脉望书录

《搏击俱乐部》作者
当代最负盛名的邪典小说家
首部记录大千世界、离奇众生以及特立独行的自己的私人笔记
本书是美国当代作家恰克•帕拉尼克的随笔集。全书分为三部分：共处，以随笔记录那些独特的人与人之间的交往方式，涉及摔跤手、卖稿会、收割机撞车大赛、异装、城堡控、健美药物、潜水员、通灵等；众相，主要是跟名人有关的采访手记及文学评论，包括好莱坞个性女星朱丽叶特•刘易斯，工业金属乐队的玛丽莲•曼森，国际搜救志愿者米歇尔•基廷，造火箭的布莱恩•沃克，公开的同性恋作家安德鲁•沙利文，极简主义作家艾米•亨佩尔，以及悬疑大师艾拉•莱文；私己，是作者片段式的自传，谈到自己曾做过汽车安装工、临终护送者，出过大洋相，干过买丰唇器的大傻事，也写到《搏击俱乐部》的拍摄前后，以及父亲的不幸遇害。这部分是作者的内心独白。
我的所有作品讲的都是孤独者想方设法和他人发生关联。
——恰克•帕拉尼克
撞车派对、时光旅行、强化体验端口、超能力……狂野的幻想，重口味的黑色幽默，恰克的粉丝们又有福了。
——《纽约时报》
全是精彩的故事……帕拉尼克的叙述私密又独特：他在写作，却像是在和密友倾诉秘闻。
——《洛杉矶时报》

曾被21次提名诺贝尔文学奖的格雷厄姆·格林，特别重视自己的隐私，排斥采访，因此，大众对他几乎没有一个清晰的形象。或许他知道读者们对他兴趣不减，所以，撒手归去之前，他准备了一份小礼物，就是《我自己的世界：梦之日记》。这部作品完完全全记录了他的的隐私，以餮读者对他的了解，从一定程度上来说，就是一本自传体小说。
格林在“自序”中写到：“我的日记从1965年开始，到1989年结束，共有八百多页，我从其中选择出了《我自己的世界》的内容。从某种意义上说，这是我的自传，以“幸福”始，以“死亡”终，是一个怪人过去三十余年的生活。……这本书中没有我生活中情色的一面，人们也许会觉得奇怪，但是我不希望牵连那些我曾经在自己的世界中爱过的人，虽然我没有力量阻止传记作家们或是记者们在普通世界中写到她们。”

玛莎•奎斯特，“暴力的孩子”系列中被重重围困的女主人公，已经被广泛赞誉为英语小说中最伟大的创造之一。在《风暴的余波》中，多丽丝•莱辛在被种族隔裂的英属非洲版图中，详细记述了玛莎奎斯特的个人与政治冒险：玛莎先是经历了二战，然后是怪诞的第二次婚姻，接着是共产主义之旅。这部睿智的令人称奇的小说敏锐地揭示了20世纪生活在非洲的英国人生活中的悖论、激情与讽刺意味。

40岁的女教师希芭和15岁的男学生康纳利堕入爱河,恋情被披露后,她因“猥亵男童罪”身败名裂。小说的叙述者是希芭的同事,教师芭芭拉,一个孤单、敏感、颇有文学修养的老处女。芭芭拉决定为希芭辩护,殊不知她的笔不仅泄露了希芭的秘密,也把她自己的秘密泄露出去……小说获得2003年英国布克奖决选提名。同名改编电影2007年获得第79届奥斯卡奖4项提名:最佳改编剧本、最佳女主角、最佳女配角和最佳配乐。

迪诺·布扎蒂是意大利家喻户晓的作家，被誉为“意大利的卡夫卡”。布扎蒂诡奇独特、鬼斧神工的艺术特色，在他的短篇小说中发挥得淋漓尽致，存看似虚构荒谬的故事里，其实蕴含发人深省自深层思考。
本书收录了布扎蒂四十多篇精彩的短篇小说。他擅长深刻地描绘人物、命运、欲望，罗织魔幻、神秘的写法，甚至挑战理性的事实，让幻想成真。而其恣肆放纵的笔调，表现人的心灵状态及难以预料的奇异，充满趣味，更令人震撼，是读者不能错过的佳作。

