就这样狂喜、狂悲、狂爱著，
我看见自己站在临界点，凝视天空的每一种表情，
哪怕下一步就要崩塌，
我依然仰望！
徐佳莹 第2张创作专辑 [极限]
词曲x创作x 制作x合声 徐佳莹
林暐哲x 陈建骐x 范晓萱x吴青峯x 葛大为x魏如萱 联合打造
「和拉拉合作有高手过招的感觉。看似散散的外表，却暗藏出奇不意的惊喜，彷佛浑然天成，不费吹灰之力就能出手。她对音乐悟性极高，具有创作底蕴，是华语乐坛少见独具音乐层次的女歌手。」~~制作人 林暐哲
「第一张专辑突显个人才华以及音乐的高包容性。第二张专辑并没有自我设限或被框架住。她很聪明，这样的音乐是一个很有Guts的女生会唱的。」~~~ 歌手/制作人 范晓萱
「第二次制作拉拉的专辑，学习力旺盛，对音乐的掌握更由游刃有余，惊喜於她的成熟度胜於以往。具有制作人的潜力。」~~~制作人 陈建骐
「她的音乐时而缩得很小很小，细腻内敛地飘散在空气里、流动到血液里。她的音乐时而变得很宽很宽，自由奔放好像足以塞进一整个世界。」~~~创作人 葛大为
这个唱著身骑白马的女孩，经历了挫败，体会了成长，
也落泪、也失望、也孤单、也盼望，
谁又不是这样子走过来，一关又一关…
设立停损点，挑战极限，看见更好更勇敢的自己！
10首领悟生命的淬炼之作 徐佳莹 第2张创作专辑 [极限]
8/16 开始预购 9/3 正式发行
预购赠品: 《My dear friend 拉拉想要说》贴心卡片
2009年，徐佳莹发行第一张创作专辑。
这张专辑为她不平凡的创作生命，写下一页崭新乐章，同时，也为她带来很多很多的荣耀与关注。当那些满载的赞赏与期许，相继出现在这单纯女生的生命风景时，她该不恋栈地将之视为过眼路标，或者该戒慎惶恐地把所有意外当作是未来路途的指引?
从歌唱比赛总冠军、引发全台的[身骑白马]效应，再到金曲奖最佳新人殊荣，一趟音乐路程走来，没有企图心、拎著吉他自弹自唱的徐佳莹，之於你我，就是一个为生活而生活的平凡人，自有一套顺其自然的人生态度。不刻意规划未来路线。爱唱歌，就北上追寻音乐梦；想分享，就参加比赛唱自己的歌。徐佳莹的憨胆和单纯，让她直觉地遇到问题就面对，遇到挑战就接受，从来也不知道未来的可能性有多大，自己的极限，会停驻在哪儿?
经历一连串繁杂的宣传工作与演出，解除了紧绷的高压状态，暂时获得喘气休息的空间，徐佳莹决定放自己一段长假，重新寻回『与自己共处』的生活方式。然而这段时间的沉淀静息，却惊觉她自以为稳固的地基，正摇摇欲墬、东倒西歪的在心底摆动。
「人类很常不自觉因自己的想像和期待而设定别人的反应。」
关於创作，她说：「如果是动机简单，顺应心意且热情的创作著，不管是开心或感伤，简单的发泄或分享都好，那麼过程中会与内心越靠越近。」那关於伴随的压力与自我设限呢?「但要是参杂太多指点评论的左右，在乎定位、计算人气、计较机会之类的，那麼创作的下场就是疏远自己，失去信心。」
这段时间里，徐佳莹的生活产生极大的冲撞，学习独立、创作枯竭，训练自己，她被这三个人生重要课题强悍霸道地困住了。突然之间有种『到不了、构不著』的焦急和失序感，她开始质疑：「好一阵子以来，得了一种病叫做『否定自己』，说『我不够好』，到底是对外的谦虚，还是根本不相信自己?」面临无法解决的难题，想放弃却又不甘心。工作、生活、创作，整个世界像在她的周围融解、剥落。「我的极限，是不是真的就到这里?」
走向极限的下一步很可能就是崩塌，也很有可能就是一片海阔天空的自由。

