胸中纵有万千沟壑 生活终是静水深流 ---- 关于 《以后见》&《无人知晓》
2018年，开春，许巍录制完成的两首新歌《以后见》、《无人知晓》，乘着万物复苏的春势，呈现了出来。
《以后见》围绕“无论未来是否可期，我们还是要彼此说声‘以后见’”的主题，讲述生命中的别离与重遇，而以“无人知晓的孤独是每个生命体的必修课”的主题为核心概念的《无人知晓》，则作为2018年共赢的动画电影《猫与桃花源》主题曲，与影片共同讲述了一个如梦又真的美丽故事。
2017年的夏天，描述“踏出安逸生活、寻找生命里的桃花源的一对猫父子”的故事的动画电影《猫与桃花源》，找到许巍来为影片创作主题曲，看过粗剪版本后，许巍完成了曲的创作后，找到作词人王海涛，希望在上一次的《第三极》合作后，再次携手。时隔一个月，歌词创作完成，同时，作词人王海涛也完成了此次另一首新歌《以后见》的歌词创作。而与乐队反复排练后，许巍将两首歌分别作了两个版本，因此，在即将发行的EP中，将会听到《以后见》（+爵士版）和《无人知晓》（+吉他演奏版）四首歌，两首歌，分别不甚相同的两个样貌，也最大限度的完整释出了作品本身的意涵。

许巍的罕见EP，封皮是个旧车票，通往“理想”，在这一站下车，请带着寂寞前行。。

《栾树·之礼》全辑完整曲目首曝光，集结栾树个人音乐生涯最强创作作品，汇聚众多乐坛名将鼎力合作而成，包涵由中国爱乐乐团演奏的六首主题纯音乐，作为重新审视自己的音乐表达，凝聚了栾树常思常新的人生体悟，以乐为马，奔腾天涯，是利剑，也是繁花，如自然空气的贴心萦绕 ，有细水长流的坚韧不拔。

《许巍:那一年(经典再版)》为什么从绝望到希望的过程总是要经历那么多的寂寞、忧郁？那么多的狂野、浮躁？就让许巍——这个穿行于自我世界的旅人，为你讲述那一年的故事。一起来感受那份流淌在心间的力量，体会一个男人孤单、迷惘、跌荡、脆弱的节奏……

太合麦田典藏系列之一，红星音乐十周年特别巨献。附赠许巍私藏绝版单曲《青鸟Ⅰ》《两天》。

2005年，由太合麦田重新整合的“红星音乐十周年纪念特辑”囊括红星时代一批国内原创音乐人的创作经典，尤其是再版后许巍的《在别处》和《那一年》及《珍藏许巍1995-2000作品全集》更是太合麦田为所有巍迷奉献的音乐饕餮大餐。

01 青鸟Ⅰ
02 两天
03 今夜
04 简单
05 故乡
06 九月
07 方向
08 浮躁
09 温暖
10 闪亮的瞬间
11 情人
12 那一年

许巍 留声十年 绝版青春 2005北京演唱会

在今日而言，一呼百应的摇滚英雄以及幻想中的国内原创音乐的美丽新世界早已成为梦一般的昔日神话。中国摇滚的现实就像《我思念的城市》中许巍所唱的那样：“…风过的时候，没能吹起，这个城市太厚的灰尘。”《在别处》专辑文案中当年所曾宣称的“中国摇滚新希望”也就同样以一个大梦的残影而落定。而许巍从来就不是什么激进的摇滚救世主，他只是一位自成一世界的个体抒情者，一位善感的摇滚诗人。
我依然喜欢许巍在这个冬天推出的新专辑《那一年》。三年的时间，天地间改变了的事物太多，但岁月却无法改变那个唯美心灵中的忧郁声音——虽然它已经显得有些苍老。
和《在别处》一样，《那一年》的许巍并没有被异化为近年来众多摇滚风潮的附庸。割去一头长发而更显萧瑟的许巍终于弃张亚东而自任制作人。我们可以发现这张专辑没有再蹈昔日过于精致和匠气的旧辙，它甚至使自己的曲风变得似曾相识而又面目模糊。老牌乐手们在专辑中各行其是：李延亮的吉它在《今夜》中十分肆虐，在清丽而又电子感十足的吉它曲《情人》中更是延续了与当年《雾中行集》相仿的尝试；岳浩昆的贝司则有着一贯的冷静、沉着与不紧不慢；在那首《简单》的前段中刘效松的鼓也显得卓尔不群。你还可以在《闪亮的瞬间》中找到轻淡的弦乐；在一些歌中听到冯小波和吸引力合唱组的和声——虽然没有了《在别处》专辑中那首《水妖》般的凄美；你甚至还可以见到苍蝇乐队灵魂人物丰江舟这一个崇尚另类美学的名字。就这一方面而言，《那一年》减少了过去的那些吉它噪音，也不讲究繁琐的铺陈与职业化的编配，它让每一首作品更大程度地自然顺应所有合作者的共同意向，让它们各得其所，是旋律好听的就让它好听，是兼容并蓄的就让它兼容并蓄，而不再作刻意打造。从另一方面来看，作为词、曲作者的许巍始终把握住了自己在整张唱片中的主体地位。以较其典型气质的作品《故乡》、《九月》与《温暖》来说：前二者的着眼点已不只是人生失意与落落寡欢。曾经是生在此时而总感到“在别处”，但如今谁也不愿失根，谁也不愿再远离那故乡和家的温柔如水，《九月》中的许巍就在这样唱着：“岁月让我们已变得沉默，没有人再会谈论明天，就好像战争这对手是自己。”
在已说不清方向而尘埃却更见飞扬的世纪之交，我庆幸我仍可以在《那一年》中邂逅这一丝难得的怀旧与质朴的情杯。虽说它没有带来多少令人耳目一新的创意，但坚持做自我世界中孤独的行者，坚持那种忧伤、内抑的敏感及对美好的向往已是非一般的真诚与勇敢，它带给他们的，就象许巍在《九月》中所歌唱的那样：“有一些希望和理想，总在心里，是最美的旋律，到如今它再一次响起，又飘荡着在我心里……”。

