“理智与疯狂一直是一种在我内心的挣扎。
我常常想说，我不可能是单独的，
世界上一定有很多跟我一样的人，一样被赋予一些些疯狂的人。”
—孙燕姿
第13号作品“跳舞的梵谷”
悲伤与狂欢流窜的绝美交响，孙燕姿最狂之作！
既是诗人，也是情人，更是狂人。
孙燕姿之于梵谷，一如你我与自己狂舞，在各种模样之间转换，不需要任何逻辑，更不需要理解或被理解。
那些浪漫的、热烈的、温暖的、抽离的，都还不足以形容孙燕姿这张第13号作品“跳舞的梵谷”。

睽违三年！等待三年！
孙燕姿集结华语乐坛顶尖制作团队
连手打造十首不同美学的音乐艺术作品

距离上张专辑“克卜勒”三年的时间，孙燕姿结束了28场“克卜勒世界巡回演唱会”，并发行了“彩虹金刚”首张数位迷你EP及“Radio”、“简爱”、“在，也不见”三首单曲后，就开始着手构思新专辑的方向，并从生活细节中寻找灌溉灵感的养分。而平时有在学习作画的她，也在不断作画的过程中观察到“要把阴影都看见，才能更为完整”，并试着从最暗处寻找光亮，抓住飘浮在空气中的色彩，哼着内心的疯狂，然后，拿这些做成歌，才开始有了“跳舞的梵谷”这张专辑的概念及想法的诞生。

理智与疯狂，我选择并行

或许，太旺盛的生命力度让歌曲本身无法迅速被融解、同化；又或许，会无端端地被卷入情绪的漩涡里无法言语无法呼吸。但跟随着歌曲的铺陈，会笑，会流泪，会被带进全然的空，却又充满希望，色彩与色彩对撞，理智与感情对抗，在悲伤与狂欢流窜之中，成为一个你从没想过的样子，这种不被理解的状态，是否就是最美的状态？
这是孙燕姿的第13号音乐作品－“跳舞的梵谷”
理智与疯狂，我选择并行。

《孙燕姿Stefanie同名专辑》，在企划概念上，放弃巨星重现的逻辑，运用新人的思考模式，跳脱以往的经验与包袱，不强调刻意的突破与改变，让焦点回归到原点，企图呈现一个真实率性的女生。
专辑在制作上除了保留孙燕姿最擅长的曲式之外，也大量运用了新的元素，力图为大家带来一个熟悉却有新鲜感的孙燕姿。在李偲菘、李伟菘和孙燕姿本人参与制作下，整张专辑的曲风更显多元，在音乐架构上每首歌皆有一个乐器为主轴。
flute与violin的合奏，lounge与rock的结合，大键琴与弦乐以及新的rock、Agogo曲风，扣人心弦的弦乐及手风琴等，都激发出不同于以往的精彩表现。为了营造全新的音乐新指针，唱片兼顾了丰富的音乐性和大众通俗性，是一张专属于孙燕姿的音乐作品。