2010年的夏天 最舒服怡人的一阵晚风
重回 [夏夜晚风] 音乐现场 Live感受Olivia的美声魅力
16首绝选好歌一次收录
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夏夜晚风音乐会Live实录精华DVD
11首精选曲目让你重回音乐会现场 再次感受Olivia的动人美声
Olivia在台首张 同名专辑 深受传媒歌迷好评 缔造白金唱片傲人销售佳绩
在台首次售票音乐会 LIVE演出惊豔全场 美声魅力无人可挡
多首经典中英文曲目 全新Live版本 CD+DVD 原味实况收录
收录新加坡高收视电视剧[小娘惹]主题曲-如燕 曾于新加坡获得多项奖项与铃声下载冠军 知名创作人陈佳明为Olivia量声打造的唯一中文歌曲

就像那摇篮曲
一点一滴把情感储起
一点一滴的叫人珍惜
莫文蔚全新国语大碟《宝贝》首张同名主打单曲
张亚东谱词 莫文蔚作曲
温婉诗词 打造动人声音
〈宝贝 〉制作概念
如何构成一首好听的歌？有人选择上百人大乐队伴奏，有人决定用过千万宣传包装……糖衣外表，却忘了核心∶那真挚、直接，最感动人心的旋律与歌词。
其实歌曲就是抓着创作者一刹那感动∶有一天张亚东给莫文蔚看他第一次写下的中文歌词，当中真诚又简单的语句触动了Karen。最后女方决定反传统，为这诗篇谱上歌曲，这也是她一次在先有歌词再谱曲的尝试，也同时开展了专辑的第一步。Karen手执这温婉的歌道∶“这歌旋律很简单，歌词的表达也很直接，也贯穿了整张专辑的创作方向，其实唱歌就是这么简单的事情，能用这种简单的音乐去感动到听众就是我们一直想做的事情。 ”
影像绘画故事
为配合歌曲主旨，〈宝贝〉的MV拍摄方向亦以简单直接为中心。在画面上，捍制队在澳洲的一个农庄内拍摄无数动人画面，就如我们小时候画“我的家”题目一样：一片蓝天白云，一颗大树，一个人和一只狗。歌曲想说的就是这么简单的事情，这些在我们身边的一切都要好好去珍惜，这些是我们共同拥有的宝贝。
在上一张专辑《回蔚》得到空前成功后，莫文蔚与张亚东这对充满默契的音乐拍档再次缔造更美丽的音乐诗篇。并将合作的成果，继续以数位元音乐方式发放，以正途的方法分享音乐。

