From Mozart’s fabulous legato that “flowed like oil” to Beethoven’s oceanlike surge, from Clara Schumann’s touch “sharp as a pencil sketch” to Rubinstein’s volcanic and sensual playing, The Great Pianists brings to life the brilliant, stylish, and sometimes eccentric personalities, methods, and technical peculiarities of history’s greatest pianists. Pulitzer Prize–winning critic and author Harold C. Schonberg presents vivid accounts of the artists’ performances, styles, and even their personal lives and quirky characteristics— such as Mozart’s intense competition with Clementi, Lizst’s magnetic effect on women (when he played, ladies flung their jewels on stage), and Gottschalk’s persistent nailbiting, which left the keys covered with blood. Including profiles of Horowitz and Van Cliburn, among others, and chapters detailing the playing and careers of such modern pianists as de Larrocha, Ashkenazy, Gilels, Gould, Brendel, Bolet, Gutierrez, and Watts, The Great Pianists is a comprehensive and fascinating look at legendary performers past and present.

从莫扎特“像油在流”的神奇连音，到贝多芬海洋般汹涌澎湃；从克拉拉•舒曼“铅笔素描般清晰”的触键，到鲁宾斯坦火山般浓艳的演奏——《不朽的钢琴家》一书栩栩如生地刻画了有史以来最伟大的钢琴家群像。荣获普利茨奖的评论家兼作家哈罗德•勋伯格生动地介绍了每一位艺术家的表演风格，甚至他们令人捉摸不透的癖好。作者搜遍每一片材料，将其一一罗列，并加以分析阐释。勋伯格充满智慧、幽默风趣的文风令本书超越了音乐的范畴，即使是对音乐一窍不通的人也会忍不住一看到底。

这是一本理论与实践相结合的音乐治疗基础教程。书中详尽地呈现了音乐治疗的基础理论、治疗技巧和临床应用，重点阐释了情境、作用因素、临床使用症状、乐器等。全书内容按照人生发展阶段依次排列，对各个阶段音乐作为治疗方法所扮演的角色进行了详细说明；针对不同年龄和发展阶段的实际应用，描述了其中的典型障碍和冲突，并附图解和多个案例进行说明。书后附多家欧洲德语系国家音乐治疗方面的大专院校和机构。

编辑推荐：
“他谈论精神病人，就像在讲《一千零一夜》一样生动有趣。”
只有七秒钟记忆的人该怎么活下去？
音乐节拍能让跛足的人扔掉双拐？
五分钟一个科学传奇，不容喘息的震撼体验！
人气爆棚的神经学医生萨克斯，风靡全球的科普巨作！
《纽约时报》畅销榜力荐人文经典！亚马逊书店度好书五星推荐！
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你有没有想过：也许你和其他人听到的，是不一样的世界呢？
或许你还不熟悉萨克斯医生，但他的研究或许会让你觉得大开眼界：如果失去了一只耳朵，会影响我们“收听”立体声效吗？为什么我们都快忘光了小时候的记忆，却还可以完整地哼完童年的歌谣？网络上说的死亡音乐和幻觉音乐是真实存在的吗？电视剧里用熟悉的音乐将瘫痪的病人唤醒的奇迹，是真实发生过的吗？
而关于我们的听觉的故事，或许还有你完全想象不到的趣事：一个轻松记住2000出歌剧的天才，却连2加2等于几这样都无法计算；有一种叫做绝对音感的东西，你可能拥有，贝多芬、莫扎特他们却不一定拥有；我们看得到番茄的颜色、咖啡的颜色，有人却看得到音乐的颜色；不要以为所有唱歌走调的人都是音乐课没学好，在某些人的耳朵里，音乐就是一堆锅碗瓢盆砸在地上的噪音……

米娅（艾玛·斯通 Emma Stone 饰）渴望成为一名演员，但至今她仍旧只是片场咖啡厅里的一名平凡的咖啡师，尽管不停的参加着大大小小的试镜，但米娅收获的只有失败。某日，在一场派对之中，米娅邂逅了名为塞巴斯汀（瑞恩·高斯林 Ryan Gosling 饰）的男子，起初两人之间产生了小小的矛盾，但很快，米娅便被塞巴斯汀身上闪耀的才华以及他对爵士乐的纯粹追求所吸引，最终两人走到了一起。
在塞巴斯汀的鼓励下，米娅辞掉了咖啡厅的工作，专心为自己写起了剧本，与此同时，塞巴斯汀为了获得一份稳定的收入，加入了一支流行爵士乐队，开始演奏自己并不喜欢的现代爵士乐，没想到一炮而红。随着时间的推移，努力追求梦想的两人，彼此之间的距离却越来越远，在理想和感情之间，他们必须做出选择。

