★ “正因为我们都确知会死，也都在等待死，才会明白幸福到底是什么。因为终究一死，才能够感觉生命的存在。”
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
哲之是一位大学毕业生，为了躲避父亲留下的债务而不得不与母亲分开，独自租住在偏远的郊区，唯一陪在他身旁的是一只被他不小心钉在房间柱子上的蜥蜴“小金”。小说以哲之的生活叙述主线，讲述了哲之与恋人阳子之间的感情纠葛，以及他在实习的酒店中遇到的种种人事纷争，站在人生十字路口的哲之，表面上生活波澜不惊，却始终因为父亲的债务以及贫困的窘境而举步维艰，小金坚强的生命力成为了哲之生活中的慰藉，它不仅是他的宠物，也是他倾诉内心苦闷的对象。哲之决定，当自己的生活迎来转机时，就要拔掉蜥蜴身上的钉子，给它解放。

谈家三公子和家里闹翻，差点父子绝交。此事传得沸沸扬扬，听说原因甚为荒唐，居然是为了一只“鸟”？
有人议论：“这得多金贵的鸟啊。”
谈宴西笑说：“可不是，笼子关不住，哄也哄不好。”
周弥默默地白了他一眼。
他笑一笑，不说话。
窗外，在落起雪了……

★ “没人知道那一刻我沉醉在何等甘美的、天马行空的幻想里，让那种活下去的勇气在胸中激荡。”
★ 正是因为青春强健，才看不到人生的终点，才会为它的深不可测而感到深深地着迷。
★ 宫本辉创作转型期的独特作品，七部淡雅与浓烈交织的短篇奇作。
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
《群星之悲》收录了宫本辉创作生涯中期的七篇短篇小说，其中同题篇《群星之悲》曾入选日本语文教科书。本书首次出版于1984年，此时的作者已在日本文坛确立了地位，同时又刚刚从结核病中死里逃生，心境已大不同于早年。这些短篇延续了宫本辉对于“人生失落”主题的探讨，但也明显受到了自身经历的影响，将病痛、将人生意义的思考直接注入了故事，比他早年淡雅清丽的风格要浓烈得多，比晚年欲说还休的姿态又直露得多，是作者创作历程中独树一帜的作品。

★ “只要有光源的存在，纵使强风也罢、寒气也罢，绝对无法令人类的斗志和影子消失。”
★ “河流三部曲”终章，参透静默中失落的人生意义。
★ 同名电影原作，深井欣二执导，真田广之主演。
★ 大阪小河两岸的挣扎漂泊，缥缈梦想与困苦现实的一曲哀歌。
------------------------------------- ----------------------------------------------------------------
《道顿堀川》是宫本辉的长篇小说代表作。故事围绕咖啡店老板武内父子及店员邦彦和他们的朋友展开，展现战后大阪城内普通百姓的悲欢离合与相濡以沫。父母双亡的大学生邦彦因生活所迫，住进了道顿崛川岸边的咖啡店。店主武内一直对邦彦温和以待，却不知他曾因痴迷台球，导致妻子离家出走。随着时间流逝，武内的儿子政夫也已长大，并同样迷上了台球……二战之后民生凋敝的大阪城内，每个人都在为未来挣扎，然而无人知道，命运之路是否就像眼前的这条道顿堀川，前一夜还被霓虹灯染得斑斓夺目，第二天却将这座城市的污浊浮现于水面。这部小说用青年的率性视角，将这座创伤之城中的人情微妙、隐秘情愫与曲折思念尽皆收入眼底。

★ “命运这玩意，实在令人思之不寒而栗，以你现在这个年龄是无法理解的。正是命运使人或贤或愚。”
★ 1977年太宰治奖、1978年芥川龙之介奖获奖代表作，分别入选日本语文教科书。
★ “河流三部曲”前两部，闪烁着高于生死伦常的、妖冶而绮丽的生命光辉。
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
《泥河·萤川》是一本中篇小说集，收录了日本“国民作家”宫本辉的两部中篇小说代表作。太宰治文学奖的获奖作品《泥河》描写了一段发生在战后伤痕累累的大阪中的故事，住在河畔的少年信雄偶然认识了住在船里的姐弟俩，他们刚刚建立友谊，却又因各自家庭的生活所迫而再度分离。芥川文学奖获奖作品《萤川》描写了主人公在雪云逐渐融化的北陆富山的春夏之交时，经历了落魄父亲的死亡、朋友遇难与平淡的初恋，并在成群的萤火虫前看到了超越生死伦常的、妖冶而绮丽的生命光辉。这是一部以主人公的童年与少年的两种视线为镜，将人世哀欢尽皆倒映其中的名作。