騷動流行樂界的指揮棒
王力宏
2010 跨界新創 【十八般武藝】
交響國樂奏西律　中傳古道嘻哈頌
超凡武藝十八般　絕技唱響 Chinked-out
十八般武藝　從容不迫　技驚四座
非常人之所能也
力宏　心之所向　風無阻　雨不歇　心無旁騖　勤修苦練
「十八般武藝」專輯概念靈感來自李安、成龍
2010年王力宏的電影大件事，就是自導自編自演這件事。
在自導自演的首部電影【戀愛通告】中飾演一位出走的大明星，隱身校園邂逅一位學國樂的女孩，為了掩飾大明星身分不斷喬裝扮相，共譜一段詼諧戀愛喜劇。
一年來王力宏在電影與專輯製作之間交戰，以過人的專注與體力投入所有製作細節的王力宏在交出電影成績單的同時，也緊接著發行全新專輯，以新歌【十八般武藝】為新專輯名稱，靈感來自李安與成龍兩位影響他至深的導演，因為首次擔任導演的王力宏因為拍電影學習了很多事，因此深感兩位名導李安、成龍的導演功力高強，覺得他們是擁有十八般武藝的全能之人，【十八般武藝】代表結合兩位的特色，樣樣精通，是他最敬佩的一個境界；王力宏更覺得要當一個受人肯定尊重的好導演真的是要擁有十八般武藝，他正在努力中，期待自己有一天能到達那樣的境界。
超凡武藝十八般　絕技唱響 【Chinked-out】
在這張【十八般武藝】專輯中，王力宏將[Chinked-out ]推進更高的境界，在之前融合京劇、國樂器之外，他這次要更完整的呈現出中國音樂之美及無所不能！他將歌曲以整個國樂交響樂團編制演出呈現，完美演出嘻哈曲風；王力宏就如同一支騷動流行樂界的指揮棒，在他絕妙的巧手下，國樂交響樂就成了流行樂界【十八般武藝】的極致展現。舉凡這張專輯跟國樂有關的歌曲王力宏特別請到擁有近60年輝煌歷史的”中央廣播民族樂團”來演奏，團員們個個技藝超群皆出身於內地知名音樂學校，”中央廣播民族樂團”多年來征戰世界各地早已享譽國際，此次能邀請他們為這張專輯作嫁，讓力宏相當感動及佩服，能和這些在國樂界有舉足輕重的古典國樂大師們一同傳承中國古樂給年輕的一代，讓他深感榮耀；而王力宏能將中國古樂創新為新世代的流行更讓這些大師們為之折服，聽見”流行樂”也能如此深具內涵、洋式嘻哈也能唱得如詩如畫，讓參與演奏的每個大師都深感不虛此行，此次跨界合作彼此雙方都大呼過癮，相信這份驚喜及感動你必定也能在聆聽這張專輯時全然感受到。
王力宏特別以「Dragon Dance」，顛覆中華民俗舞龍舞獅的鑼鼓陣作為精采開場，想傳達的意念是，龍耀天下，祥獅獻瑞，華人時代的來臨，【Chinked-out】交響國樂奏西律，不但西方為之驚豔更讓東方的我們為之咋舌！

专辑介绍：
世界愈是魅惑，就愈想佔据；
爱情愈是烧灼，就愈要用力握紧；
人们愈是鼓譟，就愈不去在乎，化作沉默；去闯。
宽阔海洋包容浪花的喧嚣，得到了每晚倾听潮汐轰隆的资格，
倾听你的内心，是否真有值得你付出一切也要去征服的事物？
那就去爱，去做，去征服。
轰轰烈烈，在阳光里勇敢一回，宁愿粉身碎骨也不甘心悲伤，
尽管伤痕变成了印记，刻在胸口，永远不忘。
那，就不再多说一句，准备上路，
让他们喧嚣起舞，
跟自己开始战斗。
我们都平凡，却愿意去相信 一生一次的耀眼闪亮。
有一种渴望，你一生一定要闯一次，
有一种人，你一辈子只会遇见一次…
─ 2009 萧敬腾「王妃」

2008 UK reissue of this debut album from the young singing sensation replaces two Christmas tracks with 'Any Dream Will Do' and 'Three Little Birds'. Connie is seven years old but has already conquered the hearts of the nation; who could not remember and be moved by her rendition of 'Somewhere Over The Rainbow' at the Britain's Got Talent auditions? 12 tracks.

香港乐坛又一新唱作女新人—冯曦妤(Fiona Fung)，早于2003年，她以Fiona Fung的身份和感动的歌声主唱电视剧《当四叶草碰上剑尖时》主题曲「Shining Friends」，同时又是容祖儿金曲「我的骄傲」英文原唱版「Proud of You」的歌者。2008年，冯曦妤正式进军乐坛，并推出首张唱片《A Little Love》。除了收录了Fiona为连锁快餐店电视广告歌原版「阳光.雨」，以及儿歌金曲「幸运儿」，碟内更找到她多年来为电影配乐Demo及广告歌共27首作品，包括︰电影《千机变》插曲「The Glorious Death」、《无间道》插曲「再见---警察」、《单身部落》插曲「不做你的情人」，以及热播广告「遥远的」、「我在那一角落患过伤风」(宋慧乔代言步步高音乐手机广告歌)、英文歌「Forever Friends」，还有「幸运儿」的国语版「避风港」和英文金曲「Proud of You」。《A Little Love》CD特别在日本压制，以保音色完美。

