治愈系
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哈克历险记 (1985) 豆瓣
其它标题: 哈克贝利芬历险记
本片不是中国大陆观众熟悉的那部美国动画，而是26集日本动画，改编自马克吐温的同名小说《哈克历险记》（不过前6集明显是取材于《汤姆历险记》）。
本作的姐妹篇《汤姆历险记》也曾被改编成动画，1980年出品，一共49集，收录于“世界名作剧场”中，人设与本作不同。
2011年3月15日 看过
26集日本动画，改编自马克·吐温的同名小说《哈克历险记》（不过前6集明显是取材于姐妹篇《汤姆历险记》）。剧情被改得很和谐，很多原著中的悲剧都变成以喜剧收场。
7分 动画 治愈系
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汤姆历险记 (1980) 豆瓣
トム・ソーヤーの冒険
8.9 (7 个评分) 导演: 齐藤浩史 (Hiroshi Saitô) 演员: 野泽雅子 / 青木和代 …
聪明又侠义的汤姆是一位天真可爱，调皮贪玩的孩子。他讨厌骗人的教义、枯燥的课程以及“文明世界”的繁文缛节，渴望有趣、自由自在的生活。汤姆和他的好朋友哈克，两人的童年里充满了很多幻想，他们希望能去冒险、希望有些很刺激的生活、希望能成为英雄。在许许多多很好笑的滑稽事情中，他们是如何逃过耿直、勤勉但啰唆的波立姨妈的鞭子？怎样逃过老师的惩罚？后来凭着机智、胆量和正义不屈的精神，不但平反一桩冤狱，还挖出一箱宝藏，成为人人丈赞佩，羡慕的小英雄。他们发挥童稚赤子般的慧黠，在大人的苦笑中快乐地过日子，内容虽然顽皮却让人看后忍俊不禁。他与小玩伴们那些惊险刺激的寻宝经历，更使得身在现代都市的我们着实羡慕。相信透过卡通中盎然有趣的故事，轻松幽默的话语，能使你能获得最纯洁的享受，仿佛回到童年往事。
2011年3月15日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自马克·吐温的代表作《汤姆历险记》（片中部分原创内容的原型来自续作《哈克历险记》）。汤姆不愧是美利坚合众国第一麻烦制造机，那屁股特别欠抽……
8分 动画 治愈系
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笨笨森林日志 (2005) 豆瓣
だめっこどうぶつ
9.5 (12 个评分) 导演: 四分一節子 / 高橋滋春 … 演员: 高城元气 / 杉山纪彰 …
这是一片笨笨森林，这里住了一群迷糊的动物们。
懦弱的狼，凶悍的兔子，得近视眼的老鹰，连走路都会摔跤的豹子，喜欢搞怪的独角兽……完全丧失了他们本身的特点，变成动物世界里“拖后腿”一族，但是即使是这样，他们每天都过着温馨、搞怪、笑料百出的日子，那么这又有什么不好的呢！
2011年3月12日 看过
四分一节子的代表作，每集只有几分钟。和《我的妹妹》、《悲惨世界》等偏重悲剧色彩的作品不同的是，本片的剧情很欢乐。
9分 动画 喜剧 治愈系
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暴力云与送子鹳 (2009) 豆瓣 维基数据 IMDb Min reol TMDB
Partly Cloudy
8.9 (495 个评分) 导演: 彼得·孙 演员: Tony Fucile / Lori Richardson
其它标题: Partly Cloudy / 局部多云 …
皮克斯2009《飞屋环游记》加映短片。
在西方传说中有一种鸟名字叫“鹳”，这种鸟是运送孩子的。但是“鹳”运送的孩子又是从哪来的呢？原来，在天空的云层中，有生命的云朵们创造了这些“孩子”，而在这么多创造生命的云朵中，有一朵忧伤的“阴云”，它的名字叫“Gus”。它的特长是创造那些“攻击性很强”的孩子，比如鳄鱼宝宝，凶猛的豪猪宝宝和山羊宝宝。而它的伙伴Peck，一只鹳负责运送Gus的“作品”到人间。可是随着Gus的创造越来越疯狂，Peck运送这些“危险品”的任务变得越难越难，每次回来都是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck吓得远远的飞走了，而Gus伤心地哭了起来……
2011年3月8日 看过
在欧洲，相传送子鸟落到谁家屋顶造巢，谁家就会喜得贵子，幸福美满。可幸福有时也得承受着误解……
9分 动画 治愈系
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新小妇人 (1993) 豆瓣
若草物語 ナンとジョー先生
导演: 楠葉宏三 演员: 松倉羽鶴 / 山田栄子 …
其它标题: 若草物語 ナンとジョー先生 / Wakakusa monogatari nan to joo sensei
2011年3月7日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自奥尔柯特的小说《小绅士》（《小妇人》系列第三部，英文名“Little Men”，但DVD的英文片名误拼成第四部“Jo's Boys”，即《乔的男孩们》）。作为一部续集本片绝不是《小妇人》的跟风之作，制作水准非常出色，也是名著系列最治愈、最感人的作品之一
2011年3月7日 评论 多年后，再忆孩时的梦想…… -     本片是《小妇人》的续作，本来只想把两部片子放在一起写观后感，但我实在太喜欢这部作品了，所以决定要为它单独写一篇。     作为一部续集，本片绝不是《小妇人》的跟风之作，相反，在某些方面，她甚至比前作还要出色。这部作品在随后获得93年优秀动画奖可谓当之无愧。     最近重温了好几部“世界名著剧场”的作品，很多片子都觉得和小时候一样好看，但本片却要比我记忆中的更出色。豆瓣上我给本片打的五星是真正的五星，而非四星半或偏爱。     这是一个讲述儿时梦想的故事，小时候观看这部作品，只觉得它好看，现在再来回顾，除了觉得好看，还多了一分深切的体会，它给了我太多太多的感动，刷新了《七海的堤可》、《小飞侠》、《佛兰德斯之犬》等佳作给我留下的好感，观看这部作品的过程中，我也在不断地回忆着自己的儿时岁月……     《小妇人》的原著有三部续作，《新小妇人》改编自当中最受好评的《小绅士》，DVD封面和台湾网站都将本片的英文片名拼作最终作“Jo's Boys”（《乔的男孩们》），本片的正确英文名应该是“Little Men”。 事实上，我个人第一次接触乔的故事，正是《小绅士》，而不是《小妇人》。小时候买了一部电影，DVD封面的介绍大概是说一个叫丹（迪恩）的孩子在学校受尽了各种严厉的对待，终于有一天丹实在忍受不了这些苛刻的校规，于是决心逃走…… 看了介绍后，我还以为这是一个多么惊险的冒险故事，等到看完整部电影——哦不，还没看完我就忍不住……我勒了去！乔和巴尔教授简直是好得无法再好的圣人呐，面对屡屡闯祸的纳特和丹，他们一直保持着最大的耐心对其进行教育，有够感人的，简介还把他们两人说的这么坏，当时就快把我给雷死了，真不知写简介的人脑袋里装着什么。     相比原著小说，动画版作了一些改动，其中最大的不同之处，就是重点突出了乔和南，片名也改成《南与乔老师》。这两人都在剧情中发挥了各自的作用，给了观众一个全新的独特视角。 严格来说，乔才是本片的第一主角，南虽然很活跃也很讨人喜欢，但对剧情的影响力明显不如乔，甚至不如原著的主角丹和纳特。 不过，虽然动画版对南的定位还不够成功，但在人物塑造上无疑是出彩的，南的性格很野性也很好强，和乔有几分相似，但却不至于沦为乔的复制品，相反，南在众多角色中显得很抢风头。 作为本片最大的笑料来源，南对剧情的点缀“功不可没”，尤其是《长大后的梦想》那集，她和乔之间上演了一场极其爆笑的闹剧，而南的首次亮相，更是堪称惊天地、泣鬼神呐…………     也许是因为没有了战争的背景，本片的剧情更富有喜剧元素，不但是一部出色的文学动画，也是一部优秀的治愈系作品。尽管片中有少量伤感的情节，但总体上还是很欢乐的。     乔在这部后续作品中，变成了一个普通的妇人，除了有点好胜心和少年时一样外，其他特点几乎不见踪影，这点一直让铁杆粉丝感到纠结甚至难以接受。说实话，我也是更喜欢少年时期的乔，但如果你认真看过本片的话，也许你会被另一个乔所感动。     《新小妇人》堪称名著系列最具有治愈系特点、也最为感人的佳作之一，比《Clannad》更好地诠释了“大家族”这个概念，主角超过15人，但没有一个是摆设性的，每个人都拥有属于自己的故事，不同的故事又带给观众不同的感动，而乔则是将这些线索串连起来的关键。     需要提醒一下的是，《新小妇人》里枚格的丈夫约翰·布鲁克、以及乔的丈夫弗里茨·巴尔，正是前作《小妇人》中登场的家庭教师卡尔·布鲁克、和新闻记者安东尼·巴尔。（不过有些版本在翻译时延用了前作的人名）     在网上这两部片子基本上只能找到国语版，两者都是台湾配音，但质量有高下区别。     《小妇人》的国语版只能说马马虎虎过得去，虽然配音水准不差但很嗲声嗲气，个人虽然不讨厌国语版但也无爱。     《新小妇人》的国语配音就要出色多了。向来台湾配音总是败在小女孩这一环节上，不过本片女主角南的配音不但不差而且很出色，其他角色则多为男性，是台配的强项，各方面的因素都在促使本片成为台湾史上译制得最优秀的动画作品之一。如果你实在找不到日语版，听听国语版也不错。     总而言之，无论你是否前作的粉丝，《新小妇人》都是不可错过的一部佳作。     多年后，再忆孩时的梦想，你又想了什么呢？
10分 假小子 动画 治愈系
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小妇人 (1987) 豆瓣
愛の若草物語
9.0 (6 个评分) 导演: 黒川文男 演员: 潘惠子 / 山田荣子 …
其它标题: 愛の若草物語 / 新小婦人
南北戦争によって国が揺れ動く時代、アメリカのゲティスバーグに住むマーチ一家の母と4人の娘のメグ、ジョオ、ベス、エイミーは、北軍に従軍する父の留守を守って暮らしていた。しかし戦火で家を失い、一家はニューコードに住むマーサおばさまを頼って引っ越すことになる。新しい家での慎ましくも楽しい暮らしとともに、隣に住むローレンス家と家族ぐるみで付き合いが始まる。やがて南北戦争が終わり、父フレデリックが家族の元に帰って来る。そして時が経ち、メグは結婚、ジョオは小説家を目指してニューヨークへと旅立ち、姉妹はそれぞれの新しい人生に歩みだすのだった。
2011年3月7日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自奥尔柯特的小说《小妇人》（第一部）。中国大陆漫迷熟悉的26集动画《若草四姐妹》也是改编自这部小说。假小子乔可是我最喜欢的一个马尾娘，目前“没有之一”，当然，乔后来的短发造型也很可爱。动画版在忠实于原著的基础上，增加了大量巴尔先生的戏份。