蝉在土中七年，破土而出后却只能活七天，
但若有一只蝉跟伙伴们不一样，独活了下来，
那么，它感受到的是孤独的悲哀，还是看到崭新风景的喜悦？
希和子与有妇之夫秋山相恋，有了身孕，遭秋山哄骗堕胎后，却发现秋山之妻怀孕产下女婴。希和子原本只是想潜入对方家中，看看女婴的样子，却因为看到婴儿清澈纯真的眼睛，和那无邪的笑容，再也放不开她温暖的小手，最后决意掳走她，想永远保护她。希和子替女婴取名薰，自此展开逃亡。她心中的母爱愈生愈大，只能不断捏造故事，闪避旁人的好奇，逃出警方的搜捕线。唯有扭曲现实，她才能逃、甚至活下去。
没有血缘关系的希和子与薰，渐渐发展出亲密的母女关系。冬去春来夏又至，蝉声唧唧，犹如希和子心中的纷扰。她们的二人生活会怎样开展？是否终究像短命的蝉，转瞬即逝？

《马耳他之鹰》讲述了一位美丽的女子上门委托萨姆•斯佩德跟踪和自己妹妹私奔了的男人，然而萨姆派去的搭档当晚就死于阴暗的小巷，而被跟踪的人也在几小时后死亡。萨姆随即发现事情与女子的讲述大相径庭。重重谎言包裹下，事件的核心竟然是一只中世纪的皇家贡物“马耳他之鹰”。一群犯罪分子围绕着它展开了尔虞我诈的争夺，暗偷明抢、连环骗术、金钱贿赂与美人计轮番上阵，萨姆将如何认清他们的真面目。

故事发生在田园风景广袤幽静的彼端。默默忍受着同学欺负的莲见雄一，逐渐变得自闭孤僻。他只有在歌手“莉莉周”的歌声里寻求安慰，习惯于在“莉莉周”的网站BBS和别人交流。在这个虚拟世界里，他和一个叫“青猫”的ID相遇。随着倾诉的话语愈加痛楚，他们互相安慰，彼此温暖，约定在莉莉周演唱会上见面，那一晚，当莉莉周的音乐响起，在那个现实与虚幻的交叉点上，却爆发成一个残酷的青春物语……

相遇那年，她6岁，他36岁；
结婚那年，她23岁，他31岁；
离别后再度重逢时，她82岁，他43岁。
相对于如此真实、强烈的感觉，时间，微不足道……
亨利，一位年轻帅气、爱冒险的图书管理员，可是他有慢性时间错位症，会不知不觉地游离在时间之间。
克莱尔，亨利的妻子，一位生活秩序很规律的艺术家。
亨利以为他在28岁时第一次遇到他20岁的妻子克莱尔，而克莱尔却说：“我从小就认识你了”。和克莱尔结婚多年的亨利，却又突然发现自己回到了童年，遇见了他6岁的妻子。
如果生命是一场旅行，亨利的旅程肯定比常人更迂回更深刻，那些不由自主地消失，不得不一再体验曾经遭受的经历，他只能旁观、重复品味着那些快乐、悲伤和痛苦。可是在时间的正常旅途中行走的克莱尔呢？她只能被亨利远远抛在了后面，渴望，焦急，等着爱人回到她的身边。她虽然拥有时间，却只能通过捉摸亨利来触摸时间。
时间过滤着这一对恋人炙热的爱意，他们在时间与爱的复杂交错中勇敢地探索，最终谱写了一曲高昂的颂歌，踏上常人不可思议的浪漫之旅。