一闪一闪。亮晶晶
用歌声、布置你的星空
【孙燕姿 克卜勒】
「我只能竭尽一切的努力，然后把成果交到你们手上。」- 孙燕姿
只有孙燕姿可以让一个16世纪的天文奇景变成2014年的音乐盛典。
当年出道时，一年发行两张专辑，到现在四年、三年才发行一张专辑，孙燕姿缔造的音乐奇迹并没有因为时间延长而改变，小巨蛋演唱会售票秒杀就是最好的证明。
这三年，她的改变是?
没有变，喜欢唱歌的那颗心依然没变。这三年她听了将近200首Demo，进录音室的时间超过300个小时，每一个环节、每一个音符锱铢必较，因为她知道她所投入的热情与生命，无法量产。每首歌曲极尽投入，只为让音乐本身活出自己的灵魂，唯有如此才能让她的音乐情感恣意绽放。
以克卜勒这个16世纪的天文奇景来当作自己2014年首场巡回演唱会与全新专辑的开场，燕姿想传递的是，每个人都是自己的奇迹。不要因为自己的身份而自我设限，她说：“我从来没有因为自己是妈妈了，就觉得我应该放弃我最爱的唱歌。”虽然克卜勒是天上的星星，看似遥远，但梦想会让人接近想要到达的地方，并且闪耀光芒。孙燕姿从来都没有放弃过作为一个歌手，她想借此作品鼓励大家，寻找自己的梦想并且努力做到最好。
孙燕姿在怀胎4个月的时依然在录音室录音，歌词中的那句“藏在众多孤星之中，还是找得到你”成为她跟宝宝之间最有感觉的连动，就是这样的情感让她感受到宝宝的脉动，知道那个属于她的生命正在默默地听着她的气息，跟她一起呼吸。因此，这句话成为2014年克卜勒巡回演唱会的主要文案，她想传达同样的讯息献给永远等待着她的歌迷，歌手身分的她与歌迷之间特殊的缘分，一样令她感动。【克卜勒】整张专辑埋藏了许多孙燕姿对人与人之间情感的细腻与奔放，没有刻意煽情的眼泪，也没有风花雪月的分离，只有情到浓时的轻叹，是真实的感受，每一首歌曲的诠释方法与唱腔她都经过仔细思考，为的是让歌曲更有属于自己的灵魂。10首新歌有10种不同的灵魂进驻，钻入你的记忆勾引出属于你的炙热情感。
◎ 音乐无界限
孙燕姿与音乐人撞击的火花 无限大……
在挑选音乐合作者的过程中，除了最了解她的偲菘、伟菘、Martin老师与好朋友蔡健雅、陈镇川，孙燕姿也邀请到各界翘楚撞击火花，第一次与Hush合作《克卜勒》，特别喜爱歌曲里特殊的“慢”味，稳稳地娓娓道来、第一次与王治平老师合作，唱着回忆翻飞的过去，也唱着幸福滋味的现在的《比较幸福》、第一次演唱岑宁儿创作《错觉》，在这首歌中运用歌声，与五月天的石头所弹奏的吉他进行对话。这样的燕姿，有着大人世界的宽阔想像力，更蕴含了赤子之心想玩尽各种角色的戏谑，聆听这整张专辑，你会像无意间找到了深埋在衣柜深处的音乐盒，充满回忆爱不释手，在孙燕姿的空间里感受音乐的无限大。
◎ 视觉与听觉的创新突破
是孙燕姿同时追求的大胆尝试
克卜勒之于孙燕姿，是一种感受，视觉诉求一种深刻的撞击。她特别选择影像上长久合作的导演黄中平，让导演运用运镜，让你跟着影像一起一层一层进入孙燕姿的世界，终点驻留在虚幻却充满幻想的宇宙，在那个宇宙裡她与自己相遇，找到了自己而不孤单，有能力去爱、去找寻梦想，这是燕姿心裡诠释克卜勒的方式。
视觉设计出自电影《少年PI的奇幻漂流》美术大师，为燕姿建构超大陨石空间，在广大的空间里营造一个属于自己的世界，星光斑烂却神秘感十足，唯一出乎意料的是，导演将所有色彩抽离，让虚拟的空间更有艺术感；疏离遥远却蕴含微光。真正的光芒不是华丽的奔放，而是就算闭上眼睛都能感受到的残留着温热的光芒，这也是燕姿心目中属于克卜勒真正的色彩。
◎ 因为林夕的词 让《天使的指纹》有了不一样的故事
孙燕姿 唱出情感的淬炼
孙燕姿：「我每次唱歌都会想像一个对象」。天使的指纹这首歌曲是唱给曾经在感情里，很执着的人听的。过去的伤痛成就了现在的幸福，所以，懂得把握幸福的那一刻，就是伤痛被释怀的那一刻。
这首歌曲让燕姿思索很久，作曲人伟菘老师与她不停的沟通应该找谁来填这首歌词，但在拿到林夕歌词的那一刻，一切水到渠成，林夕让这首歌曲有了不一样的故事，也很适合目前人生阶段的孙燕姿，她在录音室仔细的思考每一句歌词的唱法，试图让自己的声音有一些”松”度，更有旁观者的角度，不刻意渲染哪一种情感，不刻意唱“痛”。走出录音室的时候，很高兴自己挑战出不一样的作品。但最令她惊讶的是，她只录了一天就完成了这首歌曲，那也代表自己人生阶段的成熟度与这首歌曲意境如此贴合。
克卜勒专辑除了以宇宙星云开场的浩瀚，最主要是强调出人与人之间细腻的情感，如果《克卜勒》唱的是她与歌迷之间的回应，那《天使的指纹》想要传达的是情感的淬炼。是将听者当作朋友般陪伴与安慰的角度，孙燕姿用她的歌声安慰在情感中失望的人，让你知道，时间，会公平的还给你应该有的幸福，但你需要做的努力是释怀。
◎ 孙燕姿《尚好的青春》都给了你
每次投入专辑都像灵魂脱了一层皮
燕姿的作品跟他的嗓音一样独具特色，但要如何找到适合她的歌曲，并且传递能量给喜欢她的歌迷，对她来说一直都是很大的挑战。于是找到一首适合的歌曲就跟茫茫人海里找到对的人谈恋爱一样难。出道14年、12张专辑，每次投入一张专辑就像灵魂被脱了一层皮一样，但只要歌迷支持她，她还是会拿出自己最好的部分，献给每个处于游离无助状态下需要被安慰的灵魂。
《尚好的青春》这首歌曲，是燕姿刻意用很单纯的配乐，很简单的歌词，很直接地传达感情。她独特的咬字与转音都在简单的曲调裡传达出最深处的思念。歌词里第一句台语“尚好的青春，都是你”是继《天黑黑》之后，相隔13年再次挑战台语，虽然不陌生但追求完美的她，依然很小心翼翼的问过许多朋友，确认自己的发音希望大家能跟她一起进入时光隧道，探访青春留下的印记。
◎ 歌迷的宽容与了解 是孙燕姿不停往前的动力
热爱音乐 细品慢咽 三年一张 绝对燕姿
站在小巨蛋的舞台上，当所有萤光棒跟着孙燕姿一起摇摆一起大唱当年的主打歌曲，孙燕姿感受到歌迷对她的支持与热情一直都没有变。她常常会觉得自己很自我，只想做自己，但现在，拥有全世界都羡慕的幸福之后，她更懂得知足。不管她接下来的人生阶段是什么，她会把歌迷的声音放在心里，并且转化为做音乐动力，将最好的音乐态度回馈给歌迷。
《克卜勒》是2014年孙燕姿给歌坛的音乐盛会，每首歌曲都富含了孙燕姿投射的情感，带给歌迷找到宣洩情感的管道、追寻人生的答桉与勇气。不要怀疑，孙燕姿代表的个性与率性依然没变，变得是，她成长得更茁壮，更有往前跳跃的实力。

