莫言怀抱华美颓败的土地，决意对半个世纪的土地做出重述。莫言郑重地将土地放在记忆的丰碑前，看着它在历史中渐渐荒废并确认它在荒废中重新获得庄严、熔铸、锋利。
《生死疲劳》是一部向中国古典小说和民间叙事的伟大传统致敬的大书。在这次神圣的“认祖归宗”仪式中，小说将六道轮回这一东方想象力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了农民对生命无比执著的颂歌和悲歌。
地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事充满了吊诡和狂热，唏嘘和罹难。当转世为人的“大头儿”终于执著坚定地叙述时，我们看到了一条生气沛然的人与土地、生与死，苦难与慈悲的大河，流进了我们的心田。
在莫言对伟大古典小说呼应的那一刻，聆听到了“章回体”那最亲切熟悉的大音；莫言承受着生死疲劳的磨砺以及冤缠孽结，将中国人百感交集、庞杂喧哗的苦难经验化为纯美准确的诗篇，祈祷祖国庄严、宁静、祈望人类丰沛的生命祥和、自然。

《裸体午餐》被文学史称为20世纪最重要的小说之一，书名来自凯鲁亚克的 一个提议，意为在正午凝固的时刻，每个人都看见每把餐刀尖上插着什么。它不仅重新界定了文学的定义，也重新界定了美国文化。《裸体午餐》描述一个毒瘾者漫游纽约、墨西哥、摩洛哥的丹吉尔等城市的令人胆寒的故事，可以 把它看做一段关于堕落、暴力、残酷和妄想的游记。将这些碎片汇集在一起的是成瘾这一主题，巴 勒斯称之为“需求的代数”，他用对海洛因越来越强的需求来比喻各种对控制的需求，无论是性、政治还是社会性的控制。
作者使用了一种称为“剪裁法”的写作手法，风格新颖独特，并夹杂了大量典故、方言、俚语、黑话、双关语、文字游戏等，给读者一种全新的阅读体验。该书被评为《时代周刊》英文百大小说，并于1991年被大卫•柯南伯格翻拍成同名电影。

科幻是高科技时代的专属文化语言，科幻类期刊、图书则是畅销书目上的重要部分。作为国内科幻业界的主力军，科幻世界杂志社一直致力于中国科幻文化市场的培育，每年一度的中国科幻银河奖征文催生出大批优秀科幻作家和科幻佳作。1991年，科幻世界杂志社代表中国科幻业界成功主办的世界科幻协会（WSF）年会，被WSF评为“WSF成立以来最隆重最成功的1991年年会”。1997年，科幻世界杂志社遍邀全世界的科幻作家、科学家、宇航员参加’97北京国际科幻大会，其辉煌永载中国科幻史册。
为了让国人的想像跟上时代，为了打造中国科幻图书品牌，科幻世界杂志社与四川科学技术出版社强强合作，于2003年正式启动了中国科幻“视野工程”。“视野工程”的三大支柱丛书“世界科幻大师丛书”、“中国科幻基石丛书”和“流行科幻丛书”，以专家的视角，广泛运用刊物、网站等专业媒体的宣传攻势，掀起了又一轮科幻热潮。2004年，“科幻大师丛书”更荣获了由中国出版工作者协会、国际合作出版促进委员会、中国出版科学研究所、《出版参考》杂志社等出版界权威组织颁发的2003年度引进版社科类优秀畅销图书奖。

*一个逆转命运的故事！当失去一切身陷绝境，拥有超强意志力就能逆转人生。
*迄今为止最好卖的法语直译本！周克希先生经典华丽全译文，全新修订！
*超级IP孵化器：美剧鼻祖丨好莱坞大片灵感之源丨东野圭吾隔空致敬丨金庸小说同款江湖。
*海量金句：关于幸福、痛苦、欲望、宽恕、自由、忧伤……幽微深刻，直指人性。
*历代名家接力推荐：雨果、毛姆、马尔克斯、木心、金庸、斯蒂芬·金、余华、马伯庸等。
*亿万读者天选之作：每5分钟就有一位读者读过。
*包装突破：甄选三色套系装帧，凸显故事本原气质。
*随书附赠：精美复古风-手绘故事图+细化环状-人物关系图；
*用纸上乘：芬兰进口轻型纸，保护视力，轻松阅读；
年轻水手埃德蒙即将走向人生巅峰，却在订婚宴上意外被捕入狱。
被打入地牢的埃德蒙奇迹般结识了“传奇人物”——法里亚长老。
十四年等待之后，埃德蒙成功越狱，并找到了藏在基督山岛的那笔超级宝藏！
拥有无尽财富、强大意志和广博知识的全新埃德蒙，化名“基督山伯爵”，
他来到巴黎，开启了一场复仇之旅……