★ “我们分开十年了，彼此已经没有任何关系，但是读了你的浪漫往事，就忍不住想知道故事的始末。”
★ 追忆往昔的书信体小说，一首写给生活与时间的感怀诗。
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
《锦绣》是宫本辉独特的书信体小说，也是一首写给生活与时间的感怀诗。有马靖明和胜沼亚纪本来是一对恩爱的夫妻，十年前，妻子亚纪意外收到丈夫与情人共同殉情的消息，虽然丈夫幸存了下来，但两个人的婚姻不得不走到尽头。丈夫有马靖明没有向妻子交代事情的任何细节，各自开始新的生活。一封封书信的往来，让妻子亚纪知道了丈夫殉情之事的隐衷，也了解了丈夫后来不得意的生活，而她自己虽然再婚了，但孩子有先天残疾，因此生活上也面临种种困境。两位主人公在书信的交流下各自释怀，也各自救赎了对方，走出从前的阴影，决定各自更好地面对今后的生活。

☆写给激荡时代的悲悯史诗
☆二十世纪末英国小说中极少数真正的大师杰作
☆荣获布克奖、卫报小说奖
☆入选布克奖40周年最佳小说 | 十大历史小说（《观察家报》） | 《写作这回事》推荐书单
☆入选《中华读书报》2019年年度十大好书：巴克夫人厚逾八百页的《重生三部曲》是非凡的文学杰作，具备一切达成这一标准的优秀品质。它也远不只是写战争创伤的战争小说和写心理诊疗的心理小说。“现代史诗”这顶桂冠如今固然已遭滥用，戴在它头上却理所应当。但更令人惊奇的是它制造惊奇的能力。它执意而且乐于打破文体、阶级和性的界限或禁忌，显露出勃勃的雄心和圆熟的技艺。考虑到1995年的布克奖已是足够重大的荣誉，中文版长达二十四年的迟到便更令人惊奇。
……战争、性别和弹震症之间的有机联系，在情绪压抑、男性气概和心理创伤之间构建出了一条可悲的通道。传统的战争文学用抽象的、丰碑式的社会记忆，代替具体的、创伤性的经验。西方的鸡血战争文艺作品更是充斥着对民族主义和男子气概的过度渲染。但从个人层面上讲，巴克告诉我们，战争没有胜利者。
----------------
“很奇怪，对不对？尽管不支持战争，尽管对将领没信 心，尽管堂而皇之的大话一堆，战场照样像是唯一干净的地方，令人向往。”
“对。天啊，你说的对。”
1917年8月，爱丁堡，克雷格洛卡精神病院。拒战的萨松，失语的普莱尔，口吃的欧文……他们经医生治疗成功才能重返战场。一个吞噬青年的社会是否仍值得效忠？
1918年6月，伦敦，军需部。战时体制靠树立打击异类提振士气。有人出卖了普莱尔反战的挚友，有人发现了曼宁上尉的秘密……牢狱的门上画着一只眼，谁在监视谁？
1918年11月。法国—伦敦—南太平洋。顾念同袍、不愿独活的普莱尔重回战场，见证最后的战役打响。士兵在倒下，幽灵在飘荡。无间伤痛里，救赎在何方？
---------------
小说家可以用一种更开放的方式来处理当代困境——通过书写历史，这种人们不熟悉的幌子来呈现，人们不会自动知道自己对此的看法。如果你直接处理一个当代问题，有时你所做的只是激活人们的偏见。我认为历史小说可以成为通往现实的后门，这极有意义。
——派特·巴克
用全新的视角看一战如何影响了人类，如何影响了男人和女人，士兵和平民。
——A. S. 拜厄特
派特·巴克扩充当代英国小说之广度，功不可没。《重生》发人深省，以乱世为背景，针砭时弊、唤起良知。
——《纽约客》
《重生》三部曲所讨论的问题是深刻的，如正常神志的本质、阶级政治、战争与性，在无意义的杀戮中挣扎着保留人性。作者用想象力诗意地关照现实。
——《出版人周刊》
巴克的主题——战争与疯狂，战争与男子气概——使得战争的疯狂不仅是一个比喻的说法而已。在文学写实主义的传统下，作者不逞口舌之强，不愠不怒，不矫揉造作地正视现实。她的故事成了一篇反战小说的杰作，并且精彩动人地为她的信念背书。读者在深入小说人物的生活之后，人生观将因此而彻底改变。
——《纽约时报》
这不仅是一部战争小说，作者仿若设身处地般刻画人物故事所流露的同理心，奠定本书在一战文学上的经典地位。
——《科克斯书评》

