陳奕迅自從於2005年回歸樂壇後，一直追求質素的慢工出細貨而見稱，因此令廣東碟《U 87》、《Life Continues》及國語碟《怎麼 樣》均廣受歡迎。萬眾期待已久的2006年Eason年度大碟粵語唱片《WHAT'S GOING…ON?》終於上市。隨碟附送製作特輯DVD 「What's going on with Eason?」(全長30分鐘)，讓樂迷可全程追擊錄音過程，還有三首主打歌新MV。
率先派台推介歌「裙下之臣」乃歌頌女人之作，出自Alex San及黃偉文手筆，又一首繼「夕陽無限好」後大熱之選；至於感人之歌「富士山下」則是大碟的點題之作，正如一句「無論你在富士山下或獅子山下，都應該擁有一張……」，而歌者悲哀情懷在歌詞中表露無遺。另外，慢版「不如不見」和主打之一「白玫瑰」也是值得留意之作。

作为歌影两栖的艺人，陈奕迅对音乐的热诚是有目共睹的；他曾说，《Special Thanks To...》是国语歌的领域中做得最好的一张大碟，就算他以后再不出国语歌也不会感到遗憾；那么他今趟在最新广东大碟《The Line-up》的表现又如何呢？
在新碟肿，他专程找来陈辉阳、林夕、王双骏及黄伟文打造九首歌，大家除了听过他的最新情歌《明年今日》、《随意门》及《人来人往》亦是不容错过的新作！
Bonus IVCD特别收录明年今日、随意门、人来人往的MusicVideo，及随意Take制作特辑。随碟附送：Eason唱片海报换领券、电盈有奖游戏咭及现金购物券、D.O.G.Generation购物优惠券、Ricky Lau Music Factory课程优惠券。

吴浩康 (Deep) 首次推出张个人大碟《Deep Inside》，今次形象大玩斯文的路线。碟内主打之一“感觉苏豪”乃快歌之选，轻快的曲风令Deep唱出SOHO (苏豪)味道；而“浪漫时代”则是一首带领乐迷游一次香港、谈一次恋爱的情歌。
碟内亦收录了Deep与梁洛施(Isabella)合唱一曲“上帝保佑”。