★ 一个画中棋局,在500年后离奇继续，更令人毛骨悚然的是：每吃掉一子,便会有一人丧命！好奇心杀死的，可能是你身边的至亲好友……
★ “下棋与其说是战争的艺术，倒更像是谋杀的艺术。”你相信吗？
★ 西班牙语小说国王、全球畅销书作家A.P.雷维特巅峰代表作，荣获法国推理悬疑小说最高荣誉——“推理小说大奖”，荣登《纽约时报》畅销榜
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胡利娅受人所托，在拍卖之前修复佛兰德斯画派名作《对弈》。画中，公爵和他忠诚的骑士正在对弈，一个神秘女子在背后默默看棋。胡利娅仔细检查，发现画上有涂层，颜料底层赫然写着几个字：谁杀了骑士？
画为什么要将这个信息涂抹隐藏？是画家自己所为，还是另有他人？胡利娅忍不住要解开这个谜团。
令人意想不到的是，她按画中布局复盘，发现500年前的画中棋局变成了杀人机器，每走一步棋，现实中便会有一人丧命，而且都和她有关！
这个“棋盘”到底埋藏了什么不为人知的秘密？
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《佛兰德斯棋盘》的主题是国际象棋、人生与艺术，充满了谜团与矛盾，是一个缜密、精巧、极为聪慧的密室解谜推理故事。
——《纽约时报》
这部聪明的推理故事结合了艺术史的眼光和西洋棋的知性乐趣，叙事节奏掌握得宜，结局逆转时又显得合理。《玫瑰的名字》的读者若不是寻找智识上的挑战，会喜欢这本作品的悬疑情调和灵巧的角色刻划。
——《图书馆杂志》
一桩引人入胜、牵涉广泛的推理事件……作者很有意思地将国际象棋棋盘的隐喻，运用在各种人际关系和主角解密画中棋局线索时的细节中，安排得相当聪明，充满悬疑。
——《出版人周刊》

本书源于2007年南希为里昂美术馆组织的一场名为“素描的愉悦”的画展。让-吕克•南希反思了素描本身，并把它作为一切可被冠以“形式”之名的艺术的范式，将它置于一个诞生的运动当中。此外，本书也讨论了弗洛伊德的快感理论与审美愉悦等问题。

《朱迪•皮考特:十九分钟》内容简介：每个人都说我毁了他们的人生，可我的人生被毁时好像并没有人关心。十九分钟里，你可以割完前院的草、染好头发，或看上三分之一场冰上曲棍球赛。十九分钟里，你可以烤完一炉司康饼、让牙医补好一颗牙，或叠好一家五口的衣服。
……
十九分钟里，你也可以让世界戛然而止。
二〇〇七年三月六日，十七岁的彼得•霍顿带着枪支走进校园，一场历时十九分钟的屠杀就此开始……
是什么让一名高中生将枪口对准朝夕相处的同学和师长？又是什么样的父母将纯真无邪的婴儿培养成了一个冷血凶残的杀手？突如其来的杀戮背后谜团重重，失去平静的小镇暗潮汹涌，谁才是这场悲剧的元凶？

藏书侦探卡索，在某次寻书任务中陷入了一系列不可思议事件，遭遇了前所未有的险境，甚至让他产生了虚实难辨的幻觉。《第九道门》就是这样一部精彩的书探访书惊魂记。
故事一开场，一位名叫昂里克的知名书商在家中上吊身亡，死前刚卖出《三个火枪手》的一章神秘手稿。书探卡索，精明诡诈，擅长切换小白兔式和豺狼式的笑容。一天，卡索受朋友之托调查此手稿真伪，同时接受另一大书商波尔哈委托，调查传说可召唤恶魔之书——《第九道门》的版本详情，不料一头栽进了神秘学和黑魔法的泥潭中。他辗转各地查访，随即被卷入与《三个火枪手》高度重合的惊险情节之中，两名酷似书中角色的人物现身争夺大仲马手稿，而离奇命案也接连发生。他还邂逅了一名神秘的绿眼少女，她似乎也与恶魔有冥冥关联……

