舒彤是当今的一位小说家，在上海虹口公园附近租了个仓库作工作室，据说这个仓库几十年前就存在，是一个抗日地下党基地。舒彤开始思考在这个空间里曾经的人和事……一日，舒彤听到了一首《有一天，我将找到你（Someday I’ll Find You）》，可是寻不到声音的来源。几番追寻，她好像通过这首歌连接到了1943年时在这个空间活动的人——白石。白石是一位雕塑家，在这个伪装成雕塑工作室的老厂房内，用广播的方式向外部作战队伍传递情报。舒彤设法走进白石的世界，一起体会战争时期的激烈、紧张与不安。

一日，舒彤看到了历史记载的这场战役的获胜关键信息，便冒着生命危险，开始了一场1943年的时空旅行，将情报送达白石的面前，“幺幺洞捌”是他们这次作战暗号。不料白石的世界，有一位长得跟舒彤一模一样的卧底叫安娜。在混乱的、没有身份的年代，分不清是舒彤还是安娜，帮助大家赢得了这场战争的胜利。

也不知是在舒彤的笔下，还是现实中，这场跨越时空的故事永远的定格在了1943年。

幕啟時，演員各自躺在十二個棋盤的格子裡，好像初生嬰兒一樣，隨著巴哈「十二平均律」第一首Ｃ大調前奏曲和賦格，他們慢慢起身，然後在格子裡活動，做極為個性化的動作。一開始舞臺上有簡單乾淨的幾何圖形，幾個獨白者坐在方塊上，彼此間段地對著不同人說話，旁邊也有車掌指揮著人上下車，然後許多人不同人際關係的一段段切片故事，有戀人、寵物家屬、算命者等的對話。在第二幕中，龐大的圓球，從舞台的下方緩緩上升，到不見為止。最後獨白者上臺，不同於之前獨白者留給死去親人，獨白的對象是後代的人或宇宙的人，他們聲音穿插著，片段式的讀信，到後來，當一個巨大的郵筒從天而降，一個郵差吹哨子，他們封信、寄信。一切結束在第三個樂章，囚犯蹲坐在方箱上面，攤開日記本。囚犯的言語遲鈍，好像很久沒有說話的樣子，典獄長輕蔑地唸出囚犯的日記，創作者唸出創作的文章，巴哈從右舞台出現，緩緩的走過舞台，面無表情，賦格曲最後的音符奏畢。舞台空空、靜靜。

有多少失落的靈魂，道出多少不可告人的秘密
《如影隨形》是表演工作坊2007新作，2008推出 DVD，是2009銷售的表演工作坊最新作品。
導演賴聲川與演員丁乃箏、尹昭德、朱芷瑩、屈中恆、徐堰鈴、賴梵耘、李建常、韋以丞、劉美鈺、時一修、曾寶儀、潘恆健等共同完成的劇碼。在真真假假、虛虛實實的一場又一場變換的場景裡，由家庭、金錢、婚姻、親子、友誼交錯中帶領了觀眾進入省思自我的人生意境，生死的意義，是相當有張力的一個多角色舞台劇。
演員一人多角的扮演，自然而且入戲，更顯得該劇團成員表演功力之札實，值得推薦給喜歡舞台劇、人生蜇思、表演藝術等等取向之觀眾。

有多少失落的靈魂，道出多少不可告人的秘密
《如影隨形》是表演工作坊2007新作，2008推出 DVD，是2009銷售的表演工作坊最新作品。
導演賴聲川與演員丁乃箏、尹昭德、朱芷瑩、屈中恆、徐堰鈴、賴梵耘、李建常、韋以丞、劉美鈺、時一修、曾寶儀、潘恆健等共同完成的劇碼。在真真假假、虛虛實實的一場又一場變換的場景裡，由家庭、金錢、婚姻、親子、友誼交錯中帶領了觀眾進入省思自我的人生意境，生死的意義，是相當有張力的一個多角色舞台劇。
演員一人多角的扮演，自然而且入戲，更顯得該劇團成員表演功力之札實，值得推薦給喜歡舞台劇、人生蜇思、表演藝術等等取向之觀眾。