In Sydney, Australia, Lenka was a teen actress who trained with Cate Blanchett, thereafter landing leading roles on stage, television and indie films. A self-described 'punk-ass art school student' and vocalist/keyboardist for acclaimed indie Electronic/ambient outfit Decoder Ring. She has flung herself into two new worlds simultaneously: she's moved to California and become a solo artist. Whether channelling our long-repressed terrors ('Trouble') or long-lost innocence ('We Will Not Grow Old'), her music evokes primal emotions, unblemished by pretense or cynicism and unashamed of cracking a smile occasionally. Lenka's fresh sensibility extends to every element of her music, as the whimsical, paper art, stoimated videos she creates.'It's a mood-enhancer,' she says of her record, 'I don't like it when people are depressed. I want to cheer them up.'

兰之猗猗，扬扬其香。
众香拱之，幽幽其芳。
不采而佩，于兰何伤?
以日以年，我行四方。
文王梦熊，渭水泱泱。
采而佩之，奕奕清芳。
雪霜茂茂，蕾蕾于冬，
君子之守，子孙之昌。

有些歌 是一輩子的, 無論什麼時候出現, 都是新歌o
男孩在自己的房間，拿起吉他，上了弦
他溫柔而緩慢地調著這把老吉他，專心的像是世上只有這件事情可以做
一首熟悉的歌慢慢在心中，如輕煙裊裊升起
他彈起了前奏，又唱了兩句，然後像是想起什麼似的………
原來 這些歌曲
聯繫著過往和現在的自己
在時空中交錯著的
是我們了然於胸的擁抱
方大同 2009自選輯~Timeless:《可啦思刻》
有些歌 是一輩子的, 無論什麼時候出現, 都是新歌o
想必你會問方大同：
“為什麼會錄製這張翻唱作品呢？”
這個問題，其實是另一個問題的答案：
“是什麼啟發了你的音樂創作？”
2005年出道至今，四張全創作專輯銷售與口碑一致受到肯定，不斷持續在音樂世界裡，燃燒狂熱的創作力。創作動聽，唱腔獨特，而近來唱片圈稱許為”唱作靈魂音樂小教父”，備受矚目的方大同，下一步會是…？
每每發片，總引起各界好奇的想問方大同當初是什麼開啟了他的音樂創作大門？… 想要挖掘方大同熱愛音樂與誘發創作的源頭…
3歲半的自主
在父母親的影響下，生在一個多元音樂的環境中長大，3歲半的方大同就已經在聽歌，並且懂得選自己喜歡的歌聽，慢慢的也開始喜歡買自己想聽的歌曲卡帶。他非常明白，他耳朵蒐集到的這些音樂，是他學習音樂最剛開始的過程。
5歲的深刻
5歲時，看過一部關於音樂人的傳記電影【LAMBA】，開始了他對音樂與舞台表演濃厚的興趣。那麼小年紀的孩子，卻有這番自主和深刻，也許是天份使然，這一切他竟然全部都記得!!!
早在2005年，方大同曾在腦中閃過一個念頭…有可能某個時刻他會製作一張屬於自己的翻唱自選輯。一部有關於方大同成長意義的自選輯，讓自己永遠記得回歸起點，看見自己在每一個當下被音樂牽引的感動。
雖然聽著舊音樂，腦子裡轉的卻是新的編曲，當代的情境，這些歌曲等於經過他的體內又重新被整理了一次。他不時哼唱著這些歌曲，隨著旋律的流轉變化，興起他對音樂世界的無比熱情，和勇敢想像的信念。
方大同在這次的自選輯裡，收錄了10首好好聽的歌曲，這些旋律在無形之中影響了他的生活，陪伴他的成長，為他的背景添上色彩，給予他音樂創作的養分。
因為真心喜歡這些歌曲，並且每一首都挾帶著一篇成長的小故事，對方大同來說，重新詮釋這些歌曲，不時有種不可忽視的情感在；明顯感到和面對自己創作時的心情不大相同，但同樣都覺得好玩有玩出興味來。
入選的10首曲目，每首歌都有一篇專屬於方大同和歌曲之間，成長過程的專屬內心故事。專輯首波率先主打單曲：【紅豆】，在大同11幾歲重回上海，這個孩提時候成長的地方，發現當時身邊的朋友都很喜歡在K歌房點唱這首歌，幾乎是大合唱!!!所以這首【紅豆】的旋律令他感到很有懷念的氣氛。
好的旋律不因時間而改變
透過他的聲音 記憶永恆的經典