｜为欢笑与泪水留下印记・刻划来自团队间深厚的爱｜
DUO团队倾心打造全新大碟《L.O.V.E.》
由陈奕迅带你走进11个「爱」的故事
如果「爱」是一门数学，
那么全新的数学公式「L.O.V.E. ＝ 陈奕迅」早已成立
陈奕迅：「2010年，《DUO》世界巡回演唱会跨越了两个年头，两年多的经历令eason and the duo band之间渐渐产生了感情、默契、亦孕育了L.O.V.E.这个计划。」
Eason早在举行《DUO》世界巡回演唱会时，希望在完成各地巡演后，演唱会乐手们能够打造一张属于他们的专辑，收录队员们亲自创作的音乐作品，作为DUO团队之间弥足珍贵的纪念品。犹记得最初乐队成员聚首时的互不相熟，到跨过两年共66场的巡演后，DUO团队所建立的深厚感情，远远超越他们所想象。透过前后辈间的相互交流，风格各异的音乐人擦出了截然不同的火花，让他们获益良多的同时更得到了无可比拟的友爱团结。而《L.O.V.E.》就是希望能够把这份最纯朴、最简单、最基本的「爱」传递出去，让大家一同分享这份浓厚爱意。
时隔6年，一首首具个人色彩的作品逐渐诞生，让这个愿望不再只是纸言词组。全新大碟《L.O.V.E.》一共收录8首广东作品、2首国语作品，以及1首英语作品，由DUO团队成员包办曲词编监全碟制作。6年间先后在英国、广州及香港三地录音室进行现场录音(Live Recording)，历经无数次的反复录制及编排后，终让这批风格多样的「臣」曲呈现大家眼前。
如果「爱」是一门数学，
11道基础理论将逐步引导你寻找答案
「爱你的佻皮，爱你的反叛，爱你这个《破坏王》」
｜曲：王双骏｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
撇开深情唱腔，最佻皮的Eason正式上线！《破坏王》由DUO团队的乐队指挥兼贝斯手王双骏作曲，担任团队和音之一的陈咏谦执笔填词。抢耳的旋律一起首就让人蠢蠢欲动，加上由DUO团队合唱的副歌部份「顽童在破坏 搞破坏」，每一节拍都仿佛在刺激你潜在的反叛细胞！而在歌曲上特意加入了小提琴独奏，以及教人热血沸腾的饶舌部份，玩味性十足的编曲都突显出DUO团队整群人的贪玩特质，让人一听就按捺不住，试图立即跟随节奏一同大肆「破坏」！
「爱使人飘飘然，从《海里睡人》的昏睡状态中苏醒过来」
｜曲：卢凯彤/孙伟明｜词：卢凯彤｜编：the duo band｜监：王双骏｜
所谓的「睡人」，原是指患上嗜睡症的人，患者或会随病情恶化进入数月、数年，甚至数十年的昏睡状态，但也有极少数人会有昙花一现的「苏醒」的机会。而这首《海里睡人》由DUO团队的结他手卢凯彤及钢琴师孙伟明共同打造，寓意着每一次的DUO巡演都是从现实生活中「睡醒」，虽然不是永久，但已经教他们心满意足。如同歌名《海里睡人》，字里行间渗透着满满诗意，音乐一起就仿似入眠般营造出无重力的状态。而在流行曲中较少见的7拍子上铺垫「臣」式的随心唱法，如同一股清泉带你到海上随水波飘荡，云淡风轻的氛围让人倍感自由自在。
「即使随年月《渐渐》逝去，那份爱却从未消散」
｜曲：张杰邦｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
《渐渐》这首慢板情歌由DUO团队担当和音成员之一的张杰邦作曲。起首以简单钢琴作引子，Eason如同在你旁边诉说剩下的孤寂之情，一字一句看似淡淡然，但其实充满伤感。随着歌词流转，感受到主角借着一事一物，追思已经离开自己的所爱之人，歌曲情绪也如歌名，「渐渐」推进，逐层剖白歌者睹物思人之空虚孤寂。从《渐渐》中，绝对能感受到一份来自Eason对「爱」的执着。
「你好，请问能借个火吗？－《敬烟》把爱代代传承」
｜曲：苏德华｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
你缓缓呼出烟圈，手里拿着半根烟的同时，当有个年轻小伙走近，示意想借个火，你又会否拒绝？《敬烟》由DUO团队担任结他手的苏德华作曲，歌曲就以这根烟把故事燃起，轻描谈写着前辈与年轻人之间的交流，犹如DUO团队中集合了不同资历的音乐人一样，只要有爱，就能把信念一代一代的传承下去。歌曲起首先以孤独的电结他声音作导入，Eason沙哑的唱腔把曲中的唏嘘感演绎得淋漓尽致，而在满满沧桑感的背后，却燃点起内心深处的丝丝温暖，使更广阔的感动缕缕袭来。
「能占有大家的爱，别人笑我《蠢》又如何？」
｜曲：陈铭泽｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