2011年3月7日 评论 会爬树的女生才是王道啊！！ -     《小妇人》作为一部名气很响的世界名著，经典之处不必费口舌。     原著小说分为上下两册出版（分别于1868年和1869年发行），但不少国家的出版社只翻译了上册（剧情发展到枚格和布鲁克老师结婚为止），因为下册招来无数人的厌恶，尤其贝丝领便当让读者无法接受（对此作者的解释是“那孩子是天使，所以应该去天堂”……）。     《小妇人》曾多次被搬上银幕，日本在80年代就曾出品过两部精品动画。一部是中国大陆观众很熟悉的26集动画《起舞吧，枚格！》，也叫《若草四姐妹》，1980年上映。另一部则是“世界名著剧场”系列的48集动画《爱的若草物语》，国内引进时就译作《小妇人》，1987年上映。这两部作品的制作水准都堪称上乘，前者剧情紧凑、一气呵成，后者篇幅更长但也毫不拖沓，处理得很有艺术感，而且人设和场景也更为美观，曾获得优秀动画奖。 87版对乔的刻画无疑是精彩的，也是我目前看过的影视作品中，最满意的一个乔。这部动画里的乔可是我最喜欢的一个马尾娘，目前“没有之一”，当然，乔后来的短发造型也很可爱（不知道有没有人觉得乔被火烧屁股其实也满有萌点的……）。     原著小说还有三部续作，其中最受好评的《小绅士》也曾被改编成动画片《新小妇人》（同样是“世界名著剧场”的作品），DVD封面和台湾网站都将本片的英文片名拼作最终作“Jo's Boys”（《乔的男孩们》），本片的正确英文名应该是“Little Men”。 事实上，我个人第一次接触乔的故事，正是《小绅士》，而不是《小妇人》。小时候买了一部电影，DVD封面的介绍大概是说一个叫丹（迪恩）的孩子在学校受尽了各种严厉的对待，终于有一天丹实在忍受不了这些苛刻的校规，于是决心逃走…… 看了介绍后，我还以为这是一个多么惊险的冒险故事，等到看完整部电影——哦不，还没看完我就忍不住……我勒了去！乔和巴尔教授简直是好得无法再好的圣人呐，面对屡屡闯祸的纳特和丹，他们一直保持着最大的耐心对其进行教育，有够感人的，简介还把他们两人说的这么坏，当时就快把我给雷死了，真不知写简介的人脑袋里装着什么。     最近重温了这两部动画片，依然看得饶有兴致，尤其《新小妇人》，重看后才知道这部作品比我记忆中的还要出色，作为一部续集她绝不是《小妇人》的跟风之作，相反，在某些方面，她甚至比前作还要出色。这部作品在随后获得93年优秀动画奖可谓当之无愧。     先说说87版《小妇人》。     这部动画主要改编自原著的上册，在忠实于原著的基础上，增加了不少乔的未来丈夫巴尔的戏份。     应该说动画版对巴尔的塑造还是很到位的，巴尔明显比原著更容易让人喜欢（原作中的巴尔不是招人厌，而是成为了观众的出气筒……），就连我这个纠结于乔与劳里这一对的人士，也对动画版的巴尔产生了好感。     不过正因为巴尔的大活跃，劳里和乔之间的情感戏反而被削弱了。尽管巴尔的戏份没有劳里来得多，但就与乔的互动而言，巴尔几乎每一次登场都显得至关重要，远比劳里更能打动人心。     在动画版中，巴尔不但提前登场，抢在劳里之前先入为主，而且还是乔遇到困难时的最大理解者和支持者，替乔一家介绍房屋之类就不必多说了，平时他表面上对乔的小说大加讽刺，却也让后来的乔理解到巴尔的善意，而乔卖掉了头发后，周围的人尽是同情、埋怨、嘲笑之类，就连劳里也感到遗憾，唯独巴尔很自然地接受了乔。 巴尔对乔做到这个地步上，已经让人无法再用原作的感觉来衡量他了。     动画版最后乔眼含泪水送走巴尔的情景，可以看出她是喜欢巴尔的，但却没有强力的证据证明她以同样程度喜欢过劳里……     乔是我见过的塑造得最出彩的一个假小子，性格有点像男孩，但却一点也不“男人婆”，相反乔很可爱，在拥有大量女性粉丝的同时也很受男性读者的欢迎。 这类女孩可以说是最难刻画的，尺度把握过头会变得很粗鲁缺乏女人味，尺度太浅又会很外强中干。 但乔不是这样，在拥有活泼开朗好动这类普遍被认为很男性化的优点的同时，也保留着一个普通女孩的纯真，各方面的特点都把握得刚刚好、非常的自然，可以说是“巾帼不让须眉”的典范。 事实上，乔的原型不是别人，正是作者奥尔柯特女士本人，而《小妇人》在一定程度上也可以视为带有自传性质的文学作品。 奥尔柯特年少时也很像男孩子，喜欢赛跑、爬树、吹口哨、把裤管卷得老高、坐在树上看书、好奇心很强（曾钻进轮船机房里弄得满身煤屑），这些行为往往被认为只属于男生。乔几乎就是作者奥尔柯特的化身。我想只有曾经是假小子的女性，才能最准确地把握这类女孩的心理吧，其他人笔下的假小子要么被搞成了“男人婆”，要么成了“女强人”，或者空有一个中性的外表，严重缺乏想像力。     《小妇人》中的四姐妹都拥有相当数量的粉丝，不过要比个高下的话，其结果几乎成了乔和艾米大决战。     贝丝虽然很讨人喜欢，但更多的人对她是保持着一种怜爱的态度，这其中就跟贝丝不幸的命运有很大的关系，不少感人的故事也出自贝丝身上。枚格是很传统的淑女形象，放在别的作品中会很受欢迎，但在《小妇人》中她的几个妹妹太独特，枚格的光芒完全被盖过。     乔和艾米很明显更为抢风头一些。在粉丝论坛上，投选“最喜欢的角色”时，乔的支持率高于艾米，而投选最漂亮和最有气质的女生时，乔的优势更是遥遥领先（尽管乔实际上可能是形象最糟糕的一个……），不过在评选最“欣赏”的女性时，反倒是艾米更占上风了，这其实并不难理解，你也许会喜欢枚格的温柔、乔的活泼、贝丝的善良，但你不得不承认，论率真，艾米才是第一，她想得到什么就会很自然地表现出来，尽管这种率真有时会伴随着任性和胡闹，但也说明了艾米有任何让自己得到快乐的机会时，就会赶紧把握住，绝不作任何迟疑或犹豫，所以她能够成为四姐妹中最大的人生赢家，能够得到一切其他三人永远也无法拥有的东西，她可以说是四姐妹中最懂得“活着”、也活得最为幸福的一个。 相较之下乔虽然很坚强，很聪明，也很能干，你可以在她身上找出很多艾米不具备的优点，但对到手幸福的掌握能力，乔和艾米比起来却不是差了一截两截。 乔的魅力不仅来自她的八面玲珑，也来自她孩子气的一面。乔坚强时能够像枚格那样努力克服困难，可一旦任性起来就会连艾米都甘拜下风。所谓“生气也会很可爱”，用在乔身上再适合不过了。 乔不是被人欣赏或崇拜的，她更像一个亲切的朋友，四姐妹中，在乔的身上最容易找到一个普通人的优点和缺点，你也许无法像贝丝那样善于弹钢琴、或像枚格那样跳着华丽的舞姿、或像艾米那样成长为一个优雅的人，但像乔那样曾经喜欢在脑海里幻想和创作属于自己的故事、曾经因为争强好胜而跟别人也跟自己赌气，这总会有吧？     其实艾米和乔之间的人气大战，也可以视作淑女和TOMBOY的比拼。前者要求女性优雅、端庄，典型的男性心目中的理想女性、梦中情人；后者则推崇女性独立、自由、感性，追求具有被视为只属于男性的个性和特点。     最受欢迎的组合方面，“艾米+劳里”这一对的支持率，以绝对的优势高于其他组合。不过乔毕竟是人气NO.1，她与劳里之间秒速五厘米所引起的怨念，那真叫一个世纪纠结呐，当年作者在世时就收到了不少抗议信，而倒霉的艾米则至今都是被首先迁怒的对象。     不过我个人虽然最喜欢乔，但也不会拿艾米出气，况且，我不认为“失恋”是一种结局，这只是一次挫折，但不是“最后的结果”，正如我并不把《超时空要塞》里林明美最后没能和一条辉走在一起当一回事，我喜欢的是明美这个角色本身，也为她在爱情上没能如愿以偿感到可惜，但这不代表着我就得仰视明美喜欢的一条辉，他个人怎样了我并不感兴趣。 失恋也许对个人来说是一次不幸，但绝不是“最后结局”。（所以那些被梦中情人甩了就想跑去上吊和跳楼、丝毫不顾家人朋友的家伙，请早死早好，为地球人尤其没饭可吃的穷人省些粮食~~） 况且，谁说乔失去劳里就是一种“不幸”？乔只不过走了另一条人生道路罢，她后来和巴尔教授一起建立学校培养孩子，这难道不也是一种幸福、一种理想吗？     只是持我这种心态的人士，好像并不太多……？经常看到三角恋剧中某男某女被秒速时，粉丝们的批斗对象往往不是甩人的后宫男吸星女，而是这场恋爱马拉松中的所谓“得益者”。不管怎么说，厌恶看到劳里和乔秒速的人还是超多的，这大概也是动画版为何要安排巴尔提前登场并给予浓厚戏份的原因吧？     再来说说续作《新小妇人》。     相比原著小说，动画版作了一些改动，其中最大的不同之处，就是重点突出了乔和南，片名也改成《南与乔老师》。这两人都在剧情中发挥了各自的作用，给了观众一个全新的独特视角。 严格来说，乔才是本片的第一主角，南虽然很活跃也很讨人喜欢，但对剧情的影响力明显不如乔，甚至不如原著的主角丹和纳特。 不过，虽然动画版对南的定位还不够成功，但在人物塑造上无疑是出彩的，南的性格很野性也很好强，和乔有几分相似，但却不至于沦为乔的复制品，相反，南在众多角色中显得很抢风头。 作为本片最大的笑料来源，南对剧情的点缀“功不可没”，尤其是《长大后的梦想》那集，她和乔之间上演了一场极其爆笑的闹剧，而南的首次亮相，更是堪称惊天地、泣鬼神呐…………     也许是因为没有了战争的背景，本片的剧情更富有喜剧元素，不但是一部出色的文学动画，也是一部优秀的治愈系作品。尽管片中有少量伤感的情节，但总体上还是很欢乐的。我个人非常非常的喜欢《新小妇人》，可与《七海的堤可》、《小公子》、《小飞侠》、《佛兰德斯之犬（剧场版）》等我特别偏爱的佳作相比。     乔在这部后续作品中，变成了一个普通的妇人，除了有点好胜心和少年时一样外，其他特点几乎不见踪影，这点一直让铁杆粉丝感到纠结甚至难以接受。说实话，我也是更喜欢少年时期的乔，但如果你认真看过本片的话，也许你会被另一个乔所感动。     《新小妇人》堪称名著系列最具有治愈系特点、也最为感人的佳作之一，比《Clannad》更好地诠释了“大家族”这个概念，主角超过15人，但没有一个是摆设性的，每个人都拥有属于自己的故事，不同的故事又带给观众不同的感动，而乔则是将这些线索串连起来的关键。     这部作品给了我太多太多的感动，观看影片的过程中，我也在不断地回忆着自己的儿时岁月……     需要提醒一下的是，《新小妇人》里枚格的丈夫约翰·布鲁克、以及乔的丈夫弗里茨·巴尔，正是前作《小妇人》中登场的家庭教师卡尔·布鲁克、和新闻记者安东尼·巴尔。（不过有些版本在翻译时延用了前作的人名）     在网上这两部片子基本上只能找到国语版，两者都是台湾配音，但质量有高下区别。     《小妇人》的国语版只能说马马虎虎过得去，虽然配音水准不差但很嗲声嗲气，个人虽然不讨厌国语版但也无爱。     《新小妇人》的国语配音就要出色多了。向来台湾配音总是败在小女孩这一环节上，不过本片女主角南的配音不但不差而且很出色，其他角色则多为男性，是台配的强项，各方面的因素都在促使本片成为台湾史上译制得最优秀的动画作品之一。如果你实在找不到日语版，听听国语版也不错。     总而言之，无论你是否前作的粉丝，《新小妇人》都是不可错过的一部佳作。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 后记：关于南北战争     作为一部全龄的动画片，《小妇人》并不想（也没义务）从宏观的角度去探讨南北战争的起因，片中对这场战争的描述可以说是较为客观的，立场站在美利坚合众国军（即北军）一方的同时，也没有将南军丑化得很不堪。     《小妇人》选择了从个人的情感去体会战争。四姐妹的父亲是北军的将士，怀着解放黑奴的伟大理想而踏上了战场；作为妻子，马奇夫人给了丈夫最大的理解；作为女儿，无论战争被冠以多么冠冕堂皇的理由，乔都不希望父亲经常奔波于沙场；作为黑人，琼斯的立场不必多说；作为新闻主编，报社希望能够从战争中寻找亮点；片中某集还花了一点篇幅，讲述南军的一个将领请求贝丝弹奏一首《甜蜜的家园》，将领在音乐的伴奏下回想起了自己故乡的家人，场面亦颇为动人。     事实上，尽管黑人的地位在南北战争后得到了有限的提升，但“解放黑奴”并不是这场战争的爆发原因，也不是作战目的，更不是最终结果，它很大程度上只是北军事后自我擦粉的说辞。     北方绝不是黑人的“自由圣地”，当时北军中弥漫着“白人为什么要为下贱的黑鬼牺牲自己的生命”这类心态，种族歧视亦非一日能解，直到战争结束后，南北的学校都对黑人实行苛刻的种族政策，很多黑人长期无法上学。甚至到了二战时，盟军中的白人军队还出现不允许黑人与他们共餐的恶劣现象。     正所谓“师出有名”，有了一个正义的借口，人们才能够找到打仗的理由，否则有谁愿意去不明不白地送死呢。     南北战争真正的起因，在于“联邦”与“邦联”的冲突。     美国是一个先有州、后有国的特殊国度。     北军认为，国大于州，主张“联邦”，凡是加入合众国联盟的，就不允许退出，州只是合众国的一部分不具有自主权，北军必须维护华盛顿所创立的国家的完整性，这是北军的“正义”。     南军则认为，州大于国，主张“邦联”，人加入“俱乐部”后，就有权利退出，北军无权剥夺个体的独立和自由，南军必须继承华盛顿不畏侵略者淫威的精神，这是南军的“正义”。     因此，美国的开国领袖华盛顿，在南北两军中，都被视为精神偶像。     南军将南北战争，称为“第二次独立战争”。他们认为抗击北方侵略者，就如同当年美国抗击英国殖民者是完全一样的道理，他们认为北军就像当年的英国殖民者一样，是在横蛮地践踏一个政权的尊严。     按今天的观点来看，北军（合众国）的制度无疑更为先进，但在当时，双方的态度，明显让人心偏向了南军一方，这也是为什么《冷山》和《众神与将军》等影片中，战争爆发时，南方的普通百姓都很欣喜若狂并全力支持战争的原因了，不管这场战争的实际性质是什么，他们都痛恨北军对南方的侵略。     因此战争的头一年，占据优势的北军却兵败如山倒，被穿着旧衣和破鞋、小米加步枪的南军打得很凄惨，以致于当时还流传着这样一则笑话：     北方士兵：“南方佬，你们有没有跛脚的马送给我们啊？” 