由；艺术与艺术家； 桑兰与莱奥那多；拙劣的比喻；中国稿约；《陈丹青速写集》自序；色彩与高考；六周的相处――记中央美院油画系助教研修班教学；金陵怀旧记；女眷与同行――序张小溪着次个展；素描与同情――序谢宏军《乡村诊所》；图像的传奇――读徐累系列画作……

《陈丹青音乐笔记》的内容是1992-1998年间，作者在纽约寓所陆续写给上海《音乐爱好者》双月刊的十几篇文章，包括“灵堂琴声”、“告别交响乐”、“赴死的演奏”、“外国音乐在外国”、“阶级与钢琴”等篇。

本书为民国社会学家王无为对上海娼妓业所做的社会调查报告，发表于1948年《市政评论》。该篇报告详细调查了当时上海书寓娼妓、长三、么二、台基、野鸡等各类社会娼妓的前史、从业人数、方式、特点等，并对造成当时社会娼业兴盛的一般社会情形进行了全面调查，指出上海娼妓业发展与戏园、乐园、文风、画家、出版界、赌博、鸦片、奢侈品等的密切关系，揭露娼妓制度对社会风气、家庭、婚姻、经济等的不良影响，并提出自己的废娼理论及建议。