1980年法国布列塔尼小镇，没有正版黑胶摇滚乐，只有盗版自录混音带。菲利浦与哥哥一起经营地下电台，充满自信的哥哥担任电台主持，谈起摇滚口才流利，受到众人瞩目；拥有混音天份的菲利浦只能位居幕后，沉默寡言又边缘。兵役将近，活在哥哥光环底下的菲利浦焦急地想完成自己的混音作品，直到前往柏林当兵，他才逐渐意识到，被环境困住的原来不只是自己。
　　设定在摇滚乐的黄金年代、柏林围墙倒塌前夕，新锐导演文森迈尔卡多纳透过主角呢喃的旁白，搭配鲜活的摄影与剪辑，以及欢乐分队、伊吉帕普等多首摇滚金曲，构筑出一部充满浪漫怀旧情调、青春又惆怅的成长电影。少年情怀总是诗，说不出口的那些、对未来的迷惘与期待，全寄语在磁带里，混成一轨属于年轻世代的摇滚篇章

在巴黎经过10年的奋斗之后，艾玛·皮特斯必须面对这样的事实：她永远不会成为一名演员。她决定在35岁生日时自杀。就在那时，她遇到了一位殡仪馆员工亚历克斯。

唯唯諾諾、庸庸「魯魯」的無用中年賈克最近諸事不順，老婆突然抱怨自己對他過敏，孩子默不吭聲坐視老爹被掃地出門，工作還被年輕屁孩取代，銀行帳戶慘遭凍結，連用最後現金購買的狗兒都意外與他永別。當寵物床墊與犬訓課程成為他僅剩的資產和歸屬，在訓練師的權威喝斥之下，他竟然半推半就地服從起「坐下」、「趴下」及「起立」等指令，以職業家犬的身分開始了人生與事業的第二春⋯⋯。
曾以《寂寞心房客》驚豔坎城影展的作家導演山繆班傑奇再展細膩筆觸，改編自己的小說，以天馬行空的犀利筆觸狠剖現代社會的變態與疏離。找來《花神咖啡館》裡的堅毅慈母凡妮莎巴哈迪板起面孔，巧扮冷血狠妻，將可憐丈夫推入「狗」坑。衰尾主角的絕望處境在黑色幽默的濾鏡中映現出自我救贖與人性光暈，宛若法國版阿基郭利斯馬基。