小说以法国波旁王朝和七月王朝两大时期为背景，描写了一个报恩复仇的故事。法老号大副唐泰斯受船长的临终嘱托，为拿破仑送了一封信，受到两个对他嫉妒的小人的陷害，被打入死牢，狱友法里亚神甫向他传授了各种知识，还在临终前把一批宝藏的秘密告诉了他。他设法越狱后找到了宝藏，成为巨富。从此他化名为基督山伯爵，经过精心策划，报答了他的恩人，惩罚了三个一心想置他于死地的仇人。

★16岁轰动日本文坛的天才作家，乙一长篇小说代表作
★在名为“世界”的这锅浓汤中，人这么多，我们还是孤单。但也许我们终将会遇到一个人，理解或接纳我们吧。
★《在黑暗中等》细腻描绘孤独人世间温暖美好的情感，就像一束光，照进每个人都可能感到孤独的心
★完成《在黑暗中等》时，“无限感慨”足以代表我的全部心情。——乙一

内容简介：24岁的本间满失明3年了。有时，好友会陪她外出买些生活必需品，这是她和外界仅有的联系。外面会有无数的事情让人受伤吧，她想，无边的黑暗令她心安。每一天，她躺在客厅的榻榻米上，在黑暗中蜷缩成一团，等着死亡。她想过，如果来了强盗，她就咬舌自尽。
最近，她总觉得身边有一种奇怪的感觉：冰箱里本来正好够吃一周的面包，5天就吃完了；从橱柜上掉下来的砂锅没有砸碎，却出现在餐桌上。
她做了炖菜，试着在餐桌上多放了一副碗筷。

文艺复兴时期是一个特别诙谐、聪慧的时期吗？这个西方文明的辉煌时代见证了一种对形形色色的趣闻轶事、名言警句、格言成语、俗文谚语的超乎寻常的兴趣。妙语涉及宗教仪式、节日、婚姻、誓言、咒语、传统以及历史事件，从中亦可看到其时各色人等的诙谐轶事与人间喜剧。当时的人文主义者们对民 间日常生活充满了兴趣，他们记录了这些精彩的妙语、俏皮话和笑话。在当时，诙谐与智慧是联系在一起的。
本书是一部记录意大利文艺复兴时期的妙语、俏皮话和笑话的专著。查尔斯·斯佩罗尼在书中摘录与编译了波焦‧布拉乔利尼、卢多维科·卡蓬等十余位对后世影响深远的作家的作品，绘出一幅文艺复兴时期意大利风土人情的绝佳画卷。

《咖啡时间》
丰田彻也主题漫画集，走，喝咖啡去，现在马上！因为人生转眼就过去了！
●一杯咖啡是生活也是慰藉
丰田彻也是漫编室挖掘的第二位给村上春树画封面的漫画家（第一位是《梦晕》的作者藤本理）。
而这是一部借用“咖啡”聊“人生”的作品。
咖啡只是线索，人们通过咖啡相遇，通过咖啡和解，以咖啡为契机进行一次长谈。
十七个事关咖啡的人生，一杯咖啡，是生活也是慰藉。
●对人类这一生物的洞察深刻
从劣质咖啡豆中洞察社会的错综万象、当婚姻走到尽头后两人打算坐下来喝杯咖啡、被水淹没的小镇还有老人在故乡坚守、薛定谔的猫与真真假假的人间残酷……每一个故事，都埋着他对人性的深刻洞察。