一位刚被擢升为陆军上尉的潘达雷昂，接受了一项为秘鲁军队创建性服务的绝密任务。为了严格执行分配给他的任务，潘达雷昂全家搬到了位于森林地区的依基托斯市去完成使命。他鬼迷心窍，全身心地投入了工作，结果反而使得他自己运转起来的机器出现了险情。1973年出版并拍成影片的《劳军女郎》的故事就这样启动了。马里奥·巴尔加斯·略萨利用这个故事暴露了相对于世界上最古老的职业而言号称典范制度的虚伪性。可以说，这部小说相对他所有作品来说是一种转型，显示了作者在文学里运用戏谑和幽默的才能，从而也就丰富了他的文学天地。

◆ 真实灵异事件改编，西方基督教世界历史上最有影响力的恐怖文学
◆ 《圣经》之外，了解“上帝、人类与魔鬼”三者之间关系的启示录
◆ 10项奥斯卡奖提名、20世纪电影史上“第一鬼片”原著
◆ 全球累计卖出超过1600万册，是史上最畅销的严肃恐怖小说
◆ 精装豪华本，根据“美国40周年纪念版”重新修订译出，随书附送4张西方驱魔古画明信片
◆ 反清新、反鸡汤、反基础、反本质的微信公众大号“利维坦”郑重推荐
每个与“经典+恐怖”有关的榜单上都能找到“驱魔人”这三个字……
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看似无缘由地被邪灵附身，十二岁的少女蕾甘忍受着常人无法想象的痛苦。母亲带她寻遍各类医生但病情却不见好转。年轻的天主教耶稣会神父卡拉斯临危受命，与老驱魔人默林神父携手为少女蕾甘举行驱魔仪式。
不过，神父也是凡人，卡拉斯神父内心之中对信仰的不坚定造成了他身体上的破口，让他成为了邪灵攻击的目标。关乎生死的信心之战在夜雾里展开，卡拉斯神父能否抵挡住邪灵的试探？老驱魔人默林神父能否奉主之名成功驱散邪魔？少女蕾甘能否重获生命？在小说的最后，作者给出了他的答案；在每个读者心中，也会有自己的答案。
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《驱魔人》首次出版于1971年，是有史以来最具争议性的小说之一，它位居《纽约时报》畅销书榜长达57周时间，其中连续17周排名首位。小说出版后第二年，它被搬上银幕。电影上映首日，各个城市的《驱魔人》书迷纷纷涌向影院。在芝加哥，狂热的人群用铁锤敲碎侧门，冲进影院；在堪萨斯城，警方不得不使用催泪瓦斯驱散试图强行冲进影院的人群；面对“驱魔人现象”，美国最富盛名的新闻节目主持人沃尔特•克朗凯特在节目中甚至用了十分钟来评论《驱魔人》。如今看来，《驱魔人》已不仅仅是一部小说或者电影，而是成了一座时代的里程碑。
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凡仰望耶和华的人，你们都要壮胆，坚固你们的心。
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媒体及名人推荐：
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没有读者会对这本书无动于衷。相比之下，《驱魔人》就是这一领域里的爱因斯坦，而其他同类书不过是你们公司里的会计。
——《纽约时报》
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读《驱魔人》，就像吃一桶无穷无尽的爆米花一样令人上瘾。
——LIFE
◆
《驱魔人》应当读两次。第一次读为感受故事的激情与热烈，第二次读则为了品味遣词造句中的微妙之处。读这本书吧，这将是一次绝对难忘的经历！
——《圣路易斯邮报》
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《驱魔人》不仅在文学图书市场上产生了狂销现象，还是迄今为止最具有争议、让人心里发冷的小说之一。当两年后，作者布拉蒂将这部小说亲自改编成电影后，它也成为了电影史上最棒的、最具深度的恐怖片之一。
——美国亚马逊
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一个时代的里程碑，一个世纪的经典。我们生活的世界里最好的恐怖小说。
——国际文艺
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一本精彩而深刻的信仰小说，会触动每位读者的灵魂。
——阿比利尼通讯新闻
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从头至尾的悬疑感！
——《出版人周刊》
◆
巨大的阅读快感，它像老虎钳一样仅仅抓住读者，简直可以和爱伦·坡媲美。
——《洛杉矶时报》
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凭借令人难忘的情节已经成为家喻户晓的作品。如果你是个聪明人的话，会发现《驱魔人》中充溢着智慧和洞察力。恐怕你不仅要打开家里所有的灯，还要打开头脑中所有的亮光来阅读本书。
——《洛杉矶杂志》
◆
《驱魔人》让你畅读至天亮。
——《时尚COSMO》杂志

*本書獻給已經不在(臺灣)的自己, 以及不在(地球)的邱妙津

*up to a certain limit, the desire for perfectly

clear "human" exchanges which escape general conventions

becomes a desire for annihilation.

