Kinski believed that he lived through the same experiences as the legendary "devil violinist" Niccolo Paganini, who set whole Europe of the 19th century into frenzy and through whose personality Kinski offers us an incredibly profound and honest insight into his own life; a life of extremities.

短片首先展现一个按美国1980年代及1990年代情景喜剧风格制作的开场片段，当中不停混入当地同时期的晨间肥皂剧、家族剧、青春剧、犯罪片、现实主义剧、星期六晨早动画、超级英雄真人版剧集、以至布偶剧等等的内容特色。整部影片有一个中年大叔外貌、姓名不详的杀手角色穿插期间，随后无差别地杀害并取代其他角色的演出。在不同剧中人士意图修正或逃避这个问题之际，饰演人物、字幕、音乐和情节简述在后段出现严重错配，仿佛陷入无法解决的地步，仅余尝试紧急重启这个方法——就在此时，关于一个大家庭满载厨师的开场片段正式迈向总结。短片最终再以只有数秒的故事情节和快速飞过的片尾字幕，展示对长篇和古老剧集实际内容欠奉的最后讽刺。

一个无所事事及吸毒饮酒的十七岁少女，和她可爱又可怜的男朋友，再加一个七发肌肉三分神经，上床无分性别的浪人，在加州郊区的汽车旅馆、快餐店、变态佬、刀起头飞的暴力和全方方位出现的爱之间流浪。日裔美国独立电影鬼才葛瑞格·荒木的导演手法一向独特，本片亦有过之而无不及。

青春期躁动、叛逆、性、暴力、同性恋、自杀、无政府主义、外星怪物......叛逆迷茫的青少年的心中世界，就是由这些元素组成的，他们的心中是一个阴暗残酷的末世意境……

这是一个没有暴力、温馨的地方，衣着光鲜的男女老少全都戴著牙套，公园的足球草场上，每张脸孔都是百分百微笑；豪宅的庭园派对里，每句话语都是百分百得体。在这个富而好礼的小社会里，所有人都那么和善，所有事都那么完美，也难怪吉儿不会知道，随手将自己可爱的孩子送给闺蜜，将为她带来多么意想不到的后果…… 美国资深即兴喜剧双姝联手把嘲讽开到“癫”峰，自编自导自演超激版《绝望主妇》，打造出一座艳彩斑斓的保守主义异托邦，狂喷城郊上流社区一切矫枉过正的文明怪病。碎嘴邻人八卦、比较儿女成就、拜金填充空虚，当物质表象成为绝对真理，看似荒诞爆笑的夸张情节，其实早在日常生活中如实上演。

马塞洛（马塞洛·马斯楚安尼 Marcello Mastroianni 饰）、菲利普（菲利浦·诺瓦雷 Philippe Noiret 饰）、雨果（乌戈·托格内吉 Ugo Tognazzi 饰）和米歇尔（米歇尔·皮寇利 Michel Piccoli 饰）是四个事业有成但心灵空虚的中年男人，面对再无可恋的世界，四人决定以一种极其夸张的方式在极致的快感中迎来他们的死亡。
四人驱车来到了一幢地处偏远的别墅中，这里就是他们的死地，紧接着，一场十分荒唐却又极尽奢华的狂欢盛宴开始了，四人彻底抛弃了作为人的属性，任凭兽性肆虐。为了给这场死亡之宴增加亮点，他们邀请了三个妓女和一个小学女教师加入他们的行列。很快，对屋子里的一切忍无可忍的妓女们离开了，但小学女教师的兴致似乎比这四个疯狂的男人还有过之而无不及。

一对感情有问题的夫妻达成协议：妻子Melinda在外面任找多少情人都可以，只要她不抛弃家人。而随后，丈夫Vic开始抑制不住自己的嫉妒，想要赢回妻子，为此最终卷入了犯罪。

影片讲述了两男一女在一条救生船上漂流求生的故事，是一部艺术性极高带有实验性电影语言的超现实主义作品。导演皮索托用精湛的摄影，剪辑和蒙太奇把戏剧化情节和人物内心思想的矛盾和斗争表现得淋漓尽致，苏联电影大师谢尔盖·爱森斯坦在看过后大为惊叹，并称它是“电影纯语言”的典范之作。