许巍：1968年7月21日出生于陕西西安。中国内地摇滚音乐歌手。1995年许巍作词作曲的《执着》由田震演唱而广为流传。1997年4月红星生产社发行许巍首张专辑《在别处》

许巍 此时此刻 巡回演唱会
终极献礼 DVD
初心不忘 真心拥抱
此时此刻 永不落幕
时光荏苒，匆匆两年，许巍“此时此刻”巡回演唱会在跋涉了16座各具风格的城市之后，在5月16日最终收官回归北京——这一轮巡演的起始站，为这700多天的岁月、17个与音乐朋友一同缔造的难忘夜晚回报以“此时此刻”的初心和感激。
对音乐和人生 以初心不忘
在去年发行了忠实收录了十场演唱会的双CD LIVE纪录辑之后，许巍依旧马不停蹄地行进在音乐之路上，不仅继续着精彩纷呈的此时此刻巡演，更推出了他两年多来的第一首全新创作——《第三极》，一经发表即好评如潮；不久前，他抓住巡演间隙的灵感创作的全新单曲《灿烂》更是将音乐空间拓展到了更广阔、更温暖的自然之境，充满律动的节奏征服了所有人。许巍的每一次创作过程，都让他获得对生命和音乐更深层的理解，而每去到一个城市，他也对整场演出有了更多的想法和心得。所以，每一场演出结束后，他都会跟团队开会，对演出做出改进。每一场许巍的此时此刻，都是独一无二的音乐体验。
这趟旅程始于北京，行过了上海、广州、哈尔滨、杭州、深圳、福州、成都、昆明、郑州、天津、济南、南京、长沙、太原和合肥，在5月的北京万事达中心，展现出它最初的心愿和最好的面貌。此时此刻，要以何种姿势来拥抱它、又用何种目光来与它告别？不如，用最美的影像来永久的把它留下来，以纪念、以回顾、以初心的不忘、以衷心的祝福。
对朋友和爱 以真心拥抱
2015年5月16日，许巍“此时此刻”巡回演唱会的收官场，被精心录制完整收入DVD。但许巍远远不满足于此，就像在去年秋天LIVE纪录辑发行的时候所提及的，他想要做的不仅是对现场的重现，而是对音乐时空的延伸，更要表达“人生是一场旅行，幸得遇见你我，才变得与众不同。享受此时此刻，拥抱无限可能。”的精神内核。生活和演唱会一样，是一场互动live，许巍和观众一起，彼此影响、彼此成就。在LIVE纪录辑中，收录了歌迷的感言。而这一次终极献礼的DVD，要把这种互动加强放大。
于是，通过京东众筹的通路，让曾经来到此时此刻演唱会现场的朋友们，能有更多方式和选择，参与到这一趟收官之旅中。超过3000位朋友，帮助完成了许巍的心愿。对他的音乐朋友，以诚恳、以感谢、以满心的欢喜、以真心的拥抱。
这是许巍出道以来第二次发行巡回演唱会的DVD，距离上次“绝版青春”巡演DVD的发表已有整整10年；这也是许巍此时此刻的心意，是我们共同的一段回忆和证明。
音乐自可穿越时空 此时此刻 永不落幕
从定制舞台到180度环幕LED，现场的一切元素均从音乐本身出发。从无到有晕染墨迹的中国元素，闪烁粒子渗透神秘的现代科技，结合舒适清澈的音乐理念，配以恢弘绚烂的三维影像效果，李延亮、窦颖这些十几年的伙伴还在身边，世界级顶尖的鼓手John Blackwell，Geoff也赫然出现……这是一场视觉与听觉的超级盛宴。
这是一张非常特别的DVD，编导采用了十分特别的方式呈现这场几近完美的现场演出，并采用了蓝光技术，把它凝固在数据里。这里不仅有演出现场的实况，还有台前幕后的记录，不仅有全场万人的大合唱，也有许巍在台下的心声独白，不仅让你看到音乐的魅力，更有爱的光辉。
从唱片到现场，从现场绵延到DVD的LIVE完整收录，无数次的掌声、感动呐喊、万人大合唱、甚至包含了乐器solo和乐队介绍。许巍要做的，不是单纯的还原现场，而是把每个人带到现场，甚至带到舞台上。让人能真切地感受到，音乐不受时空的限制、自会生生不息。我们的此时此刻，将永不落幕。
此时即洪荒 此刻即永恒
《许巍“此时此刻”巡回演唱会DVD》
2015年9月15日开售

许巍为纯果乐创作的主题曲《晨星》，是2010年的春天许巍带给我们的第一份音乐礼物！“爱就像春天充满纯真新鲜，缤纷的色彩多温暖……”
这个春天，有许巍的歌陪伴会感觉很温暖……