-- G. Bataille(巴韃耶)

《酷異劄記：索朵瑪聖域》

<<queer journal: sodom the sanctuary>>

[自序] 雪山生養的並蒂黑櫻桃

the double clitoris-shaped cherries

upon the snow white mountain

part a. 拒絕被"同化"的怪胎文本

texts which refuse to be reduced to "the same"

1. 至死不渝的邪戀: 惹內的<<愛之囚>>

the evil love-song singing to death:

Jean Genet's PRISONER OF LOVE

2. 繁生在陰莖之上的花叢: <<竊賊日記>>的數條不合法註釋

flowers bursting out from the penis:

THE THIEF'S JOURNAL

3. 惡的狂喜: 尚.惹內的小說創作與生命執念

ecstasy of evil: Jean Genet

4. 卡珊卓拉的口腔與高潮

the oral orgasm of Kassandra

5. 摘譯<<叛徒們的碑碣>>

a fragmentary translation of MONUMENTS TO THE REBELS

6. 摘譯<<將羅蘭.巴特攜帶出櫃外>>

a fragmentary translation of BRINGING OUT ROLAND BARTHES

7. 美麗魔城娥摩拉: 掃瞄歐美同性戀文本

the enchanting sin city of queer publishing

8. 世紀末的情歌愛曲: 觀覽台灣同性戀出版品

song of desire in fin de siecle

9. 無政府邦聯: 閱讀近來的同性戀出版品

queer nations without the government

10.無性別戀愛的時代

the age of pansexual love?

11.囚室裏的慾望法則: 閱讀<<蜘蛛女之吻>>

laws of desire in prison:

KISS OF A SPIDER WOMAN

12.邪酷的安那其書寫者

the wicked and queer writing

13.彩色毒藥: 閱讀酷兒平面藝術

the rainbow-colored poison

14.擬真的腐美映像: 觀看酷兒電影書

the virtual and the grotesque image

15.生殖一場多重情慾的解放歡宴: 閱讀<<豪爽女人>>

bursting out a banquet of sex liberaation:

reading WOMEN WITH JOUISSANCE

16.記一場荒淫頹廢的邂逅: <<荒人手記>>的色慾筆記

an encounter full of lust and decadance:

A WASTED NO-MAN'S JOURNAL

17.未完成的異生物圖繪: <<鱷魚手記>>

the unfinished drawing of an alien animal:

CROCODILE'S JOURNAL

18.肉身的陷阱？: 喀利浮.巴爾克的小說與電影

the body as a trap?: fiction and films by Clive Barker

19.蕾絲與鞭子的交歡: 從某些文本注釋女同性戀的慾望流動

the intertwining pleaasure between lace and whip:

noting the lesbians' desire flow(s) in some

contemporary taiwanese fiction

part b. 魑魅她者的凝視

gaze of the phantom other

1. 沾血的繁花: <<羅馬帝國色情史>>

the flowers in blood: CALIGULA

2. 虐慾學院的建構與覆滅: <<索多瑪120天>>

construction and annihilation of a sadist academy: SALO

3. 書寫與色慾的交鋒: <<第三情>>

power struggle in between the textual and the sexual:

HENRY AND JUNE

4. 供給男體的港口: <<霧港水手>>

the port of male bodies: QUERELLE

5. 私屬的悲愴: <<男人的一半還是男人>>

my own private melancholy:

MY OWN PRIVATE IDAHO

6. 血液交異, 色慾的碎骸交亂:

從<<迷離情骸>>看身分的流變與穿刺

exchange of the bloody, intercourse of the erotic:

identity flows and piercing marks in NADJA

7. 高難度的慾望舞蹈: 漫談幾部蕾絲鞭電影

dance od desire on the edge:

on some lesbian films

8. 情慾政治的肉體詩學:

德瑞克.賈曼，聲光迷境的死詩

body poetics within sexual politics:

Derek Jarman

part c. 雜種生物的殘破拼圖

the de-formed board of some hybrid creatures

1. 泅游在倫敦文字的浪濤

the textual journey in London

2. 薔薇與魔術的淵藪: 舊金山的暗夜筆記

the bottomless pit of roses and dark magic:

San Francisco

3. 屍骸大展與骷髏生態: 舊金山的詭譎面相

the macabre exhibition: San Franscisco

4. 壯麗的慾望現形記: 英國七怪聯展

the grand re-presentationg of desire

5. "變態"的肉體: 書寫出某些異色圖像談起

the body de-formation: Sybille Ruppert

6. 內爆「自己的房間」？: 網路上的性/別爭戰

the implosion of "the room of own's own"

7. 在電子位元之間蹦跳擺盪的性/別焚燒檔案

the burning gender files within/out cyberspace

8. 性/別妖異: 視/聽著歌德音樂的扮裝文化

alienizing gender/sexuality: the gothic drag

9. 扮裝、表演、以及性/性別/慾望的流動爭鋒

drag, performatives, and the interactive fluids

of sex, gender and desire

10.性虐待/被虐待的痛楚與痛快: 情慾與權力的互動關聯

the interactive pain and pleasure of S/M

11.既幼且溼的記憶: 某個小說作者的成長本末

memory which is both youthful and wet

12.屬於我們的時代?

times that never belonged to us

13.跳舞於生辣的深淵: 寫給某個雜種異獸的信件

dancing on raw abyss:

a letter to a hybrid-identity beast

写这本书的人，也是《生活大爆炸》的编剧兼执行制片人。《生活大爆炸》有多搞笑，这本书就有多烧脑。反之亦然。
《本书书名无法描述本书内容》是艾美奖获奖作品、美国收视第一的爆红情景喜剧《生活大爆炸》编剧兼执行制片人卡普兰的新书。本书从圣诞老人存在与否的疑问出发，用逻辑、宗教神秘主义、心理学和神经科学等知识，将形而上的哲学探讨演绎成一场通俗易懂、幽默欢脱的思维探险。从罗素和维特根斯坦的分析哲学，到佛教、道教、犹太教卡巴拉学者的神秘主义，卡普兰总结出，唯有幽默才是解决生活中基本矛盾的最佳良药。毫无疑问，对于所有希望了解我们是谁、从哪里来、我们应该怎样看待周围的世界、怎样解决生活中矛盾的读者来说，【本书】是最佳的哲学入门读物。
【媒体评论】
诙谐、挑衅、深刻地探讨了现实、意义和道德。当然，还有圣诞老人。——《赫芬顿邮报》
卡普兰不苟言笑的风格容易让人以为这是一篇严肃的哲学论文，但是你完全可以把它当成一出精彩绝伦的滑稽剧来欣赏。——《纽约邮报》
博学、好读，而且非常有趣。——《柯克斯评论》
当你读完这本书后，也许应该去看看医生。卡普兰的话会钻进你的脑子里，将你过去的信条痛殴一顿，然后在一阵轰鸣中胜利离场。——迈克尔•加扎尼加（认知神经科学之父、加州大学圣芭芭拉分校心理学教授）
如此有趣、严谨，不仅滑稽搞笑，而且打动人心。——休伯特•德雷福斯（美国人文与科学院院士、加州大学伯克利分校哲学教授）
有史以来最好笑的哲学书！——马特•格罗宁（《辛普森一家》《飞出个未来》漫画作者）
埃里克•卡普兰不仅是一位天才喜剧作家，更是一个灵魂深刻的人，一位智慧的大师，一名在信仰和逻辑之间逡巡探索的超赞使者。他能让你捧腹大笑，又能让你陷入前所未有的沉思，并爱上智力探索的迷人过程。这是一本杰作！——马伊姆•拜力克（《生活大爆炸》中Amy的扮演者、加州大学洛杉矶分校神经科学博士）
多希望我也能写一本这样的书！卡普兰思路清晰地回答了关于大脑的一些深层次疑问，以及我们是如何认识这个世界的。尤其难能可贵的是，他真的太幽默了。——丹尼尔•列维廷（麦吉尔大学心理学和行为神经科学教授、《迷恋音乐的脑》作者）

