punk
21st Century Breakdown Douban
8.6 (201 ratings)
Green Day
genre:
Rock
release date 2009-05-15
publisher:
Reprise Records
Green Day 时隔5年新作《21st Century Breakdown》,花费三年多的制作,朋克歌剧风格,叙事体裁,他们颠覆一切、他们野心勃勃,他们就是这个世界。
【专辑背景】
2004年的“朋克歌剧”《American Idiot》为绿日乐队(Green Day)赢得两座“格莱美”大奖,并让乐队一跃成为世界一线乐队。2009年乐队改换制作人请来Garbage 乐队的鼓手Butch Vig担当制作,虽然改换制作人但新专辑依然延续《American Idiot》的概念之路,以年轻夫妻Christian 和Gloria为主角,《21st Century Breakdown》共分三幕,“Heroes and Cons”、“Charlatans and Saints”和 “Horseshoes and Handgrenades”来讲述一个世纪的兴衰成败。
【专辑评测】
国外有句谚语叫“If it works, don't fix it.”意思是说如果好好的就不要去改变什么,绿日乐队的主唱Billie Armstrong一定深知其中的道理,所以当2008年他对外宣布乐队将在今年发行新专辑时,包括他在内的所有人都清楚绿日很可能再造一张《美国白痴》,这几乎就是不用揣测的事情。四十年前英国乐队The Who在发行了一张石破天惊的摇滚歌剧《Tommy》之后顺其自然地推出了现场版的摇滚歌剧《Live At Leeds》,他们懂得只要好好的就不要去改变什么;再近一些,2000年U2乐队发行《All That You Can't Leave Behind》从90年代末阴霾的电子舞曲抽身而出,接着2004年发行《How to Dismantle An Atomic Bomb》进一步巩固自己伟大乐队的地位,他们同样懂得只要好好的就不要去改变什么。如今同样誓做伟大乐队的绿日也很清楚要将《American Idiot》良好的势头保持下去就只需再造一张《American Idiot》,一张不够就做两张,只要还是“绿日”时代,他们的朋克歌剧就不缺少听众。
除了将合作十年的制作人Rob Cavallo替换掉,《21st Century Breakdown》与《American Idiot》就再无其他差别,同样的音乐风格、同样的概念故事、同样的目标。用一个词定义《21st Century Breakdown》就是“野心”,无论从音乐上还是从歌词内容上,绿日都显示出坚定而且接近完美的野心。对于一只伟大的乐队来说这是必要的,伟大乐队的伟大之处就在于他们能做到别人想都不敢想的事情。
《21st Century Breakdown》音乐上的野心体现在制作人以及歌曲风格上,请来Butch Vig是因为Nirvana 的经典专辑《Nevermind》以及 The Smashing Pumpkins的惊世专辑《Siamese Dream by》都是出自他的监制。绿日乐队动用他的目的很明显,凭他的神奇再造一张经典。事实证明,新制作人的效果是强悍的,一方面他将一个庞大的主题通过编曲很好地连接成了整体,另一方面他让乐队尝试更多风格,除了朋克更加猛烈外,还有多首加入钢琴的作品,甚至还让Billie Armstrong用假声唱起慢歌。这在以前是绝对不会出现,融合多种风格的绿日也可以将流行朋克的帽子彻底拿掉了。新专辑内容的野心体现在歌曲的容量,专辑十八首歌曲讲述跨度一个世纪的庞大故事,如此庞大的概念专辑一般乐队是难以驾御的。新专辑以年轻夫妻Christian 和Gloria为主角讲述对宗教、政治、信仰的反思,当然还少不了小布什,绿日乐队成名于对他的攻击,自然要“善始善终”。小布什的卸任对于“绿日”来说多少算个损失,少了这个倒霉蛋,他们的矛头就不够尖锐,不过战争与和平是永久的话题,况且Billie Armstrong从约翰-列侬(John Lennon)那学来了工人阶级情怀也大有用武之地,专辑同名曲《21st Century Breakdown》即是讲述工人阶级的劳苦处境,歌曲思想上的升华是伟大乐队该有的境界。