许巍全新单曲《我的爱》上线 愿所有人心安好眠
8月24日，许巍与慕思寝具合作推出的全新单曲《我的爱》正式上线，此曲的MV与许巍参与拍摄的《觉/醒》主题视频也将于随后上线。画面里，苍翠群山、碧绿田野、雨打芭蕉……这些久违的景色融入许巍温暖绵长的声音和缓缓流淌的音乐律动，视相与听觉浑然一体，让人豁然开朗、心定神闲。
在《我的爱》的音乐制作和录音班底中，与许巍合作许久的一众音乐伙伴均赫然在列；流畅开阔的视频画面则出自2015年曾与许巍合作大型纪录片《第三极》同名主题歌的知名纪录片导演曾海若及其团队之手。著名词人王海涛再度受邀为这首歌曲填词，极富流动感的文字和许巍的音乐之间再次显现出奇妙的化学反应。娓娓道来的歌词真诚而淡然，在音乐的加持下忽而又洗练出一份开阔和安慰。
许巍的声音如此令人动容，一切正源于在创作之初种下的那份对内心细致入微的关照。
奔忙与焦虑在越来越快的生活中裹挟着人们，一切似乎永无止息、望不到尽头。曾几何时，“倒头就睡”是人们疲劳的表象；而现在，疲惫居然让许多人就寝时仍无法放松精神，一夜好眠成了难得的奢侈。对于惯于绷紧的神经和难于舒展的心来说，这首《我的爱》无疑是一种疗愈。正如歌中所唱，日复一日的平凡生活伴着时间流过，其中有沉寂也有精彩、有瑰丽也有尘埃。心安才能好眠，让我们把心门推开，让目力所及变得广阔，让心底的那份爱突破牵绊、有处安放、有所期待。
宁静在心，云霞入梦。不论心里怀着希望或忧伤，不管刚刚经历了哭泣或欢愉，愿所有人今晚，都能睡好一点。

十五年前，发过一张唱片叫“双鱼”，是继“纯真年代”后的那张。也是许巍除制作自己音乐之外做过唯一的一张。那时候的我们都很年轻，化解情绪的能力都有限。录音过程几次中断都是因他让我重复录曲中的一句，特别崩溃。
那张唱片当年获最佳唱片奖。
因为眼前我的唱片，我们又碰面了，合唱了这首“流浪途中爱上你”。旋律早就有了，填词的时候有种仪式感，所谓流浪途中可以理解为人生道路上特殊缘分的遇见。这首歌编完之后我和赵兆有了一些新想法。想到了许巍式唱腔，期盼着他的出现是定义“流浪途中”的另一个声音。
沟通的过程很美，我总是喜欢用“美”这个词儿。我和老许聊起这首“流浪”的创作初衷。
“ 如果说人生是一次孤独旅行。我想，途中的每道风景都是生命的一次拥抱和别离。
遇到你，你如风般穿透我的心事。我爱上这诚恳、热切、真实的一切。
这一切犹如候鸟载斜阳，天空不留痕。又犹如静谧的河流，美好中流淌。我认真的告诉自己，要和生命庄严的谈场恋爱。
于是我爱上流浪中的拥抱，或每一次的燃烧。
漆黑的夜，有光的注视；漆黑的夜，如水般流淌 ；漆黑的夜，等待着黎明；漆黑的夜，不过是白天的缝隙，
我依旧是个流浪的孩子。任凭时光流转，眼里依旧嫣然。只是，总有一种力量让我泪流满面。”
以上是这首歌我的创作认知。
终于在棚里又见面了，我们俩像小孩一样争先恐后的分享着这么多年后音乐上表达的变化、手舞足蹈的试图说清楚音乐特殊的感受。一下子时光似乎回到“双鱼”录制的那个夏天。
那个夏天，习惯光着脚在黑暗里唱歌的我，每段歌录制后，必须睁眼用余光能扫到大玻璃外调音台前给我监唱的老许的剪影，后来变成一种习惯，哪怕是他叼带烟的功夫，都会嘀咕。
最好的事情莫过于成长，因为成长，有了包容，鼓励，和化解的能力。
我们依旧像三好少年般赞美着彼此。真的，那天的棚里气氛很美，空气在我的视线里是活波而可爱的。
那晚失眠了。感慨此生的遇见，那些曾经的美好依旧如故，都还是曾经的你。

《平分秋色》中国摇滚乐坛的“双塔骑兵”！两大顶尖歌手的世纪对决！10年+12首成名曲=曾经的摇滚情怀+极品珍藏！ 中国乐坛大姐大田震＋许巍的组合专辑，恐怕在市面上也就为此CD独一为二，这样一张值得珍藏的CD，不容错过！