微笑的方式可能是自嘲，也是自我陶醉。如果說，一個像我這樣的寫作者告訴你，牙痛的感覺配合種種上述的配置，包括本書中提及的各種文本（小說、電影、音樂、小劇場......），就是讓身體經驗到快感的某種伎倆，也許你會驚恐地瞪視我，一步一步地遠離我，拋下神職人員驅退魔鬼的咒語。

自1986年参与第一部电影《英雄本色》（吴宇森导演、周润发主演）以来，15年的时间内，叶锦添先生参与了多部电影的美术、服装制作，合作的导演更遍及两岸三地、美国等地知名导演，包括李安、蔡明亮、田壮壮、李少红、罗卓瑶、关锦鹏与王颖、陈国富等人。其中，不仅以电影《诱僧》荣获1993年金马奖“最佳美术设计”，2001年更以《卧虎藏龙》一片，获得前所未见的“最佳美术设计”与“最佳服装设计”双项提名，此举不但一举刷新奥斯卡的历史记录，并荣获2001年奥斯卡“最佳美术设计”与“英国影艺学院——最佳服装设计”，同时也将叶锦添先生的创作生涯推向全世界的舞台。
在舞台戏剧的领域里,叶锦添的作品,更以一贯对服装与美术的坚持,通过与云门舞集、汉唐乐府、当代传奇剧场与太古踏舞团等艺术团体的合作，创作足迹遍及奥地利、法国、英国与新加坡等地。在多出戏剧舞台的丰厚经验外，叶锦添更将创作触角延伸至电视精装古戏《大明宫词》、《橘子红了》、《射雕英雄传》、时装设计“女红坊”系列、书籍《不确定时间》、《繁花——美学·散文·作品集》、《叶锦添小说》等的出版及展览等多重面向。