绿日乐队的朋克歌剧做得不亦乐乎,《21st Century Breakdown》的野心要远远超过《American Idiot》,他们的灵感来自皇后乐队(Queen)、“冲撞”乐队(The Clash)以及美国蓝领领袖Bruce Springsteen,很宏大很强势,《American Idiot》能获得“格莱美”,《21st Century Breakdown》也很有希望,而问题就在于他们还要继续做几张《美国白痴》?真正的考验还在后头。(文/赵南坊 网易音乐测评室)
【专辑背景】
2004年的“朋克歌剧”《American Idiot》为绿日乐队(Green Day)赢得两座“格莱美”大奖,并让乐队一跃成为世界一线乐队。2009年乐队改换制作人请来Garbage 乐队的鼓手Butch Vig担当制作,虽然改换制作人但新专辑依然延续《American Idiot》的概念之路,以年轻夫妻Christian 和Gloria为主角,《21st Century Breakdown》共分三幕,“Heroes and Cons”、“Charlatans and Saints”和 “Horseshoes and Handgrenades”来讲述一个世纪的兴衰成败。
【专辑评测】
国外有句谚语叫“If it works, don't fix it.”意思是说如果好好的就不要去改变什么,绿日乐队的主唱Billie Armstrong一定深知其中的道理,所以当2008年他对外宣布乐队将在今年发行新专辑时,包括他在内的所有人都清楚绿日很可能再造一张《美国白痴》,这几乎就是不用揣测的事情。四十年前英国乐队The Who在发行了一张石破天惊的摇滚歌剧《Tommy》之后顺其自然地推出了现场版的摇滚歌剧《Live At Leeds》,他们懂得只要好好的就不要去改变什么;再近一些,2000年U2乐队发行《All That You Can't Leave Behind》从90年代末阴霾的电子舞曲抽身而出,接着2004年发行《How to Dismantle An Atomic Bomb》进一步巩固自己伟大乐队的地位,他们同样懂得只要好好的就不要去改变什么。如今同样誓做伟大乐队的绿日也很清楚要将《American Idiot》良好的势头保持下去就只需再造一张《American Idiot》,一张不够就做两张,只要还是“绿日”时代,他们的朋克歌剧就不缺少听众。
除了将合作十年的制作人Rob Cavallo替换掉,《21st Century Breakdown》与《American Idiot》就再无其他差别,同样的音乐风格、同样的概念故事、同样的目标。用一个词定义《21st Century Breakdown》就是“野心”,无论从音乐上还是从歌词内容上,绿日都显示出坚定而且接近完美的野心。对于一只伟大的乐队来说这是必要的,伟大乐队的伟大之处就在于他们能做到别人想都不敢想的事情。
《21st Century Breakdown》音乐上的野心体现在制作人以及歌曲风格上,请来Butch Vig是因为Nirvana 的经典专辑《Nevermind》以及 The Smashing Pumpkins的惊世专辑《Siamese Dream by》都是出自他的监制。绿日乐队动用他的目的很明显,凭他的神奇再造一张经典。事实证明,新制作人的效果是强悍的,一方面他将一个庞大的主题通过编曲很好地连接成了整体,另一方面他让乐队尝试更多风格,除了朋克更加猛烈外,还有多首加入钢琴的作品,甚至还让Billie Armstrong用假声唱起慢歌。这在以前是绝对不会出现,融合多种风格的绿日也可以将流行朋克的帽子彻底拿掉了。新专辑内容的野心体现在歌曲的容量,专辑十八首歌曲讲述跨度一个世纪的庞大故事,如此庞大的概念专辑一般乐队是难以驾御的。新专辑以年轻夫妻Christian 和Gloria为主角讲述对宗教、政治、信仰的反思,当然还少不了小布什,绿日乐队成名于对他的攻击,自然要“善始善终”。小布什的卸任对于“绿日”来说多少算个损失,少了这个倒霉蛋,他们的矛头就不够尖锐,不过战争与和平是永久的话题,况且Billie Armstrong从约翰-列侬(John Lennon)那学来了工人阶级情怀也大有用武之地,专辑同名曲《21st Century Breakdown》即是讲述工人阶级的劳苦处境,歌曲思想上的升华是伟大乐队该有的境界。
绿日乐队的朋克歌剧做得不亦乐乎,《21st Century Breakdown》的野心要远远超过《American Idiot》,他们的灵感来自皇后乐队(Queen)、“冲撞”乐队(The Clash)以及美国蓝领领袖Bruce Springsteen,很宏大很强势,《American Idiot》能获得“格莱美”,《21st Century Breakdown》也很有希望,而问题就在于他们还要继续做几张《美国白痴》?真正的考验还在后头。(文/赵南坊 网易音乐测评室)