新世代真音乐只要孙燕姿！音乐精灵e代女强声，亚洲3大年度新人奖至高认证！孙燕姿的第二张专辑“我要的幸福”深受欢迎，从制作到企划所有幕后工作人员皆卯足全力打造。五大制作人包括了李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟与薛忠铭，曲风涵盖了流行、摇滚、Band sound、F olk……，多样的曲式在不同制作人的操刀下，呈现了孙燕姿在Vocal表现上的宽度与深度。
李偲菘、李伟菘、包小松、陈晓娟、薛忠铭，5大音乐人联手制作。推荐曲：我要的幸福、开始懂了、零缺点、害怕！

《风筝》是新加坡“小天后”孙燕姿的第三张专辑，这张专辑还是由她的两位恩师李偲菘和李伟菘操刀。上回孙燕姿唱李偲菘写的“我要的幸福”，唱到泪洒录音室，这回她唱李伟菘写的“风筝”，难度跟“我要的幸福”一样高，这首歌一开始有一大段清唱，以突出孙燕姿独特的音质，也展现了她的实力唱腔，整体感觉呈现如恩雅般的空灵质感，悠远又震慑人心，连高音清唱时的几度喘气声都被原汁原味的收录在歌曲当中。“风筝”的后半段转为孙燕姿擅长的力道唱法，让人联想起实力歌手艾拉妮丝莫瑞塞特。