没有人逃得过爱情与金钱的教训，
没有一宗幸福不是靠糊涂得来的。
傅雷：在巴尔扎克小说中，这是一部结构最古典的作品，可算为最朴素的史诗。
后浪插图珍藏版，赠藏书票+封面专色和烫印+巴尔扎克手写签名+上下书口喷绘
编辑推荐：
🌊
为什么我们今天要读《欧也妮·葛朗台》？
这部作品的中心题材是法国大革命以后社会财富和权力的重新分配，以及整个社会从物质基础到思想观念发生的深刻变化。故事虽发生在外省，金钱的力量已经无处不在，非但孕育出了像老葛朗台、他的丈母、太太的外公等“爱钱如命，一生一世都在积聚金钱，以便私下里摩挲把玩”的老人，连欧也妮这样生活在自己的小世界里一心只在乎情人、不关心钱财的年轻女性，也渐渐被金钱的光彩沾染，不敢再相信感情了。巴尔扎克向我们揭示了金钱对人性和感情的异化，无论是夫妻感情、父女亲情还是情人之间的爱情都受到了挑战，时至今日，这样的矛盾冲突依然屡见不鲜，有多少感情能经得起金钱的考验呢！欧也妮在爱情和金钱上所受的教训尤其值得今天的女性读者读一读，她跟母亲被困在情人和丈夫的牢笼里，但她们生活的时代、自身的经历让她们很难想象自己有其他出路，因此只能接受命运的安排，将幸福寄托于来世，而今天的女性显然有了更多选择。
《欧也妮·葛朗台》是《人间喜剧》的代表作，其中老葛朗台的吝啬鬼形象已经成为法国文学乃至世界文学史上的一个经典。小说把他守财奴的本性刻画到了极致，哪怕只是临死的一幕都那么充满戏剧性。葛朗台究竟有多经典，我们只消看看今天新闻里的“葛朗台式”贪官，就会对巴尔扎克洞察人心的本质赞叹不已。好的文学作品是跨越时代的，在今天的信息化浪潮里，我们比以往更需要静下心来阅读和感受经典。
✨
为什么要读后浪插图珍藏版《欧也妮·葛朗台》？
傅雷经典译本，真正体现巴尔扎克的语言魅力。
生动呈现巴尔扎克对人性的洞察，兼顾其语言的简洁精炼，淡雅自然。
夏尔·于阿尔传世插图，完美诠释各色人物的个性特征。
既为小说的主要人物单独画像，生动传神地传达人物的外貌和性格特征，又勾勒了社会各阶层生活场景和次要人物群像，与巴尔扎克的文字刻画相得益彰。
珍藏级创意装帧设计：上下书口喷绘，上书口印情人漫步剪影，在这场景中，是天真、纯洁的少女一朝踏入了迷人的爱情世界，便觉得一切都是爱情了。但只知爱情的少女所不知道的是，前方等待她的，还有爱情的每一桩教训。
下书口印装饰性纹样，精致细腻，典雅珍藏。
随书附赠精美藏书票，封面四色与专色印刷，封面文字与巴尔扎克手写签名烫银，打造收藏级传世名著。
📖
内容简介：
典型的守财奴葛朗台，“讲起理财的本领……是只老虎，是条巨蟒：他会躺在那里，蹲在那里，把俘虏打量个半天再扑上去，张开血盆大口的钱袋，倒进大堆的金银……”他象征近代人的上帝，法力无边而铁面无情的财神，为挣大钱，他盘剥外人！为省小钱，他刻薄家人。临死最后一句话，是叫女儿看守财产，将来到另一个世界上去向他交账。然而他一生积蓄的二千万家私，并无补于女儿的命运。黄金的枷锁与不幸的爱情，反而促成了欧也妮· 葛朗台双重的悲剧。在巴尔扎克小说中，这是一部结构最古典的作品。文章简洁精炼，淡雅自然，可算为最朴素的史诗。
🎙️
名人评价：
读过《欧也妮·葛朗台》的人们，永远记得葛朗台老爹是《人间喜剧》中一个最好的人物。
——李健吾
其实很是平庸、头脑有些简单的欧也妮·葛朗台，在她吝啬的父亲咄咄逼人的目光注视下，给她心爱的表弟查理多放一块糖到咖啡里去，她所表现出来的勇气，不亚于拿破仑一手高擎战旗，冲上洛蒂桥时表现的英勇无畏。
——茨威格
在许多注明爱情小说的书本里，我们读到的是人的欲望，是灰姑娘的故事翻版，是市民的白日梦，甚至是偷鸡摸狗的掩饰。爱在崇高的幌子下屡屡遭到污辱。《欧也妮·葛朗台》引起了我对巴尔扎克一种新的热情。
——叶兆言
巴尔扎克的所有人物都具有那种激励着他本人的生命活力，他的所有故事都深深地染上了梦幻的色彩。与真实世界的戏剧向我们展示的相比，他的《人间喜剧》中的所有演员，从处在高峰的贵族到居于底层的平民，在生活中都更顽强，在斗争中都更积极和更狡猾，在苦难中都更耐心，在享乐中都更贪婪，在牺牲精神方面都更彻底。总之，在巴尔扎克的作品中，每一个人，甚至看门人，都是一个天才。所有的灵魂都是充满了意志的武器，这正是巴尔扎克本人。
——夏尔·波德莱尔