Goodbye Lullaby Douban Discogs
release date 2011-03-08
publisher:
RCA
摇滚创作才女艾薇儿睽违两年的新作《Goodbye Lullaby》正式确定将于明年2011年3月8日全球发行。首支单曲〈What the Hell〉将于美国纽约的跨年时段全球首播。
自艾薇儿2002年出道至今,已经在西洋乐坛拥有相当不错的成绩,专辑更已在全球销量超过3000万张,并获葛莱美奖提名和7座加拿大朱诺奖的多重肯定,尤其像是首张专辑《展翅高飞Leт Go》发行的单曲〈Sk8r Boi〉、〈Complicated〉等,都获得乐界相当正面的评价;2004年发行的《酷到骨子里Under My Skin》和2006年的第三张专辑《美丽坏东西The Best Damn Thing》一举空降拿下美国告示排专辑榜的冠军,锐不可挡的超级单曲〈Girlfriend〉更在Y0uTube上获得1亿3千万次的观看次数,并拿下告示排单曲榜冠军位置。而在2010年为提姆波顿的电影《魔境梦游》所演唱的主题曲〈Alice〉,为她明年发行新专辑的暖身曲。
艾薇儿这次出辑,找来长久合作的伙伴Deryck Whibley, Evan Taubenfeld、Butch Walker,以及金牌词曲创作人Max Martin等人齐力打造这张歌迷期待已久的创作大碟。艾薇儿透过这张专辑的创作,延续过去一贯将她的生活体验融入其中的制作理念,但《Goodbye Lullaby》在她睽违近四年的时间中,呈现的将是更直接、更贴近她个人生命的全新作品。
首支节奏轻快的单曲〈What the Hell〉表现了她大胆且豪爽的个性,〈Stop Standing There〉则重现50年代女声团体的复古曲调,整张专辑淋漓地表现了艾薇儿丰富的私人情感,而像是〈Smile〉则是对影响她的摇滚音乐前辈,表达的感佩之情,〈Push〉则揭露她个人的感情观,〈Wish You Were Here〉则流露出她少女情怀多愁善感的脆弱心情,压轴曲〈Goodbye〉,则是她挥别过往,朝未来大步迈进的励志之作。
自艾薇儿2002年出道至今,已经在西洋乐坛拥有相当不错的成绩,专辑更已在全球销量超过3000万张,并获葛莱美奖提名和7座加拿大朱诺奖的多重肯定,尤其像是首张专辑《展翅高飞Leт Go》发行的单曲〈Sk8r Boi〉、〈Complicated〉等,都获得乐界相当正面的评价;2004年发行的《酷到骨子里Under My Skin》和2006年的第三张专辑《美丽坏东西The Best Damn Thing》一举空降拿下美国告示排专辑榜的冠军,锐不可挡的超级单曲〈Girlfriend〉更在Y0uTube上获得1亿3千万次的观看次数,并拿下告示排单曲榜冠军位置。而在2010年为提姆波顿的电影《魔境梦游》所演唱的主题曲〈Alice〉,为她明年发行新专辑的暖身曲。
艾薇儿这次出辑,找来长久合作的伙伴Deryck Whibley, Evan Taubenfeld、Butch Walker,以及金牌词曲创作人Max Martin等人齐力打造这张歌迷期待已久的创作大碟。艾薇儿透过这张专辑的创作,延续过去一贯将她的生活体验融入其中的制作理念,但《Goodbye Lullaby》在她睽违近四年的时间中,呈现的将是更直接、更贴近她个人生命的全新作品。
首支节奏轻快的单曲〈What the Hell〉表现了她大胆且豪爽的个性,〈Stop Standing There〉则重现50年代女声团体的复古曲调,整张专辑淋漓地表现了艾薇儿丰富的私人情感,而像是〈Smile〉则是对影响她的摇滚音乐前辈,表达的感佩之情,〈Push〉则揭露她个人的感情观,〈Wish You Were Here〉则流露出她少女情怀多愁善感的脆弱心情,压轴曲〈Goodbye〉,则是她挥别过往,朝未来大步迈进的励志之作。
展翅高飞 Douban Douban
release date 2002-01-01
publisher:
湖南金蜂音像出版社
《艾薇儿:展翅高飞》不要以为美少女都一样……弹我自己的调调,摇滚滚精灵艾薇儿首张创作专辑。给你最好听的,最好看的!不一样的艾薇儿现象,正倍速蔓延!Billboard单曲榜亚军、专辑榜TOP!发片六周狂飙百万白金纪录,打破全美首张专辑销售连续五周上升纪录!MTV音乐奖“最佳新人”音乐录影带提名!全美三大电台点播冠军,日本销量大破白金专辑!
