当不少人以为《脸庞，村庄》（2018）是华妲退休前最后杰作，她连奥斯卡终身成就奖亦袋袋平安，偏偏俏皮一笑，又交出这部活泼生猛的纪录片。由巴黎、洛杉矶到北京，马不停蹄开班分享创作理念，这位九十岁祖师奶奶不言倦，反正花样年华已被唤作「法国新浪潮祖母」，索性成为影坛万年青。 本尊娓娓道来启发《短角情事》（38 届）的好奇心，《拾穗者与我》（25 届）的细腻观察；至今不辍光影实验，不吝将艺术触觉传承。是为一生回顾展？言之尚早！

每一个竞争激烈的赛季，不论赛道内外，一级方程式赛车选手、领队主管还有车队老板都过着赛车般分秒必争的快节奏生活。 剧集不光展现瞬息万变的赛道竞速，记录可能发生的车祸和意外——「比赛就像是一次次心脏病发作」——也将跟随车手了解他们在大赛前后的艰苦训练，讲述他们与家人和车队之间的故事。

歌手兼词曲作家宇多田光。
15岁出道至今20年，首次公开音乐创作现场。
一人包揽词曲编曲演唱。
在伦敦家中以及录音棚中，宇多田光不停探索自身，直面内心的真情实感。
有挣扎、有迷茫。镜头捕捉了她这样的素颜。

一个新系列的纪录片，埃伦·佩奇和好友伊恩·丹尼尔的GAYCATION。在这部纪录片里面，埃伦和她最好的朋友伊恩试图与观众一起探索世界各地的LGBTQ文化。从日本到巴西，牙买加到美国，他们沿途遇到了一些很棒的人，倾听了他们对于生活的看法及发生在他们身上的动人故事。(@悸花网)

第42届多伦多国际电影节(2017)纪录片单元观众选择奖，法国新浪潮祖母阿涅斯·瓦尔达与街头艺术家JR导演，纪录片伴随两人驾驶着JR的小货车穿越法国的村庄。一路上他们拍摄下所遇到的人物，然后在房子和工厂的墙上涂抹告示牌尺寸大小的肖像画。已申报奥斯卡最佳纪录片。

动画未来计划2013”的动画作品，《小魔女学园》的制作日志，讲述了GAINAX的5名新人动画师来到Trigger后，在吉成曜的指导下参与原画作画的经过。纪录片同时也介绍了动画未来计划的培养方式，其中还可以看到天才动画人吉成曜的作画修正过程。

近年科学界、出版界，与纪录片频道打龙通，推出“没有人的地球”末世想像。来自奥地利的葛哈特大概认为电视太细、CG 太假，讨论太消费浅薄，于是以在地真实拍摄，体现心中的荒凉情状。起点是日本，先叫我们一起沉思福岛──仓促撤出后的办公室、公园、学校、商店，又定又长的镜头，风雨光暗下阅读和感受。大不同你在荷里活大片碰到的新巴洛克式人工破坏，反击其实是大自然。视觉慢慢抵达未来，文明的颓垣败瓦，不在问：人类哪里去了？而是问：我们究竟走到哪个地步啊？

音乐纪录片《听风的歌》用诗意的镜头和绝美的音乐，记录了冰岛著名后摇乐队Sigur Rós在家乡冰岛小镇上举办的一系列免费演出。一首连着一首的灵魂乐音，飘荡在不论是教堂、废弃工厂、小镇的表演厅还是在空旷无人的荒野寂境。钢琴，木吉他，木贝司，敲击板，提琴，小号，甚至是石块之间的撞击声，这些原始的音色都在Sigur Rós创作下，编织出最接近自然与家乡气息的感觉，打动着上至老人下至孩童的人们或驱车或徒步地纷纷赶往演出场地，将自身放逐在冰岛的边疆。
本片是Sigur Rós首部官方电影，交织表演实况与团员访谈，纪录了令人动容的归乡旅程。Heima，冰岛语中意思是“回家”。本片正是2006年夏天，Sigur Rós结束了为期一年的世界巡回演出之后的回归之作。