☆井上靖：久违的抒情小说，可读性很强。
☆大江健三郎：宫本辉的作品画面感极强，其文字表现力是同时代作家中少有的。
☆是枝裕和：我在高中时代就是宫本辉先生的书迷，《幻之光》是我非常喜欢的作品。
收录四则颇具代表性的短篇小说：《幻之光》《夜樱》《蝙蝠》和《卧铺车厢》。
标题作《幻之光》由日本知名导演是枝裕和改编成电影处女作，并在威尼斯电影节上斩获佳绩。
宫本辉的小说，大多以生与死为主题，每当读者陷入逝去的哀伤之中时，又会有一丝希望浮现，就像黑夜的海上隐约闪现的灯光。

花火众编辑捂嘴偷笑推荐：史上最能闹的女主 VS史上最冰冷的男主！！
超级无敌钻石美男CEO生下来就有个好名字——秦绍（简直就是秦兽！）
一闹花园变菜地，秦绍冷冷的叫了管家去拔草
二闹宠物满屋跑，秦绍冷冷的哼了一声让她闹
三闹拆房重装修，秦绍冷冷的关了房门去睡觉
闹到山崩地裂，此衣冠禽兽依然冷冷地说话，冷冷地走路，冷冷地扫视，冷冷地喝酒，冷冷地看书，冷冷地签合同，冷冷地打电话！
但为何还是这样的帅？被虐得筋疲力尽女主捂胸高呼：我好想给他放到锅上烤一烤啊！我热死他！热死他啊！！