17岁,别人用右手刷眼睫毛,她用右手刷电吉他,同样是翘课,她干脆从加拿大翘到纽约去磨练创作,一样是拿着麦克风唱歌,她拥有唱出爆发灵魂的能量,人家拼学校成绩单,她拼到全美专辑榜第四名和单曲榜亚军,都是喜欢涂涂写写,她硬是包办了整张专辑的词曲创作,明明长得甜美不输人,却偏偏只喜欢穿滑板裤的酷打扮,同样是我行我素的叛逆,她更多了一份轻松潇洒的调调,比别人更多的率真基因,注定要与拐弯抹角天生不合,所以,谁能否认,她,非比寻常呢。
01 失去控制 Losing Grip
02 超复杂 Complicated
03 滑板少年 Sk8er Boi
04 跟随你 I'm With You
05 浪浪动物 Mobile
06 没人要 Unwanted
07 明天再说吧 Tomorrow
08 决不平凡 Anything But Ordinary
09 难以启齿的话 Things I'll Never Say
10 我的小小世界 My World
11 别想玩弄我 Nobody's Fool
12 要求太过分 Too Much To Ask
13 赤裸裸 Naked
17岁,别人用右手刷眼睫毛,她用右手刷电吉他,同样是翘课,她干脆从加拿大翘到纽约去磨练创作,一样是拿着麦克风唱歌,她拥有唱出爆发灵魂的能量,人家拼学校成绩单,她拼到全美专辑榜第四名和单曲榜亚军,都是喜欢涂涂写写,她硬是包办了整张专辑的词曲创作,明明长得甜美不输人,却偏偏只喜欢穿滑板裤的酷打扮,同样是我行我素的叛逆,她更多了一份轻松潇洒的调调,比别人更多的率真基因,注定要与拐弯抹角天生不合,所以,谁能否认,她,非比寻常呢。
01 失去控制 Losing Grip
02 超复杂 Complicated
03 滑板少年 Sk8er Boi
04 跟随你 I'm With You
05 浪浪动物 Mobile
06 没人要 Unwanted
07 明天再说吧 Tomorrow
08 决不平凡 Anything But Ordinary
09 难以启齿的话 Things I'll Never Say
10 我的小小世界 My World
11 别想玩弄我 Nobody's Fool
12 要求太过分 Too Much To Ask
13 赤裸裸 Naked
Under My Skin Douban
release date 2004-05-12
publisher:
Bmg
With her breakthrough 2002 debut, Let Go, Avril Lavigne tried to market herself as the bona fide alternative to tarty teen queens, Britney and Christina. Her guitar-pop hits were irresistibly bratty but the whole "Complicated" teen pose was a little hard to swallow, especially since two songwriters called the Matrix--who had at least twenty years on the Canadian singer--fed her most of the material. Having had the chance to live a little, Lavigne returns to make good on her angsty image with Under My Skin, an album rippling with delightfully dour melodies and heartfelt lyrics about loneliness ("How Does It Feel") and fractured relationships ("Don't Tell Me"). Is it clichéd? Sure. Will it scare off her necktie and t-shirt wearing fans? Possibly. But there's nothing quite as satisfying as watching a teen-pop icon actually reveal her soul. --Jaan Uhelszki
The Best Damn Thing Douban Discogs
release date 2007-04-17
publisher:
RCA Records
Avril带着第三张录音室专辑《The Best Damn Thing》回来了,先前已经拿出2首做宣传,Keep Holding On去年上映的电影《龙骑士》特别录制的主题曲和8国语言版的Girlfriend 单曲集,其中包括很有意思的中文版本。整张专集的曲风比起以前更加明快,就连Avril表示新专辑的节奏会比以前的专辑快,因为现在的她有了更多现场演出的经验,“我保证这张专辑更好玩———对歌迷和我本人来说都更好玩。专辑里大概只有三首慢歌。”有些人表示对新专集失望,感觉失去了以前rock特色,太偏流行了,不过对于喜欢的声音,能再听到新专集,已经是一种享受,况且新专确实也很如耳。