睽违3年再战华语乐坛 陶喆用音乐与电影阐述「69乐章」
有3年没有发行音乐作品的陶喆，终于确定将在8月推出新专辑「69乐章」，他除包办幕后製作工作，更当起导演拍摄音乐录影带、电影与纪录片！新专辑定名为「69乐章」，难道不怕引起各种争议与联想？陶喆坦承，当初选择定名过程中确实曾与工作伙伴有过多次争执与讨论，「但是因为这是我的第6张专辑、第9张音乐作品，我又是1969年出生，『69』在日文中也正好与『ろっく(Rock)』同音，所以我觉得十分契合我与这一次的音乐创作！」
「69」虽然也是种性爱姿势，但对陶喆而言，这两个数字却有著更深层的意义，陶喆进一步解释说：「在『易经』中，『6』、『9』各自代表著阴数及阳数的极限，在『69』的变化中，一切都会被颠覆、重生，所以我觉得【69乐章】就是我的摇滚乐章，而『69』看起来也很像我所属的巨蟹座符号。」
而为了完整诠释陶喆从1969年怀抱著摇滚梦想一路而来的形象，在拍摄专辑封面时，陶喆化身为一位穿越时空的吟唱诗人，他背起来自1969年那个时代的行囊，其中包括：象徵越战的步枪、象徵太空时代的地球仪、望远镜，还有象徵1969年胡士托音乐精神的吉他，陶喆说：「当我将这些东西全都背上身时，彷彿立刻就化身为西班牙传奇小说中，那位同时兼俱著衝动与浪漫个性的唐吉呵德，就算会有人觉得我有些痴狂，但我仍旧在人世间继续追寻我的梦想。」
为求效果真实，工作人员特地花10万租借来六○年代的吉他、步枪，还有钢盔、行李箱、立钟、盘带、电视机、收音机……等总重超过40公斤物品，并且全让陶喆给背在身上。而为了争取时间抢拍淡水的阳光，工作伙伴还不淮陶喆在休息时把40公斤重的行囊给放下来，就这样一路从下午1点拍到6点，把陶喆的背上都也压出一条一条的「刺青」。幸好陶喆平日就有健身习惯，他不仅脸不红气不喘，还能依摄影师指示作出指定表情，完成一张张于「唐吉呵德」的摇滚故事。陶喆说：「我真的还好啦，不然平常花这麽多时间健身干嘛！大家别忘了我之前在美国可是当过警察的哦！」
陶喆最近还将新专辑的音乐理念、近况PO在网路上，包括亲手写部落格、开放自己的twitter与网友互动玩游戏；甚至连在facebook上也有针对「69」主题而设立的69俱乐部，个个都引起粉丝与非乐迷的广大迴响。新专辑「69乐章」除了回归音乐自然本质，陶喆还抛开「R&B教父」的封号，完成一张以Band Sound为基调的摇滚专辑，「会有这样的转变其实是来自内在的一种回归心情，我从小就听摇滚、蓝调，也受到许多七○、八○年代摇滚巨星的影响，我可以说是从小怀抱著摇滚梦长大的。在摸索这次新专辑方向时，我决定要更忠于自我、更贴近当初开始玩音乐的心情，做出一张能畅所欲言的摇滚专辑！