南方士兵：“北方佬，你要用什么来换？” 北方士兵：“用我们的将军可以吗？” 南方士兵：“那……我还是要马算了……”     在这种危急的情况下，林肯政府及时抛出了改良政策，将先前的无能将领撤掉，起用大奴隶主格兰特作指挥官，并推出了“解放黑奴”的法令，再加上随后南军在盖茨堡战役中的失利，战争形势开始转向了有利于北军一方，尽管此后还让双方持续了痛苦的几年。     战争是非理性的，会施行军事暴行的其实并不止南军，也包括标榜自由和人权的北军，他们在南方的所作所为、烧杀抢掠，让无数南方百姓为之痛恨。     在美国电影中，无论是以北军为主角的《光荣战役》、还是以南军为主角的《与魔鬼共骑》、亦或同时以两边为主角的《众神与将军》，都毫不避讳北军的暴行。     南北战争结束后，有三位将军后来受到了美国人民的敬仰，他们分别是劳伦斯、杰克逊、和罗伯特·李，前一位是北军的，后两位是南军的。     向来人们认为北军中最伟大的英雄不是战功赫赫的格兰特，而是在盖茨堡战役中表现出色的劳伦斯，这无疑是有道理的。格兰特虽然是北方名将，但作为一个大奴隶主去执行“解放黑奴”未免太过于黑色幽默（当然，北方中的奴隶主绝不止格兰特一个），而劳伦斯将军是真正的自由战士，并非只是一个把解放黑奴挂在嘴上当作政治筹码的政客。     劳伦斯将军曾说过一段让我印象深刻的话：     “南部同盟军声称他们是为自由而战，我并不质疑这一点，但我质疑为了自己的自由、却剥夺别人自由的体制。所谓的奴隶制就是一群人有制度地剥削别一群人，这种现象很常见，古书上早有记载，但不代表我们就得容忍它！请别把‘黑人’称作‘黑鬼’，我们要摆脱这种自大的心态。是的，战争最初的目的并不为了解放黑奴，但随着战争的进行，这已经成了一种战略手段，我并不觉得总统做错了。如果不废除奴隶制，用武力凝聚一个国家又有何用？我必须承认战争是一场灾难，但是奴隶制度也是。军队是一种让人屈服的力量，所以不能让它落入自私险恶的人手里。战争是残酷的，所以它的结局必须要值得我们去为之牺牲，如果上帝让我为黑人而死，那么我也会接受这一安排。”     我无法不为这样的一段话所感动，尤其是第一句，劳伦斯将军认为，古代有奴隶制，外国也有奴隶制，但不代表美国就必须有奴隶制，古人外人有没有奴隶制与美国没有任何关系，它不能成为阻挡美国废除奴隶制的理由。     南军中的杰克逊将军，是一位相当骁勇的名将，在南北战争爆发后，他的“石墙之旅”只打过一次败仗，其威名让当时的北军闻风丧胆，然而杰克逊却很讽刺地被南军的子弹误杀，这场悲剧成了美国史上最声名狼藉的误伤事件。     尽管杰克逊是南军将领，但他誓死保卫家园的决心，也赢得了世代美国人的尊重，这有点像我国的战国时代，王剪想要统一六合固然正确，但李牧保卫赵国也没做错。杰克逊被自家人的子弹误伤时所穿的雨衣，至今被保留在了纪念馆内。     罗伯特·李则是弗吉尼亚州的领袖、也是南军中的头号名将，他还有一个特殊身份，就是美国第一任总统的亲家，其父享利·李倍受华盛顿的赏识。     在内战时期李将军无疑是令北军相当头痛的敌人，即便盖茨堡战役后他再也无法领导脆弱的南军赢得胜利，却也在绝对劣势的情况下让北军付出了惨重的代价。战争结束后，李将军受到美国人民的崇敬，并成为华盛顿大学的校长。他在军校期间所取得的成绩也是后世诸多美国军人想要超越的目标（如麦克阿瑟）。     盖茨堡之战是一场极其惨烈的战役，虽然战事“只”持续了三天，双方的死亡人数却都达到了两万人以上，算上重伤的，总人数高达十万，而在整个南北战争中，北军伤亡超过60万，南军亦达40多万，其间造成了至少两百万个父母失去自己的孩子、以及多少个孤儿和寡妇、还有多少的隐痛就无法用言语说明了。     就生命消逝的数量来说，南北双方很接近，但因为战略目的是否达到的问题，人们已经可以得出北军胜利南军失败的结论，人命只是被史学家、文学家、和政客玩弄的数字，在战争中的不值钱的程度，得到了最大的体现。     战争结束后，南北双方的士兵遗体被埋葬在了一块，因为他们都是美国人，居住在同一片土地上，信仰着同一个上帝……
9分 假小子 动画 治愈系
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加菲猫和他的朋友们 第一季 (1988) 豆瓣
Garfield and Friends Season 1 所属 电视剧集: 加菲猫
9.0 (63 个评分) 导演: Steve Clark / Jeff Hall 演员: Lorenzo Music / Gregg Berger …
全身长着橙色皮毛的加菲猫是一只生长在大都会内一个平凡街区的猫儿，他天生具有哲人般的怪想法和似乎有无止境的旺盛食欲。比萨、猪肉卷、意大利面、蛋糕乃至各种无上美味且具含高热量高脂肪的食物都是加菲的最爱，而对于青菜、老鼠等等则嗤之以鼻。对他来说，美美的吃上一顿后再打个盹，这便是最完美的猫生。而那个身为漫画家的主人乔恩，毋宁说是老天专门派来服侍他的仆人；小狗欧弟则当仁不让是加菲解闷找乐的首选对象。加菲猫自私、小气、贪婪、懒惰、虚荣、自恋，可是却得到了全世界的宠爱……
本片根据吉姆·戴维斯（Jim Davis）的同名漫画作品改编。
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空想新子和千年的魔法 (2009) 豆瓣
マイマイ新子と千年の魔法
7.6 (49 个评分) 导演: 片渊须直 演员: 福田麻由子 / 水泽奈子 …
其它标题: マイマイ新子と千年の魔法 / 新子与千年魔法(台) …
昭和30年，位于山口县的防府市，是一个依山傍水、空气清新的美丽所在。就读小学三年级的青木新子（福田麻由子 配音）自幼生长在这里，她最喜欢听爷爷讲述的关于这个小町千年前古国国筑的故事。某天，一个来自大都市的转学生走入新子所在的班级。这个名叫岛津贵伊子（水沢奈子 配音）有着白皙的皮肤，受过良好的教育，与土生土长的孩子们截然不同。新子与略显拘谨的贵伊子结为好友，更带领贵伊子融入了这片充满了幻想和魔法的田园生活……
本片根据高樹のぶ子的自传体小说《マイマイ新子（空想新子）》改编，并荣获2010年第14届日本文化厅传媒艺术节最佳动画片奖。
2011年2月27日 看过
很多人误以为本片是吉卜力的作品，其实也难怪，导演片渊须直和宫崎骏都曾在“世界名著剧场”系列混过。片渊曾参与名著系列的《名犬莱西》、《七海的堤可》、和吉卜力的《魔女宅急便》的制作。PS：DVD版的翻译很差劲，译得较好的有诸神字幕组（kamigami）的版本。
7分 动画 治愈系
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深海中的朋友 (1994) 豆瓣
七つの海のティコ
导演: 高木淳 / 宫下新平 … 演员: 林原惠美 / 池田秀一 …
《七海的堤可》，又译《七海小英雄》、《深海中的朋友》，为日本动画公司制作的《世界名作剧场》系列第20部的动画作品。是世界名作剧场中独创的作品，动画原案人是广尾明，没有可参考的原作。自1994年1月16日播至同年1994年12月18日，全39集。（这部有1集电视未播映，播映当时只有播38集而已）。
母亲很早就过世的主角少女，奈奈美，与海洋生物学者的父亲，史考特与伙伴阿尔（阿尔冯索），还带着朋友堤可这个杀人鲸沿着海洋调查船“佩佩伦奇诺号”一起生活，并在全世界各地旅行者。目的是寻找传说的生物“光明鲸”，不过那却是很难看的到的生物。喜好冒险的女大学生小姐，雪莉儿，史考特大学时学长的儿子，汤玛斯与朋友的加入，为了寻找光明鲸，便向全世界的海洋展开冒险的旅程。
但是，要求寻找发光能源（トロンチウム）的组织“CMC”发现光明鲸有所谓电子能源反应的事情，而CMC他们捕获了光明鲸，并且开始生态调查。但是不赞成人类为了追求技术进步，而要牺牲其他的生物的史考特，因而进入了CMC里面。
2011年2月26日 看过
【温情】“世界名著剧场”系列，改编自广尾明的反捕鲸小说《七海的堤可》。实际上，动画版比小说版更早出品，所以小说版在当时并非“名著”，不过就动画片本身而言，是一部非常出色的精品之作，除了精彩绝伦的剧情，片中的环保意识也很强烈，穿着对人类破坏大自然的反思。一定要看日语版的，配音很出色
2011年2月26日 评论 不是名作胜似名作 -     这是一部非常好看的片子，在1994年被日本动画协会列为年度推荐片。     “世界名著剧场”的很多作品，我在豆瓣上都给了五星，但有些其实是四星半，有些则是我认为值四星以上，再加上个人的偏爱额外加分，不过这部《七海的堤可》就不同了，我真的打从内心就觉得它的确是五星精品，当之无愧。     与名著系列的其他优秀作品相比，本片的优势相当明显。《罗密欧的天空》的结尾稍显仓促，《小公子》有着一个繁琐的开头，《小公主》的过程则比较阴郁。而《七海》的剧情没有任何拖沓之处，只用了几集就迅速进入了高潮，并一口气延续到了最后，场面火爆的同时，亦不失唯美，看得让人过瘾。对于一些生死离别的场景，本片也处理得相当到位，没有为了煽情刻意搞得拖拖拉拉。     事实上，《七海的堤可》并非一部“名著”，动画版的出品时间比小说版更早，所以本片在当时可以说是原创，故事的作者广明尾在当年就因这点广受批评，不过，动画片本身的制作质量让人无可挑剔，绝不亚于宫崎骏的任何一部作品。而且《七海》正是本系列中风格最像吉卜力作品的。片中的场面气势恢宏、极其壮观，可惜是94年的作品，如果以今天常用的宽屏（16：9）的标准来制作的话，效果一定更让人震撼。     除了故事上的出彩，本片的声优阵容也相当豪华，给女主角配音的正是女王林原惠，加盟的知名声优还有水谷优子、池田秀一、绪方贤一、纳谷六朗、矢岛晶子、乡里大辅、二又一成、相泽正辉、石塚运升、高岛雅罗、冬马由美、岛田敏、西村知道、德丸完、阪脩、石丸博也、家中宏……     拥有这么暴强的配音阵容，你还不看日语版的话，那就亏大了！（况且中文版的配音也不是很出色）     《七海的堤可》有多个中文译名，常见的还有《七海小英雄》、《蒂蒂与海》、《深海中的朋友》，而按英文名《TICA AND NANAMI》直译过来，就是“堤可与奈奈美”了。     奈奈美在日语中是“七海”的意思，也就是七大海洋，故事的主线正是主人公一行驾驶船只环游世界，所以英文片名可谓一语双关。     “堤可”是片中鲸鱼的名字，中文字幕翻译堤可的种类时称其为“杀人鲸”，虽然这样译是没错，杀人鲸实际上也不杀人，但听着就觉得别扭……还是译成“虎鲸”更好些吧。     相信看过大量90年代的日本动画的朋友，一定会发现那时有很多动漫作品都涉及到了反捕鲸的内容，日本人痴迷动漫的程度不必多说，动漫种类的倾向在一定程度上也算是民意的体现。在这一时代氛围下，“世界名著剧场”的剧组决定顺应潮流，推出一部以鲸鱼为主角的动画，而此前广尾明已经在构思《七海的堤可》的创作，于是这部动画，就这么在小说版都未曾出版的情况下捷足先登了。     人们对日本捕鲸现象存在几种误解——     其一，日本人对鲸鱼肉并没有传说中那么热衷，鲸鱼肉的销量并不高于其他日本美食。 其二，捕鲸并非日本经济的主要来源，相反，它还有风险大、成本高的缺点。 其三，日本文化中并无捕鲸传统，所以勿将西班牙与牛的关系套入其中。     所以这就奇怪了，既然捕鲸吃力不讨好、也非顺从民意、甚至让很多日本人厌恶，为什么日本政府还要大力地推广捕鲸活动，其中又有什么政治阴谋，至今都是个谜，不过这不是本文想要讨论的，不多说。     除了反捕鲸，本片的环保意识也很强烈。和其他名著系列不同的是，本片的剧情发生在现代，导演通过主人公一行的遭遇，向观众展现了人类对大自然的破坏，这其中就包括了东京，虽然是个华丽的城市，但周围的海洋却漂浮着一大堆垃圾。     还有在反派的设置上，这部作品在本系列中也显得很另类，大BOSS不再是贪小便宜的流氓，也不是气量狭小的老板，更不是会使用魔法的女巫，而是企图利用稀有资源开发生化武器的政府人员……     相比其他名著系列，本片的现代社会意义可见一斑。     另外，片中那首插曲《回归大海》实在太好听了，最后一集还播放了好几分钟。     无论从哪个方面，我都无法掩饰自己对这部作品的喜爱。要说本片有什么地方我觉得“不满意”的话，那就是作为一部讲述环游世界的作品，居然没有中国的份……不过片中好歹也有中国功夫片的场景，算是弥补了我这点小小的遗憾。顺便提一下，本片有中国人参与制作。     我相信，我还会有重看这部佳作的一天。     总之，个人强烈推荐《七海的堤可》，尤其喜欢海洋题材的朋友，这部作品绝对、绝对、绝对不能错过！！