踏入了大人世界，总难免想重拾孩提时期那个蠢蠢呆呆的自己。「发达世界工于心计 高级的玩法」就如同歌词般描脍，置身复杂的世界时偶尔装蠢一回又如何？60年代摇滚风格之作《蠢》以简单的旋律混合Indie Band元素，也是Eason少有演绎的曲风。副歌部份由Eason与DUO团队的对唱，打造出典型的60年代的流行编曲。而为了表现那份纯粹的怀旧感，团队更特意挑选了木结他及古董鼓等古董乐器弹奏，让体内每一条神经也都随着那欢快的节拍不期然地跳动。
「最幸福的莫过于，有着一群深爱你的《疯狂的朋友》」
｜曲：恭硕良｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
一说起你身旁最疯狂的朋友，想必在脑海中会浮现出那么的一个人吧。《疯狂的朋友》由DUO团队担任鼓手的恭硕良作曲。而就在歌曲敲响节奏前，团队中的打击乐手Chris Polanco以普通话唱出了一句不太准确的歌词作为歌曲引入，欢快的笑声为歌曲铺垫起满满的愉悦感。《疯狂的朋友》把DUO团队的有趣时光以音乐剧般的律动感投影到大家的脑海当中，让人跟随轻松的节拍捕捉他们在巡演期间更鲜为人知的疯狂一面。
「Let’s go into our dream, and《Run》for our LOVE 」
｜唱：岑宁儿/陈奕迅｜
｜曲：岑宁儿｜词：岑宁儿｜编：the duo band｜监：王双骏｜
《Run》是专辑内唯一一首英语作品，由DUO团队担当和音成员之一的岑宁儿(Yoyo)包办曲词创作，并与Eason共同合唱。虽说是合唱作品，幻化的却是两份截然不同的味道。《Run》以一把纯净的结他声作为主干，打造出夜阑人静的时份，筑起作梦的氛围。Eason就像以叙事者的身份轻声吟唱，与Yoyo仿佛身处于两个时空。二人虽各自进入梦境，但又似在梦中擦肩而过，梦中一扇耸立的大门伴随着合唱团的高声和唱而缓缓打开，瞬间营造出浓厚的神圣感，似是把听众拉进他们的梦境里。
「呷一口《龙舌兰》，让人借着醉意吐露爱的心声」
｜曲：Chris Polanco｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
甚么时候的你，会咽下浓浓的烈酒？一杯龙舌兰，带你进入微醺的深夜感性。带90年代流行曲风的《龙舌兰》，由DUO团队中的打击乐手Chris Polanco创作，特别混合了Eason从未演绎过的拉丁音乐元素。而在编曲上特意加入了为数不少的弦乐(Strings)作升华，再进一步勾勒出酒醉后的独有感性。像这杯散发着90年代味道的《龙舌兰》一样，歌曲愈尝愈香醇，愈听愈耐听。
「为我俩坚定不移的爱，喊一声《我们万岁》」
｜曲：翁玮盈｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
就让我俩…为我们密不可分的爱而欢呼。《我们万岁》由DUO团队中担当小提琴手的翁玮盈作曲，甜蜜无比的情歌搭配上引人入胜的旋律，温馨的情感油然而生，直到副歌的「情人游天地 日月换行李 如果失忆 我渴望再多一次 认识你」，更是把爱意表露无遗地推至顶峰，让人听着听着也不自知地流下幸福的泪水。Eason以细腻唱法敲打出动人的故事：二人的相遇是彼此的幸运，纵然日转星移，历经风风雨雨，但你仍然坐在我面前，毋需说话，就经已足够非常。此刻不妨为我们每份珍贵的情感，打从心底里喊声万岁。
「爱，是一直《与你常在》」
｜曲：Charlie Huntley/Mark James Fortin｜词：陈咏谦｜
｜编：the duo band 监：王双骏｜
曲风轻快的Band sound作品《与你常在》，呼应着Eason早年代表作《与我常在》之余，更如一出DUO巡唱的生活纪录片，文字就是摄影机，记录这几年团队之间的欢乐时光。歌词中可看到「你和他都烂玩」、「同枱喝红酒威士忌」、「顽童锲而不舍录像」，这些描写都是真实而且是DUO团队之间的珍贵回忆。《与你常在》亦寓意着这些年来，Eason的音乐路途不止有宠爱他的歌迷和观众共同渡过，背后有着一班劳苦功高的音乐团队共同进退。
「让我一而再，再而三，《可一可再》地爱上你们」
｜曲：陈奕迅｜词：陈咏谦｜编：the duo band｜监：王双骏｜
《可一可再》是由Eason亲自执笔写的歌，作为大碟内最后录制完成的作品，歌曲犹如一本泛黄的相簿，翻开的同时也随即回首过往的种种点滴。从躺在草原上创作的Demo开始，Eason就早已把无数的话寄语在内，诉说着DUO团队并非是巡唱过后就会各散东西的组合，而是可一可再的存在。淡然的曲风滤走了过多的修饰，Eason以感恩的心唱出一句句的真挚诚悬，而中途更逐一与DUO团队成员惊喜合唱，编写出一整个友爱满泻的节奏。而歌曲后段的「LaLaLa」大合唱部份，更像是使出了会令人微笑的魔法，让人感受到曲中满满的幸福感。
如果「爱」是一门数学，
计算后所得出毫无误差的结果是……
——《L.O.V.E.》
1张专辑・6年沉淀・11首作品・来自13个人的故事，寄存着∞的「爱」