华语乐坛新精神领袖 许巍压轴2004最受期待全新创作专辑
出道10年、酝酿3年、精心锤炼的11首好歌 倾情奉献
许巍，华语乐坛最不平凡的声音
对于关心华语原创音乐的朋友来说，"许巍"两个字就是一个"特殊的品牌"：他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走，就凝结成了对人生的敬畏，对音乐的感恩。很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。
从许巍带着自己的音乐梦想由西安到北京发展至今，已经有整整十个年头了。十年来，看尽乐坛荣枯消长，许巍的音乐始终都是以自己的方式向前跃进。距离上一张专辑《时光漫步》历经了近3年的时间，许巍终于在所有人的期盼中，于12月9日全面发行自己的第四张原创专辑《每一刻都是崭新的》。许巍自己坦言，这张全创作专辑是他苦苦行吟后的心得，包含着他的欢喜悲忧，和不能否认的自我改变。所以，许巍承认，无论对音乐还是对人生，这都是一张承前启后的专辑，连接着他和我们共同的过去和未来。
作为华语乐坛的新一代精神领袖,许巍出道10年,历练3年,许巍终于完成酝酿三年的全新创作专辑《每一刻都是崭新的》，11首歌曲陪伴你度过这个最寂寞的冬夜。 在这张专辑中，许巍所描绘的那些生活小事犹如在儿童的眼睛中观看这个世界，但是那些歌声中一直在传达着这样的信息--喜悦于希望，宽容于力量。那是历经坎坷后的歌者，面对生活时的态度所决定的，那是一种云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀。
这是一张具有平衡之美的专辑，十一首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心--在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。
这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语——简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚--而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。
音乐对很多人来说，只是生活中的一小部分，甚至显得微不足道，但是对于另外一些人，这其中也包括我们，音乐是生命中不可缺少的组成部分。《每一刻都是崭新的》是许巍自己的，也是我们的，它像自由和智慧，终为所有追寻者分享，它在清澈和自省中所散发的力量将是长久和温暖的。
《每一刻都是崭新的》歌曲介绍
《纯真》——原名曾叫做"家"，在音乐上是一首比较回归许巍早期风格的作品，虽然许巍的编曲侧重于乐队的整体表现，但是突出的吉他和鼓所产生的张力是清晰和明确的。歌曲主题的意境介乎专辑《那一年》和《时光·漫步》之间，既有对乡情、亲情的美好感受和寄托，又有一语双关地对理想的执着和憧憬，改名为"纯真"就更加直接地表明了许巍对于音乐和生活的感悟，那就是返璞归真。
《坐看云起》——这是一首点题之作，以云淡风轻的悠然和从容不迫的气势成为整张专辑的龙骨。歌曲在两段写实的意像后，通过一段心与世界的交汇，一举过渡到第四段的激情彭湃的高潮，一种出世的精神在入世的情怀中达到了完美的和谐。音乐部分也是可圈可点，在结构上层次分明的推进，在配器上缤纷绚烂的色彩，让人不禁想起U2来，而间奏的长笛俨然是中国传统文化的美妙复兴。
《温暖的季节》——李延亮的编曲不禁让人回味到许巍早期的摇滚气息，这首歌可以清楚的看到许巍是从哪里来的，在年轻的时候都做了什么，那里也有很多人青春时代的记号，理想主义的曙光曾经被残酷的现实的阴霾所遮蔽，但是我们的心里始终有一道梦想的光芒不曾熄灭。这是首吉他与鼓的激情对话，也是许巍对你我青春岁月的温暖证明。
《曾经的你》——一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们更清楚的知道许巍是从哪里来的，他的过往其实和你我一样，"有难过也有精彩"，面对世间冷暖，歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量，许巍的编曲又恢复到早期的乐队摇滚模式，只是多了份从容的气度，那洗尽铅华的率动在乐手们松弛的演绎下仿佛你我青葱岁月中的串串回响。
《秋海》——这是一首触景生情的佳作，比较可贵的是，歌者并未在借景伤怀中失落，而是在高远清澈中喜极而泣，就像泰戈尔所言，"这些微思，是树叶的簌簌之声呀；它们在我的心里欢悦地微语着。"--秋天和大海是许巍所喜欢的时节和景致，也许是随着年龄增长的原因，也许是生活阅历的丰富所造成的，一个人开始走向成熟与宽厚、隐忍和超越，那若隐若无的小号声好像夕阳中起舞于海面的飞鸟，安详于大海的舒缓，自在于穹天的无涯。
《喝茶去》—— "喝茶去"的寓意即是"平常心是道"，在我们看似平凡的日常生活中，蕴含了最真实最深刻的真理，在这里，"走在回家路上"是一句经典的双关语，既是反映歌曲前面叙述的自然收束，又是映衬志存高远的坚定信念。这是一首讴歌大自然的美好的歌曲，也是一篇借景抒情、彰显人文关怀、意蕴深厚的佳作，如果我们有相似的领悟，就可以发现许巍的目标和方向就是一个清凉世界和一颗清净心灵。在音乐上，仿佛有点沉重喧嚣的前奏和间奏部分与简约唯美的歌词意象以及清醇甘冽的旋律达到了对立的统一和微妙的平衡，因为编曲者在编曲的时候并不知道这首歌的主题是什么，是音乐内涵的力量使大家心有灵犀。
《旅行》——-这首歌的歌名许巍至少斟酌了7个月，以至于我们不下十几次地问许巍什么时候才能有歌名，事实是，这是一首最早录音完成的歌曲，却是最后才有名字的。相信这是这张专辑中，在词曲、编曲、意境各方面最为和谐的一首歌，它有着入世的深情况味，也有着出世的随缘自在。那些简单的意象，松涛、风铃、蝴蝶、晚霞，犹如随手拈来的缤纷花朵，在副歌中自然流露的儿童的天真与长者的睿智中形成水乳交融般的完美和谐。人生仿佛是一场漫长的旅行，青山绿水美景如画都是我们旅程中的一站，绚丽多彩而不痴迷；亲人友人情人陌生人都是我们生命中的匆匆过客，相爱相遇而不贪恋。
《每一刻都是崭新的》——这是一首轻松的小品，它揭示了外部世界与生命的全部意义，又隐喻了许巍自身的内心变迁，"这一切的转变/是如此地简单"，这里的转变指的不仅仅是我们的世界，还有我们每一颗敏感的心。在编曲上，这首歌也是许巍音乐历程中第一支纯粹电子化的作品，译乐队是一个非常好的电子乐队，他们精彩的配器让这首歌焕发出一种超然之美和愉悦之情，这张专辑的很多歌曲所描写的都是许巍日常生活中亲见的景致，这首歌也一样，2004年夏日某次雨后的彩虹让许巍感叹大自然的壮丽，同时生发出对于宇宙人生那一瞬即永恒的欣然，每一刻都是崭新的，每一刻都是充满希望与清新的。
《永远自由的心》——记得许巍曾给歌迷写过这几个字"永远自由的心"，歌迷们把这几个字给印在自发印制的T恤上，并不远千里来到北京把其中的一件送给了许巍，那很让人感动，真正的许巍的歌迷是值得尊重的，因为他们总是能体会到许巍的心灵的跳动，能够在许巍的音乐中找到自己的语言，那曾被叫做共鸣，却在现在这个被物质主宰的世界上变得日益稀少，但是依然还有数以亿万的生命拥有坚定的信仰，因为他们相信每个人都曾有或者将有一颗永远自由的心。歌唱，永远是来自内心的，就像许巍所做的那样…
《小鱼的理想》——多年来，这是许巍首次尝试写一首叙事的作品，这首歌是专辑的最后一曲，但也将是许巍的一个崭新开始，虽然是寄情于深海里的一个小鱼身上，又何尝不是每一个有着不灭幻想的人们的心灵写照呢。理想似乎很遥远，其实就在我们心里，只是大多数人已经忘记或者不愿承认罢了，可是真诚的人们依然坚持着，就像迪兰o托马斯在一首诗中曾写道，"惊讶的孩子们看着一天的繁星，那就是目的和终结。"
《悠远的天空》——一首不同感受的全新作品，一首穿透你灵魂深处的作品。聆听此首歌曲的时候给人一首仿佛置身于西藏古典寺庙的感觉，让你浮躁的心灵能瞬间沉静下来，让你喧嚣的情绪片刻被安抚下来