是廢墟裡淋著大雨的一架鋼琴
是彈著琴望天而笑的一個表情
讓我們深刻動容
她 帶著一架鋼琴來到這裡
在城市的最中央
我們認識了 孫燕姿
那個彈鋼琴的女生
那個__用音樂遊走世界__的女生
從「你從沒聽過一個22歲的女生這樣唱歌」到全亞洲形成獨特的「孫燕姿現象」，這個漸漸長大的25歲女孩，要用音樂繼續遊走世界，與生俱來的音樂使命感，有了起點而沒有終點，現在到未來，是永無休止的音符。
像個旅人堅持她未完成的路，孫燕姿從出發的那天就注定了，她必須一直繼續那些關於音樂和成長的事。
放了自己2個月的大假，完全擺脫工作的經歷了一趟倫敦、巴黎、紐約之旅，沒有刻意，自由自在的真實生活之後，第6張專輯的孫燕姿回到原點，一個最單純音樂人，「我就是喜歡音樂，喜歡音樂可以有很多方式，今天大家接受我，我會很感激大家願意分享我的音樂，但是如果有一天，不是這樣了，我相信我依然可以找到一個方式，快樂的做音樂」。
如果說今日的孫燕姿有什麼神奇的魔力，可以叱吒樂壇，她並不想出風頭或讓大家surprise，對她來說，音樂就是一種表達，她就是要一種共鳴，她只是想要唱---人生是個進行式，因為未完成… 所以要一直繼續 ---繼續實現她在音樂這條路永遠未完成的期待。
每個人心底深處都存著，一個一定要完成的夢；一個一定要實現的心願，否則人生會是遺憾.所以，在無力對抗的現實裡，時間不停前進，生活不斷流動，不論發生什麼，不論遭遇什麼，仍然勇敢在無法預知發生的未來，繼續堅持速度向前走
「未完成to be continued…」如同每個人生的進行式，每個階段，永遠都有未知的精彩與未完成的任務必須去實現、去完成。
●燕姿 未完成to be continued 的音樂現在進行式
整張專輯除了由李偲菘、李偉菘、包小柏3位製作人擔綱製作之外，孫燕姿首次以歌手兼製作人的角色完成了"永遠"、"休止符"兩首歌曲。收歌架構除了保留商業的Ballad之外，也將搖滾、World music、Alternative、印度風的元素融合其中，整張專輯較前專輯更易於傳唱與聆聽。專輯中收錄的英文對唱曲"My Story your song"是與日本三大歌姬之一倉木麻衣的首度跨國合作，由孫燕姿填詞、李偉菘作曲，原曲中文版"未完成"同時收錄其中，亦為整張專輯概念的延伸。
●未完成 專輯 曲目介紹
*神奇　曲:李偲菘/詞:天天
一趟沒有預期的旅行，一場充滿驚奇的印度歌舞劇，孫燕姿繼續超越，創造無法取代的專屬風格，打破現有的流行樂，特別的印度樂基調進入World Music想像空間。
*我不難過　曲:李偲菘/詞:楊明學
單純的樂曲旋律與轉折激烈的擊奏融合，在通俗的氛圍呈現專屬孫燕姿的獨特質感與氣味，貫穿循序漸進的無力內斂情緒，感動直接穿透人心。
*未完成　曲:李偉菘/詞:廖瑩如
明亮的音樂風格，不刻意修飾歌詞中的個性，輕鬆地去表達經歷工作、旅行、生活、夢想的心情變化，在不同階段繼續向前追求的期待。
*永遠　曲:楊君亮/詞:JOY
沁靜的聲音，恬淡的曲式，卻道出沉潛在心中那一份不能割捨，卻也無可奈何的情境，唱出對感情的堅持、唱出最深層的心痛。
*了解　曲:凌偉文/詞:易家揚
彈鋼琴的女孩，用最簡單小品的樂曲，娓娓訴說她的愛情際遇，描繪最細膩感人的畫面，深刻觸動人心，是讓所有人感同身受的共鳴。
*休止符　曲:林松錦/詞:楊明學
孫燕姿首度擔綱製作，整體6/8拍節奏+連續半音的特別曲式，快速起伏的VOCAL運用，製造出新的化學反應，營造一種空氣凝結的冷調氛圍，安靜之後沉澱的音樂表情。
*學會　曲:陳科妤/詞:嚴云農
音樂架構的大氣編制，挑戰高難度的聲音表情，發揮與生俱來的音樂渲染力，在成長的過程中學會許多的體驗之後，展開的是更開闊的世界。
*接下來　曲:李偲菘/詞:廖瑩如
輕揚的旋律，明快的情緒，屬於100%燕姿的獨特風格。
*年輕無極限　曲:陳達偉/詞:蕭賀碩
豐富的中快版呈現動靜皆宜的表現方式，活力外放、Open your mind的熱情傳遞，音樂的可能無限精彩，生命的可能無極限。
*沒有人的方向　曲:孫燕姿/詞:楊明學
用最真的情緒、最激烈的編曲、最起伏的Vocal，營造出受困於現實環境的情緒，那急欲掙脫原來的桎梏，卻在絕望中尋找到一絲光芒。聲線的收放詮釋出迷失過後的希望。

