一見てんばらばらな作品群を,歌い手の声がひとつの世界へと収斂させていく。『AMETORA』のアルバムとしての成功は,ひとえにUAが{90年代の歌謡曲歌手}であることのたまものだろう。密室系と開放系,両方をカヴァーする編曲のバランスもいい。

松任谷由実、忌野清志郎、布袋寅泰、奥田民生ら、総勢14人のアーティストが参加した、井上陽水トリビュート・アルバム。いずれも個性派ぞろいで、見事に各自自分の世界に消化した陽水作品になっている。またあらためて陽水のヒット曲の多さをも認識する。

aloha productionsのアーティストたちが、彼らのスピリットでもある{愛と平和の精神}を持ってお届けする究極の70年代J-POPカヴァー・コンピレーション・アルバム。

新しい感覚で制作された日本映画、それらの主題歌を集めたコンピレーション。くるりの「ハイウェイ」(『ジョゼと虎と魚たち』)、スーパーカーの「YUMEGIWA LAST BOY」(『ピンポン』)ほか。

デビュー以来、カリスマ的な人気を誇るアーティスト・UAの初クリップ集。デビュー曲「情熱」を始め、「悲しみジョニー」「ミルクティー」「歪んだ太陽」「数え足りない夜の足音」など、著名な監督を起用したクオリティの高い作品14曲のクリップを収録。

わが国で最も、独特、という言葉で形容されやすいシンガーの代表作。しかしただ独特なんて言葉で済まされないと思うのは、私には彼女こそ日本で最も優れた歌手の一人だと感じざるをえないからです。それは技術力が凄いとか表現力が深い等という陳腐な形容ではなく、シンガーとしての音楽に対する掌握力の高さに驚愕したからと言う他ありません。
例えばこの「情熱」では声色に吐息が混じるようなAIRを帯び漂うような歌い方でありながら、一方で裏拍をタイトに捉えてゆくものですから、ヴォーカル一つで音楽としてのイマジネーションの広がりと、打点が作り出す増幅してゆく引力を現せしめます。リスナーはその両者の効用を持つ大きな音楽にのみこまれ、自然と体で高揚感とオーガズムを感じてしまうのです。それが音楽を操る力、UAの魔法でした。
打点だけなら他にパワフルなR&Bシンガーが激しく刻むヴォーカルもあるでしょう。浮遊感だけならアンビエントな歌声のPOPSシンガーがたくさんいます。しかし両者を簡単に支配してしまえるUAの凄さをみるとき、そんなテクニカルな面はむしろちっぽけな気がします。みるべきは彼女の声が音楽と交わり、浮き上がったり沈んだりする紋様の軌道で音楽全体をリードし、指揮者の指揮棒のようにその歌声一つで、うねりをコントロールしてゆくさまです。後に菊地成孔もセッションの中で一流ジャズミュージシャン達を束ねる彼女の求心力に惚れたと口にしています。もし細かくみるのなら、浮遊する声色がリズム感を得て表現してゆく歌詞描写、特に子音を官能的に撫でてゆくエロティックさをこそ注目すべきでしょう。ここにこそ技術力・表現力を包括する掌握力という領域をみれます。
「情熱」は日本のR&Bブーム期の先駆けに発表されましたが、他のファッション的R&Bとは確実に一線を画す、歌い手としての天才性を見せ付けたファンクです。

感情のヒダを蠢かせ、胎内から湧き上がるような歌声で聴かせるUA。本作は1999年発表のシングル、アナログ盤。CM:YAMAHA「ドラッグ・スター・イレブン」イメージ・ソングを収録。レゲエ・ダブ色の濃いサウンドに仕上がっている。ラジオ・ミックス、アカペラなどの4バージョンを収録。

待望のニュー・シングルは、レゲエ・サウンド。ここまでダブを前面に押し出したシングル曲というのはめずらしい。いつもはヒリヒリとしているUAのヴォーカルが、ここではゆったりと気持ちよく展開され、新たな魅力を放っている。2のア・カペラもいい。

ボーカルの声にひかれて購入しました。大人っぽい雰囲気の曲です。ボーカルさんにはもっとブレイクして欲しい。

UAが好きなみんなはもちろん知ってるでしょう名曲ですが、
私がこれを進める理由はカップリングが最高だからです。
千賀かほるさんの「真夜中のギター」のカバーなんですが、
ほんといい。
原曲もいいけど、UAが歌うとまたこれがたまらなくいいです。
シングルを買う方はあまりいないとは思いますが、
これは買っといた方がいいです。
だって、他のアルバムには入ってないからね。