唱作才女王菀之在去年凭首张国语创作专辑和创意大碟《Infinity Journey》创下了不俗的成绩，2009年初远赴英国进修音乐，现在为乐迷带来2009年最新大碟《On Wings Of Time》。第七张专辑由王菀之与冯翰铭联手监制，Ivana包办作曲部分，12首作品中包括八首广东新歌，以及三首由广东新歌重新编曲、重新填词的国语歌曲。林夕为创作小天后量身打造一曲「大笨鐘」，至於首次与 Ivana 合作的黄伟文则为「小团圆」和「低科技之歌」填词，而王菀之亦亲自为「月亮说」谱词。此外，曾为张敬轩创作「迷失表参道」和「我和你」的原唱者常石磊，在碟内与 Ivana 合唱一曲「记住 记住」。

世界加速膨脹、伸展、釋放
沒有一刻放棄轉動
總想抓緊什麼的手
也想嘗試著放任浪花流過
我發出了我不曾聽過的聲音
懷疑我所知道的，都已經寫過：
「瘋狂、失控、拋空、閃躲
衝撞、受困、鬆脫、自由」
當理想的目的地，不存在現實繪製的地圖
當意識的閘門，攔不住情緒如洪流
別關上心眼，別摀起耳朵
Nothing is under control
乘著生命的浪頭
我們何不繼續夢遊
距離《Here》發行，時隔三年，岑寧兒帶著全新面貌的第二張個人創作專輯《Nothing is Under Control》回到了觀眾面前。這一回，她是專輯製作人之一，和最有默契的鬼才音樂夥伴甯子達，共同經歷了一場精彩的音樂冒險。這一回，她不師從任何人，也不再只是待在自己的房間裡想像他者，而是選擇跟隨生命經驗的自然流動，放手讓情感和題材的觸角，深入至每一首音樂作品的內裡。
於是我們聽見〈boarding soon〉傳來機場的廣播，乘客的腳步起落，敲打著各自的節奏。聽見〈開場白〉像一場從腦海誕生的單人演說，靈感對著滿場的空座椅，娓娓道來真實的孤單與自在。聽見〈咖啡冒泡〉時，攪和著開水的沸騰，疑問不斷湧出，薄膜的破裂聲旋生即滅。聽見〈Maybe it`s for the best〉裡，明明嘗試說服自己，卻忍不住流露猶豫的輕嘆。聽見難得失眠的夜晚，有時終結於打混與撈起蛋漿的鍋鏟破撞（〈蛋炒藍調〉），有時停留在遙遠兒時媽媽哼過的童謠（〈月亮見〉）。
我們也聽見寂靜，來自〈換氣〉裡渴望呼吸的窒息；聽見靈魂的回音，彷彿靜止的〈一秒〉已是漫長的一輩子。而比一切都更艱澀的是：聽見信念，聽見盼望，聽見愛。（〈信望愛〉）一直以來，岑寧兒追尋的音樂，不只是虛幻的浮光掠影，它們的輕快與嚴肅，真實存在於生命各種場景，那樣的實感與重量，唯有置身過深淵的人知道：有時候，相信光的存在，比相信黑洞更難。
然而，天空之下，陸地之上，又有誰真能掌管大海的變化呢？〈Ride〉的歌詞，唱出了整張專輯的核心精神：「Life is a wave that we ride on / Sounds to me like a song / why not sing along」（生命是我們乘遊的波浪 / 聽來像一首歌 / 為何我們不一起唱）。這種隨波順遊的自在，也表現在《Nothing is Under Control》所收錄的音樂作品裡。專輯裡每首歌的面貌，構築於與眾不同的波形，不僅同時包含國語、粵語、英語的歌詞，音樂的曲風，飄蕩在爵士、民謠與獨立流行之間的夢遊地帶，難以定義。其中有些歌錄音期特別長，有些歌只唱了兩次；有些歌詼諧童趣，彷彿大喊歡迎光臨，也有些歌，湧出於心底不曾踏足之地，更適合獨自聆聽。
生命如歌行，沒人知道下一秒，機遇的起伏將帶我們走向何方。至少寫歌的人，曾因音樂裡各種預期之外的自由而快樂；至於聽歌的人們，不管何時離開，不知何時回來，只願我們，在每趟屬於自己的航行中，或喜或悲，都得乘浪而遊，擁有難忘的收穫。Bon Voyage！。

小肥2017年度音樂企劃「睡前服」全新大碟
“睡前服”是小肥 二○一七年 開展的音樂計劃，希望樂迷能在睡覺前“服用”一首歌，把心情抒發了便好好入睡,今次帶來與不同音樂人如龍世傑、李拾壹、方晧玟、藍奕邦、盧凱彤等合創的新歌.