丹弗斯州立精神病院离波士顿不远，建于1860年代，最多时住了两千多名病人，如今已经废弃，等待重建，另作他用。重建之前需要将其中的石棉拆走，一家专门拆卸危险材料的公司承担了这个任务。 　　包括公司老板戈登在内的五个男人走进这座阴森的庞然大物。戈登家中有妻子和一个新生的女儿，指着他赚钱养家，因此他极力承揽下活计后还答应一周内干完两三周才能做完的工作；菲尔是个小头目，因为女朋友跟别人走了，吸上大麻；汉克就是拐走他女朋友的家伙，是个得意洋洋的赌徒，还时时嘲讽菲尔；跟着去的还有学法律的学生迈克和戈登的侄子杰夫，一个单纯的小伙子。 　　五个人刚进去，戈登就听见了奇怪的声音，似乎来自这座医院的过去。迈克对医院的历史非常感兴趣，在地下室中他发现了一些磁带，它们记录了一个叫马丽·霍布斯的具多重人格的病人的资料，共有九个部分，迈克开始听这些磁带；与此同时，菲尔开始怀疑戈登的精神状况，杰夫则在竭力与对黑暗的恐惧对抗，汉克在一堵墙里发现了一些财宝，晚上他出去后，就再也没有回来。 　　工作的压力一天天加剧，汉克的失踪和一系列怪事情的发生使每个人的神经拉得越来越紧，人的精神原来那么容易受影响，被扭曲。过去的恐怖历史和痛苦折磨，现在的奇异事件和身边人的内心秘密，一点一点压在大家心上，而丹弗斯精神病院无声地注视着他们，将自己的阴影投到每个人心底。 　　一天一天过去，没有人知道又长又暗的走廊尽头是什么，墙的那一边又隐藏着什么，他们当中谁在撒谎，谁会崩溃，谁又值得信任？恐惧从最深处渗上来，弥漫到每一个角落，面对自己脆弱的精神和神秘的环境，不知道这一切到底意味着什么，心理承受力遭受重大考验。而结局，总是出人意料……

最近，在萨特的遗稿中发现了一部电影剧本手稿，这便是一九五八年由好莱坞的约翰·哈斯顿导演，蒙哥马利·克利夫特领衔主演，萨特编剧的二流电影《弗洛伊德》。值得庆幸的是，这部手稿没有因为电影的不成功而被萨特毁掉。现在人们可以通过这部电影剧本进一步了解萨特对弗洛伊德的具体看法如何，特别是因为这部电影在上映时应萨特的要求没有打出他的编剧的名字，很多人还不知道是出自他老先生的手笔。
萨特为什么不想让人知道是他写的呢？原来是这样的：一九五八年约翰·哈斯顿来找萨特，请他写一部《弗洛伊德》的电影脚本。萨特答应了，先写了一份长达九十五页打印好的提要出来。哈斯顿看了以后认为满意，请他继续写拍摄脚本。可是这个脚本太长，如果要照这个本子拍戏，恐怕要拍上七个小时的电影，一般没有受过严格的智力训练的观众，可就受不了了。第一稿没有通过，哈斯顿请他删改。可改出来的本子依然冗长。哈斯顿要他再改，萨特坚决不答应。最后，要开拍了，萨特无奈只好又改，只是要求在上映时不要打出他的名字。
这不禁令人奇怪，为什么哈斯顿一开始要找萨特写弗洛伊德呢？他知道，萨特本人对于弗氏及其学说是出名的冷淡，并且根本不承认弗氏的无意识说，至少他认为这个提法不确。他曾提出过自己的一套所谓存在主义精神分析，用以补充和改造弗洛伊德的精神分析。不错，萨特也曾写过几部剧本，这些剧本也搬上了银幕。但是，他写的剧本，一旦拍成电影就很可能是一大篇哲学演讲式的说教，使一般观众难以接受。然而，哈斯顿却偏要去找他，而他居然答应了。
尽管萨特不喜欢弗洛伊德，但是，平心而论，这个电影剧本虽然没有吹捧弗氏，倒也不见得有十分的敌意。对两场主要的戏，萨特都花了笔墨和功夫。第一场戏讲的是弗洛伊德在他一生事业的前十年摸索精神分析的目的和治疗方法。这十年，弗氏制定了，或者说发现了自己的明确目标是要尽力摆脱他人的影响。萨特描述了正在探索前进道路的弗洛伊德是如何竭力摆脱西奥多·梅勒特、约瑟夫·布鲁诺和讨厌的威廉·弗里斯这些人对他的包围和粗暴干扰。尤其对弗里斯这个人，萨特把他说成是一个魔鬼，而众所周知，这些人都是弗洛伊德的朋友、同事，特别是弗里斯，更是他的亲密朋友。在第二场里，主要表现了一大群患歇斯底里症的女病人，她们接受了弗洛伊德的精神分析治疗，有的获得了痊愈。最后，弗洛伊德还是弗洛伊德，一个步入中年，深感孤独的人，一个没有神，没有父亲的存在主义英雄。总的来说，萨特笔下的弗洛伊德，不仅是一个具有同情心和科学头脑的医生，而且是一个因为不肯承认有弑父心理而深感苦恼的人。同时，弗氏对奥地利的反犹思潮也显得忧心忡忡。在另一方面，弗氏被描绘成一个非常严厉的人，萨特说他有时有点象斯大林。在诊所里，他随时准备为采取最残忍的治疗方法进行辩护，而用最后的成功来证明其善意的初衷。他对那些维也纳的中产阶级死硬派进行报复，揭他们的丑，这一点似乎也表明了萨特本人对法国资产阶，级的仇恨心理。
上述这些，当然在拍电影时都被删掉了，所以这个剧本就更值得一读。目前这个剧本已被译成英文，其中收入了萨特写的第一稿全文和第二稿的部分场景。全剧分三幕，每组镜头都无一例外地表现出弗洛伊德这位精神分析大师的自我创造，无疑，这也是萨特的存在主义对精神分析的改造。对于弗氏的精神分析疗法无论是喜欢还是嘲笑，从来还没有人象萨特这样把它写成一部具有丰富内涵的剧本。