Janice 在2005年凭翻唱黎明金曲“我这样爱你”和“情深说话未曾讲”的英文版而走红，转眼间推出了四张专辑。继去年《Serving You》，Janice 回归音乐的最基本，以她最擅长唱的英文歌唱出自我。《Morning》是 Janice 出道以来首张全英文歌专辑，十首原创英文歌的曲风由爵士乐、法式惰怀、骚灵、摇滚至田园小品不等。主打歌“Rainbow”由新加坡音乐人Taz为她度身订做，以彩虹的七彩颜色来传达爱的讯息，Janice 在曲中演绎高音部分，尽显功架。碟内亦收录了她较早前为为宣扬毒害的讯息的禁毒歌曲“999”，曲中以节奏强劲令青少年有所共鸣。

作词:孙燕姿/李焯雄
作曲:李偲菘
演唱:孙燕姿
A1
爱是愚人的国度
看我们演得好辛苦
是 你所谓的领悟
我不懂 我不哭
A2
看悲欢喜怒每一步
是疲惫还是依赖的束缚
来 你能不能再重覆
让我懂 让我哭
B
再让时间停住
把自己看清楚
不必再说假如
我穿过一地荒芜
幸福不能碰触
C
爱是愚人的国度
不能自拔 不懂退出
我们都回不去最初
曾美丽但还是不满足
爱是自愚 愚人演出
一步一步 自我陷入
剧情 是笑 是哭
REPEAT
B
C
LAST C
我们都回不去最初
怎样爱也还是不满足
爱是自愚 愚人演出
一步一步 自我陷入
结局 是笑 是哭

一張用兩年細心呵護
感謝生命中美好的音樂作品
像春天的花香 是夏日的豔陽
忍不住想像 心滿意足的笑了
天使與魔鬼的角力 一次拉扯出春夏及秋冬兩張概念專輯
從2001年的《汽球》到2007年的《許願盒》，許哲珮足足讓樂迷期盼了六年之久。這一次，獲金曲獎最佳專輯製作人肯定的她，累積了大量的創作能量將一次爆發…
在近半年的製作期，累積完成的歌曲數遠超過正常兩張專輯的數量！在全是自己心血創作而無法割捨的情況下，決定以自己內心光明面與黑暗面為出發概念，分別在2009年春夏及秋冬一次推出兩張專輯！希望從音樂和視覺上都有個別獨立的呈現，卻又有著密不可分的關連。
樂團界好友為這張專輯的付出也絕對值得一提，例如專輯混音的工作就由Tizzy Bac的貝斯手哲毓操刀，其他如旺福樂團、宇宙人樂團及許哲珮成軍六年的樂團 - 馬戲團，都以各自專精的強項在本張專輯不計代價的貢獻良多。 相信這兩張專輯都將成為許哲珮樂迷的經典珍藏！
推薦曲目：
★ 滴滴滴：
每個人都需要被聆聽，每個人都需要被了解。靈感來自小朋友成長過程中用想像力創造的Imaginary Friend （幻想的朋友），許哲珮用輕舞搖擺的爵士曲風，加上旺福樂團及宇宙人樂團小玉的精湛即興演奏，搖醒了右腦的想像細胞，激盪出五彩繽紛的火光。
★ 日光戀人：
陽光、沙灘、海洋，總少不了慵懶浪漫的Bossa Nova。略帶電子香頌的編曲，傳達在暖暖日光裡暗自許下和戀人不分開的堅定心願。
★ 美好的：
主要樂器採用一把簡單古典吉他的民謠小品，深刻的描寫出生命中最美好的小事。間奏的爵士口琴，由才華洋溢的音樂人藤井俊充吹奏，悠揚飽滿的音色，讓人彷彿重回懷舊的美好時光。