“Don’t Text Him”
曾经口里说不要纠缠的人，最后又纠缠上了。
迷上过谁吞吐像美丽缠绵、经历过谁不再想跟我看戏、安然渡过跟谁看樱花飞絮的日子——一切一切若成诗成歌，故事就成了最美丽的画。我最爱把人生小片段装裱起来，他日回顾时莞尔一笑——抒发感情成就意义、抒发感情成就存在。
这个人也许曾很喜欢我的特别、那个人也许喜欢过我的软弱。而也许最后，在我选择爱上自己的瞬间，一个爱的新可能打开了——我的爱犹如带云的天、野花上的朝露、暴风里的浪头、婴儿的微笑、热恋情人的笑窝、年轻诗人的第一首情诗、暮年神父的讲道、炎夏清晨五时的宁静——安谧而澎湃、淡淡而深刻、自若而美好。
这是一张歌者纪录城市和个人复杂思绪的唱片，自己的、别人的故事虚实交织。在精致的字里行间，愿意感受的你会看到一个前所未有的叙事境界。我听着自己慢慢呼吸、悠悠地唱着撒野、喜悦、期待、悲伤、希望，在将近五千字的歌词里，我和一众温柔和善的制作人布置了一个又一个能让听者享受思考、享受孤独的空间。
找一个周日的黄昏懒散在家、坐一趟长途交通、选一个凉快的日子沿着电车路走；过海时不坐地铁去坐小轮、散步于放学时间的城市、坐在看到大街的咖啡馆里，慢慢地、满满地细味这十七曲的唱片。请把你独处的时间放心交给我，也请告诉我，这唱片有否曾让你哭、让你笑、让你一刻心头一紧？我有啊！
Don't text him! 我成日同自己讲压抑自己的话，但最后当然唔听（笑）。But gurl, you have to find yourself. You have to find yourself first。人是值得有爱的，他日若再度text爆了谁都ok，no shame，我会在一旁吶喊You Go Gurl，我会认真地用奇怪英文说着You is a diamond, you is worth it, you is precious, you is important，你都心里有了答案啦。朋友们一直把我捧在掌心，现在请容我也把听着唱片的每一位捧在掌心呵一遍。请和我一起温柔而勇敢、自信而优雅地面对纷扰的世界，因为这也是我从大学二年级起一直创作的理由。还有大把大把大把货，哈哈。网易云现在免费听，但是最好去iTunes买咯～还有推介给你身边gurlos听，一起抱头痛哭。
Serrini 2017年夏
前言
1. 若叶之年
第一章：浮躁岛城的故事
2. 日没前
3. Drink’n Dance
4. 沟晒啲仔
5. 油尖旺金毛玲
第二章：抒发感情才是意义
6. 我可唔可以唔好咁样
7. 每次你捉住我只手冲红灯我都想死
8. IDGAShyt
9. 不要那清晨露水
第三章：脉搏顾好不要怕
10. 青春荒废
11. 菖蒲色歌
12. 哀乐无名
第四章：夏至秋天的距离
13. Pink Song
14. Don't Text Him
第五章：#YouGoGurl
15. 放弃治疗
16. 忽Eat All
17. Let Us Go Then You and I
前言：未能天天都也是初夏
若叶色，是青春的翠绿青涩。还记得Serrini上几张唱片吗？《若叶之年》一次过整合那些写在日本的哀怨小曲。那些少女年华爱幻想爱期待的傻，两段下来，歌者看看内心的自己，似乎因为多看书进化了，这几年又如何？歌者也许开始知道自己沉溺发梦，但也知道自己还是一贯的傻，还不太懂开启心房。虽然没有甚么要否认自己然后走出cul-de-sac的意思，一脸冷冰冰的真人，说到底还是个胆小却装冷静的狮子座。作为一个confessional的创作人，以《若叶之年》开展整张唱片，就是要告诉你，Serrini还是同一个人，也许又不是，doesn’t matter。以往的错误和狂妄，一切一切都是组成现在「我」的部分。选择跟以往的自己make peace，就可以更佳阔步往前走了。引旧歌里一句「未能天天都也是初夏」，这不就是长大了的觉悟吗？
《若叶之年》
第一章：浮躁岛城的故事
温柔的前言后迎来四首浮躁城市歌，用不同角度和文风描述颓废城市里的小人物、小故事。《日没前》（にちぼつぜん）说着歌者踱步在燥热而没有希望的城市，在末世前、日落前唱着不安与烦躁，也说着自己很想当惩罚者（punisher）报复世界。在看不见将来的时候，没有药能麻痹忧伤或让人忘记绝望（看着山脚，一不小心就滚下去死掉喔）。就在末日狂欢、众人疯狂的时候，一无所有的我们不如就参加这个不归的游戏，以浮躁响应浮躁。《Drink and Dance》回应世界的方法是沉迷个人追求——这世代呀，眼泪再不值钱，明天不是我们的，来一起去喝个烂醉。乱舞和欢釂，魅惑眼前男子才是意义。下一首歌就由引诱一个男子到《沟晒啲仔》的境界，灵感其实来自经常说这句话的男生朋友。当一个浮躁的废青，唯一能够控制的事情就是今天要挑那一套战衣穿，管谁要judge你。这种心境完美过渡至浪漫的《油尖旺金毛玲》：独个生活、独个面对心事、狠狠地爱、恨恨地抒情的金毛玲，在糜烂都市里突然萌生小浪漫念头。没有结果的浪漫，是无奈还是美好？开心过一刻够吗？「人生若只如初见，何事秋风悲画扇？」清代诗人纳兰性德的一句诗煽情够了，竟也道尽今天金毛玲的心事。
2. 日没前
3. Drink and Dance
4. 沟晒啲仔
5. 油尖旺金毛玲
第二章：抒发感情才是意义
这章充满Serrini的自言自语，这也根本是女生好友们的讲话方式。「年轻的事情，当小说看看也不错」，不需要太在意自己做过的丢脸事情，以后就是可以一笑置之（疯狂大笑也可以）。《我可唔可以唔好咁样》来自我的口头禅，很多的denial同笨事情，这个时候朋友就会喝我一下「唔得㗎咩！」来叫我不要逃避现实或贬低自己，何等纠结（甚至烦）的一首歌。接着突然一只《每次你捉着我只手冲红灯我都想死》的一分钟独白其实是自己用来抒发感情而已。心太细，好容易吓着，好容易泄气，但承认了就好了，要变有用的大人啊Serrini！接着《IDGAShyt》和《不要那清晨露水》本来关于愤怒（不一定是爱情歌喔！其实都是extended metaphors），最后变了可爱的儿童舞蹈曲和90’s的懒洋洋风老土歌，令人讨厌但你会笑吧？和朋友吃下午茶时候讲的「你执到啦！」、「你死开啦」的心境固然够私人，但是公开场合也可以一起装蒜说「不是的你也有道理的」之类的话，要好好保护自己的幽默感。不过呢，我觉得如果大家听着笑成一团的话，你就能感受到平日我和好友们说说笑笑的暖暖感，是不是很有趣，这样开通的话人会一天比一天漂亮喔！