主演：屈中恒 冯翊纲
编剧、导演 赖声川
创意顾问 王伟忠
大陆制作人 段荣 可然
2011赖声川-北京保利剧院戏剧演出季之舞台剧《那一夜，在旅途中说相声》
关于表坊相声系列
令人难忘的相声经典…1985《那一夜，我们说相声》首演 李立群、李国修爆笑登场。历经七个月的即兴创作，这部实验性强，难以归类的新舞台剧，用「笑声背后的哲思」拯救了台湾相声，创下台湾舞台剧演出纪录，并开创台湾舞台剧创意的大格局。
1989《这一夜，谁来说相声》首演李立群、金士杰、陈立华担纲演出。中国人两岸五十年来的政治与历史的回顾，引起话题。【表坊】再度刷新国内演出纪录。
1993年《那一夜，我们说相声》93版首演创团剧作再度搬上舞台，李立群和冯翊纲联袂演出，快人快语，又掀热潮。
1997年《又一夜，他们说相声》首演第三次的相声组合，中国人的思想大观。冯翊纲、赵自强、卜学亮掀起文化狂潮，创下国家剧院连演35场的记录。
2000年《千禧夜，我们说相声》首演第四出相声剧，横跨三世纪演出。金士杰、倪敏然、赵自强、李建常狂扫两岸三地，并获邀上2002年大陆央视春节联欢晚会，向十亿人说相声。
2005年《这一夜，Women说相声》首演从另类思考角度出发，深入探讨女性话题，颠覆男性说相声的传统。方芳、萧艾、邓程惠让人见识女相声的威力无穷，大陆巡演版加入了阿雅和杨婷，让台湾创意深入内地。
2011年【表坊】郑重推荐—相声经典重献
《那一夜，在旅途中说相声》
〔相声〕系列是【表演工作坊】的招牌戏码，【表坊】相声迷遍布全世界，每四年一文件新相声作品早已成为观众期待的盛事，这次睽违六年，推出以旅行为主题的《那一夜，在旅途中说相声》，将为【表坊】相声神话再添一佳作。
近年休闲意识抬头，各个城市纷纷打出最精采的旅游行程，旅人们带着空行李箱出门，到处买东西、吃东西、用力玩、尽情感受一切，想把世界收进口袋，再带着幸福的微笑、拖着满满的行李回家。表演工作坊这次集结赖声川及王伟忠两位创意双星，以金字招牌 “相声” 系列背书，打造以 “旅行 “为主题的全新相声作品。
此剧由相声天王─冯翊纲、金钟影帝─屈中恒饰演两位旅行达人，因各自拥有不同的旅行经验，于是以说、学、逗、唱展开一场对 “极致” 旅行经验的比较与激辩，观众透过演出不但感觉置身世界各地，也将对生命有不同的省思及定义。绝对令你捧腹大笑、笑中带泪、痛定思痛，是出跟着时代脉动的经典好戏。
一段相声旅程，一次剧场旅程，一种生命旅程，等待喜欢【表坊】的朋友成团进剧场逍遥游！
演员介绍：
屈中恒
继《如影随行》之后，这是屈中恒第二部舞台剧，也是第二次与【表演工作坊】合作。以《将军令》获第34届电视金钟奖最佳男演员，金钟影帝屈中恒现正主持综艺节目《国光帮帮忙》。演出电视剧包括《天使一刻钟》、《住左边住右边》、《艾曼纽要怎样》、《婆媳过招千百回》、《天国的嫁衣》、《后山日先照》、《晚安明天见》、《狂爱龙卷风》、《老王同学会》等多部，及《黑皮与白牙》、《纯属意外》、《运转手之恋》、《报告班长4》等数十部电影。
冯翊纲
国立艺术学院戏剧艺术硕士。现任台北艺术大学戏剧系、台湾师范大学音乐系、政治大学广电系副教授。【相声瓦舍】创办人及艺术总监。当代杰出的专业舞台剧及相声演员，理论与实务兼为专长，熟谙编剧，编演的作品呈现独特的创意风格。著作包括研究文集、文艺作品集、剧本集、有声书、图文书等多部，以及激光视盘数十种。曾获国军文艺金像奖、文建会舞台剧本创作奖、中国文艺奖章、十大杰出青年薪传奖、全球中华文化艺术薪传奖。