<b>这张专辑成为徐佳莹自然随性、真挚形象的一张名片，也为她日后充实的音乐事业的开端打上一片高光。</b>

“我身骑白马走三关/我改换素衣回中原”，在 2008 年的综艺《超级星光大道》中，徐佳莹与师父苏通达合作的《身骑白马》抒情版获得评审一致好评，她以收放自如的唱歌技巧，加上传统结合流行的新颖编排取得佳绩。拿下当届冠军后，隔年徐佳莹顺势推出个人首张专辑《LaLa首张创作专辑》，全词曲自作，林暐哲与陈建骐加入了制作人团队，她将多首曾在节目上演绎过的原创以更完整的姿态一一呈现。

徐佳莹在一开始就很有听众缘，原因之一是她能将从个人经验出发的少女心事化为引发共鸣的旋律，而多位音乐人的加入，则让她的作品感染力更上一层。因经历苦恋有感写的《失落沙洲》，由善于营造电影故事般张力的陈建骐执掌编曲，弦乐与钢琴的渲染衬托，让吟唱“失去的悲伤”有了缓缓着力的情绪落点。同样，纪念逝去恋情的《一样的月光》，则邀来蔡健雅弹吉他，利落洒脱的曲式打造出了已然释怀的心境。除了打动人心的深沉抒情，首张专辑也同时展露了她的可爱童趣。《喔伊细》由苏打绿成员史俊威及林暐哲操刀轻快编曲，“要带着喔伊细的礼盒/装满幸福的饱嗝”翩然的甘甜韵味随着童谣般的真挚飘逸在听觉之中，《白旗》携手爱乐文教基金会的小朋友们一同合唱，以玩味的心情唱出励志展望。

“她不想忘记了/她的名/她不想胆怯了/失去爱的勇气”——《圆舞曲》这首写给自己的歌，让人看见徐佳莹从护理人员到职业歌手的飞变历程中，既有困顿与自寻，也有义无反顾追梦的气势。这张专辑成为徐佳莹自然随性、真挚形象的一张名片，也为她日后充实的音乐事业的开端打上一片高光。

让歌迷们期待，第五张专辑《春．日光》乃苏打绿「韦瓦第计画」的第一波。韦瓦第为18世纪初古协奏曲之父，苏打绿从《无与伦比的美丽》中「四季狂想」这首歌而萌芽了「韦瓦第计画」，以春、夏、秋、冬四季为主题，2009年起预计在两年内发行四张专辑，来呈现四个季节、四个城市、四种情绪和四张专辑，包括∶属于台东春天的温暖民谣、台东夏天的热情摇滚、北京秋天的忧伤诗歌、冬天柏林的庄严古典，并将于5月中将展开一连串校园演唱和9月19日在小巨蛋办演唱会，进行跨国性的突破音乐演出。
《春．日光》中12首精彩的新歌，乃苏打绿从多年来苏打绿大量从未发表过的的创作作品中挑选出适合的主题歌曲，经重新编写后，并集结成表达出春天概念的全新专辑。为了迎合了春天的气息，专辑的音乐作品极具复古味，带来了新鲜感。这次的专辑以世界民谣风为特色，台湾最顶尖的打击乐手李守信(小白)，演奏各地乐器，让歌迷们体验异国情调。12首精彩的新歌有既静又动的主打歌「日光」、咏物诗「交响梦」、庄周梦蝶谱上旋律的「各站停靠」和温暖的小品「早点回家」。
预购版加送「日光」单曲CD。

"IT'S NOT ME, IT'S YOU dials down the sass in favor of sincere self-reflection and a greater grasp of morning-after consequences."