自然の神秘、進化、変わらない事、愛、悲しみ、、、、、
この詩には多くのものが凝縮されていてすごいことになっています。是非ごたんのうあれ、、、

すぅ、と息を吸うような間をおいて
『ほほえーむ、まーで・・・』
とＵＡの、村上歌織（ＵＡの本名です）の声が直に耳に届く。
私小説のような歌。
スローテンポでじっくりと歌い上げるとてもやさしいこの曲は、
ＵＡが家族にいれてもらったミルクティーから出来たもの。
ＵＡの大ファンのわたしがもっとも好きな曲のひとつです。

Sound Producer&DJとして活躍する朝本浩文のソロ・ワークスが遂に完成!
lecca,木歌,RYO the SKYWALKER,NARGO・北原雅彦・GAMO(東京スカパラダイスオーケストラ),UA,吉井和哉,ユラリ(from Bahashishi) (アルファベット順) を迎えた意欲作。

~愚かに、無様に、それでも生きていく~
ロンドン映画際、モントリオール映画祭にも出品された話題の映画
『その夜の侍』のオリジナル・サウンドトラック。劇中音楽はもちろ
んのこと、新たに窪田ミナによる書き下ろしが3曲追加収録されてい
る必聴のアルバム。
堺雅人と山田孝之らをキャストに迎え、熱狂的支持を集める劇団
「THE SHAMPOOHAT」の赤堀雅秋が自作の人気戯曲を映画化。
同氏の初監督作でもある『その夜の侍』は、海外の映画祭に出品
されるなど国内外で注目を集めている。
音楽を担当したのは、数多くの映画やドラマに印象深い映像音楽を
提供している窪田ミナ。クールで凛とした音楽が、この武骨で混沌と
した物語に独特の緊張感と海容を与えている。
また、主題歌はUAが歌い上げる名曲「星影の小径」。
彼女の歌唱力ゆえに、この映画の軌跡を感慨深い余韻で包み込んでいる。
【監督コメント】
汗やらよだれやら血やら涙やら、ありとあらゆる生臭い男臭い混沌の
物語を、母性なのか慈悲なのか、それとも冷静なのかは定かではな
いが、とにかく女性ならではの包容力で救いが浮き立つ。
堺雅人演じる主人公の中村健一を見守る亡き妻・久子の視点にも
感じる。
【プロデューサーコメント(抜粋)】
自分は「出会い」に恵まれている幸せな人間だとつくづく思う。
今回、「その夜の侍」の主題歌をUAさんに、音楽を窪田ミナさんに
やって頂けたのも、正にその素敵な出会いのオンパレードだった。
UAさんも、窪田さんもそうだが、魅力あるアーティストさんの周りには、
素敵で温かいスタッフが揃っている。小さな映画で申し訳ない
制作状況だったはずなのに、本当に気持ち良くお仕事をさせていた
だいた。全ての皆さんに心から感謝。
一人でも多くの方に、この映画「その夜の侍」の主題歌、音楽の
素晴らしさに直に触れていただくことを心から願う。
【音楽:窪田ミナコメント】
深い喪失感と悲しみが全てを包む時、青空はあまりにも空虚で切ない。
強さと同時に脆さや醜さをもはらんだ人間の心を見下ろす空の色は
本当に蒼いのか。
そんな事を考えながら音を重ねた。寄り添い、時に後押しするような
旋律。風や雨の匂いのする和声。
狂気も海容も愛する人にどこかで見守られている。
【主題歌:UAコメント】
アイラヴユー、
アイラヴユー。
愛することは許すこと、
あの人を、私を。
いつまでも、
いつまでも。
メディア掲載レビューほか
堺雅人と山田孝之らをキャストに迎え、熱狂的支持を集める劇団「THE SHAMPOO HAT」の赤堀雅秋が自作の傑作戯曲を映画化。音楽を担当したのは、数多くの映画やドラマに印象深い映像音楽を提供している窪田ミナ。 (C)RS

Recorded is the Dvorak's symphony number 9 "From the New World" performed by the DBS school orchestra alumni and members.

See related:

01. 微熱 / マヒトゥ・ザ・ピーポー（GEZAN）
02. お茶 / 永積崇（ハナレグミ）
03. アイヲ / 岸田繁（くるり）
04. 蜂蜜とミルク / JQ（Nulbarich）
05. Honesty / 中村佳穂
06. Okay / Kj（Dragon Ash）

2010年夏大ヒットを記録した"Hip Hop Hits”に続くThe ExclusivesシリーズのJ-R&B版です。選曲＆ミックスは、90年代後半から盛り上がりをみせたJ-R&Bの名曲たちを中心に、BENIやMichiといった若者向けの楽曲も収録。といってもやはり、MISIA、Sugar Soul、Bird、UA、傳田真央、m-flo、嶋野百恵などをセレクトになっています。10年振りとなるSugar Soul名義での新曲がフィーチャリングにZEEBRA、プロデュースにHASEBEという夢のタッグ再びといった楽曲が収録されます。さらにMichi×HASEBEのエクスクルーシブ楽曲も収録！