9分 假小子 动画 旅行 治愈系
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风人物语 (2004) Bangumi 豆瓣
風人物語
8.5 (34 个评分) 导演: 西村纯二 / 川崎逸朗 … 演员: 名塚佳织 / 花村怜美 …
高中女生奈绪（名冢佳织 配音）隶属摄影部，她喜欢捕捉云和风。一天，她在学校天台拍照时，看见一只飞天猫，随即天空居然下起了“猫雨”，震惊之余她不慎失足坠楼。出乎意料的是，从高空中摔下的她竟毫发无损。原来是拥有操纵风的能力的风使——大气老师救了她，而那只猫之所以会飞也是因为它懂得操纵风。得知大气老师回乡参加祭典后，奈绪和好朋友美纪（花村怜美 配音）以及同班男生阿润（入野自由 配音）一起来到风使之乡找他，向他学习风的知识，老师却一口回绝。目睹了震撼人心的风之祭典后，奈绪似乎更加了解风……
本动画围绕着奈绪的日常展开，她的高中生活也许平平凡凡，然而故事里有风。
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悲惨世界 少女柯赛特 (2007) 豆瓣 TMDB
レ・ミゼラブル 少女コゼット Season 1 所属 电视剧集: 悲惨世界 少女柯赛特
9.2 (10 个评分) 导演: 樱井弘明 / 赤城博昭 … 演员: 名塚佳织 / 菅原正志 …
故事发生在十九世纪的法国巴黎，冉阿让（菅原正志 配音）仅仅因为偷窃了一条面包而获得了长达十九年的牢狱之灾。十九年后，冉阿让的刑期终于到头了，然而出狱后却落入了走投无路的境地。善良的主教收留了无家可归的冉阿让，冉阿让却无法抵挡利益的诱惑偷走了主教家的银器。之后主教的所作所为彻底感化了冉阿让，他改名换姓成为了马德兰，走上了崭新的人生之路。
一晃眼多年过去，冉阿让遇见了可怜的将死的妓女芳汀（萩原惠美子 配音），临死前，芳汀将自己年幼的女儿珂赛特（名冢佳织 配音）托付给了冉阿让。之后，一直对冉阿让心存偏见的警长沙威（松山鹰志 配音）再度出现在了冉阿让的面前，发誓一定要让冉阿让再度回到铁窗之后。
2011年2月21日 看过
本片是“世界名著剧场”系列中断十年后的复出之作，尽管画面质量随着时代技术而上去了，但总体制作水准相比黄金期的作品还是下滑了不少，不过还是比较值得一看的。
2011年2月21日 评论 如果没有蛋疼的男二号，世界该有多美好 -     本片是“世界名著剧场”系列中断十年后的复出之作，尽管画面质量随着时代技术而上去了，但总体制作水准相比黄金期的作品还是下滑了不少，不过还是比较值得一看的。     剧组最初的目的，是想突出珂赛特的主线，所以本片的副标题是《少女珂赛特》，而主题曲和片尾曲也都强调了“妈妈”这一主题（这两首歌曲都很好听），但实际上动画版对珂赛特的定位很差，她在片中的位置近乎于花瓶，除了开头和结尾有点戏份，大部分时间是在打酱油。     动画版的核心人物依然是冉阿让，尽管他缺席了一集，登场率没能百分百，但堪称全片塑造得最出彩、心理刻画最细腻的一个角色。而冉阿让、沙威警长、德纳第这三位大叔之间的恩怨，也贯穿了整条故事主线。 不得不说名著系列非常擅长塑造大叔和老爷类的人物，如《小公子》里的伯爵、《音乐之声》里的崔普男爵、《红发安妮》里的马修、《没有家的孩子》里的毕达里斯……而本片的实际主角冉阿让也相当的富有个性，看过这部作品的人士一定会对这个角色产生好感。 冉阿让为了救济外甥偷了一块面包而坐了19年牢、并在出狱后过上了大半辈子不得安宁的日子，不过，这种命运绝对不会只存在于小说之中，就我看来最后一个“流氓罪”犯人牛玉强简直跟他有得一拼。 说起冉阿让，就不得不提到他的两个死对头。 一个是无赖德纳第，这家伙不必多说，只需要一个“讨厌”就可以概括。 另一个是沙威警长，他可以说是本作最复杂的角色。人物简介点评他是“正义的坚持者，也是正义的顽固者”。沙威警长因为有过一段不幸的童年，所以他信奉人性本恶，认为人一旦犯过错，就绝对没有改正的可能性，所以他花了一生的精力去追捕曾经偷过面包的冉阿让。 然而，沙威警长却也是个悲剧人物，当他最后发现冉阿让是个好人时，遭到了人生中最为沉重的打击，他无法接受自己一直坚持的、耗费了数十年所做的，竟是一件错误的事，面对信仰的破灭，沙威警长选择结束了自己的生命……（从这点来看，警长远比红X兵和某些日本老兵有良心得多） 不过动画版放过了沙威警长一马，给了他重新振作的机会，因为最终大BOSS是德纳第这极品人渣……     除了沙威警长，艾潘妮也是一个相当复杂而且很悲情的人物。 艾潘妮最初以一种让人厌恶的形象登场，性格骄傲、虚荣、自私，而且经常和妹妹一起欺负珂赛特，然而就是这样一个看似可恨的女生，却最具有良知、也最为让人怜悯。尤其艾潘妮后来伪装成小男孩暗中救助情敌珂赛特的场景，让人看到了她的善良，而她对命运的不屈服、对德纳第这个大烂人父亲的不妥协更让人看到了她的坚强。 但就是这样一个顽强的女孩，最终却为了保护永远也不会爱她的马吕斯而惨死于枪口之下…… 她以坚强，换来了最大的不幸，她以自己的生命，成全了马吕斯和珂赛特之间的恋情。 可以说艾潘妮的故事精彩而悲壮的程度，比起珂赛特只有之而过无之不及，然而她的优点，却只有观众才会知晓，珂赛特永远也不会知道艾潘妮救过她一命，其他人也不会真正了解她的勇敢和善良，只有那位爱书如命最后死于炮火中的老爷爷，见证了艾潘妮天使的一面…… 艾潘妮的弟弟伽布罗修也是片中相当出彩的一个灰色人物，一方面他为了生存经常在大街上干些小偷小摸的事，可另一方面，他也很聪明、有主见，经常帮助处境比自己更糟的孩子。 需要说明的是，在原著中，割命爆发时给珂赛特送信的其实是艾潘妮，伽布罗修此时因收集弹药中弹身亡，仁慈的动画版放过一马的对象并不止沙威警长……     有意思的是，很多人还不忘了将伽布罗修和男二号马吕斯进行比较。 老实说我真的不太喜欢马吕斯这个蛋疼寂寞的家伙，偏偏他的戏份又超多，看得我很痛苦，如果不是因为最后几集他还能偶尔表现出英勇机智的一面，我简直会把丫划入“讨厌”的行列。 很多蛋疼的家伙说讨厌《水果篮子》里的慊人，但我个人倒也不怎么反感慊人，况且相比我所讨厌的那些家伙，慊人算是好多了。一般来说，我不喜欢的动漫角色大体只有几种，无外乎摆出一副“大义凛然”自我道德优越感十足且严重缺乏自知之明的家伙（这类主角太多，不举例）、喜欢欺负人的家伙和他们的帮凶（具体我在给《小公主》写观后感时已说明过）、装腔作势装帅扮酷自我中心自以为是的小白脸（如《奇幻贵公子》里的那鲁，一个“厌恶”不足以形容我对丫的反感），还有一类就是马吕斯这种优柔寡断、娇柔造作、软弱自卑却又潜意识里很自大的蛋疼男。丫一开始时是因为爷爷的恶言而冷漠了自己的父亲、后来知道了真相又用同样的方式冷落了他的爷爷、而在ABC之友中他又因为“单恋”闹别扭一下子参加一下子不参加一下子又自以为是地“借酒消愁”，真亏他还好运到有那么多无私得跟圣人一样的朋友。 再说丫的“爱情”，自己扭扭捏捏犹豫不决，若不是靠着同伴们的顶力相助、冉阿让这个伟大父亲的拼死相救、艾潘妮的为爱献身、伽布罗修勇敢地前往送信，他和珂赛特之间那段不算伟大的爱情，又有多少成功的机会呢？丫连写封情书都是在朋友的百般劝说下才动笔的。 朋友们牺牲了，艾潘妮也为他而死了，冉阿让大叔不顾自身安危地把他救出来了，爷爷跟他和好了，经历了这一切的一切后，丫终于能够和珂赛特情意绵绵了。 我说那些认为这家伙不错的女同胞们，你们真要嫁给这种寂寞蛋疼男？ 当然，客观地说，马吕斯也是有优点的，比如他在战场上背起火药桶救出伙伴，说明了他也是有英勇的一面，而最后智斗德纳第虽然差点因此丧命，但也说明了他的正直。所以《悲惨世界》也许可以解释成一个蛋疼青年怎样成长为一个相对不那么蛋疼的青年的历程。     还有一些人物是不得不提的，比如恩佐拉（也译作“安乔尔拉斯”），由于珂赛特大小姐中后期经常打酱油很不给力，配角们也就在这段时间内纷纷大放异彩，这其中就包括了中途突然跳出来、然后一跃成为主角级人物并抢走了马吕斯的风头、最后在战场上挂掉的恩佐拉，他也算这片子里的真·悲剧男了。不过作为一个割命党人，他在临终前所想到的可不是交党费……他和酒鬼朋友之间的遗言，纯朴但也豪爽。 通过这部动画，我惊讶地发现，原来很热血很割命的情节，也可以配上很柔情的歌曲，而且居然还没有违和感！！      《悲惨世界》完全可以当作《凡尔赛玫瑰》的姐妹篇来看，两部作品都涉及到了法国割命，所不同的是，《凡》要战翻的是路易十六，《悲》要战翻的则是复辟后的波旁王朝。 拿破仑曾评价自己一生最大的功绩不是打赢了数十场胜仗，而是他的法典和政策能够得以施行。这段自我评价，无疑是很中肯的，至少雨果肯定会同意这一看法。 雨果的父亲是拿破仑手下的一名将领，不过雨果本人痛恨殖民主义，对拿破仑政权并无好感，所以当波旁王朝复辟时，他写了文章对其大加歌颂，获得路易十八的赏赐。然而不久后，雨果便发现波旁王朝真的好烂，所以他苦等波旁王朝的垮台，不料却迎来了更烂的奥尔良王朝，到了拿破仑三世的时代，法兰西人民的领导者简直烂到了无以复加的程度，这时候雨果总算明白了，拿破仑一世确实是那个时代最好的君主，无论此前还是此后的一段时间内，无论是帝制还是共和，换政权比翻书还快，却一个烂过一个。几次大割命都没能给法兰西人民带来幸福，这段痛苦历程还得持续到二战之后…… 法国至今也没迎来恩佐拉心目中期待的理想世界，可法国人民总算再也不必因为一块面包而坐19年牢了，尽管每次割命都搞得一地鸡毛，之后比帝制ZF还要残暴的银民处决更岂止一个“恐怖”能够形容，但至少人家的子民感到不满时总算有努力过、反抗过，无论这种“努力”和“反抗”是对的，还是错的，是所谓“正义”的，还是非正义的。况且被压迫、被欺负后不想反抗的家伙，也只能说活该被压迫、被欺负了，不值得同情。当然，不值得同情的还有德国牧师尼莫勒提到的那些人，尽管我们就是那些人……     PS：本文的某些XX字眼实属无奈，这样写法只是为了防“荷鞋”…… PS2：给这部作品写观后感，纯属时间巧合，与帝都某菊花事件无关……
7分 动画 治愈系
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罗密欧的蓝天 (1995) 豆瓣
ロミオの青い空
9.5 (6 个评分) 导演: 楠叶宏三 / 宫下新平 … 演员: 折笠爱 / 藤田淑子 …
在一个小村庄里，住着罗密欧一家。他们虽然贫穷，但其乐融融。一天，村庄里出现了一个叫死神的男人，他是专门收买贫困人家小孩的人口贩子。他想买下罗密欧，于是暗中放火烧掉他们家的玉米地。父亲在大火中受伤，为了病重的父亲和贫苦的家庭，罗密欧答应死神，到米兰打扫烟囱。途中，罗密欧结 识了同样要去米兰的阿鲁弗雷特。一路上，经历了逃走失败等一系列事件后，罗密欧与阿鲁弗雷特建立了深刻的友情。
终于，罗密欧他们来到了米兰，不同的雇主买下了他们，两个好朋友分开了。来到主人家中后，罗密欧迎来了全新的生活，虽然吃尽了苦头，但是善良的罗密欧总是乐观面对，他还遇到了天使般的安洁露塔。之后，罗密欧重逢了阿鲁弗雷特，他们组成了“黑色兄弟”联盟，大家约定要好好面对生活，努力生存下去！
本动画改编自丽莎·泰兹纳的《黑色兄弟》，是日本动画公司制作的《世界名作剧场》系列第21部动画作品。
2011年2月17日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自德国作家库特·海德的小说《黑色兄弟》（因作者的政治难民身份，作品以他妻子丽莎·泰兹纳的名义发表），故事取材自真实事件。本片不但在“世界名著剧场”中是数一数二的佳作，而且在日本动漫界也有很大的影响力，曾入选十大感人动画、及200佳日本动画。