《护目镜》
丰田彻也短篇漫画集，荒诞的家庭辛酸，平凡的人性温暖。
●那些不知如何靠近的怯弱
这是丰田彻也的出道之作，线条细腻如丝，情感也细腻刻骨。
没有任何血缘关系的人是否可以成为家人、儿时憧憬的长辈其实只是个职业骗子、母亲把生活的不幸和痛苦都怪罪给女儿、唯一疼爱自己的亲人遭遇意外、父亲与子女的心结要如何解开……到底什么才是家庭，什么又是亲情？
●那些依旧试图靠近的勇敢
他呈现欺骗、贫穷、家庭中的暴力、人与人的误判与释然。
温馨里带着辛酸，用事关家人和亲情的故事，探索人与人之间错综的关系与复杂的情感。
很多事情远比我们所知的要复杂，并不是想说到底谁错了，只是希望人们能停下来，看见彼此。

這是本以「蟲師」聞名的作者漆原友紀，其出道之初所畫的多則短篇漫畫。包括了引發創作「蟲師」的兩篇源頭作品也收錄在內，可說是集結了漆原友紀的心血結晶。本書共收錄了：懸崖上，下了巴士的人、迷宮貓、珊瑚之子、黑色手指、那個人、銀河之眸、Bio Luminescence、泡沫、花開歸路、海與溫柔眼神、夏之宇宙、海之底　川之底、白髪之原、化石之家、雪之冠、Mar‧man、蟲師＜藍色音樂＞、蟲師＜屋頂之宴＞等18篇作品，眾所期望的珠玉作品集。

出身在富豪家中的大庭葉藏，是個從小就自覺到自己與其他人不一樣的小孩，他不明白什麼叫做飢餓的感覺，只覺得與人類相處的每一天都是痛苦得猶如處在地獄之中。而在這樣的生活中他學到的求生之道，就是徹底化身為小丑，用小丑隱藏他真正的一面，然而這卻是他走向悲劇的開始……恐怖漫畫大師伊藤潤二重新詮釋太宰治的半自傳小說「人間失格」！

大庭葉藏不懂何謂人類的生活。每天都懷著將死的感覺生活。就在努力熬過都會的修羅場的同時，也稍微學會如何應付社會的葉藏，決定與一個能無條件信賴自己的女性共組家庭。好不容易到手的幸福。卻是他的自我即將逐漸崩壞的前兆。

(完結篇)強烈在意鄰人的眼光，因此大庭葉藏徹底化身為小丑而活。這樣的他認識了絕不會懷疑別人的淑子，開始摸索起新生活，然而淑子清淨的心與身體卻遭到汙染，讓葉藏的心就這麼被打入地獄中。為了想要逃離痛苦，葉藏沉溺在酒精中，又為了戒除酒癮反倒嗎啡成癮。而為了治療住進醫院的葉藏，邂逅到的人物是……？