6. 我可唔可以唔好咁样
7. 每次你捉着我只手冲红灯我都想死
8. IDGAShyt
9. 不要那清晨露水
第三章：脉搏顾好不要怕
走进情感的深层，里面其实迷雾一片，没有什么能够三言两语就说清楚，所以只能一直说下去、赋到穹苍。《青春荒废》的空灵环境下，歌者悠悠地自言自语，说着说着，其实慢慢会说出自己寻找的答案，「这个故事／不等你讲」故事要自己讲。「为何我仍不睡？」因为每一声雷也是灵感泉源，在自毁式沉醉情绪间distill poetry，拿捏得好的话其实很治愈。复杂的情绪如乱箭齐放，这首后摇作品有比较多层次的叙事结构，每一个字都好像在揪心似的。「哭泣的我最艳丽／悲伤一直被浪费／最后我越快乐越自毁」再进入a vortex of emotions，而最后才回到最初时候歌曲原稿的末段。《菖蒲色歌》也是一个vortex来的，叙事者进一步、退一步式自白，说了一句，紧接连绵的「但」，有很多纠结没有答案的事情，也有很多说不出口的烦恼。「六日の菖蒲、十日の菊」意思是节庆过后的余花已经没用，意指一切都太迟了。真的可以继续压抑吗？歌里面的问题，也许答案通通都是「已经太迟了」。无论如何，脉搏顾好不要怕，好好保守自己的心。这种静静的哀伤在《哀乐无名》里延续，歌者徐徐用不甚稳定的唱腔低吟着一堆关于时间、空虚的东西。找不到抑郁的出口，只能一直迷茫；找到的门也许不是门，忧伤被一直困在无限loop里面，大概这就是melancholy的形状，无可名、无须名。不需要为自己的抑郁感到挫败或罪咎，深呼吸，讲出来，一切都安好，一切都安好。
10. 青春荒废
11. 菖蒲色歌
12. 哀乐无名
第四章：夏至秋天的距离
欢迎登上Serrini情绪过山车，现在列车会由黯然低气压直接过渡至粉红泡泡世界。《Pink Song》开始的时候，灵魂黑洞尚有忧伤和绝望，顷刻人海里碰着灵魂触动的人类，好像突然把低气压扫空一样。这种粉红色的恋爱节奏听着让人不禁嘴角上扬。我一直很想写少女心的恋爱歌，不少朋友主动给我歌曲参考，而我参考最多的浪漫诗人笔下奸奸的诗句，例如说“Oh for God's sake hold your tongue, and let me love” 来自成日口甜舌滑的John Donne，温柔的意境又可能来自我对Keats的喜爱。在一封信里Keats写了很浪漫一句——...I had got in a dream among my Books —really luxuriating in a solitude and silence you alone should have disturb’d...说得超对。很多纠结的地方说句「爱してもいい？」（或说会いましょう又点点点点点），朋友听到这里就会笑着说「好烦啊你！」然后轻打我一下。这种pink pink境界在下一首完美延续，但加了一个忧郁的spin。明明是musical式恋爱歌，但又叫做《Don’t Text Him》，根本又是denial的东西、根本是因为叙事者text爆咗人哋所以要叫自己唔好咁做。歌曲借着幻想故事，细腻书写「距离」一事：不是所有恋爱都容易成就呢，妳喜欢他、他喜欢他；他喜欢她，她又喜欢另一个他，好喜欢的他可能又不是那种能够让你幸福的人。人生有无尽的不配搭和wrong timing，但恋爱还是让人feel good的，「用最安好的距离，未会牵手的距离」去欣赏哪位，也是能够暗爽一下的，maybe。But gurrrrl，都系个句啦，脉搏顾好不要怕，抒发感情才是意义。
13. Pink Song
14. Don't Text Him
第五章：#YouGoGurl
来到唱片的最后一章，Serrini希望这个抒发感情的旅程除了回归个人外，也能够扩展开去众人以致小区。之前很多说着很多情感故事大多都是有其他角色的，但是quizas真正找到自己的路程必须有回归本位一步，承认了自己软弱后就要开始建造自己、再建造别人（不建造别人的后果是世界不会有人明白你喔～）。讲句You Go Gurl，《放弃治疗》就是一个歌者对中学时候压抑生活的反思。倘若能够跟过去的自己对话，我很想告诉自己不要害怕这个世界、不要驯服世界的既定规范，例如说不要让low人说你不够瘦or太吵之类。我想很多歌都有说这种自强情怀，但是我的写作切入点大概是更个人的sufferings，不害怕暴露自己弱点的说！承认软弱后痊愈才会开始。《忽Eat All》是我有天散步上环时写的，这首死小孩口吻歌是我内心众多声音的其一。当时一路行一路想，如果自己放下执着的话，其实什么人事物都不能hurt到我。我其实好怕很多人的地方，更害怕太social的环境，因为自己不是那种能够公关口吻太久的人，尤其是肚子饿的时候。当我放手不让加害我的人得逞，其实世界还是很美。这种坚强心境在《Let Us Go Then You and I》更加往前推进，似乎歌者已经要进化成一个Soul Mami鼓励小朋友了。歌名来自T.S. Eliot诗作The Love Song of J. Alfred Prufrock的第一句，感觉就如歌者要邀请读者一起走、一起看看自己的内心风景一样，难懂却很浪漫。这首歌是Serrini前所未有的励志流行风，用「放心去，我亦会继续去」来完结整个大碟，就是要告诉你我还有很多东西要未来讲啊！
15. 放弃治疗
16. 忽Eat All
17. Let Us Go Then You and I