2011年2月17日 评论 此罗密欧更胜彼罗密欧 - 这部动画的原著小说叫《黑色兄弟》，其真实作者是德国作家库特·海德（Kurt Held），由于他是逃亡瑞士的政治难民，被剥夺了写作权，所以出书时以他妻子丽莎·泰兹纳（Lisa Tetzner）的名义发表，这导致至今书本封面和图书资料的“作者”一栏一般署上他妻子的名字。 《黑色兄弟》是海德夫妇于二战期间创作的文学小说，作品改编自真实事件，故事的历史原型发生在19世纪中叶，贫民家的孩子们被不断地拐卖到米兰清扫烟囱，过着奴隶般的生活，不少孩子因长期吸入大量烟灰中毒身亡。 清扫烟囱是一种累活，辛苦自不必多说，每天下来整个人都会变得一身漆黑，这些漆黑少年聚在一起，组成了相互帮助的联盟，“黑色兄弟”由此诞生。故事主人公罗密欧的原型乔治欧（Giorgio），就是这个神秘团体的成员（动画版最后一集出现过“Giorgio”字样）。 罗密欧虽然干着累死人不偿命的粗活，但在那个交通不发达、贵族老爷又不会自己爬上屋顶的年代，扫烟囱的孩子是少数能够站在屋顶上眺望广阔天空的群体，这也就是“罗密欧的天空”一名的由来。 影片中罗密欧把他所看到的天空，带给了一个长年卧病在床的女孩安杰莉塔，尽管她的戏份只到第23集为止，但她毫无疑问是故事的一号女主角，很多剧情就是由她来主导的，相比之下24集之后新登场的名义女主角碧安卡，很大程度上倒像是哥哥（男二号阿鲁弗雷特）的“附带品”，戏份若被删掉会很可惜但对剧情的影响不是很大，碧安卡直到最后三集才有了真正属于自己的独立剧情，无论人物塑造还是心理描绘，明显都远不如安杰莉塔来得细腻。 虽然安杰莉塔天生长着一张“我是女主角”的脸孔，有着一切女主角所具备的条件，更有着讨人喜欢的个性（我也很喜欢这个女孩子），而且可以看出她与罗密欧之间互有好感，但最后还是秒速了……人家跑到巴黎去疗养，然后……没了。 也许喜欢安杰莉塔的朋友会感到很怨念，但其实动画版导演对安杰莉塔是“手下留情”了，原著中安杰莉塔是罗西师傅的亲生女儿，你明白这话的含义吗……？ 动画版的改动我觉得也很不错，感人的东西不一定非要用死亡的形式来体现。 安杰莉塔固然比窦文涛还要冤，不过还有比她更倒霉的，这就是动画版前三集的“女主角”、罗密欧那位主动上门求打Be的青梅竹马安妮塔，你要知道，日本动漫中，青梅竹马就是一悲剧属性，最后一集罗密欧虽然回到了家乡，但这位登场时超级活跃的乡下妹子却连一个镜头也没有…… 不妨让我这样比喻，罗密欧有过好几段艳遇，第一段生米准备煮成熟饭，柴火就被熄灭了，第二段生米即将煮成熟饭，但锅里的饭被揣走了，第三段真的生米煮成熟饭了，但煮饭的过程中却烧掉了一根红木……（丫的，原来罗密欧也是后宫男……！） 故事的男二号阿鲁弗雷特，虽然戏份不如罗密欧来得多，但却更为抢眼，一举手一投足，都显得与众不同，导演往往只需要给他几个镜头，就足以让他盖过别人的光芒，小时候看本片时就对这个角色印象更为深刻。 虽然阿鲁弗雷特气质不同凡响，亦几乎可以说是本片的第一完人，但其人生悲催的程度却和《佛兰德斯之犬》的主人公尼洛有得一拼，具体的就不多透剧了。 除了几位主要角色，本作的配角亦塑造得很出色，特别值得一提的是妮基塔。这类女孩表面上很逞强、好胜、有时候还会耍横，但却隐藏着一颗温柔善良的心。她们总用一种要强的方式来掩饰自己内心的孤寂，把自己打扮成桀骜的独行侠，不过她们却也比任何人更渴望被人关心、被人喜欢。 当妮基塔看到罗密欧登上装满炸药包的马车后愤怒地跑出来时，我们就已知道她并不像表面上呈现的那样蛮横霸道（不过让人想吐槽的是，妮基塔好歹也在炸药事件中和但丁一起援救过罗密欧，并协助抓捕了犯人，但之后狼帮和黑色兄弟打起架时，彼此之间却跟初次见面一样，好像那场大灾难从来没有发生过，这些死小孩真是……）。 妮基塔最后头戴鲜花守护着阿鲁弗雷特的场景十分感人。 关于本片，就说到这里吧，总之我想表达的意思只有一句话：推荐，大力推荐，强烈推荐，千万别错过！！ ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 最近我写的几篇寂寞蛋疼文都跟“世界名著剧场”有关，有网友希望我能对这个系列作一下介绍。说实话，虽然我是这个系列的FANS，也看过当中的不少作品，但见识也没高到哪里去，所以我就直接把自己的一些认识叙述一下吧。 正如系列的名称，每部作品都是改编自名著小说（有一部例外，下边会说到）、都坚守着健康全龄温情励志的原则、绝无任何恶趣味和擦边镜头（这一特点维持至今依然不变，感动啊……）。 本系列的发展可分为五个时期，我个人将其命名为：萌芽期、崛起期、黄金期、衰落期、重振期。 一：萌芽期（1974年之前） 这一时期“世界名著剧场”的概念还未正式形成，相关作品大概有《安徒生童话》、《小山鼠》、和短片动画《聪明一族》，它们可算是本系列的雏形（《聪明一族》在90年代曾被改编成TV动画，但没有被收录进名著系列）。 　　 1974年，有一部作品注定要名垂青史，它的诞生可谓一鸣惊人，这就是由高畑勋和宫崎骏执导的《阿尔卑斯山的少女海蒂》，又叫作《飘零燕》。 在那个年代，《海蒂》明显有着高于同期其他动画的制作水准，再加上当时动画界纯朴的作风及本片自身出色的故事题材，已经没有任何外力能够阻挡它为成一部经典。 虽然《海蒂》并未被正式收录进名著系列，但对无数漫迷来说，这部作品就是本系列的开山之作。 二：崛起期（1975-1980） 《海蒂》的成功，让“世界名作剧场”顺理成章地正式诞生，接下来的几年，日本动漫界几乎成了本系列的天下。 这一时期也可以称作“吉卜力萌芽期”，吉卜力中的很多人才就是在这段时间内被培养起来的。由高畑勋和宫崎骏执导的片子有《三千里寻母记》和《红发安妮》（后来凭借《侧耳倾听》一举成名的近藤喜文，参与了后者的制作）。 需要一提的是，豆瓣上《红发安妮》的分数不高，恐怕还是因网上流行的剧场版蒙受了不白之冤，但实际上，剧场版只是未完成的实验之作（宫崎骏还在制作过程中放了高畑勋的鸽子……）。TV版的制作水准远非剧场版所能相比，而且一直是日本ANIMATION引以为傲的得意之作，主人公安妮和小浣熊还分别成为了该系列的形象代言人和吉祥物。 由于“世界名作剧场”本着每年一作的基准，很多改编自名著的动画并没有被收入该系列中，这就包括了宫崎骏首度执导的《未来少年柯南》。 此期间的其他作品还有《小浣熊》、《小英的故事》、《汤姆历险记》、以及《佛兰德斯之犬》（这部作品后来还推出了相当出色的剧场版）。 　 三：黄金期（1981-1990） 进入80年代，日本动漫开始变得多元化，不同种类的作品纷纷浮出水面，而高畑勋和宫崎骏等人则脱离名著系列另起炉灶，成立了“吉卜力”并取得了成功，动漫市场不可避免地进入了一个激烈的竞争时代，不过在当时，名著系列依然具备着相当的竞争力。 这一时期诞生的作品可谓豪华之极，每一部都是精品之作，包括：《鲁宾逊一家飘流记》、《露斯小姑娘》、《阿尔卑斯物语：我的安列特》、《牧场少女》、《小安娜》、《小妇人》、《小公主》、《小公子》、《小飞侠》、《长腿叔叔》。（当中的《小公子》和《小飞侠》是我小时候非常喜欢的动画片） 无数80后的儿时经典《格林童话剧场》亦是诞生于这一时期的作品。 四：衰落期（1991-1997） 到了90年代，动漫界开始流行起了热血剧和青春剧，漫迷们的兴趣逐渐疏离了那些虽然纯朴但缺乏惊险刺激场面的全龄动画，尽管此期间的《真善美（音乐之声）》、《草原小天使》、《新小妇人》（荣获93年优秀映画奖）都是很出色的作品，但由于愿意播放的电视台减少，其影响力已经无法与早前相比。 这时期有几部作品是得特别说明一下的。 首先是《七海小英雄》，也叫作《深海中的朋友》。尽管这部作品大受好评，并且请来了当时大红大紫的林原惠给本片配音，增强了作品的吸引力，而当今日本也有同名小说的流通，但事实上这部作品在当时并非“世界名著”，编剧广尾明就是故事的创作者，因此，小说版是通过这部动画取得成功后才变成“名著”的，这一点在当年就被广为吐槽。当然，就作品本身而言，这是一部极为出色的精品。 《七海小英雄》之后，名著系列迎来了两部尴尬的颠峰之作，这就是本文提到的《罗密欧的天空》、以及97年在日本让面巾纸销量上升的《佛兰德斯之犬（剧场版）》，这两部作品在后来一齐入选200佳日本动画。 在当年，《罗密欧的天空》很不幸地遭遇了N次收视危机，频频因各种赛事和政治新闻被强行中断播映，甚至有时一中断就是一个月，这对一部正在热映中的动画来说无疑是场灾难。尽管如此，《罗》在之后还是受到了肯定，各种荣誉相继而来，可以说是动漫界的《大话西游》、《肖申克的救赎》。1995年几乎可以说是《攻壳》和《EVA》在二分天下，不过我认为《罗》才是这一年的作品中最值得一看的。 《罗》在艺术上的成功，只是一次回光返照，它在收视上的痛苦历程延续到了次年的《名犬莱西》，彻底地跌到了谷底。此时漫迷们要么在继续热血，要么沉浸在《EVA》的余辉中，全龄片的失败已经势在必然，最终《名犬》因收视率过低而草草结束，被扣上了一顶名著系列最差之作的帽子，尽管这部作品实际上绝不算差。 《名犬》的虎头蛇尾，让名著系列打破了一年一部的规则，就这样，悲情的最后一部TV动画《无家可归的孩子》在年底提前登场了。 《无家可归的孩子》和中国漫迷熟悉的《咪咪流浪记》改编自同一部小说（其实这两部片子的日文名是相同的，小说原著市面上一般译为《苦儿流浪记》），与原著小说不同的是，动画版将主人公蕾米设定为一个十岁的女孩子，当然改动的地方并不止蕾米的性别，还有片中的诸多角色，比如蕾米的恋人从原著的哑女莉日换成了小提琴手马蒂亚，而片中马蒂亚外冷内热的个性也与原著大不相同。 作为衰落期的最后一作，《无》虽然是一部佳作，但却难成经典。首先制作精良的《咪咪流浪记》早已深入人心、难以取代，而《无》本身后半部的水准明显不如前半部，当然我个人是很喜欢这部动画的，尤其“十本魔法书”那集很感人。 《无》一片出现最多的台词，是“前进”、“向前走”、“向着美好的明天”，可惜的是，这些美好的祝愿并没有呈现在名著系列身上，她更像片名那样找不到归属。 1997年，剧场版《佛兰德斯之犬》上映了，这部电影CCTV引进时译作《尼洛和他的狗》，港台则译为《龙龙与忠狗》或《义犬报恩》。 这是一部感动过一代人的优秀作品，其经典不容质疑，可也就在那一年，《幽灵公主》和《EVA剧场版》上映了…… 但无论如何，没人能够否定掉《佛兰德斯之犬》在艺术上的成就，片中尼洛和忠犬于雪夜徘徊在教堂外的场景，已经成为日本动漫的一个经典镜头（不久后这个场景就被《宠物小精灵》恶搞了……），至今在日本动漫界，这部作品依然被反复提及（如《幸运星》）。 名著系列就像《佛兰德斯之犬》那段伤感的故事一样，这个有着二十多年历史、创造了无数辉煌、培养了无数优秀动漫人才的系列，就这样退出了动漫舞台。似乎也就是从那之后，日本动漫开始盛行KUSO、卖腐、卖萌、恶趣味、情色、灰暗、后宫…… 五：重振期（2007年之后） “世界名著剧场”这一中断，就是十年。 2007年，名著系列悄声地东山再起，推出了雨果的作品《悲惨世界》，同一年，曾在本系列中很活跃的编剧岛田满参与了NHK的名著动画《风之少女》，但这两部作品都不是很成功。 名著系列虽然复出，但在这个充斥着重口味的动漫时代，俨然是一个火坑，不过，有人就是偏偏敢往里跳，此人就是来自吉卜力的望月智充，2008年由他执导的《西米特拉的孤儿》，名气虽然不大，但颇受好评，可谓冷门佳作。 2009年，《红发安妮》的前传《你好安妮》出场了，同样是一部口碑还很不错的作品。 再之后，就期待着本系列能够重新振作起来吧…… 六：NHK名著动画 除了日本ANIMATION推出的“世界名著剧场”系列，NHK也很热衷于名著动画的制作，当中有不少作品因风格与前者太相似而被人搞混（如《灰姑娘物语》）。这两个团队也曾合作过名著动画的制作，比如《风之少女艾米莉》就是其一。 《神秘花园》和《小公子》、《小公主》并称为白涅德夫人的小贵族三部曲，NHK推出这部作品，可谓功德无量。 中国大陆观众熟悉的作品，还有《尼尔斯骑鹅旅行记》、《罗宾汉大冒险》、《怪杰佐罗》、《三个火枪手》、《绿野仙踪（OZ国历险记）》等等。 关于名著动画，就说到这里了。高畑勋和宫崎骏虽然不再服务于“世界名著剧场”，但他们的作品明显继承着这一系列的风格，这也算是对本系列的精神的一种发扬吧。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 最后，有关《罗密欧的天空》的网上资源，要特别说明一下。 网上流传的版本，大多为台湾国语版或粤语版，但其实还是可以找到日语高清版的（MKV格式）。 提供日语视频的网友沧炎沁梦不同意转载资源，所以就靠有兴趣的朋友自己去挖了。 首先，点击沧炎沁梦的豆瓣评论： http://movie.douban.com/review/2318664/ 进去后，博主会提醒自己的网址搬家了，点击文中提供的新地址cang09.com，之后就自己动手找下载资源吧。 每个资源都有两个下载地址，一个是有时间期限的，另一个是无限期，但需要使用“Mega Manager”下载（自己动手去找这个软件）。 如果你点击的是Mega Manager下载的话，那么打开地址后，某个角落会出现等待几十秒的字样，等数字消失后，点击那个位置就会弹出下载提示（如果你用的是火狐浏览器，那里会出现下载字样，但若是其他浏览器，那里就会空白，但点击后依然有效）。 不过麻烦事还没完，暴风影音是不兼容最后十几集的，打开视频会出现花屏，所以建议用“KMPlayer”播放。 使用“KMPlayer”的话，默认设置还是会导致MKV花屏，这时你必须调整一下设置： 打开参数设置（按F2）——滤镜控制——分离器——找到右边的“matroska”，将其设为“Gabest MKV分离器”。 完成以上设定后，关闭“KMPlayer”，重启即可。 好了，剩下还有什么问题的话，阿拉就把责任推卸给沧炎沁梦了，阿拉才识浅薄，啥都不知道，啥都不知道……