历经四年的筛选和反复推敲之后，许巍的第五张专辑终于出炉，这张专辑背后的制作班底几乎囊括了各个国家的顶级音乐制作人。两年的时间中，许巍从100多首歌中逐一选出了这12首歌。
与以往的专辑相比，这张《爱如少年》的整体风格给人的感觉是更加淡然的，少了之前的那种年少轻狂的张扬和叛逆，有人说许巍老了，但是他自己更愿意将这种淡然归结于对于生活的深刻感受。
单曲「故事」首播第一周即攻占所有音乐排行榜冠军
睽违4年，所有人都在期待 许巍 2008第5张全新专辑【爱如少年】
聆听许巍第5张全新专辑「爱如少年」，我们可以发现比上一张专辑「每一刻都是崭新的」更加淡定与宁静。
作为个人创作分水岭之作的「每一刻都是崭新的」，告别了过往的茫然不安、激情犹疑，走入温暖闪亮的世界，更贴近真实也更贴近生活，咏叹过去亦赞美当时；有人觉得平淡无味了，不够张狂不够呐喊，但这才是许巍走向人生彩虹的时刻，并且踏踏实实的在路上。
4年后的全新专辑「爱如少年」，是许巍深刻感受生活后，对爱与生命的歌颂。许巍的爱无止尽来自他转化了痛苦与阴郁，升华了磨难与困惑；他知道如何不爱所以爱，他尝过痛苦所以欢喜，他度过黑夜所以光明，他仍在音乐之路上前进追寻，却已迈向清晰的目的地。
「故事」、「家」、「少年」、「幸福」、「爱」、「四季」、「美丽的女人」、「天使」，许巍用广袤的命题洞悉一切，单纯如一少年，怀抱好奇，怀抱理想，怀抱宽容，许巍音乐里的宁静致远已经到了彩云之巅，纯真的少年之心才能打开生命窄门。「爱如少年」，正是许巍独特音乐人格所展现的风格。
这张即将在今年10月发行的「爱如少年」，除了依旧动听的旋律，更有来自美国、澳洲、台湾、新加坡等地的乐手，于2007冬天阵仗浩大地与许巍在录音室为录制专辑展开团练：
●吉他手：Mike McLaughlin 曾与传奇摇滚乐团Kiss的团员以及洛城知名摇滚乐团Green Jello一同演出并录制专辑，曾帮众多华人歌手如齐秦、陈升、顺子、信乐团、SHE、张惠妹、梁静茹…等录音演奏。
●键盘手：Jeremy Leber 出生于美国旧金山。曾在美国University of Rhode Island 学习古典钢琴，拥有深厚爵士钢琴底子，在许多知名台湾创作歌手如卢广仲、Joanna的专辑中，都可以听到他的演出。
●贝斯手：谭明辉 曾担任张雨生、齐秦、陈升、任贤齐、瘐澄庆、林宥嘉等歌手之专辑录音，并担任多位歌手之演唱会总监及舞台剧总监，为台湾老师的老师级元老乐手。
●鼓手：黄显忠 来自新加坡的鼓王，巨星大型演唱会总少不了他！曾参与陈升、周华健、李宗盛、费玉清、张国荣等歌手专辑录制，并担任罗大佑、王力宏、张信哲、李宗盛演唱会乐手，连乐坛大哥李宗盛都曾公开表示敬佩与赞赏。
「爱如少年」在企划包装部分也与从未合作过的团队共事，可以说是许巍的另一大突破：
●平面摄影师：胡世山 其摄影作品横跨广告、杂志、唱片界，摄影角度独特且唯美，极具艺术性。
●音乐录像带导演：徐筠庭 台湾新生代导演中最受业界瞩目的一位，以广告作品为多，MV作品则蕴含一般导演少见的深度，极具诗意。曾获得台湾第17届金曲奖最佳音乐录像带导演奖项。
●平面设计师：萧青阳 台湾知名平面设计师，设计作品近千张，曾两度入围美国葛莱美唱片封面设计奖项！作品蕴含丰富生命力度，备受国际赞扬！
●造型师：曹伟康 作过的歌手造型不计其数，以「周杰伦御用造型师」名震唱片圈。
●发型师：Peter Red 来自香港，台湾知名发型店「Eros」的老板之一，发型风格低调具质感，国际发型大赏的常客，曾作过蔡依林、孙燕姿、陈奕迅…等歌手，族繁不及备载。
1、《爱》：“当风轻轻吹起，我会沉默……要我如何歌唱你，真正能了解你，真正溶进你爱的世界？”许巍没把这爱变成一种纯粹的教化，有血有肉，正是真实之处。13日，新浪独家首播，网友一致叫好，大概就是民意吧。
2、《彩云之巅》：“我们是自由的孩子，如此深爱这世界”这一句应该足够了。
3、《故事》：“故事里始终总有爱”这是这首歌最为“要人命”的一句，也是全年最感人的句子。
4、《我们》：力荐曲目！“我开始懂得珍惜，和你的每一次相聚……你开始懂得忏悔，在这短暂的一生里，我甚至来不及爱你，把最美的献给你！”当听到这些时，我想没有谁会无动于衷吧？这首歌，许巍歌唱着朴实的感情、内心理解的生活以及你我的感情。人与人的感情最终归向何处？犯过的错误又何必提起？都是过往的回忆而已，或许疼痛，也或许甜蜜。而我们更应该直面的是如何去面对，这样才知道怎样去过好现在，迎接未来。“我甚至来不及说爱你，把最美的献歌你”这句歌词将成为杀手锏，刺痛并且感动你！
5、《家》：“拥抱着亲人的时候，多希望时间就停止……我在远方，很多的岁月，时常会想起你，这一刻的情景……”这不是《故乡》的翻版，是升级版，相比故乡的苍凉，这里多了许多温暖、温情，其实事实上，对于家的感觉不就是这样么！家是精神的故乡，她让我们更坚强的面对那些漂泊的日子……
6、《美丽女人》：这是许巍较少做的曲风，虽也有些像《漫步》，但比漫步更像小调小品，编配轻松、清亮，“只要在心中有爱，就会有一切”，更是一种教化。当一个美丽女人对你说出这句话的时候，其实在告诉你除了她之外，你还应该有更大的情怀……这样的女人，怎“美丽”二字了得！
7、《幸福》：有点《纯真》的影子，爱的归途——幸福。属于许巍的“快歌”范畴。这首歌更多的是唱他自己的生活状态，即使什么都没有，但有幸福就足够了。歌词这样唱道：“和你永远在幸福世界里，虽然我如此的平凡。”
8、《天使》：专辑里比较“突破”的一首歌，印象里他从来没有一首是纯粹两把木吉他的编配。正如许多歌迷所说，许巍最具魅力的是那把不可复制的声音，在那么安静的编配下，更加沁人心脾！曲子上的表现也更具曲线的美感，转折之处，妙！“只有你能真正了解，我风中的沉默”这是最后一句歌词。
9、《道路》：“此刻多想和你在一起，与你分享春天的美丽！”在四月的下午，唱首这样的歌给爱人，幸福的路应该就在眼前了吧！欢快的节奏，唱着“无忧无虑的生活，是我们喜欢的节奏！”
10、《难忘的一天》：需要安静聆听的一首歌，许巍在诉说一个动人的故事，一次未知的邂逅，“如果再见你，又是怎样的情景，会不会将你再次永进我怀里？”其实，每个人都会这样对自己发问。这首歌和《天使》会让人感觉许巍甚至回到了校园民谣那个青涩的年代，两个字：久违。
11、《四季》：春天是因为我思念你；我如此爱你们的季节，是七月每次的来临；秋天是因为你在身旁；阳光扑普照在冬天……表达方式非常“中国风”，西山/城墙/身影/晚风……许巍借四季唱出了自己内心的禅意。
12、《少年》：今年40岁的许巍，开始将思绪追溯到少年。回忆起那些已经模糊的事情，虽都只是片段，但这份情怀足以让人思绪万千。在很多时候，我们都会回忆起那些少年往事的，那时候的感慨万千，正如这首歌唱的一样，刺入你走过的所有岁月。“我依然看到那些少年，站在九月新学期操场……”听着这首歌，洒一把热泪又如何？！
13、《风行》(乐队版)：这首歌大家已经非常熟悉了，编配跟之前的版本也基本一样，只是同期录音的现场、空间感更加强了。让人依稀可以看到健硕的青年穿着那双轻盈的慢跑鞋在轻快地奔跑。