主演：屈中恒 冯翊纲
编剧、导演 赖声川
创意顾问 王伟忠
大陆制作人 段荣 可然
2011赖声川-北京保利剧院戏剧演出季之舞台剧《那一夜，在旅途中说相声》
关于表坊相声系列
令人难忘的相声经典…1985《那一夜，我们说相声》首演 李立群、李国修爆笑登场。历经七个月的即兴创作，这部实验性强，难以归类的新舞台剧，用「笑声背后的哲思」拯救了台湾相声，创下台湾舞台剧演出纪录，并开创台湾舞台剧创意的大格局。
1989《这一夜，谁来说相声》首演李立群、金士杰、陈立华担纲演出。中国人两岸五十年来的政治与历史的回顾，引起话题。【表坊】再度刷新国内演出纪录。
1993年《那一夜，我们说相声》93版首演创团剧作再度搬上舞台，李立群和冯翊纲联袂演出，快人快语，又掀热潮。
1997年《又一夜，他们说相声》首演第三次的相声组合，中国人的思想大观。冯翊纲、赵自强、卜学亮掀起文化狂潮，创下国家剧院连演35场的记录。
2000年《千禧夜，我们说相声》首演第四出相声剧，横跨三世纪演出。金士杰、倪敏然、赵自强、李建常狂扫两岸三地，并获邀上2002年大陆央视春节联欢晚会，向十亿人说相声。
2005年《这一夜，Women说相声》首演从另类思考角度出发，深入探讨女性话题，颠覆男性说相声的传统。方芳、萧艾、邓程惠让人见识女相声的威力无穷，大陆巡演版加入了阿雅和杨婷，让台湾创意深入内地。
2011年【表坊】郑重推荐—相声经典重献
《那一夜，在旅途中说相声》
〔相声〕系列是【表演工作坊】的招牌戏码，【表坊】相声迷遍布全世界，每四年一文件新相声作品早已成为观众期待的盛事，这次睽违六年，推出以旅行为主题的《那一夜，在旅途中说相声》，将为【表坊】相声神话再添一佳作。
近年休闲意识抬头，各个城市纷纷打出最精采的旅游行程，旅人们带着空行李箱出门，到处买东西、吃东西、用力玩、尽情感受一切，想把世界收进口袋，再带着幸福的微笑、拖着满满的行李回家。表演工作坊这次集结赖声川及王伟忠两位创意双星，以金字招牌 “相声” 系列背书，打造以 “旅行 “为主题的全新相声作品。
此剧由相声天王─冯翊纲、金钟影帝─屈中恒饰演两位旅行达人，因各自拥有不同的旅行经验，于是以说、学、逗、唱展开一场对 “极致” 旅行经验的比较与激辩，观众透过演出不但感觉置身世界各地，也将对生命有不同的省思及定义。绝对令你捧腹大笑、笑中带泪、痛定思痛，是出跟着时代脉动的经典好戏。
一段相声旅程，一次剧场旅程，一种生命旅程，等待喜欢【表坊】的朋友成团进剧场逍遥游！
演员介绍：
屈中恒
继《如影随行》之后，这是屈中恒第二部舞台剧，也是第二次与【表演工作坊】合作。以《将军令》获第34届电视金钟奖最佳男演员，金钟影帝屈中恒现正主持综艺节目《国光帮帮忙》。演出电视剧包括《天使一刻钟》、《住左边住右边》、《艾曼纽要怎样》、《婆媳过招千百回》、《天国的嫁衣》、《后山日先照》、《晚安明天见》、《狂爱龙卷风》、《老王同学会》等多部，及《黑皮与白牙》、《纯属意外》、《运转手之恋》、《报告班长4》等数十部电影。
冯翊纲
国立艺术学院戏剧艺术硕士。现任台北艺术大学戏剧系、台湾师范大学音乐系、政治大学广电系副教授。【相声瓦舍】创办人及艺术总监。当代杰出的专业舞台剧及相声演员，理论与实务兼为专长，熟谙编剧，编演的作品呈现独特的创意风格。著作包括研究文集、文艺作品集、剧本集、有声书、图文书等多部，以及激光视盘数十种。曾获国军文艺金像奖、文建会舞台剧本创作奖、中国文艺奖章、十大杰出青年薪传奖、全球中华文化艺术薪传奖。