许廷铿Alfred Hui首张同名专辑《Alfred Hui》
完成自家神奇之旅，创造许廷铿的新国度11月29日聆听属于自己的故事
故事由上回神奇之旅的地图延伸向拥有这张地图的主人翁
同名专辑的概念专辑聆听者亦是专辑中的主角
每一位聆听这张专辑的人每一首歌的故事都与你们有关
从神奇之旅探索属于自己的旅程2018年，许廷铿放下自己的行程
尝试了解不同角色的故事集结最强音乐团队
卢凯彤，雷颂德，林一峰，cousinfung ,于逸尧，黄思彦，王嘉仪，陈 威，
朱俊杰，陈慧敏，黄安弘，黄兆铭，6号，林夕，周耀辉，梁柏坚，王乐仪
倾力打造不同人物的内心故事
身处香港繁华闹市
你有否着眼身边的事你有否感受身边的人
珍惜眼前，用力感受期待这张专辑能敲响你内心的沟通之门

我好喜歡寫自己，也喜歡寫城市，香港是我家，有機會的話好想為官方無私奉獻書寫城市。風暴過後看到全城交通混亂不停工、各人四出消費玩樂Post IG、小巴加價樂載無奈港人，一切都充分體現消費至上、市場至上的港仔精神。人口密集、生活指數高企、手停口停累鬥累階級鴻溝blah blah blah。膨脹香港時代，香港精神的精髓在於「求生」，有錢就移民──香港真有趣。

一个维港唔止一个故事
古巨基全新广东EP《维多利亚》
围埋听 港故事
一个属于700万人的香港，一个拥有700万个故事的地方，要细诉一二，应该从何讲起？古巨基话，由维港说起。
古巨基全新广东EP《维多利亚》，便用上「维多利亚」这个代表香港繁荣一面的名字成为碟名。虽然昔日味浓，但碟内5首歌围绕的香港人故事，绝对贴身有共鸣，为这时代做记录。由咬着牙关去追梦的《初心》、借子华神金句结集另类香港人精神的《子华说》、关心大家居住问题的《太空舱》、向一众以汗水换取掌声的运动员致敬《#香港劲揪》，还有纪录新一代爱情观的《乱世情侣》，用5首歌串连起一个现代的香港故事。他希望每首歌都像现今香港不同的定格，有励志热血的、无奈的、诙谐的等，结合起来活现出香港的多元面貌。至于碟名的「I」字，原来是个小伏线，因为这个概念专辑会分成上下两集，下集又会是另一面的香港故事。
为配合主题，封套拍摄刻意走访全港多个最具代表性的景点，例如大牌档、凉茶铺、屋邨士多、公园、金鱼街等，以「摄影」为题贯穿音乐与专辑的美学。古巨基︰「我想去一些跟自己有密切关系的地方取景，这些地方大部分都是陪伴我成长，并纪录下跟大家息息相关的香港。」更细心是，碟内的封套相和歌词集，将会印制成3R相片一样，而专辑封套则会用一个仿旧式晒相店所用的相袋设计， 当大家买这张专辑回家时，就似昔日去拿晒相回家一样，一样充满怀旧气息，一样充满等待的惊喜。

香港歌手陈奕迅的第一张精选集，华星原版
专辑包含四首新歌“超人的主题曲”、“美满人生”、“新生活”、“终于一百日”，另外也包含了一些翻唱曲目。
其中“超人的主题曲”这首旋律震荡气势磅礴的歌曲是《超人迪加》、也就是《迪加奥特曼》的主题曲，虽然歌词比较特殊，尤其是在长期聆听后可能引发侵略邻国的行为，然而作为一支在陈奕迅早期的曲目中非常特别的作品，依然值得推荐。（罗伊）