《许巍：音乐诗人》许巍，华语乐坛最不平凡的声音。对于关心华语原创音乐的朋友来说，“许巍”两个字就是一个“特殊的品牌”：他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走，就凝结成了对人生的敬畏，对音乐的感恩。很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。

让我们在现实里浪漫，在诗意中怒放，用音乐代表这剩下的时光，然后狠狠地过好未来的每一天。

DISC A
01 爱 4:37
02 故事 5:02
03 少年 4:15
04 家 5:05
05 蓝莲花 4:25
06 曾经的你 4:21
07 完美生活 4:53
08 时光 5:01
09 平淡 3:51
10 自由自在 4:23
11 天鹅之旅 5:27
12 喝茶去 4:32
13 坐看云起 4:23
14 秋海 3:48
15 温暖的季节 4:29
16 小鱼的理想 4:56
17 每一刻都是崭新的 3:43

DISC B
01 礼物 5:16
02 晴朗 5:58
03 彩虹 4:21
04 漫步 4:08
05 执着 4:38
06 纯真 4:26
07 星空 5:59
08 今夜 5:21
09 那里 4:13
10 丁香 4:34
11 一天 4:20
12 旅行 4:26
13 幻觉 4:56
14 青鸟 4:06
15 故乡 5:14
16 情人 5:18

DISC C
01 像风一样自由 3:41
02 风行 3:36
03 一江水 3:36
04 我的秋天 3:24
05 你 4:21
06 闪亮的瞬间 5:04
07 我思念的城市 4:40
08 I HAVE A DREAM 我有一个梦想 4:25
09 路的尽头 3:47
10 那一年 4:09
11 九月 3:27
12 方向 3:55
13 浮躁 2:40
14 温暖 4:38
15 永恒 5:54
16 纯粹 5:06
17 在别处 4:32

