故事发生在一个荒芜之地，主人翁温妮被沙土埋至腰身，她井井有条地借助她的生活必需品，牙刷，牙膏， 眼镜，药品，伞， 在一个无法行动的状态下乐观地安排着自己美好的日子，在她精神摇摆之时，她举起自己的手枪却选择快乐着继续下去。在这长日无尽的世界里，只有闹铃帮她来划清睡觉与苏醒的界限，与她厮守到最后的是与她无言以对的威力，在明灭灯吹之际，记忆中的华尔兹再次在二人耳边响起。

故事发生在一个荒芜之地，主人翁温妮被沙土埋至腰身，她井井有条地借助她的生活必需品，牙刷，牙膏， 眼镜，药品，伞， 在一个无法行动的状态下乐观地安排着自己美好的日子，在她精神摇摆之时，她举起自己的手枪却选择快乐着继续下去。在这长日无尽的世界里，只有闹铃帮她来划清睡觉与苏醒的界限，与她厮守到最后的是与她无言以对的威力，在明灭灯吹之际，记忆中的华尔兹再次在二人耳边响起。

故事发生在一个荒芜之地，主人翁温妮被沙土埋至腰身，她井井有条地借助她的生活必需品，牙刷，牙膏， 眼镜，药品，伞， 在一个无法行动的状态下乐观地安排着自己美好的日子，在她精神摇摆之时，她举起自己的手枪却选择快乐着继续下去。在这长日无尽的世界里，只有闹铃帮她来划清睡觉与苏醒的界限，与她厮守到最后的是与她无言以对的威力，在明灭灯吹之际，记忆中的华尔兹再次在二人耳边响起。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

咱们走吧。

　　咱们不能。

　　为什么不能？

　　咱们在等待戈多。

　　第一幕：黄昏时分，两个流浪汉戈戈和狄狄，迷离恍惚，浑浑噩噩，他们在乡间小道上等待着从来没有见过的戈多，但戈多迟迟不来，等来的却是波卓和幸运儿。波卓随意虐待幸运儿，幸运儿也惟命是从。波卓吃饱喝足，逼幸运儿为他们跳了一通舞后才牵着幸运儿和流浪汉告别。天将黑时，戈多的信使小男孩来到，他传达戈多的旨意：今天不来了，明天一定来。

　　第二幕：次日黄昏，还是同样的小路，同样的流浪汉，同样的目的──等待戈多。等待得无聊至极，彼此争吵谩骂，但仍不见戈多来。以至于烦闷得想到自杀。总算等到了人，却是眼瞎了的波卓，哑巴的幸运儿。接着还是信使小男孩来，宣布戈多今天不来了，明天一定来。两个无望的流浪汉又想起了上吊，解下裤带子，但一拉就断了。死又死不成，只好明天再等，再等……。

Like in most of Samuel Beckett’s texts, Endgame deals with characters outside of society, waiting and looking in vain for something unknown in a nondescript, apocalyptical place. Its characters are bound towards each other by an invisible chain of co-dependency that knows no way out. Contrary to this bleak topic, it is a strikingly funny play with a number of comic elements, physical and verbal. Endgame was Robert Wilson's 10th production at the Berliner Ensemble since 1998.
“This poignancy and consequence. This concentration. This severity. This humor. ... No sentimentality, but the echo of a world in turmoil.”
— Der Tagesspiegel (Rüdiger Schaper), Dec. 4, 2016

Hamm kann nicht stehen, Clov kann nicht sitzen, Hamm ist der Herr, Clov der Diener, beide sind zum Überleben aufeinander angewiesen. In zwei Mülleimern Nagg und Nell, Hamms Eltern, die „verfluchten Erzeuger“, auch sie können nicht fort. Gemeinsam spielen sie ein nie endendes „Endspiel“ gegen die Hoffnungslosigkeit, trotzen der untergehenden Welt mit unerbittlicher Ironie und heiterer Verzweiflung, denn: „Nichts ist komischer als das Unglück.“ Robert Wilson verwandelt mit Becketts ENDSPIEL erneut einen der Klassiker der Weltliteratur in sein Zaubertheater für alle Sinne. Der amerikanische Regisseur, Bühnenbildner, Architekt, Künstler..., der selbst seit 2009 als „Krapp“in Becketts LETZTEMBANDauf der Bühne steht, und dessen Inszenierungen auf der ganzen Welt zu sehen sind, hat im BERLINERENSEMBLEseit Jahren eine künstlerische Heimat gefunden. 1998 inszeniert Wilson zum ersten Mal am BE(Brechts OZEANFLUG), und Stücke wie LEONCEUNDLENA, DIEDREIGROSCHENOPER,SHAKESPEARESSONETTE, PETERPANund zuletzt FAUSTI UNDII prägen den Spielplan des Theaters mit seiner unvergleichlichen künstlerischen Handschrift.