导演其实在开篇的旁白里就已经说出了故事的结局，电影是一出悲剧。但却是以喜剧的形式讲述的。
三名孤儿，安德列、尤里克与玛尔塔。其实都是成年人，但他们的行为却如孩子般天真。三人住在一所战争中被炸毁的教堂里。有趣的是，这所教堂竟然还有个房东，他也是个孤儿。胖胖的，可爱的老头， 贪吃、爱玩，喜欢弹钢琴。安德列与尤里克本是好友，但自从犹太女孩玛尔塔到来之后，他们的关系变得异常微妙。尤里克无缘由地被抓进监狱。一年出狱后，发现已经是物是人非。他们的将来会何去何从呢？
片中的鸟儿，是指人死后灵魂的象征物；愚人，也可以说是“傻瓜”，是指那些在战争中失去理智的疯子或者被别人称为是有理性的那些人。
剧中经常出现不合常理、超现实的人物、场景。

一个爵士小号手在海边发现一个女人的尸体,之后这个女人却不时活生生出现在他的生活中......

该片以回忆的方式记叙了一个忧郁的巴黎青年人努力寻找现代大都市生活的意义和生命的故事。他在宗教，政治中找不到幸福和生活的理由，甚至在他自己身上也找不到。于是他把时间花在两个女人的身上，希望这样能够永久联系在一起。

Paul Steward, editor of a scientific journal, considers his life to be an empty failure. Awake one morning after a sleepless night, he comes to a decision: this evening he will take a rifle and shoot and kill his wife, their three children and then himself.

This film was shown at Sundance, the MOMA New Directors New Films Fest, and won the grand prize at the Aspen Short Fest.

俄罗斯人迈尔斯（迈克尔•马德森 Michael Madsen 饰）跟黑人同伙说想要金盆洗手，但是黑人警告说跟他交易的是一个不讲信用的公司。对此，债台高筑的俄罗斯人并没有在意，他依旧利用情人桑德拉（艾莎•阿基多 Asia Argento 饰）替自己贩毒，同时验货的还有跟莱斯利（吴嘉龙 饰）的妻子休（林熙蕾 饰）。两个人因为是情敌所以貌合神离。
在一次交易中，桑德拉不幸遭遇警察突袭，这时莱斯利挺身而出帮助她逃离毒贩老巢，并且跟她擦出了爱情的火花。当再次出现希望SM的时候，她亲手杀掉了昔日情人，并踏上了莱斯利安排好的逃生路线。然而，跑路到香港的她，再次邂逅了休，并遭遇了更加云谲波诡的追杀……

本片讲述21世纪初期，美国爆发内战，独裁政权推翻民主制度，自号国会监察。各义士奋起抗暴，全国烽烟四起，各地更严密实施军管。唯一的自由城市钢港，市内龙蛇混杂。火凤凰在此经营酒巴，兼职捕快与一批抗暴分子并肩全战。艾素是一名自由战士，与火凤凰曾有过一段恋情，帮助女科学家戴博士逃离华盛顿，并与她一起逃到钢港，在走投无路之下求助火凤凰，相处之下二人发生微妙的感情。

笔记本电脑感染病毒后，一名少年面临着严峻的抉择：服从短信发来的命令，还是承担隐私暴露的风险。

肯尼斯•安格（Kenneth Anger）的《烟火》（Fireworks，1947），同样精心设计出一个呼应《诗人之血》的梦境结构。描述一名年轻人被一个水手引诱，然后遭到一群水手殴伤，当他醒来时他的爱人伴随在他身旁，同时火焰正将梦境的照片烧毁殆尽。

The shadowing forth of Our Lord Lucifer, as the Power of Darkness gather at a midnight mass. The dance of the Magus widdershins around the Swirling Spiral Force, the solar swastika, until the Bringer of Light—Lucifer—breaks through.