行色匆匆，步履不停，人们在这光怪陆离的世界里扮演着各式各样的角色，却偏偏忘记自己本来的身份。在虚妄可憎的伪装下面，掩盖着无数的怯懦与不自信。
大学毕业在即，班长却主动请辞，班委会成员为了眼前的既得利益进行了一次充满私欲的民主选举；小林是谁？是一曾天真无邪的小孩，是忘掉本源的漂流者，是坑蒙拐骗巧取豪夺的败类，是内心脆弱怯懦不堪的小丑，小林是你，是我；动画的世界色彩斑斓，动画的世界正邪分明，每天只要30分钟，正义战士必然打败邪恶，因此有人选择将自己动画化，彻底逃避那肮脏龌龊的真实世界；不要会谈脏话，大胆讲出母语，用最恶毒的语言去攻击人类的神圣禁区，尽情释放每天所承受的巨大压力；你说你的，我说我的，语言不通与沟通障碍，让我们一同搭上开往地狱的死亡航班……

行色匆匆，步履不停，人们在这光怪陆离的世界里扮演着各式各样的角色，却偏偏忘记自己本来的身份。在虚妄可憎的伪装下面，掩盖着无数的怯懦与不自信。
大学毕业在即，班长却主动请辞，班委会成员为了眼前的既得利益进行了一次充满私欲的民主选举；小林是谁？是一曾天真无邪的小孩，是忘掉本源的漂流者，是坑蒙拐骗巧取豪夺的败类，是内心脆弱怯懦不堪的小丑，小林是你，是我；动画的世界色彩斑斓，动画的世界正邪分明，每天只要30分钟，正义战士必然打败邪恶，因此有人选择将自己动画化，彻底逃避那肮脏龌龊的真实世界；不要会谈脏话，大胆讲出母语，用最恶毒的语言去攻击人类的神圣禁区，尽情释放每天所承受的巨大压力；你说你的，我说我的，语言不通与沟通障碍，让我们一同搭上开往地狱的死亡航班……