Regie, Bühne, Lichtkonzept:
Robert Wilson
Kostüme: Jacques Reynaud
Musik: Hans Peter Kuhn
Mitarbeit Regie: Ann-Christin Rommen
Dramaturgie: Anika Bárdos
Mitarbeit Bühne: Serge von Arx
Mitarbeit Kostüme: Wicke Naujoks
Mitarbeit Musik: Hans-Jörn Brandenburg
Licht: Ulrich Eh
Videoprojektionen: Tomek Jeziorski

Like in most of Samuel Beckett’s texts, Endgame deals with characters outside of society, waiting and looking in vain for something unknown in a nondescript, apocalyptical place. Its characters are bound towards each other by an invisible chain of co-dependency that knows no way out. Contrary to this bleak topic, it is a strikingly funny play with a number of comic elements, physical and verbal. Endgame was Robert Wilson's 10th production at the Berliner Ensemble since 1998.
“This poignancy and consequence. This concentration. This severity. This humor. ... No sentimentality, but the echo of a world in turmoil.”
— Der Tagesspiegel (Rüdiger Schaper), Dec. 4, 2016

Hamm kann nicht stehen, Clov kann nicht sitzen, Hamm ist der Herr, Clov der Diener, beide sind zum Überleben aufeinander angewiesen. In zwei Mülleimern Nagg und Nell, Hamms Eltern, die „verfluchten Erzeuger“, auch sie können nicht fort. Gemeinsam spielen sie ein nie endendes „Endspiel“ gegen die Hoffnungslosigkeit, trotzen der untergehenden Welt mit unerbittlicher Ironie und heiterer Verzweiflung, denn: „Nichts ist komischer als das Unglück.“ Robert Wilson verwandelt mit Becketts ENDSPIEL erneut einen der Klassiker der Weltliteratur in sein Zaubertheater für alle Sinne. Der amerikanische Regisseur, Bühnenbildner, Architekt, Künstler..., der selbst seit 2009 als „Krapp“in Becketts LETZTEMBANDauf der Bühne steht, und dessen Inszenierungen auf der ganzen Welt zu sehen sind, hat im BERLINERENSEMBLEseit Jahren eine künstlerische Heimat gefunden. 1998 inszeniert Wilson zum ersten Mal am BE(Brechts OZEANFLUG), und Stücke wie LEONCEUNDLENA, DIEDREIGROSCHENOPER,SHAKESPEARESSONETTE, PETERPANund zuletzt FAUSTI UNDII prägen den Spielplan des Theaters mit seiner unvergleichlichen künstlerischen Handschrift.

Regie, Bühne, Lichtkonzept:
Robert Wilson
Kostüme: Jacques Reynaud
Musik: Hans Peter Kuhn
Mitarbeit Regie: Ann-Christin Rommen
Dramaturgie: Anika Bárdos
Mitarbeit Bühne: Serge von Arx
Mitarbeit Kostüme: Wicke Naujoks
Mitarbeit Musik: Hans-Jörn Brandenburg
Licht: Ulrich Eh
Videoprojektionen: Tomek Jeziorski

Like in most of Samuel Beckett’s texts, Endgame deals with characters outside of society, waiting and looking in vain for something unknown in a nondescript, apocalyptical place. Its characters are bound towards each other by an invisible chain of co-dependency that knows no way out. Contrary to this bleak topic, it is a strikingly funny play with a number of comic elements, physical and verbal. Endgame was Robert Wilson's 10th production at the Berliner Ensemble since 1998.
“This poignancy and consequence. This concentration. This severity. This humor. ... No sentimentality, but the echo of a world in turmoil.”
— Der Tagesspiegel (Rüdiger Schaper), Dec. 4, 2016

Hamm kann nicht stehen, Clov kann nicht sitzen, Hamm ist der Herr, Clov der Diener, beide sind zum Überleben aufeinander angewiesen. In zwei Mülleimern Nagg und Nell, Hamms Eltern, die „verfluchten Erzeuger“, auch sie können nicht fort. Gemeinsam spielen sie ein nie endendes „Endspiel“ gegen die Hoffnungslosigkeit, trotzen der untergehenden Welt mit unerbittlicher Ironie und heiterer Verzweiflung, denn: „Nichts ist komischer als das Unglück.“ Robert Wilson verwandelt mit Becketts ENDSPIEL erneut einen der Klassiker der Weltliteratur in sein Zaubertheater für alle Sinne. Der amerikanische Regisseur, Bühnenbildner, Architekt, Künstler..., der selbst seit 2009 als „Krapp“in Becketts LETZTEMBANDauf der Bühne steht, und dessen Inszenierungen auf der ganzen Welt zu sehen sind, hat im BERLINERENSEMBLEseit Jahren eine künstlerische Heimat gefunden. 1998 inszeniert Wilson zum ersten Mal am BE(Brechts OZEANFLUG), und Stücke wie LEONCEUNDLENA, DIEDREIGROSCHENOPER,SHAKESPEARESSONETTE, PETERPANund zuletzt FAUSTI UNDII prägen den Spielplan des Theaters mit seiner unvergleichlichen künstlerischen Handschrift.

Regie, Bühne, Lichtkonzept:
Robert Wilson
Kostüme: Jacques Reynaud
Musik: Hans Peter Kuhn
Mitarbeit Regie: Ann-Christin Rommen
Dramaturgie: Anika Bárdos
Mitarbeit Bühne: Serge von Arx
Mitarbeit Kostüme: Wicke Naujoks
Mitarbeit Musik: Hans-Jörn Brandenburg
Licht: Ulrich Eh
Videoprojektionen: Tomek Jeziorski