9分 动画 德国 治愈系
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老人与海 (1999) Bangumi TMDB 豆瓣 Eggplant.place IMDb 维基数据
The Old Man and the Sea
9.1 (168 个评分) 导演: 亚历山大·彼德洛夫 演员: 高登·平森特 / Kevin Duhaney …
其它标题: Il vecchio e il mare / Старик и море …
本片重现了海明威著名小说《老人与海》的精彩情节。圣地亚哥是一位经验丰富的老渔夫，与名叫马洛林的小男孩是忘年交。在八十四天没有捕到鱼之后，一日，两人相约出海。那天运气极好的两人很快就钓到了一条巨大的大马林鱼。原以为能就此返航的两人没想到捕获的大鱼却引来了鲨鱼的围攻，猛烈的进攻似乎咄咄逼人般胁迫圣地亚哥放弃到手的大鱼。而老渔夫也并没有示弱。即便一条肥美的大鱼最后只被鲨鱼啃食得只剩骨架，圣地亚哥也没有放弃这条来之不易的大鱼。本片由俄罗斯动画导演亚历山大·彼得洛夫执导，通过定格动画的形式以令人惊讶的流畅性荣获2000年奥斯卡最佳动画短片奖、克罗地亚萨格勒布动画节、圣彼得堡国际电影节等各大奖项。
2011年2月12日 看过
俄罗斯和日本合拍的短片，改编自海明威的同名小说。作品给人的感觉就像“油画在动”，曾在奥斯卡及日本文化厅多媒体文化祭上获奖。_x000d_
9分 动画 治愈系
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无家可归的小孩 (1996) 豆瓣
家なき子レミ
导演: 楠叶宏三 / 高木淳 … 演员: 堀江美都子 / 山野史人 …
其它标题: 家なき子レミ / Ie naki ko Remi …
蕾米‧巴布朗是个很贫穷的孩子，但是她与母亲安妮还有妹妹娜娜过着很幸福的生活。但是有一天去巴黎工作的父亲大受重伤后，就返回蕾米她们家庭的身边，之后蕾米从杰洛姆口中得知自己是被捡回来的孩子这样的出生的秘密。接下来她被杰洛姆卖给了波里内赫，让她不得不离开她所爱的人们，还有长年陪伴她的这片土地。之后她遇到了维达利斯爷爷，他帮助蕾米脱离了波里内赫，随后蕾米她与维达利斯爷爷一起向前旅行。开始了她的流浪之旅……
2011年2月11日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自马洛的小说《苦儿流浪记》（又名《没有家的孩子》），国内漫迷很熟悉的《咪咪流浪记》也是取材于这部小说。动画版蕾米被设定为女孩子，年龄为10岁。本片虽然是名著系列衰落期的作品，但还是有不少动人的情节，例如10本魔法书的那一集就很感人。
9分 动画 治愈系
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鲸的鱼跃 (1998) 豆瓣
クジラの跳躍
8.3 (34 个评分) 导演: 田村茂 演员: たむらしげる / 永瀬正敏 …
其它标题: クジラの跳躍 / Kujira no Chôyaku …
在无垠的大海中央，远洋游轮破浪而行。阴霾寒冷的天空下，少年站在围栏前，极目张望着时而跃出水面的飞鱼。传说大海是玻璃做的，假若时间就此静止，大海真就如同有着千百乳突的玻璃表面一般。白胡子老人带着心爱的黑猫在玻璃海面上行走，他凿开表面，寻找镶嵌在玻璃中央的鱼儿，这是黑猫期待已久的美味。夜幕降临，海面下方升起一个个透明人，演奏吟唱出美妙的乐曲，勾起了老人对往事的回忆。身体还算强壮之时，他划过死气沉沉的海面，为停顿的钟表上发条，这便是他全部的工作。回忆交替浮现，片段繁琐，过眼云烟……
本片荣获1998年文化厅媒体艺术节动画部门大奖。
2011年2月11日 看过
正如本片的副标题《玻璃之海》，作者富有诗意地想象着大海变成玻璃后的世界。
10分 动画 治愈系
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摇椅 (1981) 豆瓣
Crac
8.6 (68 个评分) 导演: 弗雷德里克·贝克
其它标题: Crac / 摇椅咯吱
1981年奥斯卡获奖作品，像诗歌一样优美的动画短片。
它在树林中倒下，化身为农夫家的摇椅，摇曳数十载，见证农夫的新婚，见证每个温馨的日子，成为孩子童年的好伙伴。然而随着岁月的流逝，渐渐老化的他还是难以逃离被丢出家门的命运。
几度春秋风雪，摇椅见证着城市的日新月异和点点变化。直到美术馆的门卫再次发现它。比起冷冰冰的线条，摇椅再次为孩子们带来了乐趣。孩子的遐想中，它可以是战马也可以是小船，永远承载着欢乐。
2011年2月9日 看过
1981年奥斯卡获奖作品，业界评价它是“像诗歌一样优美的动画短片”，内容带有环保意识。
9分 动画 治愈系
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神秘花园 (1991) 豆瓣
アニメひみつの花園
8.8 (12 个评分) 导演: 小華和ためお 演员: 富永美伊奈 / 坂本千夏 …
因为父母得了传染病一夜之间双亡，变成孤儿深受打击的九岁的美亚丽（富永美伊奈 配音）从出生地印度，做船来到了英国舅舅家中。舅舅的家在荒野的郊外，是一个特别大而神秘并且阴森森的庄园。舅舅是个古怪的人，美亚丽来了也不见她，也不能去找他，更不能随便到别的房间里去。在家的时候被父母娇惯的美亚丽，在这里女管家梅朵茹对她管教很严厉，她非常思念自己的妈妈。唯一从家里带来的小猫吧唧陪伴着她。美亚丽发现了座有围墙没有入口的秘密花园，每天夜晚都能听到里面有人哭泣的声音，美亚丽的猫吧唧因被老师发现了，被管家梅多茹赶出了家，半夜还没睡觉的美亚丽在伤心时又听到了哭声......
2011年2月9日 看过
改编自世界名著《秘密花园》。本作和《小公子》、《小公主》同为白涅德夫人的贵族三部曲，也是当中相对没那么沉重、颇为欢乐的一作。个人觉得台湾国语版前十几集配音很逊，后边稍好一些，可惜找不到拥有豪华声优阵容的日语版……
2011年2月10日 评论 同情，是一种傲慢 -     假期间花了一周多的时间，一口气重温了白涅德夫人的小贵族三部曲，也就是《小公子》、《小公主》、和《秘密花园》。三部动画加起来多达128集，但我一点也不觉得看得累。     小说原著我最喜欢的是《小公子》，动画版则最爱《秘密花园》。《小公子》当然也很喜欢，要不然在豆瓣上我就不会给它打五星了，尤其主角塞迪是三部曲所有人物中我最喜欢的一个角色，但客观地说，这部动画的结构并没有其他两部作品来得严谨，略有拼凑感，相比之下《秘密花园》和《小公主》每集既可独立成章，但又紧密相连、前后呼应，有总让人特别想一气呵成看到完的冲动。     这三部作品的共同特点就是温情，三位主人公都面临着家庭悲剧，但都百折不挠地战胜困难，最终获得了属于自己的幸福。不过在表现形式上，三位主人公有所不同，其中最大的区别，就是他们的个性。     小公子塞迪是元气正太，乐天派一个，刚登场的时候他只是个贫穷的孩子，玩耍的伙伴是另一群苦孩子，在没成为贵族之前，他已经学会了怎么帮忙家计甚至去街头打工干杂活，所以一跃成为高高在上的勋爵后，塞迪所想到的是将巨额财产用在帮助穷人上。不过同时，他也有贪玩和任性的一面，会叫上所有仆从跟着他一起打棒球。总之，生性活跃是塞迪最大的特点。     小公主莎拉是气质高贵的大小姐，和塞迪不同的是，她一开始就是被百般宠爱的掌上明珠，呼风唤雨不必多说，不过和塞迪相同的是，她也有一位正直的妈妈，所以莎拉虽然贵为千金，却也常善待他人（尽管这是强者对弱者的怜悯）。而在父亲破产后，莎拉也不忘了学起法国的玛丽王后，在逆境中做一个不低头的人。相比其他两位主角，莎拉是最有贵族特征的一个。     美亚丽可就与以上两位大不相同了，任性、蛮横、骄傲、极度自我中心，即傲娇一只，不过，她也很聪明懂事，每当遇到自己无法理解的难题时，她总会积极去请教别人，然后努力改正自己的错误。而她最大的特点，莫过于从不优柔寡断，一旦决定要做的事，绝对不会有半分犹豫。美亚丽简直是披着“大小姐”外壳的小男孩，活力十足且很有决断力，典型的假小子。     在面对被别人欺负的时候，塞迪乐观的个性会很快地将所有不愉快忘个精光，莎拉会以博大的胸怀宽容对方，而任性娇蛮的美亚丽则会很乱来地奉起反击。     阻碍三位主人公获得幸福的最大障碍，都是刻板倔强的大人，不过，这些阻碍者实际上形相似而神不同。 《小公子》里的伯爵是一位孤独的老人，他痛恨别人表面上对他唯唯喏喏，实际上却对他心怀不满。他身边来往的人虽多，却没有一个是真正关心他的朋友，所以别人对他越“好”，他越生气，越闹别扭。这种糟糕的情况直到塞迪的到来才有所转变。 《小公主》里的名琪校长，是一个自私又愚蠢的商人，她看见别人得到好处自己就会难受得彻夜难眠。莎拉默默地承受着她的精神虐待，但没有换来她的一丝宽怀，反而让她变本加厉地折磨莎拉。改变这一切的，是莎拉的财产，而不是她的善良人格。 《秘密花园》里的梅管家则是一位死脑筋的迂腐好人，她打从内心关心着柯林的身体，但这种关心，却是建立在剥夺对方人格的基础上的，一种对主人唯命是从、却对他人容不得半点异见的强行关怀。与塞迪和莎拉用真情和坚强去感化他人所不同的是，美亚丽从不打算与管家“和解”，而是以她那超男孩的顽劣个性，不断对抗着管家的权威，而这也正是美亚丽的人格魅力所在，闯下一次又一次的“祸事”的同时，也在不断地创造着奇迹。     同样是带有悲剧色彩的故事，《小公子》给我们的是温馨，《小公主》侧重的是励志，而《秘密花园》则让一个原本很悲伤的故事变成一场笑料频出的喜剧。     三位主人公，都经历着家门不幸，与塞迪和莎拉不同的是，尽管美亚丽也有一个不幸的身世，但她所治愈的“不幸”，却是别人的。     以前曾有人问过我，如果在街上看到一个残疾人，是否应该跑上去帮助对方？我不假思索地回答“应该”，但那人摇了摇头说：如果对方没有请求过你，那么，你这就污辱了对方。 因为同情一个人，就意味着你将自己的地位放置在对方之上，而不是平等地善待对方，这等于否定了他的坚强、亵渎了他的努力，是一种将他视为弱者的自大心态。     同情，是一种傲慢，一种歧视，甚至是一种污辱。     如果你关心一个不幸的人，那么请尊重对方，既不是高高在上地对其进行施舍，也不是自我优越感十足地对其说教，而是彻底将对方与自己一视同“人”，仿佛对方完全没有残疾、完全没有遭遇过任何不幸、完全就像你一样再普通再正常不过的人。     《秘密花园》这部作品，很生动告诉了我们“不幸之人”的故事。     开头美亚丽刚登场时，就提到她已失去双亲，但她极度厌恶别人同情的眼光，每当被人怜悯时，她就感到自己比别人矮了一截。     也许正是美亚丽这种不失自尊的性格，使得我们往往忘了她的悲剧，而将注意力集中在另一个不幸之人——柯林之上。     在柯林身上，有两种不幸，一种是看得见的，一种是看不见的。     看得见的，是他的残疾。作为一个只能终日躺在床上面对天花板的人，他非常厌恶别人表面上毕恭毕敬却没有温情的侍候，更厌恶别人口号式地鼓励他“健康”、“坚强”，他最需要的是美亚丽的那种随和的交往。 