「我是個一事無成的人、一位失敗者，
但我覺得很好。」
日本前衛漫畫始祖經典作品選集，
「私漫畫」名篇，大師唯一系列作！
● 日本漫畫家協會大獎、法國安古蘭漫畫節特別榮譽獎得主
● 達到高度藝術性與文學性的漫畫作品，開創日本另類漫畫的《GARO》系代表
● 「Mangasick漫畫私倉」擔任選集顧問
● 特別收錄：吉本隆明長篇解說文、完整漫畫彩圖
「《無能之人》中明顯展露了義春『世捨人』的願望——在俗世裡的一隅，毫不引人注目地活著。三十年以上沒有發表過新作的柘植義春，或許最接近其理想的世捨人的樣貌。」——川本三郎（作家、評論家）
在日本漫畫界，柘植義春的名字和「漫畫之神」手塚治虫並列。若說手塚治虫奠定了日本主流漫畫的表現形式與美感，柘植義春則是成人漫畫和前衛漫畫的開山始祖。
他的作品圍繞著夢境、旅情、私漫畫這三個類型，幾乎都是短篇。「夢境」作品營造出意識流般、似夢非夢的意境，帶有超現實主義及精神分析學的影子；「旅情」作品以偏鄉祕境為場景，在了無生氣的寂寥之地滿足避世遁隱的想望；「私漫畫」作品則混淆了虛實界線，將自己的日常擺在讀者面前。
不同於王道漫畫的熱血、友情與奮鬥，柘植義春擅長挖掘沉澱在人們內心深處的黯淡世界，包含對存在的焦慮、現實的逃逸、死亡的恐懼或異樣的性愛妄想，作品充斥著難以排解的抑鬱與糾結。他從不畫大人物或大場面，筆下出現的盡是邊緣失敗者與破敗舊街區，而這種虛無慘澹之氣也成了他的招牌。
敘事手法上，柘植義春掙脫了傳統故事漫畫「起承轉合」的框架，不再具備達成目的或解決問題的事件性，也不藉由過程啟發或娛樂讀者。有時候會突然冒出沒有邏輯的對話，或是前後不連貫的分鏡與場景，塑造出分不清是現實還是夢境的詭譎氛圍。這樣斷裂跳躍的實驗性做法，大大地衝擊了漫畫界，也獲得藝文圈與菁英學子的關注。可以說從這時開始，日本漫畫站上了與文學、電影相同的藝術高度。
「柘植義春最讓我震撼的是他直面深淵，探究存在的毫無意義，試圖呈現出內在暗黑角落的真實。他的畫面細膩而詭異，……好似在日常環境的老舊角落裡，卻帶著神祕的詩意。」——小莊（漫畫家）
柘植義春一生跌宕起伏，飽受精神疾病所苦，創作初期曾經自殺未遂，1965-1970年在日本前衛漫畫雜誌《GARO》發表了許多實驗性、開創性的代表作，可謂其轉捩點，70年代後因身心狀況不佳創作量遞減，1980年代以《無能之人》系列再創漫畫高峰，卻選擇於1987年休筆隱世，從此宛如人間蒸發。
但他在日本藝文界的地位卻是無庸置疑，有許多專門探討解析其作品的專書，業界編輯、評論家、作家也不少是他的死忠粉絲。從筑摩書房、新潮社、小學館到講談社，日本各大出版社不斷推出柘植義春漫畫集，在日漫界實屬異數。2017年，柘植義春更以新潮社編選的漫畫系列獲頒第46屆「日本漫畫家協會大獎」。Bob Dylan得到諾貝爾文學獎的消息公布後，日本書迷還曾經開玩笑說，那下一個應該輪到義春了吧！其在日本的地位可見一斑。
柘植義春在歐美也獲得極高的評價，2005年時《無能之人》法語版獲得安古蘭國際漫畫節頒發之「文化遺產獎」。 2020年第47屆法國安古蘭漫畫節難能可貴地獲得本人同意，舉辦了大規模的原稿展「存而不在 ÊTRE SANS EXISTER：柘植義春大展」，避世多年的義春出乎意料地前往參加，並上台領取特別榮譽獎。
「柘植義春漫畫裡的主人翁及其所處的世界，就像在做著沒有時間感的夢境，給予讀者一種安心感。畢竟要努力登上高峰或全力衝刺，都會讓人感到不安和受傷。……柘植義春式的劇碼，創造出一個和作者天生的悲哀資質適度融合的、另類的純粹世界。」——吉本隆明（左翼思想家）
此次柘植義春首度問世的中文版，邀請了Mangasick漫畫私倉擔任選集顧問，精選其生涯不同時期的經典代表名作。
此選集以「無能之人」系列為主，是柘植義春漫畫生涯唯一的系列作，也是他創作末期以「私漫畫」類型再創顛峰的代表作。本書一共收錄了8篇：〈魚石 〉、〈某無名作家 〉、〈賣石記〉、〈無能之人〉、〈鳥師〉、〈探石行〉、〈賣相機記 〉、〈蒸發 〉。
「無能之人」系列的主角明顯地與作者本人有多處重疊，故事之間也有不少共通性：性格上總是把自己置放在最低狀態的主角、對無能的丈夫感到絕望的妻子、還有淪為社會底層的人們，以及外出旅行前往的山裡或是沿著山谷河川的礦質溫泉客棧為背景的風景。
這幾篇故事中，主角總是想著萬一無法再靠漫畫吃飯，要去做什麼其他的職業。但主角對世俗名利不感興趣，也不想追求什麼遠大理想，只幻想著被動等待就能有過活。無論是〈魚石〉裡的「賣舊書的人」、〈賣石記〉裡的「收渡河費的人」、〈無能之人〉裡的「賣石頭的人」、〈賣相機記〉裡的「賣骨董的人」……，都是被動接收的底層業者。這樣生活無能的天生性格，也讓此系列作品時常上演著把大事和小事搞錯、常識和非常識反轉的橋段，可謂是苦澀卻輕盈的悲喜劇。
「我們不需要深入研究也能夠欣賞〈紅花〉和《無能之人》的美，因為這些作品中的直接性存有某種令我們震撼的東西。《無能之人》故事極其黑暗，此作挖掘之深，深到最終在悲慘中掘出了幽默。」——Marius Chapuis（法國漫畫評論家）