如果有一天，你遇见一个人，他说他就是你，你的感觉如何？如果你骂他神经病，但渐渐的，你真的发现他就是你，那个你骂神经病的又是谁？《我和我和他和他》就是根据这个念头出发的，从两人同时饰演一人，到四人同时饰演两人，构想扩大，成为今天的剧本。故事内容叙述一位台湾企业第二代女主管奉公司之命，到香港与一位大陆高级男性主管，谈判关于两公司合并之可能性，而在谈判的一开始，两人的"另身"皆各自出现在自己身边，像影子一样一直跟着两人。另身带来了潜意识的欲望和幽默，有时增加两位主角思考之敏锐度，有时将一切含糊化；而在谈判的过程中，两位本尊开始怀疑以前是否认识对方，甚至与对方有过一段激烈的恋情。
【我】剧试图以一男一女之商业谈判，加上他们和自己的"另身"之间的谈判，探讨各种不同层次之关系。而"另身"之设计，试图深入心理学的领域，探讨意识与潜意识之间的连系。这一出心灵喜剧，在诙谐幽默的剧情及对话的背后，隐藏对人生深刻的体验，也探讨了我们生命中各种的抉择。
除了导演和演员所构成的坚强创作阵容外，另外值得一提的是此出戏的设计群；这次的舞台设计是由国内著名的建筑师姚仁喜所担任，姚先生首次为剧场做设计，他不但能快速适应【表演工作坊】这种特殊创作的方式，同时还能提供导演许多另类的创意，配合灯光设计简立人及技术总监刘培能在舞台技术方面多年之专业经验，相信能让观众拥有一次亮眼的视觉享受。

如果有一天，你遇见一个人，他说他就是你，你的感觉如何？如果你骂他神经病，但渐渐的，你真的发现他就是你，那个你骂神经病的又是谁？《我和我和他和他》就是根据这个念头出发的，从两人同时饰演一人，到四人同时饰演两人，构想扩大，成为今天的剧本。故事内容叙述一位台湾企业第二代女主管奉公司之命，到香港与一位大陆高级男性主管，谈判关于两公司合并之可能性，而在谈判的一开始，两人的"另身"皆各自出现在自己身边，像影子一样一直跟着两人。另身带来了潜意识的欲望和幽默，有时增加两位主角思考之敏锐度，有时将一切含糊化；而在谈判的过程中，两位本尊开始怀疑以前是否认识对方，甚至与对方有过一段激烈的恋情。
【我】剧试图以一男一女之商业谈判，加上他们和自己的"另身"之间的谈判，探讨各种不同层次之关系。而"另身"之设计，试图深入心理学的领域，探讨意识与潜意识之间的连系。这一出心灵喜剧，在诙谐幽默的剧情及对话的背后，隐藏对人生深刻的体验，也探讨了我们生命中各种的抉择。
除了导演和演员所构成的坚强创作阵容外，另外值得一提的是此出戏的设计群；这次的舞台设计是由国内著名的建筑师姚仁喜所担任，姚先生首次为剧场做设计，他不但能快速适应【表演工作坊】这种特殊创作的方式，同时还能提供导演许多另类的创意，配合灯光设计简立人及技术总监刘培能在舞台技术方面多年之专业经验，相信能让观众拥有一次亮眼的视觉享受。

本劇改編自俄國契訶夫的《海鷗》，將人物和時代背景改為中國1930年代，依照原劇的架構進行。蘇以玲是上海的女演員，此時她帶著他的情人小說家果林，回到她哥哥的莊園。戲的一開始，以玲觀看她兒子康丁創作的新戲，由康丁的女友妮娜演出，以玲漫不經心嘲諷的觀賞態度，使得康丁憤而中斷演出。妮娜著迷於果林，康丁射殺了一隻海鷗獻给妮娜，果林因此有了靈感：「一個男人看到一個女孩，只為了玩一玩就把她毀了」。之後，康丁舉槍自殺未遂，以玲決定帶果林離開，而妮娜也追隨果林去了上海。康丁真的成了作家，妮娜被果林拋棄後，仍繼續她的表演事業，又窮又累地回到故鄉，再看康丁一面。康丁在見過妮娜之後，選擇舉槍自盡。此時以玲仍在牌桌上，果林被通知要趕快把以玲帶開，她還不知情。
军艺小剧场版也是做了本土化处理，改为了中国的乡下。
2023 Soulpepper
Unrequited love. Creative jealousy. Guns. Vodka. A summer weekend at a lakeside estate falls apart when a famous writer comes to visit. Switching effortlessly between the ridiculous and the profound, Chekhov’s masterpiece examines the burning need to create art and the destructive power of love.