许巍：
内地流行音乐界的重要人物。1995年，许巍作词做曲的《执着》被歌手田震唱红大江南北，并有机会签约红星生产社出版了首张专辑《在别处》，立刻引起了轰动，专楫在无任何的宣传情况下，销售量达50万张。近年，许巍一直活跃在歌坛，不仅不断发行自己的音乐作品，还不忘向歌坛输送好歌好曲。1998年更作为流行乐界仅有的二位作者，其作品和崔健一起被选入中国当代诗歌文选。

李宁慢跑鞋使用的广告曲《风行》的木吉他版以及乐队版。

“向着太阳启程/这光明的远航/向着春天启程/向山巅和海洋……”
是《远航》，是蓝团，是许巍。历经在云南境内的跋涉，许巍与蓝团老友们和音响、拍摄团队在此相聚，将沿途看到的风景的感触交织起来，在海拔3500米的香格里拉的自然环境中，共同完成了这首户外录音版《远航》。8月21日，这支单曲及MV已全网上线，与许巍&蓝团的现场久违的音乐朋友们，亦可以通过它们来重温那些享受音乐的神奇时刻。
这首充满行进感的《远航》，出自许巍2018年12月26日发行的专辑《无尽光芒》。这张专辑集结了许巍与蓝团的音乐老友们怀着少年之心“玩”音乐，互相激发、共同创作的十首质朴直接又饱含温暖感动的作品，让人们仿佛看到音乐中那个少年依然怀着对世界的好奇，带着对生活的热爱、活力与希望，在奔跑着，在歌唱着。
许巍一直有在旅途中随时记录音乐灵感的习惯，而在此次前往香格里拉录制地的旅途中，他也一直在用心感受着周遭景色和环境的变幻，通过歌声和手中的吉他融入音乐里。“做音乐与录音、拍片一样，从开头到结果，应该像花一样，是一个慢慢绽放的过程。而在其中，你要找到从容的状态，让自己放松，享受，玩儿起来。”而在这首户外录音版《远航》中，他与蓝团也对这首歌的编曲进行了一些改动，其灵感亦是源于大家此次云南之行的感受：标志性的尾奏中，音乐总监李延亮的吉他变得比专辑版愈发激昂，仿佛带着无限希望和力量，在延绵的山间、云里起伏穿梭；而在MV开阔的视野中，我们也可以进一步感受歌唱、演奏与自然环境的契合。
对于许巍与团队来说，这并非第一次在自然环境中使用户外收音的方式记录音乐。早在2012年，他们就在西双版纳进行过户外现场收音形式的尝试，并最终以纪录片的形式收入了《此时此刻》专辑。此前积累的户外收音的丰富经验，也为此次户外录音版《远航》的录制提供了坚实的保障。许巍与蓝团的音乐家们之间的默契，再一次尽显无遗。
音乐还在，温暖还在，希望还在，相信我们在现场重聚的时刻也不会太远。