当然，美亚丽也有无意中伤到他的时候，比如某次刮台风时，美亚丽完全不担忧坚强能干的迪肯，却担心着卧病在床的柯林，尽管这是一种很正常也很正确的心情，但却使柯林觉得自己受到了伤害，认为美亚丽并没有将他与迪肯平等对待。 动画版将柯林的这种任性蛮横、喜怒无常、神经敏感、极其脆弱的自尊心刻画得活灵活现，相比其他动画倍显真实。     看不见的，是不同于美亚丽的家庭不幸。美亚丽的双亲已故，塞迪和母亲生活在一起，却被人为强行地把他的家庭拆散，柯林的父亲还健在，也与他同住一个屋檐下，却始终不愿与他相见。 一个人的不幸，可以被他人认定，但一个人是否可怜，也许还得看当事人的意见，逆子之类就不要在这里说了，那些与亲人感情深厚的，当他们失去亲人后，是很不幸，但未必是可怜的。想起《入殓师》里那些失去家人的人，还有某位抱着患病死去的女儿说“我不后悔生下她”的母亲，他们是如此的坚强，我想他们并不认为自己是可怜的，就像我那位早已双亲亡故的老妈一样。 也许可怜之人，就是沉浸在痛苦中的那些人吧。     美亚丽是不幸的，柯林是不是幸的，迪肯也是不幸的。     迪肯不同于他的两位有钱的富二代朋友，他是穷人家的孩子，还因皮肤的颜色屡受白人歧视，但迪肯一家和睦的家庭生活，却让美亚丽羡慕不已，所谓的“人穷志不穷”，就是如此吧。所以迪肯虽然不幸，但并不可怜。     原著小说中迪肯让我印象很深的地方，就是这小子修成正果、得道成仙、已经天人合一，能够融入大自然和使唤小动物就不一一多说了，关键，更牛逼的是，他能管住美亚丽……     柯林是任性横蛮的大少爷，所以要管住他，就得靠更任性更横蛮而且超乱来的美亚丽，而管住美亚丽这台全剧第一麻烦制造机，就得依靠大圣人迪肯了……     不过，由于这三人都非池中物，所以凑在一起，就意味着会发生惊天地、泣鬼神的事来（尤其动画版更为明显），虽然那些大人们是死板得很，可老被这仨折腾得半死，也怪可怜的……     按属性来说，柯林是干柴，美亚丽是烈火，迪肯则是汽油……     更应该被吐槽的，还是舅舅、卡米拉、霍金斯、苏珊、班……这些人，一群大人却被几个蛋疼的理由纠结了十来年，倒也有够活该的，到头来还不如迪肯和美亚丽这些小P孩呢。     扯了这么多，我都不知如何收尾了，就在这里强行打住吧。     瑾以此文，回报我曾经（也是现在）相当喜欢的三部小说、及其改编而成的动画片。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝     最后说一下我观看的相关版本。     首先这三部片子在网上流传的大多为台湾的国语版，但个人觉得配音都很一般，远不如《娱乐金鱼眼》。     《小公子》在市面上有卖8DVD的双语版，画质和声音都颇为出色（顺道说下，本片还是著名声优折笠爱的出道作）。卖片给我的人士也是“世界名作剧场”的FANS，就打了个折扣，但也花了二十几元，不过我可一点也不后悔，这么喜欢的一部作品，还是听配音较好的版本更划算些（不过主人公的名字译成“喜弟”真有够雷……）。     《小公主》的正版DVD超贵，网上原本有多语版下载，但因为发布者曾遇到不愉快的事，现已撤消资源，不过网上还是可以找到日语视频的，虽为在线FLV，但画质还不错。     《神秘花园》无论市面上还是网上，基本只能找到国语版，当然也有双语的DVD，但价格……所以这一部我只看过国语的，下次重看我一定要A到原版……
9分 假小子 动画 治愈系
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小公主莎拉 (1985) 豆瓣 TMDB
小公女セーラ Season 1 所属 电视剧集: 小公主莎拉
8.4 (5 个评分) 导演: 黑川文男 演员: 岛本须美 / 坂本千夏 …
故事发生在1885年的英国伦敦，莎拉（岛本须美 配音）是含着金汤匙出生的千金大小姐，她的父亲是大名鼎鼎的富翁莱福（银河万丈 配音）。显赫的出身让莎拉刚刚转学进入明晴女子学院便成为了校园里备受瞩目的风云人物，可是没过多久，便传来了莱福破产客死异乡的不幸消息，莎拉所拥有的一切在霎时间都化为乌有。
学院的院长玛莉亚（中西妙子 配音）是一个惯用金钱来衡量一切的女人，就这样，一无所有的莎拉从尊贵的大小姐沦落成为了女佣，饱受欺凌和嘲笑。幸运的是，在莎拉的身边有彼得（坂本千夏 配音）和佩奇（铃木三枝 配音）等人一直帮助和守护着她。
2011年2月7日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自白涅德夫人的少儿小说《小公主莎拉》，制作水准远高于同一时代的其他TV动画。和姐妹篇《小公子》的温馨不同的是，本片更侧重励志。推荐看日语原版，中文版画质很差、配音一般、主题曲很囧很雷人……
2011年2月8日 评论 再回首，尽是平庸的恶 -     《小公主》是世界名著剧场系列的颠峰之作，即便在整个日本动漫界，本片亦有不可忽视的地位，其制作水准远高于同一时期的其他TV动画，即便今天再来看这部作品，画面依然相当精致（当然是指日语原版的，中文版画质很粗糙）。 名著系列中能够与之相比的，大概有曾入选十大感人动画的《罗密欧的天空》、以及90年代的超级催泪弹《龙龙与忠狗（剧场版）》。     和姐妹篇《小公子》的温馨不同的是，本片更侧重励志。     不过，不知是否我心态变得复杂的缘故，多年后的今天再来观看这部作品，满眼充斥着“平庸的恶”。     莎拉是很不幸的，可是，造成她的不幸的，又是什么原因呢？如果你回答“万恶的旧社会”，那么应该面壁去，至少必须向面包店老板和洋装店老板谢罪；如果你回答是名琪校长或拉维妮亚，那么应该感到羞愧。     若要问我最讨厌片中的哪些人，我倒不认为是名琪校长和拉维妮亚这两个“女魔头”，而是两个厨师（莫莉和杰姆）、还有拉维妮亚的两个跟班。 主谋固然可恶，但帮凶更叫人讨厌，没有这些充当“中流砥柱”的爪牙，主谋的危害性会减轻很多。     看到别人得到好处自己就会难受，这是每个人都会有的心态，只是程度深浅的问题，不过名琪校长、拉维妮亚、莫莉、杰姆这四人，在这点上尤为极端，他们只要看到别人得到半点幸福——哪怕仅仅只是彼得送给了莎拉一个苹果，就会痛恨得撕心裂肺、咬牙切齿、痛苦万分、难以入眠。     名琪校长曾经有过一段不幸的童年，所以她憎恨别人得到幸福。拉维妮亚是典型的被宠过头的富二代，不能容忍别人的快乐，尤其是这种快乐会显得比她更耀眼的时候。莫利和杰姆是弱势群体，给别人打工的类型，受够了雇主的气，所以当他们欺负起蓓姬和莎拉这两个地位比他们更低的弱者时，手段更凶更狠更残暴。     奴隶主有两种，一种是不高明的，以最大程度地压迫员工为己任，容不得他们有丝毫幸福；另一种则是高明的，给员工一定的优待、自由和快乐，让对方心甘情愿地为其效命。名琪校长无疑是前一种。     相比名琪，拉维妮亚虽然很招人厌，却也是一个相当有原则的人物，直到最后一刻，她也没有向莎拉服过软。就像现实中的很多蛮横的富二代那样，一辈子欺负别人，但却不用因此受到惩罚，更不会像名琪那样听到莎拉重新获得巨额财产时，吓得两腿发软，对于莎拉的宽宏大量，她只停留在买帐、但不领情的程度上。     名琪校长和拉维妮亚固然是导致莎拉陷入不幸的元凶，她俩的跟班更不用多说，可是，剩下的那些人，就没有责任吗？     每当莎拉受到欺负的时候，昔日那些表面与她打成一片的同学，却个个寻求自保，几乎没有人站出来为她说一句话。所有人都认为自己只需付一点点责任，但正是这多个“一点点”，让莎拉不断地被侮辱。     可是，在别人受到欺负的时候，站出来替他说话，未必不是对自己的帮助，你今天可以为别人不平，那么明天你受到欺负时，或许也会有人为你说话。     试想想，如果莎拉像拉维尼娅那样蛮横，那么在她破产后，还会有彼得、蓓姬、阿美加、罗悌跑出来帮助她吗？尽管她得到的回报，远不及她的付出，更多的人是在漠视她的不幸，但总比没有的好吧，要不然到了那个时候，她只能像德国牧师马丁·尼莫勒那样自叹：“当初他们XXXX，我没有作声……后来他们XXXX，我没有作声……最后，当他们开始对付我时，已经没有人为我说话了……”     也许有人会说，她们都是一群孩子，“不懂事”。可“年轻”真的能当借口吗？     再回顾一下这个故事，其实还是有人经常为莎拉鸣不平的，她就是罗悌。在场受过“教育”的同学如此之多，脑海里装着多少仁义道德的故事自不必讲了，但到头来却连一个四岁的小孩都不如！     这难道不就是集体“平庸的恶”吗？     有些好人，他们没有尽全力去展现自己的善良，稍微遇到一点阻碍，他们就会变得软弱、胆怯、敢怒不敢言，并中止自己的善意举动，他们没有站出来对抗是非的勇气，但也不愿沦为毫无恻隐之心的走狗。这种有限度的好人虽然做得不够好、但并非该被谴责的对象。在现实中，我们大多数人就是属于这一类。 这种类型的代表人物是亚美莉亚老师，她虽然同情莎拉、但却对校长姐姐的暴行视而不见，典型的软弱的好人。     阿美加比亚美莉亚好了一些，她不敢违抗更不敢批评拉维妮亚，但还是在半夜偷偷跑去会见莎拉，她是属于软弱但也不愿像其他同学那样墙头草的善良女孩。     莎拉的不幸，是上边这些人导致的，但她自己也有一定的责任。     俗话说：可怜之人，必有可恨之处。     莎拉的“可恨”，在于她不懂得反抗，一个人若面对他人的不断污辱却从不还击，那么被欺负多少就有点活该了。     莎拉风光无限的时候，她敢直接对拉维妮亚的蛮横表述自己的不满，但自从破产后，她连这点勇气都没有了，面对横蛮，她再也不敢“以直报怨”。事实上，莎拉的不反抗，换回的是那些人的得寸进尺，而不是慈悲为怀。     逆来顺受不等于坚韧不拔，忍气吞声也不等于心胸广阔。我想《12国记》里木铃说自己当初若向冷酷的主人报怨一下，也许处境会变好一些，颇有道理。     莎拉是坚强的，可别忘了，帮助她度过难关的，还有彼得和蓓姬这两个最要好的朋友，没有他们，莎拉能否支撑到最后重新拿回财产，恐怕是一大疑问。     如果要我选出一个本片最坚强的人，那非彼得莫属。     彼得是不幸的，但却不是可怜的。他永远不服输，主动谋求出路，从来不自哀自怜。他不羞于求得别人的帮助，但与此形成对比的是，他也不吝于去帮助别人，尤其对莎拉而言，彼得好几次充当着她的救命稻草。莎拉最初对彼得的同情，换回了彼得的涌泉相报。     因此，莎拉每次外出买菜时，总能看到彼得拥有超好的人缘，很多人都愿意向彼得伸出援手，而不是“施舍”。彼得可以说是一个坚强能干、且不失自尊的人。     莎拉始终是一个大小姐，她吃尽了苦头，但未必真正明白穷人的疾苦。她以为蓓姬回家去就能获得轻松了，岂不知这对穷人来说是最大的尴尬。而她拒绝彼得接她回家的理由，是充满浪漫色彩的“不想从学校逃走”，而不是舍不得丢下蓓姬一人。但这种浪漫，却在她被赶出学校后受到了沉重的打击，直到她跟着彼得一起出去打工的时候，她才知道世界上辛苦的孩子多的是，于是重新燃起了生活的期望。     莎拉有一个幸运的结局，此前的遭遇对她来说是一次再好不过的磨练，但若莎拉最后没有拿回财产，她的浪漫主义又能维持多久呢？尽管莎拉很讨人怜爱，但我把最强者的一票，投给了彼得。莎拉是我们疼爱的对象，彼得才是生活的强者，我希望我有困难的时候，身边能有一个彼得这样的朋友（当然有矿石山老板是件很好的事，但这是不切实际的想法）。 在“活着”这点上，彼得可以没有莎拉，但莎拉不能没有彼得。（只可惜彼得是“马夫”，而不是“附马”呵~）     莎拉拿回财产后，对名琪校长、两位厨师、拉维妮亚和她的跟班等人所表现出来的圣人般的“宽容”，但我看来也不见得有多可取。     “以德报怨，何以报德？”，将侮辱自己和善待自己的人“一视同仁”，这对后者公平吗？     所以说，以直报怨才是一个人的可贵之处。我庆幸着莎拉的幸运，但不太喜欢动画版这种斯德哥尔摩综合症的结局。     以上评论仅限于动画版（尽管这部动画高度忠实于原著，但传达的理念还是有所不同），相关看法只是想换个角度有感而发，总体上，我还是很喜欢莎拉的（尤其小说版的莎拉），只是强调一下多年后的自己回头再看本片，被彼得打动了。     PS：推荐看日语原版，中文版画质很差、配音一般、主题曲很囧很雷人……
7分 动画 治愈系
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小孤星马高 (1999) 豆瓣
MARCO 母をたずねて三千里
导演: 楠叶宏三 演员: 樋口智惠子 / 井上伦宏 …