大雨无边无际，召唤南洋胶林深处的情感与记忆
台湾时报文学奖、联合报文学奖得主黄锦树获奖作品
...................
※编辑推荐※
☆《雨》是2017年台北国际书展大奖及金鼎奖文学图书奖得奖作品，同时也是 2018年首届北京大学王默人-周安仪世界华文文学奖获奖作品，收录了第四届郁达夫小说奖短篇小说得奖作品《归来》。作者黄锦树是马来西亚华文重量级作家，曾获台湾重要文学奖 — —时报文学奖、联合报文学奖。《雨》是黄锦树作品首次以原貌引进大陆。
☆ 不管在创作领域还是研究领域，黄锦树在当代马华文学（马来西亚华文文学）的代表性都毋庸置疑。梁文道曾说：“马来西亚的作家的一种特质，这个特质就在语言文字的经营上格外用心。坦白讲甚至在今天的中国大陆，我们所谓的中州正韵的原生地，同代的许多的小说家都不一定有他们那么地圆熟，那么地精巧。”
☆ 黄锦树以创作、立论对抗历史的遗忘，寻觅马华文学的出路。他的创作参照在故乡的生活经验，承接以往几近于失传的“异史”，经营一个幻魅的历史叙事学，以文学的方式使人重新省视过去，扣问未来该何去何从。
☆ 本书笔调魔幻，刻划细致，读着让人迷失在潮湿溽热的南洋雨林深处中，同那个小家庭一起畏怖惊惧，一起轮回转生。
...................
※内容简介※
离开故土下南洋的一个小家庭，栖身并扎根于马来半岛胶林间，四周环伺着凶猛的野兽、怀有异心的外人及徘徊不散的亡灵。伴随着家庭成员突如其来的失踪、离奇的死亡，缓慢而抑郁的步调积累到了某一天，迸发出爆裂性的奇诡突变，暴雨带来的洪水有时通向彼岸，从死神的指掌间他们脱离了现世，旋即变为异物投向下个轮回，不断循环往复。
...................
※名人推荐※
胶林小镇总是他构思的始原场景。潮湿凝腻的氛围，简陋质朴的市井人物，阴鸷凄迷，而且时泛凶机。黄锦树是忧郁的，但他“非写不可”。就像沈从文诉说他的湘西故事……但黄锦树不是沈从文。沈从文面对天地不仁，却能经营一种抒情视野……黄锦树的作品有杀气。不论讽刺白描或乡愁小品，你都感觉字里行间溅着血光。……这倒令我们想起了鲁迅的风格。“我以我血荐轩辕”，写作是拼命的事业，闲人最好莫近。我们的文坛假情假意惯了，突然来了个拼命三郎，当然求之不得。
——文学评论者 王德威
自卡夫卡以来的现代小说，从精神到样貌，总是跋涉。现在读了锦树的小说，竟是迅速之诗。可说来辛酸，能够迅速，正是因为马华文学的文化资产欠缺，甚或没有。……他本属学界，那几本核量级的文论（我读了不止一次《文与魂与体／论现代中国性》），即使没读过，方圆内也感受得到辐射能。才华有余，他写着小说，故而比他的任何一位马华同行都洞察着这个没有，并戮力善用之，那成为他的“变形记”体。
——台湾作家 朱天文
非常厉害，非常美的一组短篇小说。……这本小说集里对读者熟悉的雨林，文字上更精致，画面的显影解析更历历如绘，故事里的人物因为不是为一个之后要发动的魔术或叙事的妖怪吞噬而存在，故而更在故事里五官清晰，置身的场景愈栩栩如生。
——台湾作家 骆以军

本套丛书所选取六位中外作家：泰戈尔（印度）、鲁迅、徐志摩、朱自清、林徽因、戴望舒都是影响极为广泛，作品脍炙人口的著名文学家，他们的作品被国人传诵了将近一个世纪之久仍然影响着今天的人们的心灵和精神。他们之中有伟大的诗人，有开创诗歌新时代的诗人；他们之中有言辞犀利、不给权贵 留面子的杂文家，也有感情朴实细腻的散文家。此次选取的诗集、文集多数为代表作者最高文学成就的作品，如泰戈尔的《飞鸟集》、徐志摩的《再别康桥》、林徽因的《你是人间四月天》等，从这些作品当中，我们不仅能够在美丽的文字之间体会心灵的宁静，通过学习大师的文笔提高自己的阅读写作能力，我们还可以透过这些曾经的文字了解当时的人物、时代和他们的生活。