本劇改編自俄國契訶夫的《海鷗》，將人物和時代背景改為中國1930年代，依照原劇的架構進行。蘇以玲是上海的女演員，此時她帶著他的情人小說家果林，回到她哥哥的莊園。戲的一開始，以玲觀看她兒子康丁創作的新戲，由康丁的女友妮娜演出，以玲漫不經心嘲諷的觀賞態度，使得康丁憤而中斷演出。妮娜著迷於果林，康丁射殺了一隻海鷗獻给妮娜，果林因此有了靈感：「一個男人看到一個女孩，只為了玩一玩就把她毀了」。之後，康丁舉槍自殺未遂，以玲決定帶果林離開，而妮娜也追隨果林去了上海。康丁真的成了作家，妮娜被果林拋棄後，仍繼續她的表演事業，又窮又累地回到故鄉，再看康丁一面。康丁在見過妮娜之後，選擇舉槍自盡。此時以玲仍在牌桌上，果林被通知要趕快把以玲帶開，她還不知情。
军艺小剧场版也是做了本土化处理，改为了中国的乡下。
2023 Soulpepper
Unrequited love. Creative jealousy. Guns. Vodka. A summer weekend at a lakeside estate falls apart when a famous writer comes to visit. Switching effortlessly between the ridiculous and the profound, Chekhov’s masterpiece examines the burning need to create art and the destructive power of love.

《台湾怪谭》是一出由赖声川导演，李立群独角演出的大胆尝试。在台上，一个经常散神、岔题的说书人正在说一个关于一个人格分裂的人的故事。在融合单口相声、说书、对口相声、KTV、舞台剧表演的风格中，李立群一晚的单人演出，描绘出当代台湾怪象与乱象。除了独角演出中滔滔不绝的艰度外，演员必须精确配合由杜可风拍摄的影像表演，在戏长两个小时的过程中，毫无冷场。此剧演出后，亦发行实况录像带，也和《那一夜，我们说相声》和《这一夜，谁来说相声？》一样，迅速成为白金唱片。

《千禧夜，我们说相声》的场景改设在相声的发源地－－北京，时序从一九OO庚子年十二月三十日开始，上半场借北京一家「千年茶园」所发生的相声表演，串连下半场在台北发生的千禧大选事件，全剧穿梭时空一百年，从清末八国联军清帝国瓦解，一路说到九二一震灾后的改朝换代，前呼后应，形成预言与回照，借古讽今，亦借今论古。
《千禧夜，我们说相声》的演出人员，除有观众熟悉的金士杰、赵自强、李建常，表坊还特别邀请到拥有丰富相声表演经验的「综艺界大哥大」倪敏然担纲演出。配合时事，由倪敏然分别模仿林信义及吕秀莲的电视广告「相声救国篇」更再当时成为广告界热门话题。

《又一夜，他们说相声》是【表演工作坊】所创作的第三出相声剧，依循着《那一夜，我们说相声》和《这一夜，谁来说相声？》华都西餐厅的模式，这一次表坊透过两位西餐厅的主持人，一位补习班的老师，以及一位似真似假的思想玄学大师，将要带领我们探讨中国思想是否还存在的问题。由于全剧是以相声的方式呈现，因此中国思想中十分岸然的儒、道、默、法及诸子百家，全部被趣味式的语言及虚拟人物所颠覆。
《又一夜》共有五段，开始是以华都西餐厅作为序场，两位新生代的优秀演员赵自强、冯翊纲扮演西餐厅的两位主持人，他们将介绍一位中国思想玄学大师做特别来宾，但大师未出场，最后却引来大师的徒弟，这位徒弟是一位补习班的老师，由第一次演舞台剧的卜学亮饰演。序场结束后的第一段是以虚构的孔子第七十三弟子为主题来发展。第二段则是以同样的方式创造了一个活在今天台湾的老子，在看尽世态的无奈后出国，行前还在海关留下五千字。第三段则是以一位坚持师法古圣贤，依循古法才能解决现在问题的人物切入中国人的各式狂想。最后一段以阴阳五行，人人不懂、但人人却信奉的主题来说明阴阳家已深植所有人的心中。