其它标题: MARCO 母をたずねて三千里 / 三千里寻母记
少年の苛酷な旅を描いた名作童話に基づくアニメーション。困難に立ち向かう主人公マルコの健気な奮闘はもちろん、旅連れとなる猿アメディオのおちゃめな活躍も見逃せない！19世紀、不景気にあえぐイタリア。南米に出稼ぎに向かった母を追って、9歳のマルコはペットの猿アメディオとともに船に乗る。困難続きの旅は、彼の心に変化をもたらし……。
2011年2月5日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自亚米契斯的少儿小说《爱的教育》的其中一章，非常动人的亲情故事。本片包括TV版和剧场版，个人强烈推荐剧场版（楠叶宏三执导，非高畑勋的特别篇），原著只是个短篇故事，TV版基本上是原创，而90分钟的剧场版则很好地传达出了原著的理念。（字幕已经上传到了射手网）
2011年2月24日 评论 波澜壮阔的寻亲之旅 -     重点话说在前头，很多人在苦寻这部剧场版的字幕，现在我已经将字幕传到了射手网上，有需要的朋友请去射手网下载（ http://www.shooter.cn/xml/sub/165/165127.xml ）。     《三千里寻母记》是我学生时代很喜欢的短篇小说，作品收录于意大利作家亚米契斯的日记体小说集《爱的教育》中，这部书的原名是《Cuore》，意为“心”，全名是《心：一名意大利小学生的日记》。     这部作品的真正主人公是意大利少年安利柯，至于马高（我更习惯最初接触的译名“马尔可”）只是当中的“每月故事”（五月）《三千里寻母记》里登场的一个角色，不过这个故事当年给我带来了极大的震撼，记得那时除了《寻母》，印象最深的就是《轮船失事》。     要说明一下的是，“三千里”是意大利的古代度量单位，大约相当于今天的26000里，有些译本将这个故事译作《万里寻母记》倒也不完全是为了顺口。     当年看过原著小说后，就想着要是这部作品能够改编成动画有多好，但我并不知道就在我生起这个念头的不久前，这部同名的剧场版就上映了，而更早之前，还有一部TV动画。     在原著中马高是个金发少年，不知为何动画版改成了黑发。 本片的TV版出品于1976年，一共52集，由高畑勋执导，对比原著的长度，动画版基本可以说是原创，不过剧组的制作态度极其认真，负责取景的，正是当年并不算很有名的宫崎骏，人家可是为此不远千里地跑到了意大利和阿根廷。 宫崎骏本人参与了“世界名作剧场”的首作《阿尔卑斯山的少女》（即《飘零燕》）、《红发安妮》（TV版，至于剧场版丫放了高畑勋鸽子……）、以及TV版《三千里寻母记》的制作。事实上，宫老头首次执导的TV动画《未来少年柯南》也是改编自名著作品，但并未被本系列收入其中。     剧场版包括两部，一部是将高畑勋执导的TV版进行重新剪辑的特别篇，另一部就是本文要重点说的，由楠叶宏三执导的动画电影。（在“世界名作剧场”中，由楠叶宏三执导的作品有：《小公子》、《罗密欧的天空》、《音乐之声》、《新小妇人》、《阿尔卑斯物语》、《小安娜》、《没有家的孩子》。他的片子我都很喜欢，离开名著系列后，开始转战《机器猫》，但我不喜欢《人鱼大海战》这一部。）     本片的完整版是96分钟，不过中国地区只能看到90分钟的版本（我在射手网上传的字幕对应的就是这一版）。     阿根廷曾经是数一数二的经济强国，而首都布宜诺斯艾利斯更是闻名世界的富有都市，因此当年不少贫穷的意大利人远赴千里跑到阿根廷工作，马高的寻母之旅亦是基于这一历史背景。     马高在阿根廷的经历大致可以分为三部分，剧场版在不违背原著精神的情况下，作了相当程度的更改。     第一段经历与原著大不相同。事实上，原著中的马高是一个相当精明的孩子，他将钱分成了两份藏在了不同的口袋中，所以小偷只偷得了其中一份钱，这次遭遇并没有将他逼入绝境，随后马高得到一位热心绅士的帮助，为他写了一封介绍信。动画版则比较复杂，首先原创了女主角菲奥利娜一家，而为了让这家人在剧情中发挥作用，马高倒霉地被偷走了全部钱财，之后与菲奥利娜一起踏上旅程，但中途因为种种原因不得不分手，至于那封介绍信，则是菲奥利娜的父亲柏比路叔叔帮他写的。     第二段经历基本一致，马高得到介绍信后前往申请援助，却吃了闭门羹，随后在老爷爷的帮助下得到了意大利同胞的捐款。     第三段经历则是对原著进行了改编。原著中此时马高登上了商队，并在此后频频受到欺负（TV版有这段情节），剧场版则改为马高用之前得到的捐款救助了一个生病的小女孩，之后小女孩的哥哥为了报答马高，协助他躲藏进了前往目的地的火车内，马高与这对兄妹之间，倒也有几分“同是天涯沦落人”的意味。这两段剧情的异曲同工之处，就是马高的旅程不得不被中途打断，原著小说是因为商队的目的地与马高不同，无法送他全程，剧场版则是因为他坐霸王车被发现，结果让列车工作员扔在了荒郊野外。     和本系列的其他名著动画一样，《三千里寻母记》同样强调亲情和友情。     虽然这部电影的完整版只多出了6分钟，但我还是很希望有一天能看到完整版，有时候一部电影增减那么几分钟，效果就完全不一样了。
9分 动画 治愈系
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小公子西迪 (1988) 豆瓣
小公子セディ
导演: 楠叶宏三 演员: 折笠爱 / 小川真司 …
其它标题: 小公子セディ / 小王子 …
住在纽约的布鲁克林的西迪(喜弟)与慈祥的父母还有被深受住在落后地区朋友的喜爱，愉快的生活着。但是，西迪的父亲詹姆斯去世之后。得知詹姆斯死亡的西迪的祖父道林柯特伯爵，为了培育西迪作为他的接班人，把他接到英国来。
道林柯特伯爵的教育方针，是要他离母亲远远的，并且要西迪和他一起生活，但是有着先天的乐观的心与同情心的西迪，用他的方法慢慢的融化伯爵冰冷的心。
1989年引进台湾在台视播映时，当时翻译成小王子，只不过这个标题，在当时法国已经有人使用过这名字了，那是法国作家安东万·德·圣-艾克絮佩里的作品‘小王子’(Le Petit Prince)，是与本作不一样的故事。后来发行DVD时，因为怕名字冲突，才改标题叫“小公子”。只不过原作小说也叫做“小公子”(小公子冯特罗)，坊间都找得到，为此这里只好把名字也加了上去，得以区分。
2011年2月4日 看过
“世界名著剧场”系列，改编自白涅德夫人的少儿小说《小公子塞迪》（又名《小勋爵》），很感人的家庭剧，小时候就很喜欢这部动画，还有元气正太塞迪！片中经常出现世界名曲《Annie Laurie》，我可是因为这部作品而喜欢上这首曲子的。
2011年2月4日 评论 永远的小公子塞迪！ -     如果要我选出200部最杰出的日本动画，那么当中将有十分之一以上的作品来自“世界名著剧场”系列。     现在提到“世界名著剧场”，估计有印象的人士已经不多了，但这个系列对日本动漫的贡献可谓深远之极，造就了无数顶级的动漫人才，其中最有名的，莫过于宫崎骏、高畑勋、近藤喜文等人。     名著系列最让我钦佩的地方，就是多年以来，剧组都在坚持走全龄、温情、励志的线路，尽管今天流行的是热血、装逼、后宫、BL、卖萌……已经没有多少人会对这种恶趣味度为0的健康作品产生兴趣，可正因为如此，这更使得名著系列显得尤为难得。     想想那个时候啊，除了名著系列将健康坚持到底以外，其他动漫其实也没有现在这么邪恶，老少咸宜还是居多的，当然，“全龄”不等于广X局式的“弱智”，这些作品不但适合小孩子看，就是大人也能被打动。     我想当年《红发安妮》的剧组（高畑勋等人）一定不会想到，多年以后所谓“新时代”的今天，漫迷们会将马修和玛丽拉这对曾经感动N万人的单身兄妹，理解成“妹控的终极目标”，理由是玛丽拉终身未嫁，而且傲娇一只，与哥哥马修同住“五十年不变”，再后来家里又来了一只萝莉，所以马修是人生赢家……     现在的动漫（包括我国的官方动画）已经不止为祸一方，搞恶趣味或者脑残不说，关键是什么都可以萌化娘化，看到前阵子，伟大无敌的泥轰人民把“日本鬼子”和佛像都给萌化娘化了，这叫人情何以堪呐！！     所以说，老动画未必比现在的那些逊色，纯真的东西往往更能打动人心，尤其对治愈系动画感兴趣的朋友，你根本不用费心思去找相关作品，直接把“世界名著剧场”系列翻一遍，每部作品都是堪比《水星领航员》的温情大作。     名著系列目前有三十部左右，而且还在继续连载中（不过人气很低迷），个人记忆较深的的有《小公子》、《小公主》、《小飞侠》、《小妇人》、《新小妇人》《龙龙与忠狗》、《三千里寻母记》、《红发安妮》、《真善美》、《飘零燕》等等。 改编自金庸武侠剧的《神雕侠侣》也是出自这个制作团队，但此时剧组的创作水准已经远远不能和黄金时期相比，所以这部动画并没有得到多大的好评。     《小公子》是名著系列即将走下坡路前夕所出产的作品，动画人才的流失，热血剧和青春剧的兴起，给本系列造成了剧烈的冲击。就本片而言，前十集画面过多的重复，已初显剧组的疲态，虽说如此，我依然非常喜欢这部片子，尤其后期的故事很感人。原著小说也是我相当喜欢的世界名著。     本作推广了一个故事模式，即主角的爸爸娶了一个身份“卑微”的女性，也就是妈妈，这引起爷爷的不满，结果导致了爸爸和爷爷决裂（现实中这类事还挺多，我真不知得用什么心态去看那些放弃巨额财产的死有钱人……），之后无论爸爸是否还活着，主角都会被迫与妈妈分离，于是主角的使命，就是去感化那位顽固倔强死要面子的爷爷。 虽然这种故事模式被借鉴、模仿、甚至抄袭了N多遍，可我还是最喜欢早期的这部《小公子》。     动画版和小说版最大的不同，是花了长达十集的篇幅原创了一个前奏，对原著中形象很模糊的爸爸进行了重新塑造，也许导演拒绝让这个角色简单地沦为一种设定吧，我觉得这一改动还是很好的，只是有点喧宾夺主，前十集的核心人物明显是塞迪的父母，塞迪本人的故事直到第11集才正式开始。     《小公子》和《小公主》是一对姐妹篇，它们都是作者白涅德夫人心境的写照。 前者讲述的是一个平民家的孩子塞迪，忽然间成为贵族，后者则反了过来，莎拉本来是有钱人家的掌上明珠，但有一天却沦为了穷光蛋。 这两个故事看似相反，实则异曲同工。 塞迪虽然衣食无忧，但却经受着家人不和的家庭悲剧。莎拉本来有一个幸福的家庭，但却一夕之间化为乌有。 我想世上没有什么比破碎的家庭更能摧残一个人了吧？所以塞迪的目标是家人和睦相处这一基本的幸福，而莎拉则在逆境中强迫自己成长。 当然，这两个故事的结局，都是美好的童话，在塞迪的努力下爷爷和妈妈之间的矛盾最终被化解，莎拉则意外地拿回了属于自己的财产。 在现实中这类故事往往以悲剧告终，台湾某个为了妻子而与有钱的父亲闹分裂的男人至今未与父亲重归于好，而更多的莎拉们当然也没有幸运地脱离困境。 也许因此，这类故事才更加承载着人的美好期望。     白涅德夫人还有一部作品《秘密花园》，也曾被改编成动画。     ……     前段时间整理了一下自己喜欢哪些动漫主角，结果归类一看，已证明自己没有萝莉控爱好，但似乎有正太控倾向（其次控大叔，至于最流行的装帅扮酷的“美男子”大多无感），我萌上的正太占去了将近一半的名额，当然，基本都是上世纪的角色，近几年的正太大多我不是很喜欢。 小时候很控《魔神英雄传》里的瓦塔诺。大雄一开始没什么感觉，TV版他特别废，但后来在各部大长篇里被他打动了（神一样的境界）。还有塞迪也是我很喜欢的主角，而且人家还是元气正太一只，现在这一属性基本属于女性角色。 我个人很萌塞迪戴帽子的造型，女生戴帽子也让我觉得很酷，看来我还是个帽子控，当然，不是所有帽子类型都喜欢，但总的来说，帽子对我的杀伤力很大。另外，我还很控制服、夹克、和白衬衫。     记得小时候初看本片，印象最深刻的，莫过于某一集冒出一句“这是爷爷送给你的玩具”，塞迪走进屋内一看，一堆华丽丽的……哇靠！那时我买个玩偶都得积多少压岁钱呐，这些死有钱人！     最近又重看了这部小时候很喜欢的作品，感动依旧在，果然经典是承受得起时间的摩擦的啊。     最后感慨一下，片头曲和片尾曲都很好听，虽然很长一段时间内都忘了，但再次听到时，一下子就找回了儿时的感觉。还有片中经常出现的世界名曲《Annie Laurie》，我可是因为这部作品而喜欢上这首曲子的。 附：“世界名著剧场动画”相关作品 http://movie.douban.com/doulist/257027/
9分 动画 治愈系