從社會中解放的逃避之旅，
柘植義春的生存之道！
日本前衛漫畫始祖經典作品選集，
「旅情」系列名作，中文版首度問世！
● 日本漫畫家協會大獎、法國安古蘭漫畫節特別榮譽獎得主
● 達到高度藝術性與文學性的漫畫作品，開創日本另類漫畫的《GARO》系代表
● 特邀作者好友、《GARO》前編輯「淺川滿寬」，撰寫長篇解說文
● 「Mangasick漫畫私倉」擔任選集顧問
● 漫畫彩圖完整收錄！
「義春這位作家的腳步，可說是帶著想讓自己從社會的存在中解放的冀求，一路追尋並將過程記錄下來的漫畫之路。」——淺川滿寬（資深漫畫編輯）
在日本漫畫界，柘植義春的名字和「漫畫之神」手塚治虫並列。若說手塚治虫奠定了日本主流漫畫的表現形式與美感，柘植義春則是成人漫畫和前衛漫畫的開山始祖。
他的作品圍繞著夢境、旅情、私漫畫這三個類型，幾乎都是短篇。「夢境」作品營造出意識流般、似夢非夢的意境，帶有超現實主義及精神分析學的影子；「旅情」作品以偏鄉祕境為場景，在了無生氣的寂寥之地滿足避世遁隱的想望；「私漫畫」作品則混淆了虛實界線，將自己的日常擺在讀者面前。
不同於王道漫畫的熱血、友情與奮鬥，柘植義春擅長挖掘沉澱在人們內心深處的黯淡世界，包含對存在的焦慮、現實的逃逸、死亡的恐懼或異樣的性愛妄想，作品充斥著難以排解的抑鬱與糾結。他從不畫大人物或大場面，筆下出現的盡是邊緣失敗者與破敗舊街區，而這種虛無慘澹之氣也成了他的招牌。
敘事手法上，柘植義春掙脫了傳統故事漫畫「起承轉合」的框架，不再具備達成目的或解決問題的事件性，也不藉由過程啟發或娛樂讀者。有時候會突然冒出沒有邏輯的對話，或是前後不連貫的分鏡與場景，塑造出分不清是現實還是夢境的詭譎氛圍。這樣斷裂跳躍的實驗性做法，大大地衝擊了漫畫界，也獲得藝文圈與菁英學子的關注。可以說從這時開始，日本漫畫站上了與文學、電影相同的藝術高度。
「如果你也覺得世界太過喧囂，體內更棲有落寞靈魂，那麼請隨著柘植義春所開展出的這條棄世小徑，一同沒入日漫地表深處的暮色文學地穴。」——林運鴻（作家）
柘植義春一生跌宕起伏，飽受精神疾病所苦，創作初期曾經自殺未遂，1965-1970年在日本前衛漫畫雜誌《GARO》發表了許多實驗性、開創性的代表作，可謂其轉捩點，70年代後因身心狀況不佳創作量遞減，1980年代以《無能之人》系列再創漫畫高峰，卻選擇於1987年休筆隱世，從此宛如人間蒸發。
但他在日本藝文界的地位卻是無庸置疑，有許多專門探討解析其作品的專書，業界編輯、評論家、作家也不少是他的死忠粉絲。從筑摩書房、新潮社、小學館到講談社，日本各大出版社不斷推出柘植義春漫畫集，在日漫界實屬異數。2017年，柘植義春更以新潮社編選的漫畫系列獲頒第46屆「日本漫畫家協會大獎」。Bob Dylan得到諾貝爾文學獎的消息公布後，日本書迷還曾經開玩笑說，那下一個應該輪到義春了吧！其在日本的地位可見一斑。
柘植義春在歐美也獲得極高的評價，2005年時《無能之人》法語版獲得安古蘭國際漫畫節頒發之「文化遺產獎」。 2020年第47屆法國安古蘭漫畫節難能可貴地獲得本人同意，舉辦了大規模的原稿展「存而不在 ÊTRE SANS EXISTER：柘植義春大展」，避世多年的義春出乎意料地前往參加，並上台領取特別榮譽獎。
「旅行雖然是一段很短的時期，卻可以讓人蒸發。像是切斷了自己以往的所有人際關係，前往沒有任何一個認識的人的地方。變成一個完全赤裸的人。這可以說是發現真正的自己的絕佳機會啊。」——柘植義春
此次柘植義春首度問世的中文版，邀請了Mangasick漫畫私倉擔任選集顧問，精選其生涯不同時期的經典代表名作，此選集以「旅情」系列為主，收錄了12篇代表作。
〈蟹〉 延續了〈李先生一家〉的朝鮮人角色，描寫被排除在外的邊緣人生活。
〈峠之犬〉 以一隻狗突如其來地消失，潛藏了義春想人間蒸發的願望。
〈長八之宿〉 、〈二岐溪谷〉、 〈溫突小屋〉、〈哄亞拉洞的弁先生〉 、〈枯野之宿〉、〈庶民旅館〉、 〈會津釣魚旅館〉則是義春的「旅情」代表作。透過前往偏僻破敗之地，體驗從日常抽離的解放感，並將之轉化成創作的題材。
〈魷魚捲必殺技〉、〈窗邊的手〉 、〈外面的膨脹 〉都是義春實際做過的夢。在描繪夢境時，他嘗試用扭曲的遠近法、粗線條、水彩等不同的方式來作畫。其中，〈窗邊的手〉以戰後為時代舞台，氣氛暗沉。除了在許多構圖上借用了美國畫家愛德華・霍普之外，也用充滿現實感的細部描繪，以大格分鏡展開，和〈螺旋式〉相當類似。此後，義春不再將夢放入漫畫，故〈窗邊的手〉可謂是他告別夢境之作的集大成。