"Every summer Lin Kong returned to Goose Village to divorce his wife, Shuyu." Like a fairy tale, Ha Jin's masterful novel of love and politics begins with a formula--and like a fairy tale, Waiting uses its slight, deceptively simple framework to encompass a wide range of truths about the human heart. Lin Kong is a Chinese army doctor trapped in an arranged marriage that embarrasses and repels him. (Shuyu has country ways, a withered face, and most humiliating of all, bound feet.) Nevertheless, he's content with his tidy military life, at least until he falls in love with Manna, a nurse at his hospital. Regulations forbid an army officer to divorce without his wife's consent--until 18 years have passed, that is, after which he is free to marry again. So, year after year Lin asks his wife for his freedom, and year after year he returns from the provincial courthouse: still married, still unable to consummate his relationship with Manna. Nothing feeds love like obstacles placed in its way--right? But Jin's novel answers the question of what might have happened to Romeo and Juliet had their romance been stretched out for several decades. In the initial confusion of his chaste love affair, Lin longs for the peace and quiet of his "old rut." Then killing time becomes its own kind of rut, and in the end, he is forced to conclude that he "waited eighteen years just for the sake of waiting." There's a political allegory here, of course, but it grows naturally from these characters' hearts. Neither Lin nor Manna is especially ideological, and the tumultuous events occurring around them go mostly unnoticed. They meet during a forced military march, and have their first tender moment during an opera about a naval battle. (While the audience shouts, "Down with Japanese Imperialism!" the couple holds hands and gazes dreamily into each other's eyes.) When Lin is in Goose Village one summer, a mutual acquaintance rapes Manna; years later, the rapist appears on a TV report titled "To Get Rich Is Glorious," after having made thousands in construction. Jin resists hammering ideological ironies like these home, but totalitarianism's effects on Lin are clear.
Ha Jin himself served in the People's Liberation Army, and in fact left his native country for the U.S. only in 1985. That a non-native speaker can produce English of such translucence and power is truly remarkable--but really, his prose is the least of the miracles here. Improbably, Jin makes an unconsummated 18-year love affair loom as urgent as political terror or war, while history-changing events gain the immediacy of a domestic dilemma. Gracefully phrased, impeccably paced, Waiting is the kind of realist novel you thought was no longer being written. --Mary Park

编辑推荐：
1.从爱上一个人开始，爱就改变了世界。爱与命运相逢，你我，都身在其中。
2.书店大奖第2名 ╳ 宫崎本大奖 ╳ 日本治愈系宝藏作家青山美智子暖心书写。《星期四，喝可可》暖心续篇，回味无穷的治愈佳作。
3.青山美智子，荣获2021年、2022年日本“书店大奖”人气票选TOP2！继小川糸、三浦紫苑后，日本炙手可热的治愈系宝藏小说家！热门代表作：《星期四，喝可可》《镰仓旋涡咨询所》《人生借阅室》《星期一，喝抹茶》等等。
4.日亚4.5星高分力荐，不可不读的“缘分之书”，中文简体版首次引进！
5.金句跌出，摘录到手软——任何相遇，都是素味平生的人们，选择不断牵起相互的手的结果。
6.喝一杯青山美智子打磨的《星期一，喝抹茶》，浅尝一口《星期四，喝可可》，逛一逛《镰仓旋涡咨询所》，祝你在《人生借阅室》里收获加倍的幸福和感动！
内容简介：
如果感到疲惫，就坐下来，翻开这本书，一起喝一杯香喷喷的抹茶吧。
只要一直回溯，就会发现无数个充当“纽带”的人。哪怕少了其中任何一条“纽带”，都得不到现在的生活。任何相遇，都是素味平生的人们，选择不断牵起相互的手的结果。
最美好的事情在于，那些在远方成为“纽带”人，并不知道自己给某个人带来了幸福。自己用心经营的关于生活的产物，无形中推动了陌生人的生活。
我们自从降生在这个世界上，就拥有了无数的羁绊……
爱与命运相逢，你我，都身在其中。
《星期一，喝抹茶》延续了《星期四，喝可可》的温暖与感动。这是一个让人重新拥抱生活，爱上生活的故事。