Mozart's unfinished Requiem has long been shrouded in mystery. Mozart undertook the commission for an Austrian nobleman, little knowing that he was to write a requiem for himself. Inevitably, the secrecy surrounding the anonymous commission, the circumstances of Mozart's death, the unfinished state of the work, and its completion under the direction of Mozart's widow, Constanze, have precipitated two centuries of romantic speculation and scholarly controversy. Christoph Wolff provides a critical introduction to the Requiem in its many facets. Part I of his study focuses on the tangled genesis and completion of the work and its fascinating early reception history until Constanze's death. Wolff summarizes the current state of research on the subject, provides new perspectives on Mozart's conception of the whole work, and surveys his contributions to the movements composed posthumously by his assistant, Sssmayr. Part II provides a musical analysis of Mozart's composition, including contextual, structural, and interpretive aspects. Part III consists of an annotated collection of the principal literary documents (1791-1839) that illuminate the fascinating early history of the Requiem. The book concludes with a complete edition of the work that is at the center of Wolff's study, the authentic score of the RequiemMozart's fragment supplemented by crucial excerpts from Sssmayr's 1792 Requiem completion.

Bridging the gap between scholarly and popular images of Mozart, this volume provides comprehensive coverage of all of his important works; the reception of his music since his death; the contexts which inform his work and his significance as a performer. It paints a rounded yet focused picture of one of the most revered artists of all time and enhances readers' appreciation of his extraordinary output.

瓦格纳在很大程度上是尼采的引路人，一度是亲密的“战友”，后来又是尼采树立起来的主要“对手”。从 “战友”到“对手”，瓦格纳伴随尼采思想生涯的始终。尼采对瓦格纳所做的最后的清算是在1888年，是他思想生涯的最后一年，在一年内完成了《瓦格纳事件》《尼采反瓦格纳》两本著作。字里行间充满着尼采对瓦格纳深具匠心的哲学洞察。本书特将这两种著作结集出版，为读者研究提供方便。

《哈农钢琴练指法》中包含了各种各样的技术难点。书中练习是这样安排的；在每一组连续的练习中，手指总能从前面练习引起的疲劳中恢复过来。这样组合的结果是，所有的技术难点都在不大费力和不感疲乏中掌握了；经过这样的训练，手指可以弹奏得意想不到的娴熟。

♩ 与厨房里的音乐家为伴，让耳朵唤醒味蕾。♬
♪ 10位音乐大师的美食故事、30道在家就能做的米其林星级菜肴。♫
拥有一颗纯洁的心，才能做出一碗好汤。——贝多芬
人类的激情，就像一个管弦乐团，而胃就是这个乐团的总指挥。吃与爱，歌唱与消化，是“人生”这部趣歌剧的四幕，它会像香槟的泡沫一般转瞬即逝。任它消失而不去品尝的人，只能说是个疯子。——罗西尼
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从巴赫到莫扎特，从贝多芬到穆索尔斯基，十位音乐家关于美食的轶事，会让你在享用美餐时，多一重兴致与趣味，以不急不缓的姿态，将听觉与味觉汇集地恰到好处。
星级厨师以及音乐发烧友米歇尔·波尔图创作了10组菜单（共30道美食），其灵感来自于10位伟大的作曲家，从巴赫到莫扎特、贝多芬。每组菜单后都配有由音乐记者娜塔莉·克拉夫特撰写的音乐家关于美食的轶事，生动地描绘了深藏在音乐家身上的美食家的一面。对于喜欢美食和音乐的读者来说，该书绝对是一份完美的礼物。
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从孩童时代起，音乐神童莫扎特就总在旅途中，吃遍了整个欧洲。他的胃口特别好，吃过巴黎皇家宫殿拱廊下那家咖啡馆的冰淇淋，也吃过意大利乡村的无花果和西瓜，还有多瑙河里的鲟鱼，以及小牛肉、鳟鱼、山鸡、牛舌……而他最钟情的，还是家乡风味的土豆鸡肝肉丸。
那么，就让我们为莫扎特精心烹制一顿大餐。
莫扎特，请入席！

本书是巴伦博伊姆自传，首次译为中文出版。巴氏为中译本作序如下：
我极其欣慰地获悉，我的《生活在音乐中》一书将要在中国出版。过去的50年间，中国的音乐家和公众对于古典音乐显示了深厚而又广泛的兴趣，这是音乐所具有的普世意义的又一例证。
对音乐的喜爱与领悟，是不分种族、社会或地区的。领会音乐需要人的灵性与探究。而探究的精神，事实上是追求任何学识的先决条件。
我人生的前65年，整个地沉浸于音乐之中，并且深为它的能力感到迷惑，它让我们认识到这么多关于我们自身，以及我们周围的世界。能够与中国读者分享我的音乐人生，对于我来说，是一种无穷的愉悦与满足。
丹尼尔·巴伦博伊姆　　2007年7月