息子を失った母と同級生、喪失と愛情の物語

「異世界に行った息子と会う方法を教えてほしい」
17年ぶりに再会した同級生からの依頼で
オタク陰キャな会社員・堂原の非日常な日々が始まった！

最愛の子を失くすということ。
この世界で最も大きな喪失感と向き合う物語。


【ご推薦の声！】

「美央の探求心と行動力を、私は現実逃避だとは思いません。
かけがえのない大切な人を喪った時、
もう二度と会えないかもしれないけれど
きっとどこかで生きていると考えるのは自然なことではないでしょうか。
美央が大我への思いを健やかに手放し、
堂原が自分自身を取り戻すまで、じっくり時間をかけて欲しい。
もっと二人の物語の続きが見たいです」

ジェーン・スー（コラムニスト）


「異世界モノの意味、考えたことある？
異世界モノが単に空虚なものであったら、
世界中になぜこんなにも広がっているのでしょうか。
息子を亡くす、というこの世で最大の不幸に見舞われた母が
ライトノベルにその意味を見出そうとする。
この母の前に登場するのが慎ましく生きる一人のオタク。
オタクは、人を救うことができる聖職者なのかもしれません」

吉田尚記（ニッポン放送アナウンサー）


【編集担当からのおすすめ情報】
この漫画は、原作者・かねもと氏の自主制作版『私の息子が異世界転生したっぽい』をベースに、
エピソードや設定を新たに膨らませた作品です。
作画にシバタヒカリ氏を迎え、最旬作家タッグによる連載となります。

深い喪失感から、家族でも恋人でも友達でもないふたりが絆を深めていく。
現代の新しい人間関係を描く物語です。

死んだ息子は実は異世界に転生して生きていると主張する母親と、彼女の元同級生（オタク）が繰り広げる、悲しみに向き合う物語。
誰かが死んだ時、残された人々はどうやって前を向き、立ち上がるのか。