2018推出《the album part one》首回，2019年紧接续下回。
2017年，Juno麦浚龙 正式执导拍摄他编写及筹备长达四年的电影剧本《风林火山》。
2018年1月，在零下25度的深山上，拍摄电影最后一场戏的同时，Juno萌生了一个跨越两年的音乐企划，创作了两个角色： 董折、浦铭心。
联同加盟旗下艺人谢安琪一同制作市场上极罕见的「合辑」。两位歌者，以角色出发（董折及浦铭心），合演一张电影专辑。
先推出首回 (part one)，糅合文字/声音演绎/影像/角色设定/对白等连同多个音乐单位，展开一个思索人生和感情的电影音乐故事。
《the album part one》就这样诞生。
大碟概念如「一张电影」，每首歌曲交代着不同阶段男女主角的成长及情感描写，Juno更执笔为每一首歌撰写如剧本般的千字文案，令故事好比小说般添上强烈的追看性。随着两位角色的成长，遇上不同的人和事，由初相识到一段感情的崩坏，进入人生另一段的路程，由17岁到70岁，这不是一个单向的爱情童话故事，而是把虚构的人物放在真实的年代背景，透过角色年纪的增长，一章一章地道出人生感情上的育成与纠结。
一切始于1986年切尔诺贝尔核泄的晚上⋯世界另一端：董折遇上浦铭心。 17岁，勇悍的年纪，带着未知莽撞，在二人独有世界活得猖狂，将青春怒放。然而，一个十年，成家、毕业、立室。当青春跑走，有如被困般的重担，发觉人生并不是只靠单纯的勇悍就能面对，而命运亦将分开了的情感悄悄牵起来…
这是一个关于长大的故事。成长需要累积，长大可以在一瞬间，长大也可能一辈子都不会出现。人生，带着无数种奇妙。数不尽的擦肩而过，忘掉或忘不掉的种种经过，作者尽地相信：人，必先要经过种种邂逅及碰撞，才会产生花火。花火或许会令人爱、令人痛；悲欢离合，散聚有时。只是要在活着之中谈悲歌喜宴，一切其实仍是言之尚早。
长大，从来不是年纪问题，而是一瞬间的内心，对自己更了解的一刹⋯
大碟由麦浚龙总监制/策划/编写，王双骏及陈伟强（Jerald chan) 监制，创作班底结合多位词曲创作人，包括林夕、黄伟文、周耀辉、雷颂德、泽日生、孔亦佳、Edward Chiu、Bert 等。

徐天佑首張個人創作專輯《Thank You》
感恩是對世界最基本的回應
徐天佑首張個人創作專輯《Thank You》大大聲跟你說多謝
大碟內6首用心創作：求／密陽／史上最遠離家出走／新浪漫／我們沒有不期而遇／不只你一個
Tien You = TY = Thank You
《Thank You》這只專輯創作歷時5年，每一首都是天佑的心血結晶，用音樂紀錄演藝路程的起伏，以最好的音樂作為禮物，答謝沿路互相扶持過的人。
《Thank You》大碟設計的概念來自一張thank you card，天佑跟設計師討論後決定以純白、簡約低調的風格來表達最真誠的感激。設計亦內有乾坤，從包裝套取出CD時，可從直條中空隙縫間不斷看到由「Thank You」變成「Tien You」的字樣，直接地跟大家說多謝。
專輯內六首歌曲代替說話和文字，道出了一段了解自我和發掘內心的過程，由經歷迷失的低潮期，過程中得到音樂的陪伴，療癒了內心的波瀾，重新出發，天佑：「原來找出路應該由自己內在出發。」許多時，我們慣於期望身邊的人帶領自己走出困局，但改變源於自已用心體會。
天佑：「入行學會第一句說話就是『Thank You』。」簡單一句Thank you不只是出於禮貌的門面說話，更是一種心態，由衷感謝世界的事物、一切相遇、身邊默默支持和幫助你的人。
「在世間孤身上路不只你一個」，每個人都一定會經歷孤單的時刻，即使烏云密布，也絕不能阻擋陽光灑下來。

软硬至完整精选 包括经典[食嘢一族 川保久龄大战山本耀司 广播道Fans杀人事件]
与王菲3首合唱作品[Keep It Together 只因喜欢Faye 请勿客气]及林海峰/葛民辉代表作[的士够格 好狗][张学友合唱][老是一件令人回味的事]
这套三CD精品大碟是正东唱片公司为软硬天师推出的一款精精精选大碟,演唱者适度宣泄了他们的不满和烦躁;其余的歌都是那种沉淀下来之后的黑色幽默,一点点嘲讽,一点点真诚,旋律和配器也是温和的,常有钢琴和吉他出来遛达一圈,又回去了.歌里软硬天师比现实中要沉潜得多,浑厚的嗓音,很有担当的样子,不知道哪一个才是真正的软硬天师

古巨基继《大雄》及《游戏-基》后又一话题大碟，2005年度唱片《星战》隆重登场！专辑11首新曲全部以70至90年代的“金曲”为名，向香港乐坛致敬！古巨基邀请了林夕等音乐人为他挑选经典金曲，然后重新作曲及填词，再融合部分经典歌词作出新的演绎。主打歌则是取材自许冠杰的“天才与白痴”，其MV更邀得吴佩慈友情客串演出。另外，古巨基还将陈百强、王菲、张学友、郭富城及郑少秋等当年的金曲大玩特玩。

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