什麼是人生裡關鍵性的一刻，
是一個決定；
是一次選擇；
是向左，還是向右；
是繼續，或者放棄；
是跟過去告別的一刻；
是勇敢擦拭傷口的那一刻；
是抉擇未來的那一刻。
什麼是孫燕姿關鍵性的一刻？
孫燕姿，The Moment_這一刻。
為什麼要發行【The Moment】專輯？
孫燕姿 音樂歷程第一階段總整理！
燕姿每一張作品的推出，都會經過自己、公司及樂迷們嚴苛的審核，對她而言是一種責任，也是一種榮譽。面對這專輯的推出，在網路上也有相當多的意見，燕姿和華納的很感謝大家的重視，也希望大家能了解我們的用心與原因。
【The Moment】專輯發行的原由
在這一個時刻，我們想為燕姿留下一個階段性的音樂作品紀念。三年，一千多個日子，或許不長卻是一個階段的結束，另一個新生活的開始，國中三年、高中三年，都是人生的一個歷程，因為往後的日子不可能會再重複。在燕姿的前三年，她為大家唱出許多的生活紀錄，不管是高興的、沮喪的、幸福的或是不能在一起的種種情緒，或多或少在歌曲中得到撫慰，而華納為燕姿所能做的也只能將這些大家成長的記憶，化作一個作品、一個影像留存，作為大家對生活片段的記憶。
【The Moment】專輯的構成
A.這一刻的5首新歌
*The Moment_這一刻　作詞_陳忠義　作曲_陳忠義
*遇見　作詞_易家揚　作曲_林一峰
*懶的去管　作詞_蕭賀碩　作曲_陳偉剛
*不能和你一起　作詞_陳俊偉　作曲_黃韻仁
*太陽底下　作詞_廖瑩如　作曲_伍樂城
在五首新歌中，集合台灣、香港、新加坡三地的詞曲創作人，有和燕姿合作過的朋友，也有第一次合作的新朋友，不論熟悉與否，燕姿挑選出最貼近自己現在心情的歌曲與大家分享。<The Moment_這一刻>訴說燕姿渴望擁有像非公眾人物的自由空間，與在處於決定性一刻時內心的取捨和對以前回顧；<遇見>裡對於感情的不可知卻懂得珍惜；<懶的去管>中，是燕姿少一根筋的生活態度；<不能和你一起>唱著對逝去感情的想眷念與無奈；<太陽底下>告訴青少年和提醒自己，自醒的態度和積極的行動力。
B.那一刻的15首關鍵歌曲
*我要的幸福　(2000年舉辦第一場大型演唱會主題曲)
*超快感　(2000年孫燕姿第一首廣告歌曲)
*天黑黑　(2000年出道曲)
*很好　(2000年個人發表創作)
*Someone　(2000年個人第一首發表創作)
*風箏　(2001年個人累積百萬銷售第一主打歌)
*任性　(2001年個人發表創作)(2001年Hit Fm年度百首金曲第一名)
*逃亡　(2001年自我曲風挑戰曲)
*害怕　(2000年印象最深MV歌曲)
*永遠　(2003年第一次擔任製作人)
*眼神　(2002年個人發表創作)
*橄欖樹　(第一首接觸國語歌曲)
*沒有人的方向　(2003年個人發表創作)
*真的　(2001年個人發表創作)
*Tonight, I feel close to you　(2003年與倉木麻衣中日跨國合唱曲)
燕姿從出道三年的6張專輯中，篩選出15首歌唱歷程關鍵歌曲，其中包含了自己的創作與印象最深刻的記憶，她們傳達出在過程中燕姿在音樂領域裡的所有付出。每一張專輯都是一個驛站，其中所經歷的一點一滴，和燕姿投注的心力，只有在歌曲中才能體會，不管這些歌曲對大家是否有切身的相關，或具有投射的情感，但是她們對燕姿而言，都是最深刻、最不能抹滅的…。