剧情
汽车销售商伊万在家中发现一个小窃贼，出于同情答应开车送他到比利时和法国的边境，一路上，他们遇到了形形色色的人。
古董汽车交易商伊万四十出头，正到了更年期易怒的年纪。一天他在家里活捉了入室行窃的小偷埃利。奇怪的是，伊万并没有对埃利动粗。相反，他对埃利产生了一种莫名其妙的亲近感，并答应开着他的老雪铁龙载埃利回他父母家。穿过迷人的乡间小道，这两个奇人开始了一段异乎寻常的旅行……
评论
带着适度的悲哀情绪，“黄金国度”——多么讽刺的片名——极尽搞笑而感人至深。这主要归功于两位主人公之间逐渐建立起的奇特关系。 ——《电视剧场》
一种新型的公路电影：荒诞、悲剧性的、滑稽而感伤，让人不禁爱上它。 ——《世界报》
《黄金国度》是一部动人而充满温情的电影，很难得，她没有牺牲自己的真挚和谦逊去迎合如画的风景和有趣的民俗。——《影视迷》
鲜见的故事，高潮在主人公失礼的言行那里突然到来。电影所见证的氛围和爱是极具分量的。 ——《人道报》
这部有些疯癫的公路电影将灰暗而令人哀伤的平原风景变得焕然一新，……维系两个主人公之间的奇特情感很有感染力，我们真的和他们一道“在路上”。 ——《地铁报》
伯利·兰内尔知道如何通过微妙的点滴将一剂美丽的诗意注入电影。《黄金国度》，这是个小小天堂！ ——《她》
幕后制作
【导演其人】
《黄金国度》由比利时著名多栖影人伯利·兰内尔自编、自导、自演，这是兰内尔的第二部剧情长片，也是他的第四部电影作品。这位1965年出生的比利时导演是一个多面手。在凭借出演比利时系列剧《Les Snuls》一炮走红之前，他是个自学成才的画家，参与了大量的电影幕后工作。成名之后，他开始导演电影，偶尔在土耳其和法国的电影中露个面。2005年由他导演的《超级新星》荣获了当年柏林电影节的国际同盟艺术电影奖，2001年执导的短片《穆诺》则在当年多伦多国际青年影展上一举摘得最佳国际短片和国际影评人费比西特别提及等三项大奖，是比利时影坛颇有希望的青年全才之一。
El Dorado是西班牙语“黄金的”意思，它原本是南美部落的一个传说故事，主人公是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说，引得众多西班牙殖民者前去寻宝。
【故事缘起】
电影的想法来自导演伯利·兰内尔亲身经历的一个真实事件：一天夜里，当他回到家时，正巧撞上了入室行窃的两个贼，一个躲在床下，一个躲在书桌下。“这是生活中你不大会经历的时刻。我们三个人各自怀揣着各自的恐慌，经历了一夜长谈。”以这个离奇事件为原型，导演构思了电影故事，“各种各样的琐事汇集在一起，赋予这个故事以血肉，使故事日益丰盈起来。伊万和埃利的冒险是一个真正的小说，它将生活中的真实事件和那些纯属虚构的时刻糅合在一起。”
电影名字取自西班牙语El Dorado，它原本是南美部落的一个传说故事，讲的是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说。借用这个片名的隐喻，导演想寻求的是心灵的黄金之城。“将悲哀的无限与无限愚蠢的场景结合在一起，布利·兰尼尔斯想导演一部喜剧片，并且挖掘某种深度和人性。”
【镜头前后】
在写作剧本时，导演从未想过扮演伊万这个角色。是制片人雅克-昂立·布隆卡尔想出了这个主意，并说服了伯利·兰内尔。实际上，伯利所写的这个人物无疑有着他另一面的性格。于是，我们可以在镜头前和镜头后发现伯利的身影，导演说“这近乎疯狂的经历多亏有我的团队才得以可能。然而对于我来说，看到自己穿着短裤，站在河中间，无休止地出现在镜头前，这让我很难判断样片的质量。”
电影取景于比利时的布隆地区，伯利·兰内尔为影像选择了一种色彩盎然而明亮的风格。在伯利的广角镜头里，这片素来灰暗而令人哀伤的平原风光看上去竟有一番美国西部或是南美大草原的色彩。导演说，“我想摆脱比利时灰暗而令人悲伤的影像，我想让自己快乐。”
至于为何将这样一个故事拍成公路电影，导演坦承，这源于儿时的经验。“在我小时候，每个周末，我们都在Calamine-Bastogne地区打一个来回，去看望我的祖父母。每次旅途中，我都贴在窗上，望着扑面而来的风景，汽车就像一个蚕茧将我包裹在其中，这是一种幸福。
【电影原声】
从写作到剪辑，导演还参与了音乐的创作。音乐是这部电影整体中不可或缺的部分。“很幸运我认识了雷诺·梅耶尔，他所创作的激烈而起伏的音乐高潮部分正好符合在我创作剧本之初脑袋里的预想。此外，安皮耶尔勒和科昂吉桑创作了一段美得让人目瞪口呆的旋律。我的朋友史蒂芬·李贝斯基也给了我他的音乐小品。为了将这些整合到一起，我们买断了我非常珍惜的这三段音乐的版权。所有这些才成就了这盘原音带，有力而迷人，就如我一直所梦想的那样。”
花絮
· 第61届戛纳电影节导演双周单元入围作品
· 本片代表比利时参加奥斯卡最佳外语片角逐

"Full of obscure horrors, leading one knows not where; I see only infinite through every window' (Baudelaire, The Abyss)"