《结婚十年》一书讲述苏青自己从结婚怀孕生子、到对婚姻关系失望终于选择离婚就业的故事，这部当年轰动上海的小说处处可见苏青对人情世故的非凡见解，文字坚韧豪爽，再现上海女性的传奇形象。苏青与张爱玲同为0年代上海最负盛名的女作家，王安忆曾在《寻找苏青》一文中写道：“倘若看清苏青 ，大约便可认识上海的女性市民。人们只看见上海市女子的摩登却不知道她们的泼辣。张爱玲的小说里写了这泼辣，要看苏青的文章，这泼辣才是可信的。”

六弄人生：人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。生在一个与一般人不同的家庭中，是我人生的第一弄爱上了你，是我人生的第二弄；注定般的三百六十公里，是我人生的第三弄；失去了你，是我人生的第四弄；母亲的逝去，是我人生的第五弄；在这五弄里，我看不见所谓的出口，出现在我面前的，尽是死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，世界，是我人生的第六弄。

《人类群星闪耀时》用十四幅“历史微型图画”向我们展现的或是重大历史事件，或是某些代表性人物经历的激烈内心斗争和命运的波澜起伏，其中有法国将军格鲁希在滑铁卢之战中的一念之差；有音乐家亨德尔在贫病交加的生活低谷中爆发出的惊人创造力；有南极探险家斯各特船长在冰天雪地中视死如归的英雄气概；有坚持自由思想，面对独裁者的屠刀，为了民主振臂一呼虽殒身不殆的思想家西塞罗；有坚韧不拔，以多年努力，在新旧大陆之间铺设海底电缆的企业家费尔特……这些历史特写，读来跌宕起伏，酣畅淋漓，令人不忍释卷。
本书译者张玉书是北京大学德语系教授，著名德语文学翻译家，他翻译的海涅、席勒、茨威格等的大量作品，深受读者喜爱。
本书有多幅精彩插图，图文并茂，值得收藏。

宫本辉是日本当代文学大家，日本芥川龙之介奖、太宰治奖等文学大奖的得主。在这个日趋浮躁的社会，宫本辉难能可贵地坚持着古典美学，用正统的小说创作抵制商业对文学的侵袭。他曾说：“读小说，那是忘我，是感动，是陶醉。理性探究，或执著于观念，在艺术的创造上是第二位的东西。那第一位的东西和第二位的东西颠倒的结果，便成了所谓‘现代’这段历史所携带的毒。”他在写作中力求带给读者最纯粹的感动和忘我，在看似平凡的故事中勾起读者难以释怀的回忆或感慨。因此，宫本辉成为了日本当代文坛的中流砥柱，至今仍笔耕不辍，持续地影响着这个浮躁年代中仍然静心阅读的读者。
《烧船》是宫本辉的代表性短篇小说集。作家在本书《后记》中表示，正因为要把故事凝缩在几页之内，所以写一篇短篇小说“就像把一滴血硬挤出来那么辛苦”。但是，优秀的作品又不能显露这些辛苦。他认为，“水随器物而有形”，最好的短篇小说要像水一样，失去自己的状态，只会根据喝下它的人，显得或浓或淡。于是，宫本辉用这样的标准约束自己，写下了《烧船》中的七篇：《浮月》《烧船》《涟漪》《胸之香》《时雨屋的历史》《钓深海鱼》《在路上起舞》。它们篇幅相当，质量也很平均。在这些故事里，宫本辉借助诗化的意象，比如海上的明月、沙滩上的覆舟、丈夫胸口的气息等，把生老病死之中的“失去”意味具象化，变得可感而可悲，余韵悠长。

秦墨岭抬头，有一道倩影进入视野。
两人目光交会。
秦墨岭只看了一眼，以至于很多年后，他还记得她当时穿了什么样的裙子。
……
当初相亲见面后，回去路上她就想，跟他结婚吧，想和他走完这漫长又短暂的一生。