Start from the music...
她的音樂，是從這些歌開始的...
從一個平凡的女生到一個成功的歌手，她的成長是在音樂裡開始的，在每一段交 織的旋律裡，有喜悅、有痛楚、有收獲、有失去……，和每個人都一樣;從這些歌裡，燕姿分享這些關於成長的記憶，如果現在的她在音樂上有一點成就，她 說她必須謝謝這些曾經陪伴她的音樂.
於是，結合李偲菘、李偉菘、馬玉芬、深白色、包小柏幾位頂尖製作人與孫燕姿自己聯手打造，全新的編曲製作，全新的演繹，給予這些印象深刻的旋律新的生命力，唱別人的歌，分享她的過去，因為這些歌不只是孫燕姿，也是大家許久未曾記起的回憶..
「從小女孩到音樂天后，這些歌陪著孫燕姿長大」孫燕姿歷經3張專輯的累積，獨幟一格的定位無庸置疑，為擴散最寬廣的效應，這張專輯孫燕姿嘗試了不同以往的表現手法在這些曾經熟悉的音樂裡，橄欖樹的NewAge風格;加入歐洲電子風味的Slient all these years真假音轉換的高難度唱法融合氣音的浪漫表情; 原來你什麼都不要在通俗中呈現出迥異的質感與氣味;沒時間的Rock n Roll ;首度公開演繹自己在別人專輯發表的作品Someone;首次嘗試的舞曲style Venus，利用此張專輯孫燕姿企圖營造新的化學反應，發揮音樂天份上的極致，大膽突破，激發潛能，在收放自如的聲音表情，產生無限的可能..
整張專輯賦予經典歌曲新鮮感，曲風多元，音樂性豐富，兼顧音樂水準與市場性，整張專輯的曲目由<孫燕姿的成長過程+眾所期待孫燕姿的聲音唱出不同風味的經典歌曲>架構整張專輯，與孫燕姿100%的意義連結，展現此張專輯的誠意..
小天后孫燕姿稱霸2001年唱片市場，最感謝的人...
小天后孫燕姿的第一張"自選輯"→「Start」1月5日發行！
孫燕姿誠摯的獻禮──收錄10首陪同孫燕姿成長的中英文歌曲。
小天后孫燕姿今年兩張專輯「我要的幸福」、「風箏」分別為上半年度與下半年度的銷量總冠軍，稱霸了整個2001年，成為唱片市場最大的贏家！對此孫燕姿本人一如往常，像個不好意思的小女孩掩著嘴笑著說：「我最要感謝的人都在我的這一張新專輯《Start》裡…….。」
孫燕姿要重唱一些她生命中最有意義的10首歌，大家都對於孫燕姿將演唱齊豫的「橄欖樹」、王菲的「天空」、張惠妹的「原來你什麼都不想要」、多莉艾莫絲的「Silent all these years」(王菲/冷戰的原曲)以及艾拉妮絲莫莉塞特的「That I would be good」抱持高度的期待，期待孫燕姿特殊的嗓音與唱腔如何唱出不同於原唱者的味道。
孫燕姿表示：「今天有這樣小小的成就，完全要感謝艾拉妮絲、多莉艾莫絲、王菲、張惠妹、莫文蔚、齊豫、披頭四…等這些超級偶像！因為我的音樂就是從他們開始的！這些歌都是陪我長大的歌！」所以燕姿決定重新灌錄這些歌曲，真心希望與大家分享她的心情故事與音樂歷程！然而這張收錄中英文歌曲各半的專輯確定定名為《Start》，清楚的點明「孫燕姿的音樂是從這些歌開始的！」
專輯中的10首歌也都是燕姿自己親自挑選的!燕姿感動的說：「真的要謝謝公司給她這樣的空間出這樣的一張專輯，完全放任我想唱什麼就唱什麼！對我來說意義真的很重大！在沒當歌手以前我做夢都沒想到有一天我會站在舞台上唱這些歌！」當然燕姿也很開心可以跟大家分享這些歌曲背後的故事！！
齊豫唱橄欖樹的時候孫燕姿只有一歲，因為孫爸爸鍾愛這首歌曲，這首橄欖樹簡直是孫燕姿的搖籃曲，從小耳濡目染經過孫爸爸口傳心授，這首橄欖樹就這樣根深柢固在燕姿的心中了!
燕姿出道時很多人都覺得孫燕姿的聲音很像多莉艾莫絲，而多莉艾莫絲的音樂頗有難度，於是孫燕姿決定挑戰這首快炙人口的「Silent all these years」。
同門的艾拉妮絲莫莉塞特對孫燕姿的影響既深且巨，燕姿生平第一張買的專輯就是艾拉妮絲的專輯，一首「That I would be good」據燕姿形容：「聽這首歌時心好像被針扎了一下的感覺，痛痛的，卻也獲得很多靈感！」
本來不聽國語歌曲的燕姿，被王菲的聲音與音樂震懾了！而王菲的專輯也是燕姿擁有的生平第一張國語專輯！重唱王菲的天空是紀念燕姿自己唱國語歌的開始！
張惠妹的「原來你什麼都不想要」是燕姿在李偲菘音樂教室上課時每周上課都要考的曲子！已經聽的滾瓜爛熟也幾乎倒背如流了!這一次重唱讓燕姿回憶起那段被偲菘、偉菘"操練"的時光！