◎ 编辑推荐
1986年，叶锦添得到徐克青睐，出任《英雄本色》的执行美术，
由此步入美术与服装设计领域。
从《胭脂扣》到《卧虎藏龙》，
从《大明宫词》到《橘子红了》，
直至万茜主演舞台剧《倾城之恋》……
叶锦添塑造了 “太平公主”“玉娇龙” “白流苏”等一系列经典人物造型，
同时开启了独树一帜的艺术设计风格。
他是赢得了奥斯卡金像奖“最佳艺术指导”的首位华人艺术家；
也是深受吴宇森、林怀民、李安、李少红、赖声川等人推崇的“新东方主义美学”诠释者。
“叶锦添的创作是感觉的艺术，也是人的艺术。许多时候他都是从人的角度来思考、感受，然后付诸设计。故他的作品每每能从精雕细琢之中令观者欣赏到美的喜悦，从实感之中让人感受到人性的温馨。”
——吴宇森
★ 叶锦添最新艺术随笔集，呈现三十五年的创作之路，勾勒出一部融合经验与反思的个人艺术史，一个华丽流转的美学世界。
本书是叶锦添三十五年个人艺术探索与思想聚合的整体展现，他从个人的创作经验出发，大胆融合东西方元素，贯通古典美与当代感，形成了独特的 “新东方主义美学”风格，影响着全球对东方艺术之美的理解。
★ 从艺术家的角度看世界，诠释从传统与文化中获取灵感、生发创意的方法。
叶锦添以思辨的笔触，探析艺术创作之源，捕捉孕育于文化中的灵感：东伦敦的叛逆、香港的矛盾与现代性，桃花源的古典意象、爱因斯坦的现代世界观，费里尼诠释虚幻之物的方法、李安所塑造的“自我第一”的视觉……重写古典，融汇现代。正式基于深厚的人文内容，《英雄本色》《大明宫词》《卧虎藏龙》等作品中的造型及艺术风格才得以成为一代经典。
“我的兴趣是重新去感受这个东西的出处在哪里，怎么样可以找到这个源头，并把它确立起来，成为一个新的起点。”
★ 融会贯通不同的艺术形式，创造新的艺术语言，为所有人打造交流畅达无碍的艺术公共空间。
“世界上有一种全人类共通的交流方式，就是艺术。”叶锦添的创作囊括服装、舞台、电影美术、视觉艺术等多元领域，一直在寻找新的艺术语言，现代舞、环境剧场、京剧、昆曲、日本艺伎表演、韩国唱剧、非洲鼓乐……传统的、现代的、民族的、世界的艺术元素丰富着他的表达，塑造了丰富的内容层次与开放空间，让人与人的沟通借由艺术通达无阻。
★ 艺术性典藏设计，呈现独特的视觉效果和阅读感受。
里外封设计。封面选用演员万茜在叶锦添全新舞台剧《倾城之恋》的剧照。内文收入大量精美震撼的图片，其中大部分是他亲自拍摄，更有难得一见的手绘稿，以直观的形式，呈现具有各类作品的色彩、造型、质感，以及强烈的视觉冲击力。
◎ 内容简介
1986年，叶锦添得到徐克青睐，出任《英雄本色》的执行美术，由此步入美术与服装设计领域。从《胭脂扣》到《卧虎藏龙》，从《大明宫词》到《橘子红了》，直至新作舞台剧《倾城之恋》……叶锦添塑造了 “太平公主”“玉娇龙” “白流苏”等一系列经典人物造型，同时开启了独树一帜的审美风格。
他是赢得了奥斯卡金像奖“最佳艺术指导”的首位华人艺术家；也是深受吴宇森、林怀民、李安、李少红、赖声川等人推崇的“新东方主义美学”诠释者。
本书是叶锦添的全新艺术随笔集，囊括他在服装、舞台、电影美术、视觉艺术、当代艺术创作等多元领域的美学观点与实践层面的探索，诠释了独树一帜的艺术主张，以及从传统与文化中生发创意的方法。贯穿于其中的，是他对于时空、未来、科技、人与周围及自身关系的哲学式思考。
他承袭了讲求意境的中国审美传统，游走于东西方两种不同的美感之间，以充满创意与可能性，流美华丽的表达方式，向世人展示了一个富有东方诗意的艺术世界。
◎名人推荐
叶锦添的创作是感觉的艺术，也是人的艺术。许多时候他都是从人的角度来思考、感受，然后付诸设计。故他的作品每每能从精雕细琢之中令观者欣赏到美的喜悦，从实感之中让人感受到人性的温馨。
——吴宇森
叶锦添的舞台服装与造型极出色，艳丽夺目。基本上是“加法”，布料头饰富丽细致地叠上去，大处小节充满精心巧思，他为汉唐乐府设计的服装，为《醮》和《楼兰女》设计的造型都是台湾舞台的经典。
——林怀民
与我合作的美术指导中，他是最勤于跟我作抽象沟通的一位，这对导演有时是一种挑战，却又是很大的启发。这种特质使他成为我良好的切磋对象，尤其是通过困苦的《卧虎藏龙》一片的制作，他成为我少数“务虚”的知交。
——李安
叶锦添带给我的冲击不只是所谓唯美的服饰，而是一种欣赏习惯。一个开放的美学思想。因为他的思想就是狂放的，无拘无束的。
——李少红
跟叶锦添合作是一件非常美妙的事。看到自己的戏剧理想，通过服装就能够展示出来，感到神奇！我们合作的《如梦之梦》中，叶老师帮戏设计了四百多套服装，除了主角最绚丽的旗袍、洋装、燕尾服，还有一般路人所穿的一切服装。这让惊讶，也让我敬佩。敬佩的不只是敬业精神和工作能量，更是他对不同时代的了解，对每一个角色的了解，对人性的了解，更重要的是，对作品本身的深度理解。
——赖声川