世界文学新标杆 // 多和田叶子 // 魅惑奇作 // 亲身经历改编!
给逃避型人格和自毁冲动的保留地
现代人最后一场梦与冒险
会返回现场的不仅是凶手，还有小说家。
———————————————————————————
【内容简介】
“我有个怪癖，会飞快地迷恋上与众不同的怪人。”
本书为长篇小说，由12个独立且联系紧密的篇章构成。故事的开端，一个年轻男子为了买双语诗集，来到了“我”在德国易北河畔的住所。他希望用日本纹样的纸包好并系上丝带，送给自己的女友。就在“我”找包装纸的时候，男子消失了。一年之后，男子从监狱寄来一封信，其中写到，他其实是某起案件的“凶手”……
———————————————————————————
【编辑推荐】
🪩“多和田宇宙”重磅作，同时斩获读卖文学奖、文部科学大臣奖
更典型、更自由！多和田叶子的跨类型书写代表，初次引进！
操纵语言的女巫多和田，以其难以归类的写作，被视为贝克特、乔伊斯和卡夫卡的当代传人
在本书中，她以跳脱书写，冲破虚构与非虚构之墙
糅杂现实与幻觉，融入真假难辨的细节
她从不自我重复，而是不断寻求创新的可能。
.
🪩12个迷人的“危险分子”，12场魅惑的“怪人约会”
亦真亦幻，作家亲身经历改编：“遭遇犯人这种心跳回忆，我要告诉所有人！”
监狱学霸、神童实验、杀夫保姆、身份盗贼、流亡诗人……
在读这本小说之前，你从不会觉得日常生活是如此危机四伏
而最大的危机与威胁，正是蛰伏在你心中的暗流
停下来，睁开眼——擦肩而过的行人、微不可察的松动、稍纵即逝的叹息、难以捕捉的回避……
它们可能是自我毁灭的信号，更可能是一场华丽冒险的预兆！
.
🪩一成不变的生活，和坐牢无异；做“正常人”，其实残酷无比
那就逃吧！带着那个最“怪”的自己，藏进故事与文字制造的云团里
只要能安然入睡，改写世界也无妨——至少在这本小说里 你是安全的！
每个压抑自我的人，都是杀死自己的凶手
不为他人理解的怪癖、从未愈合的伤痕，刻入习惯的防御……
它们是一场又一场数十年未曾痊愈的过敏和感冒
至少一次，逃进云里，过无法预料的生活
重新唤醒对平凡、无聊、一成不变的免疫力！
.
🪩夺走常识和感官、云一样抓不住的奇异冒险故事集！
无法定义的阅读体验，从语言到梦境的双重坠落
“在严肃与戏谑中失去了感知，那种不安定感让我们的脚下崩塌，
多和田就这样把我们拉进她的世界。”
——（日）东京大学教授 阿部公彦
“无法捕捉、无边无际的朦胧——这是辞典中对“雲をつかむ”的解释，
实在是再适合不过的书名。
这些轻柔地把读者托至半空的神奇故事，以及像云一样不涌出的想象，
展开了大地之上绝对看不到的新风景。”
——（日）作家、翻译家 松永美穂
.
🪩知名译者蕾克×书籍设计师汐和 // 梦幻呈现，精装双封，趁手开本
在云雾摇曳的虚焦梦境中，依然流淌着不可言说的理想主义哀歌
译者蕾克文笔动情也克制，细腻演绎多和田世界的多重复杂
巧妙再现多和田最爱的云中世界
110*185mm小32开，全书为顺纹书纸，柔软好翻不泛黄
通过阅读，抵达唯有书籍才有可能抵达的境地
———————————————————————————
【名人推荐】
正是那种极具作者特色的语言实验性，加上流动与摇摆的感官体验，以及如同云一般自由流淌的叙述口吻本身渗透出的幽默与荒诞，共同构成了多和田创作的一个高峰。
——日本文化厅评价
究竟是如何写出如此令人舒畅的文章呢？真让人佩服。那衔接的精妙与轻盈，那蕴含在辛辣、刁钻视角中的妙趣……在此之上，文章始终朝着某个方向，以一种强劲的力量，稳稳地将读者引领向前。
——（日）东京大学教授 阿部公彦
多和田作品的一字一句，似乎都能把人吞掉。
——读者评论