《萧亚轩：最熟悉的陌生人》蝉联钱柜KTV国语点播排行榜第一名20周并入榜钱柜KTV国语点播排行榜高达40周。在内地，《最熟悉的陌生人》这首歌曲传唱度也极高，使萧成功打开内地市场并迅速串红。因此一般认为《最熟悉的陌生人》是萧亚轩的代表作品！

天黑黑之後 改變與不變
對於剛從大學畢業的她來說，這半年來因為工作遊走各國，一個人離家在外，台灣幾乎成為燕姿的第二個家，加上接踵而至的殊榮和支持聲浪，這段日子所面臨的改變是最常被提起的問題。燕姿說這不是改變，而是半年來的生活給了她不斷學習的機會。歌手是她的第一份工作，音樂是她的至愛，除了唱歌，她還有好多事情想要學習，學小提琴、學吉他…，學習如何在未來成為一個音樂製作人。
現在的她依然不愛拍美美的照片，總是問企劃可不可以不要用太漂亮的照片，無厘頭的問題總讓工作人員哭笑不得。很少有這樣條件的藝人，卻希望大家忽視她的外表，她喜歡真實的呈現多於唯美的修飾。
燕姿的出現讓所有媒體與唱片人用同樣的期望看好她的未來，期待她的下一步，甚至連天王天后們都一再提及讚賞燕姿的實力，眾所難尋的音色與不造作的個人魅力，讓她一出道即受到矚目，眾多的廣告代言領先群雌，儼然成為廣告新天后。包括大慶汽車、嬌爽、HANG TEN、麗仕…等多家廠商皆一致看好燕姿的強大實力與未來發展，在十二月份投下大筆廣告預算，共同為燕姿的第二張專輯聯合造勢，在唱片與廣告的同步運作下，新專輯再創傲人佳績，成為市場上最亮眼的一張。
天王天后最看好e代實力女強聲
我要的幸福 我要的孫燕姿 5大製作人聯手打造
燕姿的第二張專輯選擇在強片環伺的十二月問世，一場天字級的硬仗勢必艱 辛，但我們深深為這張專輯的成果感到自傲與信心滿滿，堅信好的音樂無論 在何時都不該被埋沒，從製作到企劃所有幕後工作人員皆卯足全力，大家為 成就一張好的製作物而全心全意，為這樣難得一見的藝人感到值得。
專輯五大製作人包括了李偲菘、李偉菘、包小柏、陳曉娟與薛忠銘， 曲風 涵蓋了流行、搖滾、Band sound、Folk…，多樣的曲式在不同製作人的操刀 下，呈現了燕姿在Vocal表現上的寬度與深度，從新加坡到台灣，燕姿經歷 了幾近嚴苛的錄音製作期，挫折到收穫，從第一張的實驗階段到如今的揮灑 自如，我們明顯聽到燕姿的蛻變與自信。
"我要的幸福"是李偉菘為燕姿量聲訂製的作品，嚴云農填詞，樂 風的獨特性與大器的主題架構，讓燕姿在此曲中充分展技令人驚豔，但也同 時讓她經歷了一次超高難度的配唱經驗，截然不同的新意與呈現，讓我們以 此曲做為向市場宣戰的頭號武器。
"開始懂了"是李偲菘繼「天黑黑」之後，為得意門生傾力製作的又 一經典，由情歌聖手姚若龍填詞，通俗的曲式、創新的編曲加上感人的詞意 ，勢必成為KTV的熱唱曲。
除了情歌之外，燕姿對於快歌的掌握尤其令人驚喜，"零缺點"由小 柏擔綱製作，上張的「超快感」在小柏的操刀下，讓燕姿急速竄紅，在這首 Band sound色彩的快歌裡，我們聽見一個收放自如、更有爆發力的孫燕姿。
"害怕"，深白色的詞曲，由陳曉娟製作，這首觸動心靈底層的 歌曲，透過燕姿如泣如訴低迴的音色﹐深深牽動著每個聽者的心﹐讓所有聽 過這首歌的人交換傳遞著彼此的感動﹐在「天黑黑」之後﹐又一次令人動容。
其他曲目如"星期一 天氣晴 我離開你"、"難得一見"、"相信"、"中間 地帶"、潘協慶詞曲的"累贅"…，皆為一時之選，更特別的是燕姿 以鋼琴彈唱的方式貫穿整張專輯，全新的聆聽感受，同時燕姿也創下在發片前一 口氣完成十支MTV的拍攝紀錄，破天荒結合了黃中平、林錦和、鄺盛、徐筠軒四 大導演共襄盛舉。