华语乐坛新精神领袖 许巍压轴2004最受期待全新创作专辑
出道10年、酝酿3年、精心锤炼的11首好歌 倾情奉献
许巍，华语乐坛最不平凡的声音
对于关心华语原创音乐的朋友来说，"许巍"两个字就是一个"特殊的品牌"：他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走，就凝结成了对人生的敬畏，对音乐的感恩。很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。
从许巍带着自己的音乐梦想由西安到北京发展至今，已经有整整十个年头了。十年来，看尽乐坛荣枯消长，许巍的音乐始终都是以自己的方式向前跃进。距离上一张专辑《时光漫步》历经了近3年的时间，许巍终于在所有人的期盼中，于12月9日全面发行自己的第四张原创专辑《每一刻都是崭新的》。许巍自己坦言，这张全创作专辑是他苦苦行吟后的心得，包含着他的欢喜悲忧，和不能否认的自我改变。所以，许巍承认，无论对音乐还是对人生，这都是一张承前启后的专辑，连接着他和我们共同的过去和未来。
作为华语乐坛的新一代精神领袖,许巍出道10年,历练3年,许巍终于完成酝酿三年的全新创作专辑《每一刻都是崭新的》，11首歌曲陪伴你度过这个最寂寞的冬夜。 在这张专辑中，许巍所描绘的那些生活小事犹如在儿童的眼睛中观看这个世界，但是那些歌声中一直在传达着这样的信息--喜悦于希望，宽容于力量。那是历经坎坷后的歌者，面对生活时的态度所决定的，那是一种云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀。
这是一张具有平衡之美的专辑，十一首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心--在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。
这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语——简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚--而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。
音乐对很多人来说，只是生活中的一小部分，甚至显得微不足道，但是对于另外一些人，这其中也包括我们，音乐是生命中不可缺少的组成部分。《每一刻都是崭新的》是许巍自己的，也是我们的，它像自由和智慧，终为所有追寻者分享，它在清澈和自省中所散发的力量将是长久和温暖的。
《每一刻都是崭新的》歌曲介绍
《纯真》——原名曾叫做"家"，在音乐上是一首比较回归许巍早期风格的作品，虽然许巍的编曲侧重于乐队的整体表现，但是突出的吉他和鼓所产生的张力是清晰和明确的。歌曲主题的意境介乎专辑《那一年》和《时光·漫步》之间，既有对乡情、亲情的美好感受和寄托，又有一语双关地对理想的执着和憧憬，改名为"纯真"就更加直接地表明了许巍对于音乐和生活的感悟，那就是返璞归真。
《坐看云起》——这是一首点题之作，以云淡风轻的悠然和从容不迫的气势成为整张专辑的龙骨。歌曲在两段写实的意像后，通过一段心与世界的交汇，一举过渡到第四段的激情彭湃的高潮，一种出世的精神在入世的情怀中达到了完美的和谐。音乐部分也是可圈可点，在结构上层次分明的推进，在配器上缤纷绚烂的色彩，让人不禁想起U2来，而间奏的长笛俨然是中国传统文化的美妙复兴。
《温暖的季节》——李延亮的编曲不禁让人回味到许巍早期的摇滚气息，这首歌可以清楚的看到许巍是从哪里来的，在年轻的时候都做了什么，那里也有很多人青春时代的记号，理想主义的曙光曾经被残酷的现实的阴霾所遮蔽，但是我们的心里始终有一道梦想的光芒不曾熄灭。这是首吉他与鼓的激情对话，也是许巍对你我青春岁月的温暖证明。
《曾经的你》——一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们更清楚的知道许巍是从哪里来的，他的过往其实和你我一样，"有难过也有精彩"，面对世间冷暖，歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量，许巍的编曲又恢复到早期的乐队摇滚模式，只是多了份从容的气度，那洗尽铅华的率动在乐手们松弛的演绎下仿佛你我青葱岁月中的串串回响。
《秋海》——这是一首触景生情的佳作，比较可贵的是，歌者并未在借景伤怀中失落，而是在高远清澈中喜极而泣，就像泰戈尔所言，"这些微思，是树叶的簌簌之声呀；它们在我的心里欢悦地微语着。"--秋天和大海是许巍所喜欢的时节和景致，也许是随着年龄增长的原因，也许是生活阅历的丰富所造成的，一个人开始走向成熟与宽厚、隐忍和超越，那若隐若无的小号声好像夕阳中起舞于海面的飞鸟，安详于大海的舒缓，自在于穹天的无涯。
《喝茶去》—— "喝茶去"的寓意即是"平常心是道"，在我们看似平凡的日常生活中，蕴含了最真实最深刻的真理，在这里，"走在回家路上"是一句经典的双关语，既是反映歌曲前面叙述的自然收束，又是映衬志存高远的坚定信念。这是一首讴歌大自然的美好的歌曲，也是一篇借景抒情、彰显人文关怀、意蕴深厚的佳作，如果我们有相似的领悟，就可以发现许巍的目标和方向就是一个清凉世界和一颗清净心灵。在音乐上，仿佛有点沉重喧嚣的前奏和间奏部分与简约唯美的歌词意象以及清醇甘冽的旋律达到了对立的统一和微妙的平衡，因为编曲者在编曲的时候并不知道这首歌的主题是什么，是音乐内涵的力量使大家心有灵犀。
《旅行》——-这首歌的歌名许巍至少斟酌了7个月，以至于我们不下十几次地问许巍什么时候才能有歌名，事实是，这是一首最早录音完成的歌曲，却是最后才有名字的。相信这是这张专辑中，在词曲、编曲、意境各方面最为和谐的一首歌，它有着入世的深情况味，也有着出世的随缘自在。那些简单的意象，松涛、风铃、蝴蝶、晚霞，犹如随手拈来的缤纷花朵，在副歌中自然流露的儿童的天真与长者的睿智中形成水乳交融般的完美和谐。人生仿佛是一场漫长的旅行，青山绿水美景如画都是我们旅程中的一站，绚丽多彩而不痴迷；亲人友人情人陌生人都是我们生命中的匆匆过客，相爱相遇而不贪恋。
《每一刻都是崭新的》——这是一首轻松的小品，它揭示了外部世界与生命的全部意义，又隐喻了许巍自身的内心变迁，"这一切的转变/是如此地简单"，这里的转变指的不仅仅是我们的世界，还有我们每一颗敏感的心。在编曲上，这首歌也是许巍音乐历程中第一支纯粹电子化的作品，译乐队是一个非常好的电子乐队，他们精彩的配器让这首歌焕发出一种超然之美和愉悦之情，这张专辑的很多歌曲所描写的都是许巍日常生活中亲见的景致，这首歌也一样，2004年夏日某次雨后的彩虹让许巍感叹大自然的壮丽，同时生发出对于宇宙人生那一瞬即永恒的欣然，每一刻都是崭新的，每一刻都是充满希望与清新的。
《永远自由的心》——记得许巍曾给歌迷写过这几个字"永远自由的心"，歌迷们把这几个字给印在自发印制的T恤上，并不远千里来到北京把其中的一件送给了许巍，那很让人感动，真正的许巍的歌迷是值得尊重的，因为他们总是能体会到许巍的心灵的跳动，能够在许巍的音乐中找到自己的语言，那曾被叫做共鸣，却在现在这个被物质主宰的世界上变得日益稀少，但是依然还有数以亿万的生命拥有坚定的信仰，因为他们相信每个人都曾有或者将有一颗永远自由的心。歌唱，永远是来自内心的，就像许巍所做的那样…
《小鱼的理想》——多年来，这是许巍首次尝试写一首叙事的作品，这首歌是专辑的最后一曲，但也将是许巍的一个崭新开始，虽然是寄情于深海里的一个小鱼身上，又何尝不是每一个有着不灭幻想的人们的心灵写照呢。理想似乎很遥远，其实就在我们心里，只是大多数人已经忘记或者不愿承认罢了，可是真诚的人们依然坚持着，就像迪兰o托马斯在一首诗中曾写道，"惊讶的孩子们看着一天的繁星，那就是目的和终结。"
《悠远的天空》——一首不同感受的全新作品，一首穿透你灵魂深处的作品。聆听此首歌曲的时候给人一首仿佛置身于西藏古典寺庙的感觉，让你浮躁的心灵能瞬间沉静下来，让你喧嚣的情绪片刻被安抚下来。