Vienna Teng，一个来自美国旧金山的华裔女创作人，以她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴创作，获得美国媒体乐评如AMG网站、娱乐周刊、华盛顿邮报等的大力赞赏。2002个人首张专辑一推出，旋即获得美国各大媒体包括CBS、NPR、NBC、CNN等争相报导，受邀演出于美国艾美奖权威电视节目主持人David Letterman的节目、并曾与香岱儿、琼奥斯朋同台演出。
极理性聪颖与感性温柔于一身的史逸欣，放弃美国西岸高科技产业，投身音乐创作与表演，希望能以歌声温暖每一个短暂相逢的陌路人。她澄澈古典的美声与丰富温柔的钢琴教美国乐评爱不释手。

静茹生涯第10张全新国语专辑【静茹&情歌—别再为他流泪】，在2009年始的湿冷冬天不缺席，为混沌世界带来清澈的温暖。过去一年里，因为爱情的波折，也因为生活而成长，静茹对「唱歌」这件事的体悟，比往年都还要多、还要深。以往觉得唱歌是单纯为别人而唱，现在她更发现，唱歌，在帮助别人的同时，也是在给自己力量，给自己别再为他流泪的勇气。
「唱歌是最温柔的武器。说话讲完就过了，唱歌却是用优美的旋律，温柔地表达想说的事情，还可以一唱再唱，人们也愿意反覆听下去。」某天在录音室里，录制〈爱情之所以为爱情〉这首歌时，静茹突然有感而发这样一段话。出道十年，至今演绎过200多首情歌，静茹承认自己一直是离不开爱情的女生，而她唱过的这些情歌，每一首都伴她度过人生许多不同的阶段，帮助她一次又一次走出伤痛，找到乐观坚强的未来的自己。
静茹是在艺人的年代里，硕果仅存的「纯粹歌手」；
静茹的歌是在速食流行歌充斥的年代里，「永恒情歌」的代名词。
红的歌手不一定可以红很久，但好的歌手一定可以被喜欢很久。
这是一个艺人的时代，纯粹只是歌手的歌手已经越来越少，而静茹在这样的时代里，仍坚持以纯粹的歌声，走纯粹的路。当许多歌手都去做很多其他的事情，静茹仍然只想带给大家单纯的力量、单纯的信仰，她用情歌感动人们，告诉人们，要有继续爱下去的力量。
10年情歌生涯，静茹也看到歌迷身边的人来来去去换了好几个，就连她自己也爱了几回，伤了几回。世事变换那麼大，娱乐圈里是非险恶，多少人际遇起伏，而她却一直只靠著一个好声音，一路走到现在，还能一年一张地努力唱著。这是静茹最珍惜的一切。

不是单飞 而是独立 阿沁real 个人创作专辑 梵谷的左耳
首波主打 光荣时刻 专属阿沁风格的摇滚情歌
ＭＶ中化身中古世纪画家和英勇骑士 为爱奋战不懈直至光荣时刻
深情主打 其实还爱你 展现阿沁钢琴演奏实力
歌词脆弱心酸 透露阿沁不想对人提起的灰色过往
所有歌曲均由阿沁创作 展现饱满多元的创作实力
李玖哲．飞(F.I.R.)献声合作 深厚友谊对阿沁的全面支持
收录阿沁写给张韶涵的知名创作「遗失的美好」 重新诠释浪漫男声版
在乐园之中 有一条通往圣堂的路
每一个人都有机会与权利 走向它
这张专辑是隐藏在我内心里的空间 一个比真实世界 还真的世界
里面有爱 有痛 有微笑 也有泪水 但最重要的 多了一份珍贵的感动
我用左手弹奏出旋律 用右手绘画出生命
用双眼洞察世间的冷暖 用双耳感觉万物的高潮迭起
我出生于1980年的春天
26年来
每当沮丧
我轻轻闭上双眼 彷佛看到天空飞过的白鸽
围绕天使 从天而降
于是我可以安静
在这个喧嚣的都市
我可以勇敢走进复杂的人群里
心却很平静
终点在哪不重要
当我高举双手
我清楚的明白
我将带着我的创作 走向自己最光荣的时刻
.....阿沁REAL 2007/3