来自新加坡的孙燕姿是华纳唱片2000年力捧的新人,第一张同名专辑是由两对双胞胎:新加坡的李偲菘、李伟菘以及台湾的包小松、包小柏共同制作完成,可说是唱片史上的首例！
而在这两对双胞胎制作人的严格磨炼下,原本歌声就天赋异禀的孙燕姿更被激发出超乎新人的歌唱实力。
第一波主打歌「天黑黑」,光听歌名就令人印象深刻,这首歌是偲菘为孙燕姿量身打造的歌曲,意图在歌曲中引用一段老歌曲调来强调孙燕姿特殊的声音与唱腔,再加上台语歌词的穿插,创造出另一种兼具现代感的「天黑黑」,也让听过的人都对孙燕姿的好歌声赞不绝口。
第二波主打「爱情证书」则是一首孙燕姿以新人身份挑战所有歌坛前辈的第一首自选曲,也是华纳国际开放两年来,终于等到的超级好歌。在弥漫一片漂亮女生新人的流行乐坛中,孙燕姿的美声新碟令人期待。

不哭，代表你这辈子没有深深爱过！
孙燕姿v.s.张惠妹
连续16首一定会让你流泪的歌
2 her 1/21陪你彻底解放悲伤
日子过了许久
遇见那天…还停留在那天
记得发生在哪年哪月
谁写给谁唱给谁听……
我的爱曾经用了很多很多力气却在经历了才明白
偶尔还是会想起你好不好
我想是时候了不会再去提起其实我也很想他
究竟渴望些什么心甘情愿做你的人质
害怕失去你的怯弱
我恨我爱你
每次向你道别后转身流下任性的眼泪
我为什么那么爱你…
总在心慌的时候又想起那首歌”天黑黑欲落雨…”
继续勇敢
爱到底输了又如何
我不难过
谢谢这平凡的真实
终于知道我要的幸福
微笑也是一种美
闭上眼睛我会听见
我要快乐……

花了4年
默默的和自己打了一仗
征服对音乐的完美要求
终于等到
燕姿 凯旋归来
淬炼4年 千呼万唤 万众期待
孙燕姿2011最新专辑「是时候」
收录孙燕姿亲自制作 慢工精凋细琢 最燕姿的十首全新中文歌曲
震撼全新曲风 感人温暖情歌 开心跳动摇滚
最动心强打歌曲
[耳目一 新惊艳主打] 世说心语
我想笑 我想爱 想奔跑 想拥抱
心自由了 才能真的快乐
新世纪空灵辽阔曲风 冲击心跳的低音节奏
孙燕姿蛰伏四年 探索内心的深刻体悟
震撼心灵 耳目一新全新感受
[温暖动人传唱主打] 当冬夜渐暖
一百次相爱只要有一次的绚烂 下一次会更勇敢
重要的是　我们如何爱过那一段
燕姿迷最爱 孙燕姿独门深入人心万众传唱温暖情歌
预约2011年度K歌冠军宝座

作词:孙燕姿/李焯雄
作曲:李偲菘
演唱:孙燕姿
A1
爱是愚人的国度
看我们演得好辛苦
是 你所谓的领悟
我不懂 我不哭
A2
看悲欢喜怒每一步
是疲惫还是依赖的束缚
来 你能不能再重覆
让我懂 让我哭
B
再让时间停住
把自己看清楚
不必再说假如
我穿过一地荒芜
幸福不能碰触
C
爱是愚人的国度
不能自拔 不懂退出
我们都回不去最初
曾美丽但还是不满足
爱是自愚 愚人演出
一步一步 自我陷入
剧情 是笑 是哭
REPEAT
B
C
LAST C
我们都回不去最初
怎样爱也还是不满足
爱是自愚 愚人演出
一步一步 自我陷入
结局 是笑 是哭