一九八九年九月三十日首演，这一出戏继承了创团作品《那一夜，我们说相声》的风格，以似乎独立的相声段子的连结，创作出一个完整的剧场表现，藉相声诙谐、幽默讽刺的手法，来探讨近年来两岸关系开放，中国人所面临之严肃问题与情结。推出后，又再次造成轰动，演出场次一再增加，国内外巡回演出场次高达七十二场，均在大剧场，演出实况原声带问世后，再度迅速成为四白金唱带，使剧场与大众做了更紧凑的结合。

藉由西餐厅秀场主持人，以相声形式从民国八十年代事事讲求速成的台北，民国五十年代初的电视文化，向上回溯到重庆抗战、五四时代，最后终结在八十年代北平的构造安排，以「相声」这一个正消逝中的传说表演艺术形式来反映现代社会中许多事物的消逝。

【表演工作坊】的舞台剧多年来以旺盛的原创力及精练的演出，说出了我们这个时代的故事。从台湾巡回到世界，到处获得观众热烈的响应，被国际媒体誉为「全世界最精彩之中国语言剧场」。【表演工作坊】的剧场魅力原仅限于每一场演出当场的气氛，而此『剧场经典系列』的现场录像捕捉了短暂的片刻成为永恒的记忆。

《千禧夜，我们说相声》的场景改设在相声的发源地－－北京，时序从一九OO庚子年十二月三十日开始，上半场借北京一家「千年茶园」所发生的相声表演，串连下半场在台北发生的千禧大选事件，全剧穿梭时空一百年，从清末八国联军清帝国瓦解，一路说到九二一震灾后的改朝换代，前呼后应，形成预言与回照，借古讽今，亦借今论古。
《千禧夜，我们说相声》的演出人员，除有观众熟悉的金士杰、赵自强、李建常，表坊还特别邀请到拥有丰富相声表演经验的「综艺界大哥大」倪敏然担纲演出。配合时事，由倪敏然分别模仿林信义及吕秀莲的电视广告「相声救国篇」更再当时成为广告界热门话题。

《千禧夜，我们说相声》的场景改设在相声的发源地－－北京，时序从一九OO庚子年十二月三十日开始，上半场借北京一家「千年茶园」所发生的相声表演，串连下半场在台北发生的千禧大选事件，全剧穿梭时空一百年，从清末八国联军清帝国瓦解，一路说到九二一震灾后的改朝换代，前呼后应，形成预言与回照，借古讽今，亦借今论古。
《千禧夜，我们说相声》的演出人员，除有观众熟悉的金士杰、赵自强、李建常，表坊还特别邀请到拥有丰富相声表演经验的「综艺界大哥大」倪敏然担纲演出。配合时事，由倪敏然分别模仿林信义及吕秀莲的电视广告「相声救国篇」更再当时成为广告界热门话题。

《千禧夜，我们说相声》的场景改设在相声的发源地－－北京，时序从一九OO庚子年十二月三十日开始，上半场借北京一家「千年茶园」所发生的相声表演，串连下半场在台北发生的千禧大选事件，全剧穿梭时空一百年，从清末八国联军清帝国瓦解，一路说到九二一震灾后的改朝换代，前呼后应，形成预言与回照，借古讽今，亦借今论古。
《千禧夜，我们说相声》的演出人员，除有观众熟悉的金士杰、赵自强、李建常，表坊还特别邀请到拥有丰富相声表演经验的「综艺界大哥大」倪敏然担纲演出。配合时事，由倪敏然分别模仿林信义及吕秀莲的电视广告「相声救国篇」更再当时成为广告界热门话题。