本书为爱乐者而作，充满了乐趣与启迪，堪称趣闻轶事的盛宴，同时揭示了伟大的作曲家和演奏家最人化的一面。
这里有大胃王（亨德尔吃三人份的晚餐），有尴尬场景（勃拉姆斯在李斯特演奏时睡着了），有咄咄怪事（布鲁克纳的狗儿被训练成能够对瓦格纳的音乐嚎叫），也有爱的奉献（一位仰慕者不惜为普契尼宽衣解带）。这里也有值得记忆的片断，比如斯特拉文斯基告诉普鲁斯特自己如何厌恶贝多芬，柴可夫斯基的第一通迷糊电话，德沃夏克对于鸽子的奇特迷恋，威尔第绞尽脑汁把“女人善变”的旋律变成最高机密。
这里还有绝妙的日常琐事（贝多芬喜欢喝十个生蛋做的“面包汤”），古怪的策略（威尔第觉得街头的管风琴整日演奏他的歌剧中的咏叹调十分恼人，便租下了所有的管风琴锁在房间里），音乐家的慷慨大度（海顿称莫扎特“是我认识的最伟大的作曲家，不管是通过本人还是名字”），以及冷嘲热讽（有人问托马斯?比彻姆爵士：“您听过施托克豪森的音乐吗？”“没有，”他回答，“但我可能踩过一些。”）
这些逸事来自于成百上千的书籍、文章、未刊发的手稿（附录中提供了材料的来源），保存了原有的叙述方式，为那些音乐厅中广为人知的形象增加了新鲜的光彩。不论是对音乐厅常客、唱片买家、歌剧迷、八卦爱好者还是一般爱乐者，不论你的目的是浏览、细读、研究或娱乐，阅读本书都是一种绝妙的享受。

本书通过分析一些具有代表性作曲家的典型作品，学习研究当前世界上已经规范化了的音乐分析方法学；通过展示原作的曲谱及分析图表，认识不同技法、风格的音乐作品组织结构。主要内容的分类可以涉及到如下方面：第一部分 材料；第二部分 途径；第三部分 结构。
你在音乐创作中需要采用什么样的材料，设计何种样式的结构？——“现代音乐分析”这一学科就是要试图解决人们对音乐作品的综合认识能力，解决“分析的结果如何转化为创作的动力”这一最为实际的问题。

本书是英国吉尼斯公司精心编制的音乐系列图书之一。选收自11世纪至今世界范围内具有绝对影响的150位古典音乐大师，以这些大师的详尽评传、大师创作传世作品为背景材料，推荐大师的经典作品目录，涵盖从最早的合唱乐直到20世纪末的整部音乐发展历程。本书读者可以从每一位作曲家的创作成就，有关个人生活的逸事以及对作品的评鉴中，找到对经典曲目的另一种诠释，是音乐专业学生和古典因为爱好者的必备。16开 附图 130幅

《对位法复调音乐教程(上册)》系普通高校本科音乐专业教材。主要包含二声部、三声部、四声部严格对位法；二声部、三声部、四声部自由对位法；民族风格、复对位、模仿复调、创意曲与赋格曲写作，并分析了音乐作品中的复调技法。从对位法的角度入手进行复调的教学，沿承了欧美、俄罗斯的严格对位法，以全新视角和多角度的阐述使枯燥的复调教学变得生动。

贝多芬耳朵的真实情况如何？大家肯定会产生疑问。既然听不到声音，那他如何作曲呢？除了贝多芬被称为“耳聋音乐家”以外，再没有听到还有谁是这样的音乐家。贝多芬真的耳聋吗？耳朵听不到也能够作曲吗？其中的奥妙又是什么？罗曼·罗兰笔下的贝多芬是一位理想的“乐圣”和超人的“英雄”。在本书作者泷本裕造的笔下，贝多芬又是一位怎样的人物呢？这就有待您自己来体会！
真正的贝多芬是怎样的呢?泷本先生在他的这本书里告诉我们：贝多芬既是一位具有先进的共和主义理想，并且敢于坚持自己主张的勇敢的人，然而同时又是一个总想着挤入贵族社会的凡夫俗子，是一个有他的弱点和局限，甚至是错误和劣迹的普通人；贝多芬是一位伟大的、具有独创性的音乐家，写过许多杰出的优秀音乐作品，但他同时也是一个为了金钱和地位，写过不少粗制滥造、迎合时尚、甚至是低俗音乐的人。泷本先生通过长期的研究和细致的考证，用许多令人信服的事实对贝多芬的上述两个方面都做了说明和论证。贝多芬是一位伟大的普通人，这就是泷本先生所说的真正的贝多芬。

希拉莉（瑞切尔•格里菲斯 饰）与积琪琳（艾米丽•沃森 饰）是一对感情深厚的姐妹。姐姐希拉莉很有吹长笛的天分，积琪琳看着姐姐拿到了许多荣耀也不甘落后，经过艰苦练习后，积琪琳的大提琴也有了很大的进步。在一次比赛中，两人分别获得了第一，但希拉莉开始嫉妒妹妹，纵使两人的感情没有受到影响，可是希拉莉的音乐之路开始触礁。
长大后的希拉莉成家了，搬到了偏远地区，这时也同样结婚了的积琪琳十分羡慕姐姐过着平常但幸福的生活，她开始厌倦到处表演。她逃到了姐姐的家中，却要求与姐夫发生关系，为了迁就妹妹，希拉莉只好妥协。终于一天，积琪琳发现姐夫爱的依然是姐姐时，她离开了，回到了丈夫的身边，正当一切进展顺利之际，她发现自己患上了不治之症。